Koko viimeisen vuosisadan aikana yksikään kirjailija ei ole pysynyt vilkkaampana tai juhlimpana kuin Stephen King. Hän on epävirallinen mestareiden ja vilunvärien päällikkö. Hän on käsitellyt yli 50 romaania ja 200 novellia, jotka ovat järkyttäneet aisteja ja hämmentäneet mieltä. Ensimmäisen romaaninsa, Carrie, julkaisemisen jälkeen vuonna 1973, yleisö on ollut kiehtova kirjoittajan kierteillä tarinoilla ja elokuvastudiot ovat ottaneet sen huomioon.
Vaikka The Dark Tower ja It saavat valkokankaan käsittelyn myöhemmin tänä vuonna, siellä on kokoelma Stephen King -romaaneja ja -tarinoita, jotka ovat jo hypänneet hopeanäyttöön, joskus useammin kuin kerran. Ja vaikka Kingillä voi olla vyön alla enemmän elokuvamaisia mukautuksia kuin millään muulla historian kirjailijalla, se ei tarkoita, että ne kaikki olisivat mestariteoksia.
Seuraava sisältää kymmenen parasta Stephen King -elokuvan mukautusta ja kuusi ehdottomasti pahinta. Suurimmat esimerkit vaihtelevat kauhistuttavista trillereistä sentimentaalisiin draamiin, kun taas köyhemmät vaihtelevat juustotäytteisestä leiristä mutkikkaisiin tiedekatastrofeihin. Selvyyden vuoksi tämä luettelo on vain elokuvia, joten vaikka rakastamme Itin televisioversiota ja inhotamme Under the Dome -sarjaa, he eivät tule esiin tässä artikkelissa.
Tässä on 10 parasta ja 6 pahinta Stephen King -elokuvien mukautusta.
16 lemmikkihautausmaa (paras)
Lemmikkieläinten hautausmaa alkaa tohtori Louis Creedin ja hänen perheensä kanssa muuttaessa viehättävään taloon maaseudulle. Kaikki näyttää olevan täydellistä, kunnes Creedin nuori poika Gage vaeltaa lähistöllä olevalle kapealle tielle ja lähestyvä kuorma-auto tappaa tappavasti. Suru kärsinyt ja syyllisyydestä täytetyn, Louis haudattiin poikansa läheiseen salaperäiseen hautausmaahan toivoen, että sillä on voima tuoda poikansa kuolleista.
Vaikka lemmikkieläinten semetary onkin yksinkertainen, se hyötyy mielenkiintoisesta oletuksesta: entä jos voisimme tuoda rakkaansa takaisin haudasta? Se voi kuulostaa houkuttelevalta, mutta kuten Fred Gwynne elokuvassa niin ilmeisesti korostaa, ”joskus kuollut on bettah”.
Kuolleet, jotka sijoitetaan surullisen hautausmaalle, palaavat asuvien maahan sieluttomina tappamiskoneina, joihin kuuluu Louisin entinen suloinen poika Gage. Kierretty juoni nekromantiikasta luo yllättävän kylmän elokuvan, jossa on kammottava ilmapiiri, groteskeja kuvia ja kenties kaikkien aikojen paras elokuvamainen maine-aksentti Fred Gwynnen Jud Crandall -hahmosta. Stephen King -sovelluksen suhteen siitä ei tule paljon pettämistä.
15 Mist (paras)
Mikä aluksi näyttää kummajaiselta myrskyltä, osoittautuu pian jotain kauhistuttavammäksi, sillä outo sumu vapauttaa kaikenlaiset verenhimoiset olennot pienessä New England -kaupungissa Mistissä. Ragtag-ryhmä selviytyneitä pysyy pienkaupassa, kun he taistelevat henkensä puolesta, kun taas kasvava uhka uhkaa repiä ryhmän toisistaan.
Pian siitä, että siitä tehdään Spike-televisiosarja, Stephen Kingin The Mist mukautettiin ensin tällä 2007 elokuvalla, jonka ohjaaja on Frank Darabont. Hän tekee enemmän kuin kiitettävää työtä tuoden sci-fi / kauhu elämään. Näyttelijät tarjoavat elokuvalle monimutkaisuuden, etenkin pääosaa tekevä Thomas Jane. Vaikka elokuva on varmasti tumma ja kyyninen toisinaan (etenkin loppupää), se on osa syytä The Mist on niin houkutteleva.
