Elokuvan tekemisessä ohjaaja joutuu tekemään monia päätöksiä saadakseen projektin näytölle. Kaikki tärkeästä valintavalinnasta kamerakulmaan satunnaisessa kohtauksessa on otettava huomioon, koska se kaikki välittää erilaisia taiteellisia merkityksiä, jotka katsojat tulkitsevat elokuvaa katsellen. Tämä tekee työstä erittäin vaikean ja haastavan, koska pienimmälläkin asialla on mahdollisuus tehdä tai rikkoa elokuva.
Olemme jo tutkineet joitain tapauksia, joissa elokuvantekijät tekivät tarvittavat toimenpiteet "pelastaa" elokuvansa osoittamasta kauheasti, mutta jokainen ohjaaja ei ole niin onnekas. Koko Hollywood-historian aikana on paljon tapauksia, joissa joku soittaa huonon puhelun matkan varrella, ja koko elokuva hajoaa seurauksena. Tässä on Screen Rantin 10 päätöstä, jotka pilasivat elokuvat.
11 Myrkyllinen voima
Sam Raimin Spider-Man-trilogia on yksi sarjakuvalehden vesistöalueista, kun vuoden 2004 Spider-Man 2 nostaa palkin kiehtoviin uusiin korkeuksiin. Koska ohjaaja näytti olevansa pelin huipulla, Spider-Man 3: n odotukset olivat uskomattoman korkeat. Projektin fanien innostuneisuus lisääntyi kymmenkertaiseksi, kun ilmoitettiin, että ikoninen roisto Venom tekee elokuvallisen debyytinsä elokuvassa Topher Grace häpeällisesti valettu Eddie Brockin rooliin.
Kun elokuva todella julkaistiin, yleisö piti Venomia hukkaan tilaisuutena. Myöhemmin paljastettiin, että Raimilla ei koskaan ollut aikomusta käyttää hahmoa, mutta Sony, joka oli tietoinen Venomin markkinoitavuudesta, pakotti ohjaajaan sisällyttämään hänet kolmiosaan, ja lopullinen elokuva kärsi seurauksena yritettäessä tasapainottaa liikaa kerralla. Sandman-esittely ja rikkaan Peter Parker / Harry Osborne -dynamiikan huipentuminen olisivat olleet riittäviä tämän elokuvan kuljettamiseen, joten Sonyn ei olisi pitänyt olla rikkonut Raimin visioita.
10 Voima on vahva tämän lapsen kanssa
Kauan ennen Tähtien sotaa: The Force Awakens oli jopa fanien mielessä ajatus, sukupolven määrittelevä elokuvatapahtuma oli ensimmäisen Tähtien sota -esipuhelman, The Phantom Menace, julkaiseminen. 30 vuotta ennen alkuperäisen elokuvan tapahtumia tapahtuneen George Lucasin tavoitteena oli viimeistellä saagan yditarina, joka näytti yleisölle kuinka Anakin Skywalker antautui Pimeälle puolelle ja siitä tuli Darth Vader. Näkemyksillä tuhoavasta kloonisodasta ja hienostumisesta Anakinin suhteista Obi-Waniin päissään, esipuheilla oli paljon potentiaalia toimittaa.
Prequel-trilogiaa pidetään tietysti yhtenä suurimmista pettymyksistä elokuvissa lukuisista syistä (Jar-Jar Binks, CGI: n liiallinen käyttö, huono vuoropuhelu jne.). Mutta tuhoisin naula Lucasin arkussa oli hänen päätös esitellä Anakin 9-vuotiaana The Phantom Menace -tapahtumassa. Koska hän oli niin nuori, Anakin tuntui melkein sivupelaajalta, joka luottaa aikuisten ohjaukseen. Siihen mennessä, kun Kloonien hyökkäys kiertyi, Anakin oli huomattavasti vanhempi (ja uuden näyttelijän pelaama), olennaisesti uusi hahmo kahdelle viimeksi mainitulle elokuvalle sen sijaan, että näyttäisi Luken kanssa saatuja luonnollisia etenemisfaneja.
