On harvinaista, että elokuva tarjoaa ikoniselle näyttelijälle tai hahmolle upean poistumisen. Esimerkiksi useimpien Superman-faneiden mielestä Christopher Reeven vuoro on lyömätön, mutta jopa hän tunsi Superman IV: Rauhanhaku oli huono tapa lopettaa juoksunsa. Alennettu budjetti ja kauhistuttava käsikirjoitus ryöstävät hänen ihmisarvonsa hahmon, ja Reeve näyttää koko elokuvan heikosti surkealta.
Kaupalliset vaatimukset vaikeuttavat hahmon tai franchising-ohjelman merkityksellistä lähettämistä, ja oven on aina jätettävä auki, jos toista jatkoa vaaditaan. On aivan liian harvinaista nähdä ikimuistoiset sankarit ja suureen näytössä olevat roistot menossa ulos korkealla nuotilla. Ei ole kuitenkaan mahdotonta, että näyttelijä tai näyttelijä antaa heidän versionsa hahmosta hyvästä poistumisesta, vaikka tiedätkin, että rooli laitetaan uudelleen tielle.
Tämän luettelon merkinnät sisältävät joitain parhaimmista esiintyjistä, jotka jättävät klassisen hahmon jonkin verran armona, toimittaen fanien haluamia kertoakseen tarinan järkevällä tavalla. Tätä silmällä pitäen, tässä on 15 parasta elokuvan esiintymistä ikonisilta supersankarilta - muutama roisto, joka heitettiin hyväksi - ja mikä teki heidän poistumistensa erityisiksi.
15 Michael Keatonin Batman - Batman palaa
On vaikea uskoa taaksepäin, mutta Michael Keatonin Dark Knight -näyttelijä ei ollut lämpimänä kahdeksankymmentäluvulla, jolloin hänet nähtiin sarjakuvanäyttelijänä. Batman-fanit pelkäsivät, että Tim Burton pelaisi kunnianosoitusta 1960-luvun leirilevällä televisiosarjalla sarjakuvien sijasta, pelko, jonka Keatonin näyttely vahvisti.
Keaton varmasti osoitti kaikkien olevan väärässä, onnistuneesti tarjoamaan Batmanin pimeän ja intensiivisen ottelun, joka oli tasapainossa hänen sosiaalisesti hankalilla, hiukan kimmoisilla versioillaan Bruce Waynesta. Keaton jatkoi tätä jatko-osalla, jossa hahmo on hiukan itsevarmempi alkuperäisen tapahtumien jälkeen, ja hänen on käsiteltävä The Penguin -yritystä, joka yrittää tuhota Gothamin ja hänen kasvavaa rakkauttaan Catwomaniin.
Keaton oli myös tarpeeksi fiksu tietääkseen milloin lopettaa, päättäessään lähteä, kun Tim Burton teki, eikä hänen tarvinnut joutua kärsimään Joel Schumacherin nännien ja neonkauden nöyryyttämästä. Hänen hahmonsa päättyy melankoliseen, mutta toiveikkaaseen nuottiin, joka oli toteaa täydellisesti Burton-aikakaudella.
14 Patrick Stewartin professori X - Logan
Näyttää siltä, että Patrick Stewart ei päässyt Logan-sarjaan ajattelemalla välttämättä, että se olisi hänen viimeinen kerta soittaessaan professoria X, mutta hän oli niin tyytyväinen lopputulokseen, että päätti, että oli oikea aika lähteä. Aivan kuten Jackmanin ahma, on vaikea kuvitella parempaa uloskäyntiä, jossa viisasopettaja, joka kerran toi ahma kotiinsa, on nyt se, jota on hoidettava.
Stewartin teos vaikuttaa sen ihmiskunnalle, ja hän nautti selvästi mahdollisuudesta kaivaa Charles Xavierin haavoittuvaiseen, vähemmän erottuvaan puoleen. Hahmo kummittelee syistä, joita hän ei voi aivan ymmärtää koko tarinan ajan, kunnes hän palauttaa muistinsa ja ymmärtää olevansa vastuussa tapahtumasta, joka tuhosi X-miehet.
Se on veteraanitähteen upeaa työtä, ja Charlesin kuolema on sopivasti sydäntäsärkevää, vaikka se tuntuisi väistämättömältä. Toivottavasti Stewart pitää kiinni sanastaan, koska koska he eivät ole saaneet huippuluokan käsikirjoitusta, joka jotenkin ylittää Loganin , on vaikea kuvitella häntä lisäävän työtään täällä.