14. Carrie 2013 (Pahin)
Monia Stephen Kingin kirjoja käsitellään useammassa kuin yhdessä muokkauksessa, etenkin Carrie, joka tehtiin ensin elokuvaksi vuonna 1976, Broadway-musikaali vuonna 1988, televisioon tehty elokuva vuonna 2002 ja sitten toinen elokuva vuonna 2013. Vaikkakin ne kaikki vaihtelevat laatua, vuoden 2013 version versio oli erityisen vahva, ei niinkään kauhean, mutta täysin tarpeettoman vuoksi.
Brian De Palman vuoden 1976 sopeutuminen kestää edelleenkin tänä päivänä, ja antaa pelon tunteen ja kylläisyyden Sissy Spacekin ja Piper Laurien loistavilla esityksillä. Vuoden 2013 uusinnassa on joitain yhtä vaikuttavia näyttelijätaitoja, joissa pääosissa ovat Chloe Grace Mortez ja Julianne Moore, mutta jotenkin elokuva ei koskaan napsauta.
On vaikea järkyttää sitä tunnetta, että olemme nähneet tämän kaiken aikaisemmin, koska vuoden 2013 versio tarjoaa hyvin vähän uusia ideoita alkuperäisen parantamiseksi tai jopa uusinnan takaamiseksi.
13 Vihreä maili (paras)
The Green Mile -tapahtumassa kuolemanrivin vartija Paul Edgecomb on nähnyt kaiken, kunnes jonain päivänä vanki ilmestyy nimellä John Coffey. Paavalilla ja muilla vankilanvartijoilla on valtava moraalinen ongelma, kun he huomaavat, että tuomittu murhaaja Coffeyllä on hallussaan yksi ihmeellisimmistä lahjoista, joita he ovat koskaan nähneet.
Toinen Frank Darabontin ohjaama King-sovitus, The Green Mile -tähdet Tom Hanks ja Oscar-nimeämä Michael Clarke Duncan voimakkaasti emotionaalisessa vankdraamassa. Tarina kuolemanrivistä on yksinkertainen, mutta elokuvan tapahtumat ovat täysin kiehtovia.
Tämä johtuu upeista hahmojen näyttelijöistä, mukaan lukien hyvin paljastumaton Sam Rockwell kooky-murhaajana. Se on kuitenkin Michael Clarke Duncanin show alusta loppuun, luomalla yhden kaikkien aikojen traagisimmista hahmoista John Coffeen kanssa.
12 Unelmien sieppaja (huonoin)
Dreamcatcher seuraa neljää telepaattisesti lahjakkaata ystävää, jotka kokoontuvat vuotuiseen talvimatkaansa metsään sijaitsevaan mökkiin. Asiat kääntyvät kuitenkin huonompaan suuntaan, kun he löytävät lähistöllä kaatuneiden lihansyöjien ulkomaalaisten kilpailun. Ystävät yrittävät käyttää erityistä telepaattista voimaansa voittaakseen ulkomaalaisen uhan käsitellessään salaisesta asialistasta vastaavaa valtion virastoa.
Vaikka Dreamcatcherilla on fantastinen joukko näyttelijöitä, mukaan lukien Morgan Freeman ja Damien Lewis, sen käsikirjoituksesta puuttuu, ja se on raivostuttavasti hämmentävä absurdin pisteeseen.
Elokuva on paisunut, liian monimutkainen ja suorastaan outo (katsokaa vain niitä kulmakarvoja Morgan Freemanilla), mutta siinä on oma osuutensa niin huonoista-se-melkein hyvistä hetkistä, mukaan lukien puskua asuttavat etanalaiset ulkomaalaiset - jotka ovat jotain mitä sinun täytyy nähdä uskoaksesi.