9 Tämä päättyminen ei ole selite
Will Smith -auto I Am Legend, vaikka se onkin jonkin verran vaivannut tieteellisiä epätarkkuuksia, on silti pakottava sci-fi-draama, osoittaen omistautuneelle tohtori Robert Nevillelle (Smith) tiedemiehenä pyrkiessä löytämään parannuskeinoa taudille, joka pyyhkiytyi pois. ihmiskunta (joka johtaa "Darkseekersiin", jotka metsästävät Nevilleä elokuvassa). Vaikka päätös tehdä olennoista täysin digitaalisia (proteesin sijasta) oli kiistanalainen, I Am Legendia veti valinta, jolla oli paljon suurempia vaikutuksia sen koko kertomukseen: päättäminen.
Teatterileikkauksessa Neville tietää, että hän on formuloinut parannuskeinot, ja uhraa itsensä, jotta Anna (Alice Barga) voi viedä sen takaisin ihmiskuntaan. Alkuperäisen romaanin fanit eivät olleet tyytyväisiä tähän poikkeamiseen lähdemateriaalista, ja he mieluummin "vaihtoehtoista" alkuperäistä otetta (saatavana DVD: n erikoisominaisuutena), joka kuvaa Nevillea ymmärtäen, että Darkseekerit ovat eläviä yksilöitä, joilla on tunteita ja joita ei ole tarkoitettu pelastua. Otsikon koko tarkoitus on havainnollistaa, että Neville on “legenda” (ts. ”Hirviö” kuten Frankenstein tai Wolfman) Darkseeker-yhteisössä, ja joidenkin testiseulontareaktioiden vuoksi WB päätti anastaa kyseisen ajattelevan merkityksen. jotain mieluisampaa.
8 Laulaja ei palaa
Ohjaaja Bryan Singer on ehkä yksi sarjakuvaelokuvien tärkeimmistä hahmoista, koska hänen kaksi ensimmäistä X-Men -elokuvansa näyttelivät kuinka supersankarit voitaisiin tuoda suurelle näytölle tavalla, jota sekä kriitikot että fanit voisivat arvostaa. X2: X-Men United -tapahtuman valtavan menestyksen jälkeen (ja kuuluisan Dark Phoenix -saganan kiusanhenki kolmelle kappaleelle) yleisö ei voinut odottaa nähdäkseen mitä seuraavaksi tapahtui. Valitettavasti kaikille osallistujille, Singer päätti olla palaamatta The Last Standiin, jotta hän voisi mennä ruoriin Superman Returns. Hänen tilalleen tuli Brett Ratner, ja franchising sujui raiteelta.
X-Men 3 on lainannut kahdesta klassisesta sarjakuvajutusta (Dark Phoenix ja mutantti parannuskeino) eikä ollut varma kumman ajaa ja kehittää. Jokainen rehellisesti olisi voinut kantaa oman elokuvansa, ja Phoenixin tapauksessa pitkät fanit pitivät sitä kolossaalisena menetettynä mahdollisuutena. Sen sijaan, että hän esittelisi Jean Greyn uusia voimakkaita kykyjä ja mitä hän todella kykeni, Famke Janssen jäi kiinni tuijottaen tyhjään punaiseen mekkoon tekemättä mitään tekemistä. Pahemman asteen vuoksi X2-kirjailija Mike Dougherty on todennut, että Singerin alkuperäinen käsitys kolmannelle elokuvalle oli paljon enemmän sarjakuvien mukainen ja olisi tehnyt paremman elokuvan. Tämä päätös lähetti X-Men-sarjan pimeälle tielle, ja Singerin tulevaisuuden menneisyyden päivät tarvitsivat sen pelastamiseksi kokonaan.
