"Tarkastellaan sitä, kulta - näinä päivinä sinulla on jatko-osa." Matthew Lillardin Stu Macher lausui noita ei niin kuuluisia sanoja vuoden 1996 Screamissa. Kaksikymmentä vuotta myöhemmin ne eivät ole koskaan olleet totta. Jatkot ovat kaikki raivoja nykyään. Suurista studioista näyttäytyi näistä kaksikymmentäkahdeksan vuonna 2015 ja vielä kolmekymmentä tänä vuonna. Ja tämä ei sisällä edes ei-jatko-osia, jotka ovat osa suurempia franchiseja, kuten Suicide Squad, Doctor Strange ja Fantastic Beasts ja missä ne löytyvät. Kävele mihin tahansa elokuvateatteriin ympäri vuoden ja olet varmasti nähnyt ainakin yhden jatko-osan. Vielä nyt teatterit pelaavat Infernoa, Jack Reacheria: Älä koskaan mene takaisin, Ouija: Pahan alkuperä ja Boo! Madea Halloween.
Syy tähän on yksinkertainen: jatko-osat ansaitsevat rahaa. Vaikka jatkotoimet ovat olleet alitehtäviä myöhässä, ne muodostavat silti 17 kaikkien aikojen 20 parhaimmasta elokuvasta, ja niin kauan kuin ne toimivat kohtuullisen hyvin, niitä tehdään edelleen. Mutta jokainen ilmoitettu jatko-osa ei näe päivänvaloa. Ja vaikka suurimmalla osalla olisi ollut hyvin vähän pysyvää vaikutusta, toisilla oli potentiaalia muuttaa dramaattisesti elokuvan maisemaa sellaisena kuin me sen tunnemme.
Tässä on 15 elokuvasarjaa, jotka oli melkein tehty ja jotka olisivat muuttaneet kaiken.
15 Superman 3
Kaksi ensimmäistä Superman-franchising-elokuvaa ovat klassikoita, ja niitä pidetään kahdeksana kaikkien aikojen paremmista supersankarielokuvista. Sitten Superman III kärsi kritiikistä ja tuotti vain puolet ennakkoonsa kassaan, ja Superman IV: Rauhanhaku pommitti kokonaan, tappaen franchising-luvun seuraaville kahdelle vuosikymmenelle. Mitä tapahtui? No, Richard Donner (ensimmäisen elokuvan ohjaaja ja noin 75% toisen elokuvan ohjaaja) lähti franchisingta. Richard Lester palkattiin jatkamaan jatkoa, mutta taika, joka teki kaksi ensimmäistä niin mahtavaa, ei koskaan palannut.
Ei ole mitään kertovaa, mikä olisi voinut olla, jos Richard Donner ei olisi poistunut sarjasta. Donnerin Superman III: n käsikirjoituksen varhaiset luonnokset esittelivät Supergirlin, Brainiacin ja Mr. Mxyzptlkin (lausutaan mix-yez-spit-nuolla), ja vaikka ei ole mitään takeita siitä, että nämä hahmot olisivat esiintyneet elokuvassa, on turvallista olettaa, että Donnerin versio ovat ainakin olleet parannusta Lesteriin nähden. Jos elokuva olisi ollut samaa laatua kuin edeltäjänsä, kuka tietää kuinka monta muuta olisi tehty? Jatkoja olisi voitu tuottaa 80- ja 90-lukujen ajan, tutkimalla Superman-mytosta ja rakentamalla elokuvallinen universumi vuosikymmeniä ennen universumin rakentamista.
14 Supermies: Teräsmies
Yhdeksäntoista vuoden kuluttua siitä, kun yleisö karkotettiin kauhistuttavien rauhanhakujen jälkeen, Superman palasi voitonsa suurelle näytölle Bryan Singerin tarkoituksenmukaisella nimeltään Superman Returns. Elokuva oli paluu muotoon franchisinglle, esiintyen hyvin kriitikkojen ja yleisön kanssa lähes 400 miljoonan dollarin arvosta maailmanlaajuisesti. Vaikka elokuva oli heikompi Warner Brosin presidentti Alan F. Hornin (joka uskoi, että sen olisi pitänyt ansaita 500 miljoonaa dollaria) silmissä, jatko-osa, Superman: Man of Steel oli vihreänä ja ohjaajan ja pääosaluetta odotettiin kaikkien palata. Viivästykset Singerin saatavuuden vuoksi, mutta vuosien 2007-2008 Writer Guild of America -lakon lisäksi, jatko-osa peruttiin kokonaan vuonna 2008.