13 Cillian Murphy's Scarecrow - Dark Knight nousee
Huono Cillian Murphy asetettiin hankalaan tilanteeseen BBC: n radiohaastattelussa ennen The Dark Knight Rises -lehden julkaisua, kun isäntä kysyi häneltä, onko hän elokuvassa. Haluton valehdella, mutta kykenemätön pilaamaan yllätystä, hän yksinkertaisesti ilmoitti allekirjoittaneensa lomakkeen, joka estä hänet kykenemästä puhumaan siitä, mikä vahvisti melkein, että hän aikoo ilmestyä.
Murphy's Scarecrow teki kammottavasta lisäyksestä kahteen aiempaan elokuvaan, ja hän saa itsensä nimitetyksi uuden yhteiskunnan tuomariksi The Dark Knight Rises -sarjassa. Se on pieni rooli, mutta on järkevää, että jos vangit kirjaimellisesti ottaisivat turvapaikan, Crane asetettaisiin vastuuseen.
Vaikka lyhyt se oli, se merkitsi hahmon lopullista ulkonäköä, koska tavallaan hän oli aina Bruce Waynen tummempi puoli, koska he molemmat käyttävät pelkoa aseena. Oli vain järkevää, että heidän viimeisistä luvuistaan kerrottiin samanaikaisesti. Lisäksi Murphy näytti siltä, että hänellä oli räjähdys kuvaamalla sitä, mikä auttaa aina.
12 Bill Bixby / Lou Ferrignon Hulk - Uskomattoman Hulkin kuolema
Stan Lee oli aina tarkoittanut, että Hulk on valtava peto, jota ihminen ei pystynyt pelaamaan live-toimintaversiona, mutta klassisen tv-sarjan päättäjillä ei ollut muuta vaihtoehtoa kuin maalata Lou Ferrigno vihreäksi kuvaamaan Green Goliath -tapahtumaa.. Näyttelijä Bill Bixby ryhtyi raskaaseen nostamiseen draamaosastolla, kun tutkija David Banner pakotti menemään juoksulle pitäen vihansa jatkuvasti kurissa.
Sarja päättyi vuonna 1982, mutta se elvytettiin tv-elokuvien trilogialle vuosikymmenen loppua kohti. Huolimatta siitä, että Daredevilin ja Thorin versioista oli pieni budjetti, nämä elokuvat otettiin hyvin vastaan, ja viimeinen erä - Uskomaton hullu kuolema - toimi liikkuvana finaalina Bannerin tarinaan.
Tämä merkintä - jonka Bixby itse ohjasi - näkee Bannerin yrittävän löytää parannuskeinoa tilanteestaan ja kohtaavan uuden rakkauden kiinnostuksen, mutta finaalissa hänet kiinni lentokoneen räjähdys, joka häntä haavoittuvasti haavoittaa, viimeisillä sanoillaan julistaessaan olevansa ” vapaa". Vaikka oli puhetta toisesta hahmoa elvyttävästä elokuvasta, projekti lopulta peruttiin, mikä antoi Bixby / Ferrigno-aikakauden päättyä koskettavaan nuottiin.
11 Chloe Moretzin osuma-tyttö - Kick-Ass 2
Kick-Ass onnistui olemaan tuore, hauska ottelu supersankarigenreistä, jotka esittelivät maailmalle Chloe Moretzin Hit-Girl -teoksen, teini-murhaajan, joka kykenee järjettömään väkivallan tasoon. Vaikka tästä oli kiistelyä, sarjakuvamainen ääni ja Moretzin voittoesitys auttoi varjoamaan suurimman osan valituksista.
Kick-Ass 2 ei ollut melkein yhtä hyvin vastaan matkalla tullakseen lipputoimistopetokseksi, ja se muistetaan parhaiten Jim Carreyn kieltäytymisestä mainostaa sitä. Vaikka tarina on rutiinia, Moretz on silti hieno, varastaen elokuvan helposti nimellisestä päähahmosta. Hit-Girl huomaa itsensä jatko-osasta, yrittäen tulla säännölliseksi teini-ikäiseksi pahujen tappamisen aikana käytetyn elämän jälkeen.