11 Kuollut alue (paras)
Herättyään viiden vuoden pilkusta vakavan auto-onnettomuuden takia entinen kouluttaja Johnny Smith huomaa, että hänellä on kyky vilkaista muiden ihmisten elämiin - menneeseen, nykyiseen ja tulevaisuuteen - The Dead Zone -alueella. Poliisi oppinut hänen lahjansa auttaa Johnnya auttamaan heitä ratkaisemaan äskettäisen murhatapauksen, mutta tiedotusväline toteaa pian, että hänen voimansa aiheuttavat usein enemmän haittaa kuin hyötyä.
Toisin kuin niin monissa Stephen King -sovelluksissa, David Cronenbergin The Dead Zone tekee merkittävän työn pysyäkseen uskollisena alkuperäiselle romaanilleen. Pienet muutokset, kuten tietyt hahmomotivaatiot, tekevätkin elokuvalle ylimääräisen syvyyden, jota ei ole kirjassa.
Christopher Walkenin esitys, vaikkakaan ei hänen paras, on kuitenkin emotionaalisesti latautunut. Hän kuvaa Smithiä empaattisena, yksinäisenä kaverina, joka yrittää vain tehdä oikein. Vaikka Cronenberg on tunnettu kehon kauhuesteettisestä esityksestään, hänen työtään täällä yllättäen hillitysti, mikä tekee The Dead Zoneista tarttuvan trillerin / draaman, joka on Stephen King-arvon arvoinen.
10 Mangler (pahin)
Mangler alkaa kauhealla onnettomuudella, jossa vanhassa pesulaitteessa oleva taittolaite tapahtuu. John Hunton lähetetään tutkimaan ja huomaa pian olevansa pään päällä, kun huomasi, että taittokone on helvetissä olleen demonin hallussa ja että hän on saanut maun ihmisen lihasta. Kyllä, tämä perustui todella Stephen Kingin tarinaan.
King on tunnettu siitä, että se tekee elämättömistä esineistä verenhimoisia tappajia. Christine on kyse murhaavasta autosta, Maximum Overdrive on tappaja-autoista, mutta kuka olisi uskonut, että yksi hänen elokuvansovituksistaan sisältää todella lihansyöjän pyykkipuristimen?
Se on idea, joka on valitettavasti typerämpi kuin pelottava. Huolimatta kauhuveteraani ohjaaja Tobe Hooperin (Teksasin ketjun sahalaskenta, Poltergeist) parhaista ponnisteluista, elokuva putoaa kasvoilleen naurettavilla esityksillä ja jopa goofier-dialogissa. Mangler on suunnilleen mangled kuin se saa.
9 Dolores Claiborne (paras)
Kun Delores Claibornea syytetään varakkaiden vanhusten murhasta, joista hän huolehtii, hänen tyttärensä Selena - suuren liigan toimittaja - palaa New Yorkiin tutkimaan. Delores Claibornessa Selena löytää mielenkiintoisia tietoja, mukaan lukien yksityiskohdat perheensä menneisyydestä.
Vaikka Delores Claiborne ei ole niin tunnettu kuin jotkut muut tämän luettelon elokuvat, se on Stephen King -sovellus, joka on jännityksen ja väliaineen pääluokka. Ohjaaja Taylor Hackford päättää avata elokuvan sekoitettuun aikajärjestykseen, mikä hyötyi käämityskerroksesta ja piti katsojat varpaissaan.
Kathy Batesin esitys Doloresina on ehdottomasti komentava. Vaikka elokuva saa toisinaan vähän aiheen ulkopuolisesta pääteoksesta, Delores Claiborne on niittaamalla draama, joka saa arvailemaan loppuun saakka.
8 enimmäisylitys (huonoin)
Kun komeetta on kulkenut maapallon ilmakehästä, koneet ympäri maailmaa alkavat elää henkeä tappavassa riehua Maximum Overdrivessa. Tappajakoneiden joukossa on joukko kuorma-autoja, jotka pitävät panttivankina ryhmää ihmisiä selvinneitä huoltoasemista.
Maximum Overdrive merkitsee Stephen Kingsin ohjaajadebyyttiä, samoin kuin hänen viimeistäkin, ja tämän toiminnon / kauhun yhden katselun jälkeen ei ole vaikea selvittää miksi.Maximum Overdrive on campy B-elokuva, joka inspiroi enemmän naurua kuin vilunväristyksiä, ja Kuninkaan epätasainen suunta on pääosin syyllinen.