7 Batman perheelle
Vaikka Richard Donnerin Superman: The Movie antoi yleisölle ensimakuisensa supersankarielokuvien kullasta, Tim Burtonin Batman-elokuvat ovat yhtä vaikuttavia genreen. Pidettäessä hahmon luonnetta sekä Batmania että Batman Returnsia kiitettiin siitä, että ne olivat tummia, pakottavia hahmon tarinoita; ja Burtonin taiteellinen herkkyys antoi faneille monia viihdyttäviä hetkiä. Jopa useiden muiden saatavilla olevien elokuvallisten Caped Crusader-tulkintojen kanssa, Michael Keatonin versiossa on edelleen erityinen paikka monissa sydämissä ja näyttelijä on edelleen ylpeä saavutuksistaan.
Jos vain WB olisi ollut kiinni häneen. Sen jälkeen kun Batmanin paluu oli vähemmän kuin edeltäjänsä (osittain vanhempien valitusten takia materiaalista), studio päätti siirtää ääniä ja tehdä Batmanista perheystävällisemmän päähenkilön. Tuomalla Joel Schumacherin Burtonin tilalle johtajaksi, Keaton luopui pian sen jälkeen (hänen tilalleen Val Kilmer), sanoen vuonna 2014, että hän lopetti sen, koska "se imi." Saatuaan nähdä lopputuotteen monet fanit olivat yhtä mieltä siitä arvioinnista, koska sarja poistettiin siitä, mikä oli tehnyt siitä niin mielenkiintoisen aikaisemmin sisällyttämällä leirin reunan (Tommy Lee Jonesin kaksipuolinen) ja mitä jotkut pitivät liiallinen kaupallisuus (yritetään markkinoida hahmo lapsille). Schumacherilla ei ollut selkeää näkemystä siitä, mikä sai Bruce Waynen toimimaan (puuttuu hahmon kiehtova kaksinaisuus), ja sarja saavutti paluupisteen.
6 Hobbit: Odottamaton trilogia
Peter Jacksonin Renkaat-herra -trilogia on yksi uuden vuosituhannen ikonisimmista elokuvasarjoista. Elokuvat saivat monesta syystä ennennäkemätöntä kriittistä suosiota (mukaan lukien 11 Oscaria kuninkaan paluuta varten) ja saivat valtavia lipputuloja, kiinnittäen tiukasti Keski-maan valtakunnan zeitgeistiin. Joten kun Hobbit-elokuvan mukauttaminen lopulta puhkesi kehitystyöstä (Jacksonin ohjaama), fanit juhlivat kaikkialla. Tämä kuitenkin kääntyi nopeasti varovaiseen optimismiin, kun ilmoitettiin, että Jackson jakaa yhden romaanin kolmeen elokuvaan.
Alun perin projekti oli kaksi elokuvaa; yksi romaaniin perustuva, toinen silta Hobbitin ja Renkaat-herran tapahtumien välillä. Mutta Jackson ajatteli, että materiaalia oli riittävästi kolmeen ominaisuuteen. Vaikka Hobbitin trilogialla onkin kannattajiaan, sitä pidettiin suurelta osin pettymysnäkymänä, koska suhteellisen lyhyt romaani levisi ohueksi kattamaan massiiviset ajoitukset ja Pakotettujen Renkaiden Lordien viittaukset toivat takaisin muistoja toisesta malloidusta esiosa-trilogiasta. Jackson ei tuntunut tietävän milloin lopettaa, antamalla liikaa elokuvia CGI-raskaalla toimintajaksolla, jotka olivat kaukana eeppisistä taisteluista, joita hän teki aiemmin. Tarkennettu, yksittäinen elokuva olisi ollut riittävä, ja kiistatta se olisi ollut parempi (ottaen huomioon, että Jackson pystyi silti valmistamaan joitain erottuvia hetkiä).