Ensimmäisen elokuvan kirjoittajan Michael Dougherty mukaan jatko olisi ollut raskas, ja siinä olisi muita kryptonialaisia, ja Bizarro ja Brainiac olisivat mahdollisia pääroistoja. Tarinasta riippumatta, jos Superman: Man of Steel olisi tuotettu, se olisi muuttanut täysin DC-laajennetun maailmankaikkeuden maiseman, jota näemme nykyään teattereissa. Franchising-järjestelmää ei olisi pitänyt käynnistää uudelleen vuoden 2013 Man of Steel -yrityksen kanssa, maailmalle olisi evätty Henry Cavillin merkitys, ja mikä tärkeintä, Brandon Routh ei olisi koskaan tehnyt roolia Scott Pilgrim vs. the World -sivustossa, mikä olisi ollut pirun häpeä.
13 X-Men-alkuperä: Magneto
Seuraten X-Menin ja X2: X-Men Unitedin kriittisiä ja kaupallisia menestyksiä, 20th Century Fox päätti viedä franchisingin uuteen suuntaan. Vaikka se jatkoi X-Men: The Last Stand -tuotannon tuotantoa, suunnitelmana oli käynnistää uusi elokuvasarja, joka keskittyy hahmojen alkuperään. Fox palkkasi kirjailijoita kynämään X-Men Origins: Wolverine ja X-Men Origins: Magneto käsikirjoituksia. Wolverine oli kehitystyön aikana Fox vihreällä kolmannella käsikirjoituksella X-Men: First Class -sarjalle, jossa olisi hahmoja, kuten Cyclops, Jean Gray ja Beast, teini-ikäisinä. Magneto-käsikirjoituksen aineisto sisällytettiin pian ensimmäisen luokan käsikirjoitukseen, ja monet alkuperäisen trilogian hahmot romutettiin tukemaan enemmän keskittymistä Magnenon ja professori X: n suhteeseen. Vuoden 2011 X-Men: First Class oli lopputulos.
Jos Fox olisi jatkanut X-Men Origins: Magneto -tapahtumassa, ei ole epäilystäkään siitä, että hahmon rooli ensimmäisessä luokassa olisi minimoitu, ellei sitä olisi jätetty kokonaan pois. Ilman Charlesin ja Erikin suhdetta elokuvan ytimessä X-Men: First Class olisi todennäköisesti edennyt X-Men: Apokalypsen kaltaisten linjojen mukaisesti keskittyen nuorempiin mutanteihin. Sieltä franchising olisi voinut edetä mihin tahansa suuntaan, vaikka se on erittäin epätodennäköistä X-Men: Days of Future Past, joka on yksi franchising-palvelun parempia osia, olisi osoittautunut tapaa, jolla se toimi.
12 vihreä lyhty 2
Vuoden 2011 Green Lantern piti olla trilogian alku. Warner Bros tilasi vuonna 2010 jatko-osan käsikirjoituksen, ja elokuva itse kiusasi yhtä jälkijärjestelystä, jossa Sinestro tulee hallussaan keltaista pelon rengasta. Elokuva tehtiin kuitenkin lipputuloksissa ja kriitikkojen kanssa, ja jatko-osa hylättiin useita kuukausia alkuperäisen ensi-illan jälkeen. Jatkotiedot jatko-osan käsikirjoituksesta viittaavat siihen, että elokuva olisi keskittynyt sotaan Vihreän lyhtyjoukon välillä. ja Sinestro Corps.
