15 peruutettua Disney-hahmoa, jota emme koskaan nähneet

Disney on tehnyt nimensä mielenkiintoisilla, dynaamisilla ja ihastuttavilla hahmoilla, jotka paranivat vähitellen kultakaudensa aikana 1990-luvulla. Monet heidän hahmoistaan ​​ovat rakastaneet sukupolvien faneja.

Monet heidän hahmoistaan ​​eivät kuitenkaan koskaan päässeet näytölle. Kymmeniä Disney-hahmoja on peruutettu kehitystyössä. Monet sankarit ja roistot, perhe ja ystävät jäivät taakse tarinoiden muuttuessa.

Jopa tunnetuimmat Disney-elokuvat aloittivat dramaattisesti eri tavalla kuin lopulta julkaistu elokuva. Nämä aikaisemmat luonnokset sisälsivät laajan joukon merkkejä, jotka eivät koskaan päässeet näytölle. Ne korvattiin usein hahmolla, jonka nyt tunnemme.

Oli edelleen enemmän hahmovetoisia tarinoita, joiden elokuvat eivät koskaan tehneet siitä kehitystä. Vaikka jotkut näistä peruutetuista hahmoista nopeaan kameliin, emme koskaan tiedä heidän potentiaaliaan.

Nämä unohdetut hahmot muuttivat tarinoiden kulkua. He auttoivat rakkaita hahmoja matkoillaan. He olivat sivussa ikonisten roistojen kanssa tai heistä tuli saalis. Jotkut jopa menivät uskomattomiin omiin seikkailuihin. He avasivat Aladdinin tarinan, olivat Yzman kanssa liittolaisia, auttoivat Belelle hänen seikkailussaan ja jatkoivat matkoja maagisiin maihin.

Tässä on 15 peruutettua Disney-hahmoa, joita emme koskaan nähneet.

15 Aladdinin äiti - Aladdin

Elokuva näytti Aladdinin kehityksen alkuvaiheessa hyvin erilaiselta. Tarina keskittyi nuorempiin Aladdiniin, jotka yrittivät saada äitinsä ylpeäksi. Aladdinin äiti oli pettynyt, että hän varastaisi tukeakseen perhettä. Hän halusi Aladdinin ansaitsevan rahaa rehellisesti.

Epäonnistuneiden yritysten ansaitsemisen jälkeen rehellistä rahaa Aladdinin äiti lähettää Aladdinin myymään kihlasormusensa, mikä sai Aladdinin ymmärtämään, ettei hän ollut ollut hänelle hyvä poika. Muu elokuva oli samanlainen kuin lopullinen versio, jossa Aladdin teeskenteli olevansa prinssi Genin avulla.

Elokuvan huipentuma kuitenkin tuli, kun Aladdin myönsi totuuden Jasmineelle ja ansaitsi lopulta äitinsä ylpeyden.

Studion puheenjohtaja oli tyytymätön elokuvan tähän versioon ja käski miehistön aloittaa alusta ja päästä eroon äidistä.

14 14 Breaker - pieni merenneito

Pienen merenneidon varhaisissa luonnoksissa Arielia seurasi seikkailunhaluinen delfiini nimeltä Breaker. Breaker oli enemmän kuin lopullinen versio Ariel.

Kirjailija ja ohjaaja John Musker selitti: "Saimme käsikirjoituksen varhaisessa kehitysvaiheessa huomautuksen, että meillä oli liikaa merkkejä, joten lopulta poistimme tuon delfiinihahmon ja annimme osan persoonallisuudestaan ​​Arielille. Hänestä tuli yhtä energinen kuin delfiini. oli."

Monet Breakerin riveistä annettiin Arielille, ja arka kampela kirjoitettiin Breakerin tilalle. Vaikka Breaker leikattiin hahmoksi, hänellä on ilmoitettu olevan pomo viimeisessä elokuvassa. Kappaleen "Meren alla" aikana delfiini ui Sebastianin laulaessa, jonka Breakerin on tarkoitus olla nopea esiintyminen.

13 Hucua - Keisarin uusi ura

Kun keisarin uusi ura oli vielä prinssi ja Pauper-lentoonlähdön nimeltään Auringon valtakunta, tarinassa oli puhuttava talisman nimeltään Hucua.

Hucua oli keisarin neuvonantaja, mutta keisari ei kuunnellut häntä.

Turhautuneena siitä, että keisari jätti hänet huomiotta, hän päätti liittyä Yzman kanssa hänen suunnitelmaansa kutsua koolle pimeyden jumala.