Moretz pystyy pääsemään hahmon haavoittuvan puolen läpi räjäyttäessään toimintakohtauksia, ja hän lopettaa elokuvan ratsastavan auringonlaskuun. Vaikka toinen hahmoelokuva ei ole poissuljettu, se tuntuu erittäin epätodennäköiseltä tässä vaiheessa, ja ellei mitään muuta, Kick-Ass 2 tarjosi hänelle kunniallisen poistumisen.
10 Tom Jane's Punisher - Punisher: Likainen pesula
Tom Janea pidetään suurena Frank-linnana / Punisherina, ja hänelle annettiin mahdollisuus pelata linnan perheen miehen puolella ennen hänen muuttumistaan tuntemattomaan tappokoneeksi. Valitettavasti hänen ympärillään oleva elokuva ei ollut hienoa, ja siinä oli räikeä ääni, joka sekoitti epämiellyttävän väkivallan komedia kohtauksiin, jotka olivat huonojen sitomien arvoisia.
Jane itse tunnisti sen puutteet, ja tunsi olevansa vielä paljon parannettavaa. Hän käveli pois jatko-osasta tunteensa olevansa tyytymätön erilaisiin käsikirjoihin, ja sitten se käynnistettiin uudelleen Ray Stevensonin kanssa Punisher: War Zone -sovellukseen. Janellä oli kuitenkin keskeneräinen liiketoiminta hahmon kanssa, ja vuonna 2012 hän näytteli luvattomasta lyhytelokuvasta nimeltä Dirty Pesula, jossa hän kuvasi hienompaa versiota The Punisherista, joka kohtaa ilkeän katujoukon samalla tekeessään pyykkiä.
Se on tumma, julma ota hahmo ilman mitään ärsyttävää huumoria, joka vaivasi Janen ensimmäistä yritystä, ja fanit saivat sen suosiota. Jon Bernthal - näyttelijä, joka parhaillaan pelaa roolia Netflixissä - väitti, että lyhyt oli suuri inspiraatio hänen ottamiselleen Frankin linnaan.
9 Famke Janssenin Jean Gray - X-Men: Tulevaisuuden päivät
Famke Janssen saattaa olla yksi aliarvioituimmista esiintyjistä X-Men -sarjassa, jossa hänen rakkauskolmionsa Cyclopsin ja ahman kanssa kolmella ensimmäisellä elokuvalla tarjosi suurimman osan dramaattisesta jännityksestä. Vaikka The Last Stand ei ole kenenkään suosikki merkintä franchising-ohjelmassa, hän pystyi silti tehokkaasti välittämään roolin tragedian, kun Jean antautui hänen tummempiin impulsseihinsa.
Ahma pakotetaan tappamaan hänet pelastamaan päivän, ja hän unohtaa hänen unelmansa kirjaimellisesti The Wolverine -sarjassa. Jean pääsi onnelliseen tapaan X-Men: Days of Future Past -tapahtumiin, kun paljastettiin, että Loganin aikaisemmat toimet olivat muuttaneet aikajanaa, tarkoittaen Jeania, professoria X, ja muut X-Men ovat edelleen hyvin elossa. Se on pieni cameo, mutta ottaen huomioon hahmoa ympäröivän sydämen särkyn, on hienoa, että Janssen sai lopettaa sarjansa toiveikkaalla noodilla.
Tietenkin, kaikki luultavasti menehtyivät pian sen jälkeen, kun professori X menetti hallinnansa voimistaan, mutta jatkuvuuden sotkuisuuden vuoksi se olisi voinut olla toinen aikajana, joka kohtasi kohtalon.
8 Doug Jonesin Abe Sapien - Helvetti II: Kultainen armeija
Doug Jones on todistanut olevansa mestari työskentelemässä olentojen meikkityön kautta, minkä hän näki hämmästyttävän työstään Panin labyrintissa sekä Faunina että kalpeana miehenä. Ehkä hänen suosituin roolinsa on Abe Sapien Guillermo Del Toron Hellboy-elokuvissa, henkinen kalamies, jolla on psyykkiset voimat.
Vaikka Jones näytti roolin alkuperäisessä, hänen äänensä korvasi näyttelijä David Hyde Pierce, joka tunsi olleensa niin pahoin varjoittaessaan Jonesin erinomaista työtä, että hän kieltäytyi luottamasta. Hellboy II: Jones sai kultaisen armeijan paistaa, kun Abe sai rakkauden kiinnostuksen ja mahdollisuuden olla enemmän sankari.