Elokuva on tosin viihdyttävää, kun tähti Emilio Estevez kamppailee keskusteluista bensiinistä tappaja-autoilla, mutta lähtökohta on niin koominen, että melkein mahdotonta ottaa elokuvaa vakavasti. Jos kuitenkin haluat kytkeä aivosi pois päältä muutamaksi tunniksi, Maximum Overdrive voi olla paljon hauskaa huolimatta monista, monista puutteista.
7 Carrie 1976 (paras)
Yksi varhaisimmista Stephen Kind -sovelluksista, Carrie, tähdet Sissy Spacek on Carrie White, ujo, vaivainen teini-ikäinen tyttö, jolla on telekinettiset voimat. Carrie yrittää vain päästä läpi murheellisen aikansa lukiossa käsitellessään hallitsevaa, uskonnollista äitiään, mutta lopulta hänet työnnetään reunan yli nöyryyttävän kepponen kautta, joka johtaa vakaviin seurauksiin vanhemmassa promootiossa.
Ohjaaja Brian De Palma herättää tyylikkäästi Stephen Kingin ensimmäisen romaanin luomalla yhden parhaimmista kirjailijan teoksista. Sissy Spacekin läpimurto-rooli levottomana teini-ikäisenä Carriena on sekä sympaattinen että pelottava, mikä johtaa kaikkien aikojen kaikkien aikojen parhaimpiin esityksiin.
Tähtiesityksillä De Palman elokuva välittää tuskaa ja kurjuutta, joka liittyy kalojen ulkopuolelle jäämiseen lukiossa. Vaikka Carriellä onkin hirvittävän väkivallan hetkiä (lopullinen prom-kohtaus on erottuva hetki kauhumaailmassa), Carrie toimii enemmän julmaksi hahmojen tutkimiseksi kiusaamisen vaarallisista vaikutuksista ja tuhoisista seurauksista, joihin se voi johtaa.
6 solu (huonoin)
John Cusack ja Samuel L. Jackson tähdet Stephen Kingin solujen uudelleenkäsittelyssä, joka on sijoitettu maailmaan, joka on kaatettu kaaokseen salaperäisen matkapuhelimen signaalin aiheuttavan murhanhimoisen epidemian. Jokainen maa on ylitetty verenhimoisten ihmisten kanssa, kun taas joukko ihmisiä Uudessa-Englannissa yrittää käsitellä seuraavaa kaaosta.
Yksi viime vuoden huonoimmista elokuvista, Cell on elokuvakatastrofi alusta loppuun. Sen juoni, joka liittyy omituisesta matkapuhelimen signaalista, joka muuttaa kaikki rabid-murhaajiksi, on erittäin päivätty ja houkutteleva, etenkin kun King kirjoitti romaanin vuonna 2006, jolloin konsepti oli paljon tuoreempi.
Tämä kaikki johtaa hämmästyttävän monimutkaiseen elokuvaan, jota tavallisesti karismaattinen Samuel Jackson ei voi pelastaa. Huolimaton editointi, absurdi lähtökohta ja huono kirjoitus Stephen Kingiltä (joka itse mukautti käsikirjoituksen omasta tarinastaan) tekevät Cellistä lähes katsottamattoman elokuvan.
5 Stand by Me (paras)
Kesällä 1959 pidettävä Stand By Me on ikävuodesta tuleva tarina neljästä ystävästä, jotka lähtevät matkalle metsään etsimään kadonneen pojan. Matkan varrella he löytävät vähän jotain ystävyydestä, elämästä ja siitä, mitä oikeasti tarkoittaa tehdä oikein.
Ohjaaja Rob Reiner, Stand By Me on elokuva, joka saa sinut nauramaan, itkemään ja toivomaan, että olisit uudelleen 12-vuotias. Se on elokuva, joka elää ja kuolee neljän ystävän esityksissä, jotka kukin ovat uskomattoman vakuuttavia roolissaan, etenkin River Phoenix. Nuotion "maitorahat" -kohtaus on erityisen sydämellinen, Phoenix tarjoaa mielenkiintoisuuden ja vilpittömyyden, johon useimmat lapsinäyttelijät eivät yksinkertaisesti kykene.