Harucia Fierstein halusi äänestää Hucuan, joka myös ilmaisi Yaon Mulanissa. Tämä puhuva talismani olisi todennäköisesti joutunut koomiseen helpotukseen liittyvään kapealla, samankaltaisilla hahmoilla kuin Mushu ja Iago.

Hucualla oli myös tarkoitus olla oma kappale "Miksi ihminen ei voi olla enemmän kuin rock", Stingin itse kirjoittama My Fair Lady-parodialaulu. Hucua olisi ollut hauska lisä elokuvalle, mutta hän kirjoitettiin, kun tarina muutettiin draamasta kokonaiseksi komediaksi.

12 Punainen sulka - Pocahontas

Redfeather oli varhainen hahmo, jonka oli tarkoitus olla Pocahontasissa. Tämä sarkastinen puhuva kalkkuna oli yksi Pocahontasin eläinystävistä. Redfeather oli tarkoitus äänittää tunnettu koomikko John Candy. Valitettavasti John Candy kuoli ennen kuin hän pystyi tarjoamaan äänen. Disney mieluummin leikkasi hahmon korvaamisen sijasta.

Disney päätti myös, ettei yksikään eläimen sivukilpailuista puhu tässä elokuvassa, mikä ei olisi jättänyt tarpeeksi Redfeatherin humoristisiin kommentteihin. Redfeatherin rooli korvasi lopulta Meeko.

Huolimatta poistumisestaan ​​elokuvasta, Disney kuitenkin sisälsi Redfeatherin yhdeksi tuotannoksi. Hänet näytettiin Meekon ja Mushun rinnalla Disneyn nyt suljetussa Magic of Animation -nähtävyydessä Hollywood Studiossa. Huolimatta poistumisestaan ​​elokuvasta, tämä konseptitaide maalaa selkeän kuvan siitä, millainen Redfeather olisi ollut.

11 kengät saappaassa

Aivan kuten Disney oli valmistumassa tuotantoon kauneudessa ja pedossa, kerrottiin, että heillä oli teoksissa animoitu versio Puss in Boots -tuotteesta.

Mukautettu tarina saappaiden Pussista oli yksi Walt Disneyn varhaisimmista animaatioista vuonna 1922. Alkuperäinen tarina Puss in Boots -keskuksessa keskittyy huijari-kissaan, joka käyttää petoksia vaurauden ja voiman saamiseksi ja auttaa isääntään naimisiin prinsessan kanssa.

On epäselvää, kuinka Disney olisi mukauttanut Puss in Boots -elokuvan elokuvaan.

Vuonna 1922 tarinaa uudistettiin, mutta se olisi saattanut olla historiallinen seikkailu, koska Saappaat-pussi on vuosisatoja vanha italialainen satu.

Valitettavasti elokuva ei koskaan jättänyt kehitystä Disneyssä. Vuonna 2004 DreamWorks ensi-ilta esitti oman otteensa hahmosta Shrek 2: ssa, mutta emme koskaan nähneet, mitä Disney tekisi sen kanssa.

10 Shakes the Rattle - Lelutarina

Toy Story ei koskaan ottanut Sidia kiduttamaan leluja kevyesti, mutta sekvenssi, johon Shakes the Rattle osallistui, osoittautui hiukan liikaa. Andyn lelujen ollessa vielä Andyn huoneessa katsomassa Sidin tuhoavan leluja, Buzz puhui opettavan hänelle oppitunnin. Siinä vaiheessa lelurenkaan piti näyttää kertomaan kokemuksistaan ​​Sidin kanssa.

Lelurenkaan mukaan hän kerran heitti Shakes-nimisen helistimen Sidin ikkunaan. Hän ei koskaan tiennyt varmasti, mitä Shakesille tapahtui, mutta hän kuuli huudot, ja hänen kuolemansa aikana levitettiin useita teorioita.

Hänen mukaansa Shakes pääsi kuitenkin helposti, koska jotkut asiat Sidin huoneessa ovat pahempaa kuin kuolema. Vaikka Tom Hanks ja Tim Allen olivat jo nauhoittaneet keskustelun kohtaukselle, se leikattiin liian pelottaviksi ja epämiellyttäviksi.

9 Mheetu ja Bhati - leijonakuningas

Leijonakuningas oli toinen Disney-elokuva, jonka kehitys muuttui dramaattisesti. Alkuperäinen käsikirjoitus, nimeltään Jungle King, oli raskas hahmoille.

