10 elokuvaa, joita katsellaan, jos olet Martin Scorsesen fani

Martin Scorsese on yksi nykyään vaikuttavimmista elokuvantekijöistä. Hyvin harvoilla muilla ohjaajilla on yhtä monta elokuvaa, jotka kuuluvat kaikkien aikojen suurimpiin kuin Scorsese. Vaikka hänen elokuvansa ovat kuuluisia väkivallastaan ​​ja rumalaisuudestaan, he käsittelevät todella joitain erittäin yleviä teemoja, kuten katolisen syyllisyys, italialais-amerikkalainen identiteetti ja rikollisuuden etiikka.

Peter Biskindin mukaan hän on yksi 60-luvulla alkanut ja 80-luvun alkupuolelle kestäneen uuden Hollywood-elokuvaliikkeen julistepojista - päättyen Raging Bulliin. Tässä on 10 elokuvaa, joita voi katsoa, ​​jos olet Martin Scorsesen fani.

10 Boogie-yötä

Paul Thomas Andersonin ainutlaatuisen ohjaustyylin ansiosta Boogie Nights ei ole vain ”Goodfellas pornoalalla”. Mutta samalla se on. Se on tarina Mark Wahlbergin esittämän naiivin aikuisten elokuvatähteen nimeltä Dirk Diggler, joka nousi ja laski ja jota voidaan helposti kuvailla nimellä “aikuisten elokuvien Henry Hill”, mutta kertomus on kehitetty erittäin laajalle.

Wahlbergin ympäristössä on suuri joukko loistavia näyttelijöitä, mukaan lukien Heather Graham, John C. Reilly, Burt Reynolds ja William H. Macy. Boogie Nightsilla on tappava popmusiikin ääniraita, niitti huumorintaju, moitteeton visuaalinen tyyli ja ikoninen pitkä ote - aivan kuten Scorsesen hienoin teos.

9 American Hustle

Martin Scorsesen rikoseepikoiden vaikutus näkyy kaikkialla David O. Russellin tummassa koomisessa kertomuksessa FBI: n Abscam-operaatiosta. Sillä on laaja tarina rikollisuudesta ja petoksesta, piki-musta huumorintaju ja näyttelijöillä varustettu yhtye, mukaan lukien Christian Bale, Amy Adams, Bradley Cooper ja Jennifer Lawrence. Siellä on jopa Robert De Neron luomattomin cameo-ilme, joka on haudattu meikin ja proteesin alle.

Vaikka American Hustle ei ole niin uraauurtavaa tai tuoretta kuin mikään Scorsesen elokuva, se on hyvä korvaaja täyttääkseen toistokertomuksensa niiden välillä. Sen bruttomäärä oli yli 240 miljoonaa dollaria ja se nimitettiin kymmeneen akatemiapalkintoon, joten se varmasti teki jotain oikein.

8 Ota kiinni, jos pystyt

Kun Steven Spielberg muutti myöhäisen ystävänsä Stanley Kubrickin käsikirjoituksen AI: Artificial Intelligence elokuvaksi, saimme nähdä, miltä Steven Spielbergin ohjaama Kubrickian elokuva näyttää. Catch Me If You Can avulla saat kuvan siitä, miltä Steven Spielbergin ohjaama Martin Scorsese -käsikirjoitus voi näyttää.

Siinä Leonardo DiCaprio on pahamaineinen mies Frank Abagnale ja Tom Hanks FBI-agenttina, joka ajaa häntä takaa. Elokuva on takaisku vanhoihin aikakauden Hollywood-kapperoihin, täydellisenä vilkkaalla editoinnilla ja loistavalla huumorintajulla. Se on melkein kaksi ja puoli tuntia pitkä, mutta se ei tunnu siltä.

7 Bronx-tarina

Näyttelijät, jotka kokeilevat ohjaamistaan, pyrkivät luopumaan opettajista, joiden kanssa he ovat työskennelleet. Näyttelijä, joka on työskennellyt loistavien ohjaajien kanssa ja kiinnittänyt heihin huomiota, tekee yleensä itse melko hyvän ohjailijan. Tämä selittää helposti, miksi Robert De Neron ohjaajadebyytti, ajaton ikärajainen draama A Bronx Tale on niin fantastinen elokuvateos. Hän otti selvästi joitain vihjeitä lähimmältä yhteistyökumppaniltaan Martin Scorseselta.

De Niro pelaa linja-auton kuljettajaa, jonka poika viettelee mafiaa Chazz Palminterin soittaman paikallisen gangsterin toimesta. Palminteri kirjoitti käsikirjoituksen (ja näytelmän, josta se on mukautettu) omien lapsuuskokemustensa perusteella, joten juoni ja hahmon kehitys ovat erittäin intiimiä ja henkilökohtaista. Se on kuin Goodfellasin ensimmäinen puoli ojennettuna pituuteen ja antoisi terveellisempää laatua.

6 Et koskaan ollut täällä

Scorsesen mestariteoksen taksinkuljettajan innoittamana useimpien vigilante-elokuvien tekemä virhe on se, että ne keskittyvät valppauteen eikä itse vigilanteeseen. Taksinkuljettaja ei ollut elokuva aseista tai kososta tai murhasta. Se oli elokuva Travis Bicklestä - hahmon tutkiminen erittäin häiriintyneestä hahmosta.