Vaikka sarjan piti olla kolmas erä ja Abe Sapienille yhdellä kertaa kuului soolofilmiä, tuleva Hellboy-uudelleenkäynnistys näyttää ampuvan nämä toiveet kokonaan. Ottaen huomioon kultaisen armeijan esityksen laadun, Jonesilla ei ole mitään pahoillaan ajasta, joka hän oli hahmo.
7 Ben Kingsleyn "Mandariini" - All Hail the King
On reilua sanoa, että kaikki eivät olleet tyytyväisiä ilmoitukseen, joka ympäröi Ben Kingsleyn versiota Iron Man 3: n mandariinista, jossa paljastettiin, että varjoisa, kaikkivoima terroristi on todella humalassa näyttelijä, joka työskentelee todellisessa konna Killianissa.
Hahmon fanit pitivät tätä käännettä petoksena, ja Marvelille kohdistettiin terveellinen määrä vastaiskua. Jotta jotkut aidat korjattaisiin, tilattiin lyhyt elokuva nimeltä All Hail The King, joka keskittyi Trevor Slatteryn ympärille vankilassa Iron Man 3 -tapahtumien seurauksena. Hän on haastatellut dokumenttihenkilöstöä vain, jotta saadaan selväksi jotain, mikä varjoisa on meneillään.
Pian paljastui, että miehistö purkaa Trevorin vankilasta voidakseen tavata todellisen mandariinin, joka on ilmeisesti yhtä tyytyväinen Trevorin vaikutelmaan kuin elokuvantekijät. Se on hieno käänne, joka vakuutti fanit siitä, että mandariinit ovat edelleen siellä jossain, antaen samalla himmentyneelle Trevorille ansaitsemansa lähdön.
6 Terrence Stamp's Zod - Superman II
Supermanin avaaminen esitteli katsojille Terrence Stampin kenraalin Zodin ja hänen Kryptonian supervillaisten bändin vangittuaan jatko-osan. Superman II: ssa he vapautuvat ja luovat kaikenlaisia kaaoksia johtaen ensimmäiseen supervoimattomaan taisteluun, jota koskaan on kuvattu suurella näytöllä.
Leima on komentava läsnäolo Zodina, ja hän antaa sille juuri oikean tason hamminessan ilman, että silmäilee suoraan katsojia. Hän teki todellisen vaikutelman roolissa, ja huolimatta Michael Shannonin vaikuttavasta käännöksestä kuten Zod vuosikymmeniä myöhemmin Man Of Steelissä, Stampia pidetään yhä voitettavana.
Superman II oli viimeinen nähtyään hänen ottavan Zodin vastaan. Teatterileikkaus päättyi outoon vaikutelmaan, jonka mukaan Superman tappoi hänet. Laajennetut editoinnit osoittavat, että Zod ja hänen miehistönsä pidätettiin sen sijaan, mutta molemmissa tapauksissa Zod on edelleen yksi superhero-elokuvan historiallisimmista roistoista.
5 Ian McKellenin Magneto - X-Men: Tulevaisuuden päivät
Ian McKellen vedettiin X-Men-elokuviin voimakkaasta alatekstistä, jonka mukaan ulkopuoliset ovat syyttäneet yhteiskuntaa, ja hän jatkoi Magneto-osan esittämistä viisi eri kertaa. Hahmo ei ollut tuskin fyysisesti mahtava - varsinkin seisoessaan täydellisten lihakakkujen Hugh Jackmanin vieressä -, mutta McKellenin jäinen rauha ja älykkyys onnistuivat saamaan hahmon voiman läpi.
Magneto ”parannettiin” Viimeisen osaston finaalissa, ja näytti siltä, että Michael Fassbender ottaisi hyvän roolin aloittaen ensimmäisen luokan kanssa. Days of Future Past -kausi kattoi kuitenkin vanhan bändin viimeisen kerran takaisin yhteen, yhdistäen alkuperäisen näyttelijän uudelleen heidän työskennellessään estääkseen kauhistuttavan tulevaisuuden.
Tulevaisuuden Magneto syrjäytyy, kun aikaa kulkevat seikkailut kuluttavat suurimman osan saastumisajasta, mutta on jotain sydämellistä nähdä hänen työskentelevän X-miesten rinnalla maailman pelastamiseksi. Hänen puheessaan hän myös pahoittelee konfliktin määrää, jonka hän on vuosien mittaan aiheuttanut professori X: lle, mikä oli mukava, inhimillinen hetki hahmolle, joka ei halua ilmaista ihmisyyttään niin paljon.