Monia hahmoja leikattiin ajan säästämiseksi, mutta kaksi kaikkein valitettavasti leikkaamista olivat Mheetu ja Bhati. Mheetu oli leijonanpentu ja Nalan pikkuveli, kun taas Bhati oli lepakkokorvainen kettu.

He olivat Nalan jengi - hänen vastineensa Simban Timonille ja Pumbaalle.

Mheetu ja Bhati piti myös olla hänen kanssaan kasvanut Simban lapsuuden ystäviä. Mheetu oli viaton, jolla oli taipumus päästä vaikeuksiin, ja Bhati oli Nalan viisaasti raaputtava ystävä.

Lopulta molemmat leikattiin, koska ne eivät olleet tarinan tarinaa, mikä on häpeällistä. He molemmat olisivat olleet suloisia lisäyksiä tarinaan.

8 Hiawatha

Kauan ennen Pocahontaa Disney melkein antoi alkuperäiskansojen alkuperäiskappaleelle elokuvan hoidon Hiawathassa. Vuonna 1937 Disney oli tehnyt animoidun lyhyen nimeltä Little Hiawatha keskittyen alkuperäiskansojen alkuperäiskansoihin, ja Disney olisi pitänyt tätä jatkoa suositulle lyhyelle.

Elokuva olisi kroonistanut todellisen Hiawathan, Iroquois-keskusjärjestön perustajien, elämän.

Hiawatha olisi ollut taiteellisesti samanlainen kuin Fantasia upeilla visioilla. Vaikka elokuva peruttiin ennen sen suunnittelemaa julkaisua vuonna 1949, Hiawathalle luotu taideteos inspiroi Pocahontasin päättäjiä, jotka vetosivat peruutetulle elokuvalle ideoita väreistä, hahmon suunnittelusta ja kohtauksen koostumuksesta.

Hiawathan tarina olisi todennäköisesti ollut upea elokuva, jossa on mielenkiintoinen hahmo, mutta fanien olisi pitänyt odottaa vuosikymmeniä alkuperäiskansallisen elokuvan saamista.

7 Harold the Merman - pieni merenneito

Harold Mermanin alkuperäinen rooli Pienessä merenneitossa olisi osoittanut Ursulan temppu ja armottomuus ennen kuin Ariel takertuu häneen.

Leikkautuneena sarjanaan Harold lähestyi Ursulaa saadakseen uskomattoman voiman merenneitojen vaikutukseksi.

Ursula suostui vain, jos hän toi hänelle makean vesililjan kolmen päivän sisällä. Kolme päivää myöhemmin Harold tajusi, että hänet oli huijattu, koska vesililjat olivat kauden ulkopuolella, tosiasiaa, jota Ursula ei paljastanut.

Vaikka Ursula kehotti enemmän aikaa, hän muutti hänet polyyppiksi, vaikka Ursula kuoli hänen puolestaan. Koska elokuvan kesto oli liian pitkä, Haroldin sekvenssi leikattiin.

Poistumisestaan ​​huolimatta Harold pysyi ohjaaja Ron Clementsin ja John Muskerin suosikkina, jotka liittyivät nörtti-mermaan. Viimeisessä elokuvassa polyyppi, jossa on lasit, ilmestyy Ursulan puutarhaan, joten Harold on saattanut tehdä lyhyen kameran.

6 Music Box - kauneus ja peto

Kauneus ja peto toivat kaikenlaisia ​​ihastuttavia animoituja esineitä elämään, mutta Music Box ei koskaan saanut ansaitsemansa näyttöaikaa. Music Box puhuu vain nuotit, mutta sillä oli tarkoitus olla suuri osa tarinaa.

Käsikirjoituksen varhaisissa luonnoksissa Music Box kuului Bellen äidille, ja Bellen isä Maurice oli menossa markkinoille myymään arvokasta esinettä, kun Peto vangitsi hänet. Tämä elokuvan versio lopulta romutettiin.

Music Boxin piti seisoa Chipissä söpönä hahmona. Tuolloin Chipillä oli vain yksi rivi, mutta hänen ääninäyttelijänsä antoi niin uskomattoman esityksen, että Chipin roolia laajennettiin. Musiikkikotelolla on pieni cameo-ilme ennen linnan taistelua.

5 Sinbad

Sinbad the Sailor oli jälleen yksi hylätty 1990-luvun Disney-elokuva. Elokuva olisi ollut muunnos muinaisen Arabian yön tarinoista kuvitteellisen merimiehen Sinbadin seikkailuista. Sinbadin kirjallinen vastine meni seitsemään fantastiseen matkaan maagisiin maihin. Disneyn Sinbad-elokuva peruutettiin, kun Aladdin vapautettiin.