5 rauta mies 2? Ei liian nopeasti
Marvel Studiosin "Iron Man" oli pieni ihme - siinä mielessä, että se tuli yhdeksi vuoden 2008 parhaista elokuvista huolimatta siitä, että sillä ei ollut valmiita käsikirjoitusta tuotantonsa alkaessa. Sen jälkeen kun se oli kerännyt lipputuloja ja kriittistä suosiota (ja kiusannut Avengers-aloitetta), fanit odottivat kärsimättömästi jatkoa. Kuten osoittautuu, niin oli myös studio, ja Iron Man 2: sta tuli hyvin dokumentoitu kiireinen työ ensimmäisen sukelluksen puitteissa, vain tekemällä enemmän jaettua maailmankaikkeuden rakennusta.
Pian sen vuoden 2010 julkaisun jälkeen ymmärsimme, että elokuva oli heikko linkki MCU: ssa, koska alussa he eivät olleet varmoja kuinka tasapainottaa Avengers-viitteet kiinteään itsenäiseen hahmotarinaan. Mahdollisesti pakottava hahmo tarina Tony Starkille (sankarista, jonka voimat myös tappavat hänet) uhrattiin Avengers-materiaalin esittelemiseksi (SHIELDille suurempi rooli), ja Mickey Rourke syytti jopa studiota hänen "monimutkaisen" konnaesityksen vähentämisestä. kuin Ivan Danko yhdestä nuotista koostuvaan karikatyyriin. Kun enemmän aikaa kaiken laittamiseen, Favreau on saattanut pystyä tarttumaan salaman taas pullossa. Kuten osoittautuu, elokuvan ja sen tarinan täysimääräinen kehittäminen vie jonkin aikaa, mikä tarkoittaa, että Marvelin olisi pitänyt olla halukas muuttamaan julkaisusuunnitelmiaan, jotta täydellisempi elokuva olisi voinut tehdä.
4 Kirkkaimmassa päivässä ja CGI
Saatuaan vuosien vedota pelkästään Batmaniin ja Supermaniin elokuvien tuottamiseen, Warner Bros./DC yritti muuttaa asioita suurella tavalla, kun he julkaisivat Green Lanternin vuonna 2011. Vaikka sitä markkinoitiin WB: n Iron Man -versiona, se oli mitä tahansa mutta. Kriitikkojen ohjaamana elokuva kamppaili ylittääkseen 100 miljoonan dollarin rajan kotimaan kassaan, tultuaan yhdeksi pettyneimmistä sarjakuvaelokuvista viimeisimmän muistin aikana. Hahmon maine vaurioitui niin paljon, WB odottaa vuoteen 2020 saakka uuden Green Lantern -sooloesityksen järjestämistä.
Kun projekti oli täynnä reunaa lupausella, huono toteutus on se, mikä hidasti elokuvaa ja veti sen alas. CGI: hen tuntui olevan liian suuri (ks. Sankarin puku) ilman, että aineelle laitettiin tarpeeksi vaivaa, mikä olisi tehnyt siitä hauskan ja viihdyttävän kyydin. Ohjaaja Martin Campbell (joka on erinomainen James Bondiin nähden, meidän pitäisi mainita) näytti olevan hänen elementtinsä ulkopuolella, kun hän yritti puuttua vaikutelmallisiin tarinoihin sanomalla, että prosessi oli pelottava ja myöntäen, että voimarengasrakenteille ei ollut todellista näkemystä - luoda typerä toimintajakso, joka olisi saattanut olla mielenkiintoisempaa vahvemman suunnan ja keskittymisen avulla. Seuraavan kerran ristissä olevat sormet, Lantern Corp. saa paremman käsikirjoituksen ja ansaitsemansa elokuvan.
3 Fincher's Fox's Alien 3
James Cameronin ulkomaalaisia pidetään kaikkien aikojen suurimpana jatkona, joten voidaan ymmärtää, miksi fanit olivat niin innostuneita sarjan jatkamisesta Alien 3: ssa. Varsinkin kun ilmakehän tiiseriperävaunu vihjasi maahan tuhoamaan ksenomorfia. tuhoa ihmisille, ennakointi kasvoi räjähdysmäisesti. Valitettavasti lopputulos oli elokuva, joka suututti monia sarjan pitkäaikaisia faneja (mukaan lukien Cameron) ja ei pystynyt noudattamaan lupausta, jonka monet uskoivat sen saavan.
