10 hauskinta lainausta Quentin Tarantino -elokuvista

Sisällysluettelo:

10 hauskinta lainausta Quentin Tarantino -elokuvista
10 hauskinta lainausta Quentin Tarantino -elokuvista
Anonim

Quentin Tarantinon yhdeksäs elokuva, Olipa kerran Hollywoodissa, on vihdoin täällä. Hänen uransa on sarja elokuvalle suunnattuja rakkauskirjeitä, jotka perustuvat hämmästyttävään tietoon kaikista genreistä. Ja vaikka hänen elokuvansa ovat usein sensaatiomaisia, kiistanalaisia ​​karkeasta kielestään ja hemmottelevasta väkivallasta, hänellä on uskollinen yleisö. Hänen elokuvansa ovat raakaa viihdettä, ja vaikka hänen työnsä on täytetty kunnioituksella, nokkela vuoropuhelu todellakin erottuu. Hän hengittää elämää muuten täysin mahdotonta hahmoihin. Hänen rikollistensa kanssa käydään keskusteluja popkulttuurista ja väkivaltaa satunnaisista tangeneista. Tärkeintä on, että huumori kipinää äänellä kuin mikään muu. Joten, tässä on kymmenen hauskinta lainausta Tarantinon koko elokuvasta.

10 Kuoleman todiste - “He pitävät siitä paremmin kuin ei asiaa”

Image

Kuoleman todiste on täysin riippuvainen kahden eri naisryhmän leikkisestä vuoropuhelusta, joista kukin tappaa. Suurin osa elokuvasta vietetään tien päällä ilman kovin juoni. Joten tämä on elokuva, joka todistaa, että vain Tarantino osaa kirjoittaa sanataidon tyylinsä.

Image

Yksi ihastuttavan taitava keskustelu toisensa jälkeen auttaa siirtämään tätä elokuvaa upeaan finaaliin asti. Monet heistä keskustelevat tylsästi seksistä ja suhteista, ja tämä tarjous on paras joukosta. Arlenen ystävät pyytävät häntä kuvaamaan tarkalleen kuinka pitkälle asiat menivät viime yönä. Hänen viihdyttävä vastauksensa huipentuu "asian" selittämiseen.

9 Tosi romantiikka - "Sisilialaiset kutevat …"

Image

Perusteellisesti monet ihmiset kyseenalaistavat Tarantinon jatkuvan N-sanan käytön. Mutta tämä on edelleen kiistatta yksi parhaimmista hetkeistä Dennis Hopperin koko uralla. Tuoliin kiinnitettynä hän on valmis kuolemaan. Hänet kysyttiin varkauttavan poikansa olinpaikasta. Hopper päättää päättäväisesti päästävänsä Christopher Walkenin ihon alle. Katsomalla gangsterien reaktioita Hopperin jatkaessa heidän esi-isänsä suhteen, on ehdoton kulta. Se on luultavasti todellisen romanssin mieleenpainuvin kohtaus. Kaikella kunnioituksella lahjakkaalle Tony Scottille, Quentin olisi todennäköisesti voinut tuoda enemmän sotaa toimintakohtauksiin. Mutta vuoropuhelu palaa edelleen kaikkiin sylintereihin.

8 Pulp Fiction - “Royale juuston kanssa”

Image

Pulp Fiction on helposti yksi kaikkien aikojen suosituimmista elokuvista. Lähes kaikki vuoropuhelut palavat luovuuteen. Koko näyttelijä on virheetön, ja se tuo elokuvalle niin paljon persoonallisuutta. Ja persoonallisuus menee pitkälle. Joten on melkein mahdotonta valita yhtä quippy-hetkeä elokuvasta, kun otetaan huomioon metallinpalat ja viiden dollarin pirtelöt.

Mutta koko Eurooppaa koskeva keskustelu on erityisen hauska asiayhteydessä. Tässä on kaksi tappajaa, jotka ovat matkalla käsittelemään liiketoimintaa, ja he lopulta puhuvat McDonald'sista. Sitten leimaviiva Burger Kingistä todella sulkee kaupan tätä valintaa varten.

7 Kill Bill, voi. 2 - "… siellä ei ole ketään, joka poistuu"

Image

Michael Madsen saa paljon työtä, mutta me kaikki toivomme, että hän olisi mukana enemmän elokuvissa. Kaikki hänen roolinsa Tarantinon kanssa todistavat voivansa todella toimittaa. Hän pelaa hienoa jokaista ihmistä, ja julkaisussa Kill Bill, Vol. 2 hän tuo naurut vaivattomasti. Tarantino todella antaa yllättävän paljon myötätuntoa sellaiselle epämiellyttävälle hahmolle.

Hänen työnsä on tarpeeksi kauhea, mutta keskustelu pomonsa kanssa on fantastinen. Yksinäinen, keskellä tyhjää, Madsen ei pysty puolustamaan itseään. Hänen kuollut pomo pystyy huomauttamaan, että Madsenille maksetaan tekemättä mitään. Se on ovela logiikan käännös, ja suorituskyky on hieno. Lisäksi Madsenin leimahduksen on puhdistettava ylivuotoinen wc.

6 Jackie Brown - "En ole Ridin" Ei jumala **** tavaratilassa! "

Image

Ei voida kiistää, että Chris Tuckerin ääni on erilainen kuin kenenkään muun. Vain kaksi vuotta perjantaista jälkeen Tucker todistaa jälleen uskomatonta komediakykynsä. Hänen kameransa Jackie Brownissa kestää vain useita minuutteja, mutta se on yksi elokuvan viihdyttävimmistä kohtauksista. Samuel L. Jackson vakuuttaa hänet hitaasti lähtemään kotoaan ja pääsemään auton tavaratilaan. Tuckerin vastenmielisyys tähän ajatukseen on pitkä, mutta se ei ylitä toivotustaan. Sitten kaikenlaisen leimaamon sijasta lopputulos on … valitettava. Tämä kontrasti on tärkeä tekijä siinä, mikä tekee Jackie Brownista niin erotettavan Tarantinon filmografiasta.