Upea näyttelijä, virheetön ääniraita ja lopullinen, joka on lähes täydellinen, Stand By Me on ajaton klassikko, joka todistaa, että Stephen King pystyy kirjoittamaan tarinoita, jotka eivät ole pelkästään pelottavia, vaan innostavia.
4 kurjuus (paras)
Rob Reinerin ohjaamana toisena King-sovituksena Misery on psykologinen kauhu, joka pysyy katsojan vieressä kauan sen jälkeen kun hyvitykset on tehty. Se on yksinkertainen tarina kirjailijasta, Paul Sheldonista, joka pelastaa auto-onnettomuuden jälkeen hänen ”ykkönen fani” Annie Wilkes, joka osoittautuu täydelliseksi psykopaatiksi.
Loppuaika näkee Wilkesin kiduttavan Paavalia lyömällä häntä, huutamalla häntä, huumeiden häntä ja viettämällä häntä yhdessä erityisen huolestuttavassa kohtauksessa kelkkahammerin kanssa.
Vaikka Reinerin suunta on vakaa, se, mikä todella pitää katsojat palaamassa takaisin tähän King-sopeutumiseen, on uskomaton näyttelijä. James Caan on valettu täydellisesti sympaattiseksi Paul Sheldoniksi. Kathy Batesin pöytään tuomama arvaamattomuus ja maaninen energia luo yhden kaikkien aikojen parhaista elokuvan roistoista ja ansaitsi näyttelijälle ensimmäisen akatemiapalkinnon vuonna 1991.
3 maissin lasta (pahin)
Maissin lapset eivät ole vain Stephen Kingin tarinan huono esitys, vaan myös kauhistuttavan elokuvan. Siinä on huolimaton näyttely, kauheat vaikutelmat, naurettava käsikirjoitus ja ilmapiiri, joka on rehellisesti sanottuna koominen kuin pelottava.
Teoriassa juoni aikuisia uhraavien lasten murhaavasta kultista tulisi olla luuhunnalta pelottava, mutta kaikki Corn's Childrenin onnistuessaan on sekoittaa yleisö siihen, kuinka jotain niin omituisesti mahdotonta koskaan koskaan tehty.
Vaikka ensimmäinen elokuva on epämiellyttävää, maissin lapset nabasivat tämän luettelon alhaisimman pisteen lähinnä siitä syystä, että se synnytti hirveästi tehtyjen jatkojen sarjan. Yksi peräkkäin (kymmenen elokuvaa), jokainen sarjan uusi merkitys pahenee ja huononee samalla kun poiketaan yhä enemmän Kingin alkuperäisestä tarinasta.
Maissi-franchising-lapset eivät ole viihdyttäviä, eivät ole haasteellisia, ja eivät todellakaan ole pelottavia. Se on yksi Rotten Tomatoes -sarjan matalimmista franchiseista ja saa helposti epärehellisyyden ollakseen kaikkien aikojen surkein Stephen King -sovituselokuva.
2 paistaa (paras)
Siitä lähtien, kun se julkaistiin vuonna 1980, yleisö on kutsunut Stanley Kubrickin The Shiningia yhdeksi kaikkien aikojen pelottavimmista elokuvista. Ei ole vaikea ymmärtää, miksi, hisseillä, jotka avautuvat verenjoille, kammottaville Undead-kaksosille aukeaa käytävissä ja Jack Nicholsonin todella pelottavasta esityksestä.
Kuitenkin, The Shiningin kylmä ilmapiiri ja kiehtova mystiikka pitävät yleisön palaamaan lisää. Miksi Jack Nicholson oli 1920-luvun valokuvassa? Mikä on huoneen 237 merkitys? Emme ehkä koskaan saa vastauksia näihin kysymyksiin, mutta elokuvan faneja kummittelevat ikuisesti heidän esittämänsä kysymykset.
Vaikka The Shining poikkeaa suuresti Kingin alkuperäisen romaanin lähdemateriaalista (siihen pisteeseen, että King on julkisesti ilmoittanut vihastaan sitä kohtaan), sitä pidetään yhä kauhu-klassikkona ja pysyy yhtenä Kubrickin parhaista elokuvista.