Tarinan yksityiskohdat syrjään, pelkkä Green Lantern 2: n tuotanto olisi epäilemättä muuttanut DC: n laajennettua maailmankaikkeutta eteenpäin. Vihreä lyhty, ei Man of Steel, olisi ollut DC: n laajennetun maailmankaikkeuden lähtökohta, ja se olisi muuttanut koko maailmankaikkeuden sävyä. Jos jatko olisi ollut vihreällä valaistuksella, Man of Steel -yrityksessä olisi voitu tehdä hienovaraisia viittauksia Green Lantern Corps -sarjaan tarjoamalla linkkejä suurempaan universumiin, jotka puuttuivat enimmäkseen elokuvasta (vaikkakin täällä oli muutama Batman-viittaus). Sen sijaan jatko-osa säilytettiin ja franchising alkaa uudestaan vuoden 2020 Green Lantern Corps -yrityksen kanssa.
11 Naamio 2
Vuoden 1994 läpimurronsa jälkeen Jim Carrey oli tähti nousussa. Luonnollisesti, studiot pyrkivät hyödyntämään hänen vauhtiaan ja vihreän kirkkaan jatko-osan Ace Ventura: Pet Detective ja The Mask. Entinen julkaistiin vuonna 1995 ja tuplasi alkuperäisen lipputulot maailmanlaajuisesti 215 miljoonaan dollariin. Elokuvan menestyksestä huolimatta Carrey hylkäisi ilmoitetun 10 miljoonan dollarin arvoisen näkymän The Mask 2 -elokuvassa, eikä tekisi uutta jatko-osaa ennen kuin 2014 on Dumb and Dumber To. Syyt Carreyn kauhistumiseen jatko-osaan vaihtelivat siitä, että hänellä oli huono kokemus sarjasta "Kun luonto kutsuu häntä", joka ei halua uhrata näyttelijän koskemattomuutta toistamalla samoja rooleja.
Carreyn esiintyminen The Mask 2: ssa pystyi muuttamaan kaiken. Taloudelliset panokset syrjään (vaikkakin on mielenkiintoista huomata, että The Mask ylitti alkuperäisen Ace Venturan 200 miljoonalla dollarilla. Kun otetaan huomioon lipputulot, kun Luontopuhelut vastaanotettiin Carreyn osallistumisen vuoksi, The Mask 2: lla oli mahdollisuus olla valtava hitti), Carreyn läsnäolo The Mask 2: ssa olisi voinut muuttaa hänen näkemyksensä jatko-osista yleensä ja johtaa tulevaisuuteen. Vastoin vastaanottamaamme Carreyn-ilman jatko-osia (Naamion poika, Tyhmä ja Dumberer: Kun Harry tapasi Lloydin ja Kaikkivaltias Evan), siellä olisi voinut olla Maski 2, Naamio 3, Naamio 4: Milon paluu., Naamio 5: Stanley Ipkissin kosto ja Naamio 6: Naamion kirous. Toisena ajatuksena oli, että asiat menestyivät parhaiten.
10 Yksinäinen Ranger 2
Karibian merirosvojen franchising-menestyksen jälkeen Disney päätti kohdella The Lone Rangeria samanlaisella tavalla. Armie Hammer valittiin nimellis sankariksi ja Johnny Depp Tontoksi. Elokuva julkaistiin vuonna 2013. Valimoiden jäsenet allekirjoitettiin monikuvakauppoihin, ja Disney toivoi, että elokuva käynnistäisi uuden iskunvaimentimen. Onneksi elokuva pommitettiin ja jatkosuunnitelmat romutettiin.
Lone Ranger 2, jos se olisi vihreä, olisi luonut vielä yhden suuren, kovan franchising-tyylin Transformers ja edellä mainitut Karibian merirosvot, ja epäilemättä merkitsi jälkimmäisen sarjan loppua. Disney ei ehdottomasti olisi ylösnoussut Pirates-franchising-ohjelmaa ensi vuoden Dead Men Tell No Tales -tapahtumien kanssa, ja sen sijaan se olisi pumpannut Lone Ranger -jäännöksiä tulevina vuosina. Tämä on yksi jatko, jonka maailman pitäisi olla onnellinen siitä, että se jäi unohdetuksi.