5 Kill Bill, voi. 1 - “Sake sake!”

Image

Tämä on luultavasti Tarantinon verisin elokuva vain kohtaamalla Lucy Liun jengin kanssa yksin. Koko elokuva on vuoristoratamatkaa, täynnä non-stop-tyyliä. Sillä on jopa koko anime-sekvenssi. Mutta jotenkin, siihen liittyy edelleen paljon komediaa. Suuri osa siitä on melko pimeää. Kaikki Hattori Hanzon kanssa on kuitenkin loistavaa.

Näyttelijä, joka myös käy Sonny Chiban kautta, on genren veteraani. Mutta liputtaja työntekijänsä kanssa on hurja ja tarkoituksellinen hengittäjä frenettisen kaaoksen keskellä. Kun Morsiamen pyydetään selitystä, argumentointi sen tarjoamisesta antaa joitain Tarantinon parhaimmista nauroista. Esitykset ovat yksinkertaisesti erinomaisia.

4 epämiellyttävää basteria - "… kuuntele todella sen musiikkia!"

Image

Christoph Waltz oli ehdoton ilmoitus, vaikka hän jatkuvasti leikkii itseään. On paljon näyttelijöitä, jotka pääsevät siitä pois, kun otetaan huomioon heidän kykynsä. Waltzin ns. Juutalaismetsästäjällä Landalla on useita silmiinpistäviä monologeja. Ja siellä on enemmän kuin muutama suolistossa kiertävä hetki, joissa natsit antoivat ihmisille vastauksia huonoissa basterdeissa. Mutta kukaan ei tee sitä aivan yhtä hyvin kuin valssi. Hän piirtää komedian pelottavista kuulusteluistaan. Tässä valinnassa hän pyysi Brad Pittiä ja hänen miehiään lausumaan kansi-nimensä. Ja heillä ei ole parhaita italialaisia ​​aksentteja. Se on sekä hauskaa että hermostuttavaa.

3 Django Unchained - “Ei! Kukaan ei tuonut ylimääräistä laukkua! ”

Image

Django Unchained asetettiin ennen KKK: n perustamista, mutta se ei estänyt Tarantinoa pilailemasta. Ryhmä vihamielisiä valkoisia miehiä kokoontuu eräänlaiseksi KKK: n edeltäjäksi. Joten he yrittävät edelleen selvittää huppujen tilannetta. Negatiivisten voimien pilkkaaminen maailmassa auttaa poistamaan heidän valtansa meihin. Joten on hauskaa, että Tarantino saa Jonah Hillin, Don Johnsonin ja muut valittamaan maskeistaan. Pian sen jälkeen heidän kyvyttömyytensä nähdä todellakin on hyödyllistä tarinalle. Tämä oli kiistanalainen elokuva, joka pakottaa ihmiset keskustelemaan yhdestä tämän maan historian pimeimmistä ajanjaksoista. Ja jotenkin Tarantino infusoi juuri oikeanlaista huumoria auttaakseen sitä menemään.

2 Pulp Fiction - “Sano mitä taas”

Image

Tämä on kiistatta yksi Quentin Tarantino -elokuvien suurimmista hetkeistä. Samuel L. Jackson saa kunnioittaa vaivatonta kovaa kaveri-asennettaan, kun taas jotkut lapset pelkäävät pelkoaan. Esiintymisten lisäksi vuoropuhelu on kirjoitettu hienoilla tahdistuksilla. Orgaaninen tapa, jolla se lisääntyy, auttaa ohjaamaan tilanteen tummaa komediaa.

Jacksonin hahmo Jules osuu laajaan äänenvoimakkuuteen koko kohtauksen ajan. Mutta hän lopulta kyllästyy kaverilla sohvalla, ja Julesin pilkkaavat nousut ovat korvaamaton. Elokuvassa, jolla on mieleenpainuvia hetkiä alusta loppuun, tämä onnistuu silti erottumaan.

1 säiliökoira - “Miksi olen herra Pink?”

Image

Steve Buscemi on loistava näyttelijä ilman komediaaan. Mutta hän pystyy toimittamaan sen aina täydellisesti äänenkorkeudella. Reservoir Dogs perustaa melkein kaikki elementit, jotka Tarantino sisällyttäisi koko uransa ajan. Tähän sisältyy rikollisia, jotka puhuvat kuten päivittäiset ihmiset. Et odota, että koodinimiä koskeva väite puuttuu äkillisesti valittuun kohtaukseen.

Mutta kun se tapahtuu, koko häiritseviä värejä käsittelevä liiketoiminta on hieno. Ryöstösuunnittelun keskellä jotkut nuorten kiistat puhkeutuvat olemisesta 'Mr. Vaaleanpunainen 'tai' Mr. Ruskea.' Vielä parempi, esiasetettujen koodinimien takana oleva logiikka on hilpeä. Rei'itys, jonka kaikki väittävät olevansa ”Mr. Musta on niin iloisesti naurettava ja uskottava syy. Juuri tällainen vuoropuhelu paistaa kirkkaimmin Tarantinon myöhemmissä elokuvissa. Se on varhainen esimerkki hänen uskomattomasta komediostaan ​​näennäisesti triviaaleista aiheista.