Nuorelle David Fincherille annettiin tehtäväksi ohjata Alien 3, prosessia, jota hän vihasi niin paljon, että hän on nyt hylännyt elokuvan. Elokuva vaivasi jatkuvaa studiointerferenssiä, kun Foxin johtajat ohittivat suurimman osan Fincherin päätöksistä ja ottivat pohjimmiltaan luovan hallinnan projektiin. Takaapu on 20/20, mutta koska Fincher osoitti olevansa enemmän kuin kykenevä elokuvantekijä kaksi vuotta myöhemmin Se7enin kanssa (ja jatkoi yhdelle sukupolvensa arvostetuimmalle uralle), Fox olisi voinut olla fiksu luottamaan vain häneen ja olettaa "hands-off" -lähestymistavan. Lisäksi ennen kuin Fincher tuli laivalle, käsikirjoittaja Vincent Wardin alkuperäinen konsepti kaadettiin - versio, jota pidetään yhtenä parhaista sci-fi-elokuvista, jota ei koskaan tehty. Studio-sekaaminen harvoin toimii ja Alien 3 on yksi tärkeimmistä esimerkeistä.
2 2 nopea, 0 diesel
Vin Dieselin Dominic Toretto on nopea ja raivoisa franchising, joten on helppo unohtaa, että hän istui toisen erän (ja suurimman osan kolmannesta) pois. 2 Fast 2 Furious -pelissä toivo oli, että tähti palasi, mutta hän hylkäsi tarjouksen, koska käsikirjoitus ei ollut hänen standardiensa mukainen. Sen sijaan, että tarkistaisi käsikirjoituksen Dieselille sopivalla tavalla (antaen hänelle mahdollisuuden palata takaisin), Universal tilasi näyttelijän poistumisen yhteydessä toisen käsikirjoituksen, joka teki Paul Walkerin Brian O'Connorista elokuvan ainoan alkuperäisen hahmon.
2 Fast 2 Furious -sarjaa pidetään yhtenä sarjan heikoimmista kohteista, joten voidaan väittää, että Universalin olisi pitänyt tehdä asiat Dieselin kanssa. Muiden kuten Mia ja Letty, kuten elokuva, tuntui episodisemmalta kuin hahmojen luonnollisesta jatkosta. Sen sijaan, että näkisimme uusia ystäviä Domin ja Brianin ryhmän ottamaan pois huumeiden kingpinssin (mikä olisi luonut viihdyttävän kerronnan) ja jatkamaan heidän suhteidensa kehittämistä, elokuva kärsi suurelta osin, koska Diesel ei ollut mukana. Monien kriitikkojen mielestä jatko-osiosta puuttui viehätys, jonka hän toi ensimmäiseen elokuvaan, ja ottaen huomioon kuinka innostuneesti yleisö on vastannut Domiin (mukaan lukien hänen Tokyo Drift -kampanja), Universalin olisi ollut viisasta järjestää asiat vastapäätä tulemista. jotain uutta (ja löysästi kytkettyä) lennossa.
1 Päätelmä
Elokuvan tekeminen on vaikeaa, ja jokaisella pienellä asialla on valtava rooli elokuvan toistossa. On käsikirjoittajia ja ohjaajia, jotka kykenevät yhdistämään vuosia suurta onnea ja luomaan legendaarisen uran, mutta jopa Oscar-kaliiberin elokuvantekijät ovat alttiita pahalle valinnalle aina silloin tällöin. Kukaan ei tahallaan tehdä elokuvasta kauhistuttavaa, mutta joskus juuri niin tapahtuu.
Kuten aina, luettelomme ei ole tarkoitettu kattavaksi, joten muista jakaa alla olevissa kommenttiosassa joitain valintasi elokuvien pilaamista koskevista päätöksistä.