4 Andrew Garfieldin Peter Parker - Amazing Spider-Man 2
Kun se julkaistiin ensimmäisen kerran, monille oli ilmeistä, että Sonyn uudelleenkäynnistys The Amazing Spider-Man tehtiin yksinomaan siten, että yritys pystyi pitämään kiinni arvokkaan hahmon elokuvaoikeuksista eikä siksi, että heillä olisi mielessä uraauurtavat tarinaideat.
Heidän tuottamiensa kahden elokuvan perusteella oli selvää, että heillä ei ollut myöskään aavistustakaan siitä, mitä he tekivät, ja he päättivät yliaikata heidät alaosa- ja sivuhahmoilla toivoen, että jotain tarttuu. Yksi asia uudelleenkäynnistetyissä sarjoissa, jotka ehdottomasti toimivat, oli Andrew Garfield, joka pystyi tuomaan raikkaan, kevytmielisen ottelun Peter Parkerilta pöydälle.
Ehkä hän oli hiukan liian viileä kulkeakseen dorkille, mutta Garfieldin vuoro oli muuten paikallaan, ja hänen kemia Emma Stonen kanssa teki Peterin suhteesta Gwen Stacyen todella vaikuttavan, etenkin toisessa elokuvassa. Näyttelijä on sittemmin puhunut turhautumisestaan työskennellessään elokuvien parissa, mutta vaikka fanit eivät pitäneet itse elokuvista, he ylistävät usein Garfieldin työtä.
3 Ron Perlmanin helvetti - Helvetti II: Kultainen armeija
Kaikki toiveet Hellboy III: sta olivat hyvin ja murskatut lähellä vuoden 2017 alkua, kun Del Toro vahvisti, että sitä ei todellakaan tapahdu, ja uutiset tulevasta uudelleenkäynnistyksestä naulautuivat arkkuun kokonaan. Tämä tarkoittaa, että emme koskaan pääse näkemään Ron Perlmania toistamasta viisaan halkeilun, epäkypsän demonin roolia suurella revolverilla ja kivisellä nyrkillä.
Del Toro taisteli näyttelijän roolille, kun studio halusi isomman nimen, kuten Vin Diesel, ja oli selvää, että hän teki oikean valinnan. Perlman sai huonoa huumoria alaspäin, ja hänen aliarvioidut dramaattiset leikkauksensa antoivat hänelle mahdollisuuden hahmon tunteen vaikuttavaan vaikutelmaan - jopa kaiken tämän meikin alla.
Toinen elokuva avasi kolmannen osan, jossa Hellboy täyttäisi kohtalonsa ja tuhoaisi maailman, ja vaikka on surullista ajatella, että sitä ei enää ole korteissa, ainakin Kultainen armeija antaa Punaiselle onnellisen poistumisen. Hän jää eläkkeelle BPRD: stä ja oppii Lizin olevan raskaana kaksosilla. Perlmanille oli yllättävän suloinen huomautus poistua ympäri maailmaa.
2 Christian Bale's Batman - Pimeä ritarin nousu
Christopher Nolan antoi supersankarielokuvien kuvan käsivarresta Batman Beginsin kanssa. Se tuli aikaan, kun sarjakuvalehdet, kuten Daredevil ja Catwoman, kokeilivat yleisön kärsivällisyyttä. Begins osoitti, että oli mahdollista houkutella huipputasoinen näyttelijä ja toimittaa hahmovetoinen tarina, vaikka heillä olisi edelleen setit ja välineet, joita voit odottaa supersankarin kuvauksesta.
Nolan teki myös selväksi, että hänen versionsa hahmosta olisi rajoitettu; hän melkein edes edes käynyt läpi kolmannen elokuvan kanssa. Vaikka Tumma Ritarin nousua pidetään yleensä pienemmänä kolmesta elokuvasta, se on silti temaattisesti rikas kirjoitus, joka keskittyy suoraan Bruce Wayneen.
Hahmo on murtunut ja yksin tarinan alussa, ja hänen on elvytettävä Batman vain tunteakseen olonsa elossa. Hän menee läpi myös kirjaimellisesti takautuvan työn Gotham Cityn pelastamiseksi, ja hän jopa pystyy menemään menestyksekkäästi alter-egonsa kääntymiseen onnelliseen loppua varten. Se oli aivan oikea nuotti The Dark Knight -trilogian päättämiseksi; ellei se ole vain Alfredin unelma, se on.