9 Ghostbusters III
Vuoden 1984 Ghostbusters oli kriittinen ja kaupallinen menestys, joka vaati vain jatkoa. Ghostbusters II: ta ei otettu yhtä hyvin vastaan eikä se ollut brutto niin paljon kuin alkuperäinen, mutta se oli onnistunut siitä huolimatta, että monet uskoivat toisen jatko-osan väistämättä. Valitettavasti Ghostbusters III: Hellbent juuttui kehitys Helvettiin (ei pun tarkoitettu) ja suurin osa elokuvan juonipisteistä sisällytettiin vuoden 2009 Ghostbusters: The Video Game -elokuvaan. Viivästysten syyt vaihtelevat käsikirjoituksen ongelmista Bill Murrayn suoraan kieltäytymiseen toistamasta rooliaan.
Ghostbusters III olisi antanut franchising-faneille jatko-osan, jota he niin epätoivoisesti halusivat, ja mikä tärkeintä, olisivat voineet siirtää franchising-vanhan vartijan käsistä ja sallineet nuorempien Ghostbusters -yritysten ottaa vaipan. Ainakin se olisi houkutellut franchisin raskaita faneja ja säästänyt maailmalle hulluutta, joka puhkesi, kun uudelleenkäynnistyksen perävaunu ensi vuonna ensi vuonna.
8 Batman 3
Tim Burtonin Batman-franchising seurasi polkua ilkeästi kuin Richard Donnerin Superman-franchising kaksikymmentä vuotta aiemmin. Molemmissa tapauksissa kaksi ensimmäistä elokuvaa olivat valtavia taloudellisia menestyksiä, sitten alkuperäinen ohjaaja vaihdettiin kolmanteen merkintään, ja molemmat tarvittiin uudelleenkäynnistysnumeroon 5. Tim Burton ilmaisi kiinnostuksensa palata suoraan Batman 3 -tapahtumaan, ja Michael Keaton oli asetettu yllätys roolistaan Bruce Wayne, mutta Warner Bros tunsi Batman Returns oli liian tumma sävy ja halusi keventää asioita. Burton ja Keaton lopulta jäivät pois ja korvattiin Joel Schumacherilla ja Val Kilmerillä.
On vähän tietoa siitä, mihin Burton olisi ottanut sarjan, jos hän olisi pitänyt kiinni Batman 3: sta, mutta jopa kevyempi hahmonsa hänen käsissään olisi ollut huomattavasti erilainen kuin nänniäytteinen suunta, jota Schumacher harjoitti. Burtonin jatkuva osallistuminen olisi myös saattanut houkutella Keatonin pysymään vaipan alla, mikä olisi sulkenut näyttelijöiden pyöröoven, jotka ottavat roolin tulevina vuosina.
7 Batman 5
Kun Tim Burton lopetti franchising, Joel Schumacher otti ohjat ja ohjasi 1995 Batman Forever. Se oli massiivinen osuma, joka ylitti Batman Returnsin, ja johti Schumacherin paluuta suoran 1997 Batmanin ja Robinin pariin. Elokuvan varhaisten leikkausten perusteella Warner Bros. tilasi toisen jatko-osan julkaistavaksi vuonna 1999, jolloin Schumacher, George Clooney, Chris O'Donnell ja Alicia Silverstone ryhtyivät yllättelemään rooliaan. Jatko peruutettiin kuitenkin sen jälkeen, kun Batman ja Robin ensi-ilta todettiin puutteellisista arvosteluista ja franchising-pisteen tuolloin alhaisimmista lipputuloista.
Kuten Burtonin hylätty jatko-osa ennen sitä, Schumacherin toisesta jatko-osasta ei tiedetä juurikaan (vaikka käsikirjoituksen varhaisissa versioissa oli Scarecrow- ja Harley Quinn -esittelyjä), mutta kuten monet tämän luettelon kohdat, sen pelkkä tuotanto olisi muuttanut rajusti Batman- franchisinga kokonaisuutena ja vaikutti monien sarjakuvaelokuvien seuraamiseen. Jos Schumacher olisi ohjannut Batman 5: ää, Warner Bros. ei olisi pitänyt käynnistää franchisingta (uudelleen) Christopher Nolanin Batman-trilogialla, joka oli massiivinen kaupallinen ja kriittinen menestys, ja toi karkea realismin supersankarigenreen, joka on edelleen olemassa.