Ensimmäinen elokuva, josta sen jälkeen todella naulataan, on Lynne Ramsayn vuoden 2017 trilleri "You Were Never Really Here", jossa tähdet Joaquin Phoenix on sotaeläinlääkärinä, joka viettää päivät etsimään kadonneita tyttöjä. Se on viskeraalinen, intensiivinen, melkein sielullinen elokuva - elokuvan voitto ja pakollinen katselu.

5 tappaa heidät pehmeästi

Martin Scorsesen elokuvat eivät ole koskaan toimintapakattuja, koska toimintapakatut elokuvat eivät kykene käsittelemään toiminnan painoa. Jos aseen taistelu puhkeaa viiden minuutin välein, kukaan ei voi tilata rullata ystävän kuolemasta tai toipua luodin haavan kipusta tai käsitellä rikospaikan laskeutumista.

Scorsese tajuaa, että kaikki tämä edeltäjä ja jälkimain ovat todella mielenkiintoisia juttuja. Ja samoin kuin Andrew Dominik, jonka liukas ja ultravioletti-neo-noir-trilleri Killing Them vangitsee pehmeästi hahmojensa toiminnan seuraukset. Jotkut kaverit ryöstävät mafian pokeripelin, joten mafia lähettää Brad Pittin ja James Gandolfinin pelaamaan lyöjäparin huolehtimaan siitä. Se on yksinkertainen lähtökohta, mutta se antoi Dominikille vain tuottoisen mahdollisuuden kaivaa syvää.

4 siellä tulee verta

Tämä on toinen luettelossa oleva Paul Thomas Anderson -elokuva, ja siihen on hyvä syy. Anderson, kuten Scorsese, on ilmiömäinen elokuvantekijä, joka selittämättömästi onnistuu koputtamaan sen puistosta joka kerta, kun saa kameran taakse. Vahva yhdistävä teema kaikissa Scorsese-elokuvissa on American Dreamin myytin ja sen tummemman puolen tutkiminen.

Scorsese sanoi kerran: “Kun varttuin, en muista, että minulle olisi kerrottu, että Amerikka on luotu niin, että kaikki voivat rikastua. Muistan, että minulle kerrottiin, että kyse oli mahdollisuudesta ja onnellisuudesta. Ei itse onnellisuutta, vaan harjoittamista. ” Tämä teema on rennosti siellä tulevassa veressä, joka on ehkä Andersonin hienoin elokuva.

3 Wall Street

Martin Scorsese erottaa useimmista muista elokuvantekijöistä sen, että hän kertoo rievusta rikkauteen tarinan, mutta hän ei pysähdy siihen. Viimeisessä näytöksessä hän lähettää heidät takaisin rievulle. Mitä suurempia ne ovat, sitä kovemmin ne putoavat. Hän tekee tämän hyödyntämällä heidän suurinta heikkouttaan.

Goodfellasissa Henry Hillin heikkous on hänen huumeriippuvuutensa. Raging Bullissa Jake LaMotta heikkous on hänen kateellisuutensa. Kaikissa näissä elokuvissa hahmon heikkous johtaa lopulta heidän kaatumiseensa. Oliver Stone's Wall Street noudattaa tätä tarinankeruumallia varovaisella tarinalla ahneudesta seuraamalla Charlie Sheenin hotshot-nuorta osakevälittäjää Bud Foxia Michael Douglasin kokenut finanssiguru Gordon Gekkon alaisuudessa.

2 Hirvenmetsästäjä

Toisin kuin monet hänen aikalaisistaan, Martin Scorsese ei tehnyt Vietnam-elokuvaa. Lähin hän oli taksinkuljettaja, joka keskittyi sodan psykologisiin vaikutuksiin veteraaneihinsa itse konfliktin sijaan. Jos hän olisi tehnyt elokuvan todellisesta konfliktista, niin se todennäköisesti olisi keskittynyt voimakkaasti psykologisiin vaikutuksiin.

Michael Cinimoin The Deer Hunter on hyvä veto siitä, millainen Scorsese-helmed Vietnam -elokuva olisi saattanut näyttää. Se merkitsee Robert De Neron ja Christopher Walkenin sotilasparina. Näemme johtamisen heidän käyttöönottoonsa ja taistelujensa jälkimainingeihin. Taistelupaikoille on omistettu yllättävän pieni määrä ajoaikaa. Se on mestariteos.

1 Donnie Brasco

Martin Scorsese on etunimi gangsterielokuvissa. Hänellä on tapa humanisoida rikollishahmoja trivialisoimalla heidän rikoksiaan, minkä hyvin harvat muut ohjaajat kykenevät vetämään pois. Mutta Mike Newell naulasi Donnie Brascon kanssa. Se on totta tarina FBI-agentista, joka meni syvälle salaisuuteen maffiaperheen kanssa New Yorkissa 70-luvulla.

Johnny Depp pelaa agenttia, joka kulkee hienolla linjalla ruokitun ja gangsterin välillä, kun hänen todellisuutensa alkavat hämärtyä, kun taas Al Pacino pelaa vanhaa hitman, jonka luottamuksen hän saa. Donnie Brasco on yksi harvoista elokuvista, jotka sisältyvät kaikkien aikojen suurimpien gangsteri-elokuvien luetteloihin, joita Martin Scorsese ei ohjannut.