Sinbad-tarina oli studion puheenjohtajan Jeffrey Katzenbergin lemmikkiprojekti. Kun Katzenberg pakotettiin eroamaan Disneistä vuonna 1994, hänestä tuli DreamWorks -animaation perustaja.

Hän toi monia ideoitaan Disneyltä DreamWorksille, mukaan lukien Sinbad.

DreamWorks ensi-ilta esitti Sinbad: Legend of the Seven Seas -yrityksen vuonna 2003, mutta se oli taloudellinen epäonnistuminen. Katzenberg päätti epäonnistumisesta, koska oli kulunut aika perinteisille tarinoille perinteisen animaation avulla.

Emme koskaan tiedä, mitä Disney olisi voinut tehdä tarinan kanssa tämän tyyppisen elokuvan kukoistushetkellä.

4 Señorita Cactus - Lelutarina 2

Señorita Cactus oli Toy Story 2: lle tarkoitettu varhaisessa vaiheessa lelu. Hän oli osa Woodyn Roundup-ryhmää yhdessä Härkäsilmän ja Peten kanssa. Sen sijaan, että se olisi ollut Woodyn kanssa, Señorita Cactus oli antagonisti. Hän ei pitänyt lapsista ja halusi olla näytöllä.

Elokuvan alkuperäisessä päättyessä Woody oli juuttunut Alin tavaratilaan, kun Al valmistautui lähtemään lentokentälle, ja Buzz ja jengi varastivat auton vapauttaakseen hänet. Señorita Cactus ja Pete yrittivät pysäyttää heidät, mutta putosivat ulos ja lapset ottivat heitä vastaan ​​pyöräillä, jolloin Señorita Cactusin pahin pelko toteutui.

Lopulta miehistö päätti korvata Señorita Cactuksen Jessiellä, paljon sympaattisemmalla hahmolla. Tämä muutos oli todennäköisesti parempaan suuntaan, koska Señorita Cactus -kuvaus on saattanut alkaa tulla rasistisena.

3 Nina ja Mata - Keisarin uusi ura

Keisarin uusi groove tunnetaan nyt hämmästyttävänä Disney-komediana, mutta se alkoi draamana nimeltään Auringon valtakunta. Tarinan tässä versiossa keisari käy kauppaa identtisen talonpoika-pojan kanssa nimeltä Pacha.

Omien pahojen suunnitelmiensa parissa työskentelevä Yzma löytää kytkimen. Hän muuttaa todellisen keisarin lamaksi ja kiristää kiristyvän talonpojan.

Tämä käsikirjoitus sisälsi myös kaksi rakkausjärjestöä, Nina ja Mata.

Nina on keisarin sulhanen, joka ei pidä häntä ylimielisyydestä. Kun Pacha vie keisarin paikan, Nina rakastaa häntä ajatellessaan, että hän oppi lopulta nöyryyden.

Mata oli sarkastinen laamapaimentaja, joka auttoi laamakeisaria ja piti hänet linjassa hänen purevan nokkeluutensa kanssa. Myös keisari ja Mata rakastuivat ja lopulta menivät naimisiin. Molemmat hahmot leikattiin, kun tarina muuttui komediaksi.

2 Clarice - kauneus ja peto

Clarice oli toinen uhri kauneuden ja pedon monenlaisista luonnoksista. Tarinan aikaisemmat luonnokset antoivat Belelle paljon suuremman perheen, mukaan lukien omistautunut pieni sisko nimeltään Clarice.

Bellella oli alun perin tarkoitus olla kaksi pahaa vanhaa sisarta, jotka lopulta yhdistettiin yhdeksi pahaksi tätiksi. Pahan tätin ohella Belelle annettiin myös pieni sisko, jota täti oli siellä hoitamassa.

Tässä kehitysvaiheessa studion puheenjohtaja tilasi tarinan täydellisen uudelleenkirjoittamisen. Uusintakirjoissa käsikirjoittaja Linda Woolverton poisti Clarice. Muutoksen oli tarkoitus korostaa Bellen yksinäisyyttä.

Vain Bellen isä oli välttämätön tarinalle. Tämä suloinen mini-Belle oli edelleen valitettava leikkaus yhdessä hänen rakkaansa kissansa Charleyn kanssa. Koska Bellen kuvakäsikirjat näyttivät silloin hyvin erilaisilta, Clarice saattoi silti olla palvellut inspiraatiota Bellen tunnetusta ilmeestä.