6 Fantastic Four 3
Ennen kuin 20th Century Fox julkaisi Fantastic Fourin vuonna 2005, sen neljä pääosaston jäsentä allekirjoitettiin kolmen kuvan sopimuksella. Ensimmäisen elokuvan kohtalaisen menestyksen jälkeen vuonna 2007 julkaistiin jatko-osa Fantastic Four: Rise of the Silver Surfer. Elokuva sai vastinetta negatiivisista seoksista ja sen lipputulot olivat myös pienennettynä, mikä teki siitä vähemmän kannattavaa kuin alkuperäinen. Kolmas elokuva koettaisiin sitten viivästyksiin, kunnes se romutettiin virallisesti vuonna 2009, kun Fox ilmoitti aloittavansa franchisingin uudelleen.
Fantastic Four 3: n peruuttamisella oli pysyviä vaikutuksia kaukana itse franchising-alueen ulkopuolella. Vaikka se tietysti johti eeppiseen epäonnistumiseen, joka oli vuoden 2015 Fantastic Four, se myös vapautti Chris Evansin osallistumaan Kapteeni Amerikan rooliin Marvel Cinematic Universumissa, ja sillä oli tosiasiallisesti merkittävä vaikutus myös Disneyn Tähtien sota -universumiin. Ennen Fantastic Fourin ensi-iltaa, ohjaaja Josh Trank ohjasi toista erillistä elokuvaa Rogue One: A Star Wars -tarinan jälkeen. Kun tarinoita Trankin antiikkista Fantastic Fourin takana alkoi vuotaa, hänet poistettiin elokuvasta.
5 Hämmästyttävä Spider-Man 3
Kun Marvelin elokuvamainen universumi on täydessä vauhdissa ja Warner Bros rakentaa hitaasti omaa DC-maailmankaikkeuttaan, Sonylla olevat voimat päättivät tuplata heidän ainoan sarjakuvansa sankarin: Spider-Manin. Äskettäin käynnistyneen franchising (lisää siitä hetkessä) vuoden 2012 The Amazing Spider-Man -sovelluksella, Sony aikoi luoda maailmankaikkeuden verkkoindeksoijan ympärille ja ilmoitti The Amazing Spider-Man 3: n ja 4: n julkaisupäivät vuosina 2016 ja 2018, vastaavasti, ja spin-off-elokuvat, joissa The Sinister Six ja Venom julkaistaan sen jälkeen. Sitten The Amazing Spider-Man 2 säiliöi lipputulossa (tulossa ylivoimaisesti franchising-elokuvasta), ja suunnitelmat muuttuivat dramaattisesti.
Sony romutti Spider-säkeensä kokonaan ja teki pian sopimuksen Marvelin kanssa Spider-Manin tuomiseksi MCU: hon. Hän debytoi vuonna 2016 kapteenissa America: Civil War ja saa oman elokuvansa Spider-Man: Homecoming vuonna 2017. Ottaen huomioon kahden ensimmäisen Amazing Spider-Man -elokuvan heikko lipputulot (molemmat alhaisimmat historian historiassa) franchising) ja etenkin toisen elokuvan huonojen arvostelujen perusteella on selvää, että uusi käynnistys on parasta kaikille osapuolille.
4 Hämähäkkimies 4
Ennen kuin oli hämmästyttävä hämähäkkimies, siellä oli tavallinen vanha hämähäkkimies. Tobey Maguiren nimellisessä roolissa ja Sam Raimin ohjaajatuolissa Spider-Man-franchising oli aikansa supersankarielokuvien kultastandardi. Spider-Man 2 oli edelleen korkealla kaikkien aikojen suurimpien sarjakuvien elokuvissa. Vaikka Spider-Man 3 ei menestynyt yhtä hyvin kuin edeltäjänsä kriittisesti ja kaupallisesti, Spider-Man 4 aloitti kehitystyön vuonna 2007, kun Raimi, Maguire ja Kirsten Dunst olivat kaikki valmiita palaamaan.
Raimilla oli suuria suunnitelmia franchisen neljännestä erästä, mukaan lukien keskittyminen Kurt Connorsin kehittymiseen liskoksi. Neuvottelut käytiin myös John Malkovichin kanssa Vulture-pelaamisesta ja Anne Hathawayn kanssa Felicia Hardyn, AKA Black Catin pelaamisesta (kaksi vuotta ennen kuin hän pelasi kissanaista Dark Knight Rises -pelissä). Elokuvan oli määrä julkaista vuonna 2011, mutta se peruutettiin vuonna 2010, kun Raimi lopetti projektin vedoten kyvyttömyydestä noudattaa elokuvan julkaisupäivää uhraamatta sen eheyttä. Jos Raimi olisi jatkanut projektia, se olisi voinut olla uuden trilogian alku Maguiren kanssa roolissa. Sen sijaan se romutettiin, ja edellä mainitut hämmästyttävä Spider-Man -henkilöt seurasivat.
3 Supermania
Lähes kaikki tietävät Superman Liven tarinan. Niille, jotka eivät, tässä on lyhyt karkaisu. 1990-luvun lopulla Superman-franchising nousi melkein ylös miehen johdolla, joka toi alun perin Batmanin suurelle näytölle. Se on totta, Tim Burton asetettiin ohjaamaan elokuvaa, ja Nicolas Cage (kyllä, Nicolas Cage) piti Man of Steelin. Käsikirjoitus, joka sisälsi Brainiacin (jälleen kerran) ja Doomsdayn, penniirrettiin, ja elokuva meni esituotantoon vuonna 1997. Jotta pitkä tarina olisi lyhyt, elokuva peruutettiin lopulta, ja sen takakertomuksesta tulee dokumentti, jonka otsikko on, "Superman Lives" -kuolema: Mitä tapahtui?
Ei ole epäilystäkään siitä, että Superman Lives: llä olisi ollut syvällinen vaikutus elokuvien maailmaan. Sen lisäksi, että Nicola-freaking Cage olisi pelannut Clark Kentin, elokuvan olisi ohjannut Batmanin ohjaaja. Voisiko Tim Burton asettaa elokuvan samaan maailmankaikkeuteen kuin Batman ja vakuuttaa Michael Keatonin jälleen kerran luovuttamaan vaipan? Voi olla. Voisiko Nicolas Cage pelata menestyksekkäästi maapallon ulkopuolella yrittäen sulautua Maan olentoihin? Todennäköisesti. Valitettavasti emme koskaan tiedä.
2 Justice League: Mortal
Vuonna 2009, kun Marvel Cinematic Universe oli vielä alkuvaiheessa, Warner Bros oli valmistelemassa elokuvaa, joka muuttaisi elokuvamaisemaa ikuisesti. He aikoivat tuoda Justice League yhdessä Justice League: Mortal -tapahtumaan. George Miller asetettiin ohjaamaan, elokuva valettiin ja pukuja tehtiin, ja sitten, heti tuotannon alkaessa, elokuva peruutettiin. Useat tekijät johtivat sen peruuttamiseen, mukaan lukien edellä mainitun kirjoittajan lakko, vaikeudet kuvata Australiassa (elokuvan ensisijainen kuvauspaikka) ja Warner Bros. ' epäröi sytyttää toisen Batman-elokuvan, kun The Dark Knight oli niin lähellä julkaisua.
Kun otetaan huomioon hänen viimeisin retkensä oli erittäin onnistunut ja kriittisesti rakastettu Mad Max: Fury Road, on häpeä, että George Miller ei pystynyt saamaan Justice League: Mortal -sarjaa toteutumaan. Warner Bros. olisi voinut lyödä Marvelin lyönnillä tuomalla supersankari joukkueensa suurelle näytölle kolme vuotta ennen The Avengersin julkaisua. Olisi myös paljon paremmassa asemassa kilpailla MCU: n kanssa, joka on jo kolmetoista elokuvaa ja menee vahvaksi. Sen sijaan Warner Bros. aloitti myöhään, ja hänellä on paljon tekemistä.
