Vaikka elokuvantekijät saattavat nykyään pakkomielle viimeisimmistä teattereihin kohdistuvista sarjakuvaelokuvista, ei ole epäilystäkään siitä, että yksi historian menestyneimmistä franchiseista (ainakin kuluttajan näkökulmasta) on Disney Princess-franchising. Ja älä erehdy, se on franchising.
Kun julkaistiin Disneyn Moana, jonka mukaan Moana Waialiki matkustaa avomerellä jumalan Mauin rinnalla pelastaakseen kansansa, ajattelimme, että on aika hylätä joitain tosiseikkoja Disney-prinsessoista, joita rento elokuvantekijä ei ehkä tiedä.
On syytä huomata, että vaikka Frozenin Anna ja Elsa eivät ole vielä virallisia Disney-prinsessoja, uskotaan laajalti, että heidät otetaan jonain päivänä mukaan ryhmään, minkä vuoksi olemme päättäneet sisällyttää heidät tähän luetteloon. Ei kuitenkaan ole mitään takeita siitä, että tapahtuu, joten älä odota täältä vain jäädytettyjä trivia!
Tässä mielessä tässä on 15 asiaa, joita et tiennyt Disney-prinsessoista.
15 Disney-prinsessien käsite
On vaikea kuvitella The Walt Disney Company -yritystä ilman prinsessojaan, mutta tosiasia on, että oli aika, jolloin he olivat vain tavallisia hahmoja yritykselle. Prinsessat ovat pelanneet olennaisena osana yrityksen historiaa jo 30-luvulta lähtien, mutta vasta 90-luvun lopulla yhtiö perusti todellisen prinsessalinjan, ja kaiken Andy Mooney ansiosta.
Entinen Niken johtaja liittyi Disneyen 90-luvulla Disney Consumer Productsin presidentiksi (ja myöhemmin puheenjohtajaksi). Eräänä päivänä, katsellessaan Disney on Ice -tapahtumaa ja nähtyään pieniä tyttöjä prinsessapukuihin pukeutuneena, Mooney tunsi olevansa huolissaan siitä, että heillä ei ollut tapaamista. "He eivät olleet edes Disney-tuotteita", Mooney kertoi New York Timesille pukeutumisesta. "He olivat yleisiä prinsessatuotteita, jotka he olivat liittäneet Halloween-pukuun."
Joten seuraavana päivänä, Mooney esitti ideansa Disney Princess Line -tuotteesta (jota Roy E. Disney alun perin vastusti), joka kattaa kaikki viralliset tuotteet, lelut, pitkät laulut ja niin edelleen; mitä tahansa, joka liittyy nimettyihin 11 Disney-prinsessaan. Disney Princess Line -sarjasta on vuonna 2000 lähtien syntyneensä monen miljardin dollarin franchising.
14 Nukkuva kauneus ja pieni merenneito olivat välillä 30 vuotta
Ensimmäinen koskaan luoma prinsessa Disney oli Lumivalkoinen vuonna 1937, ja ehkä heidän kaikkien aikojen kaikkien aikojen ikonisimmalla elokuvalla: Lumikki ja seitsemän kääpiötä. Se oli Disneyn ensimmäinen animaatioelokuva, ja vasta vuonna 1950 heidän 12. animaatioelokuvansa kanssa studio esitteli seuraavaa prinsessaansa: Cinderella. Sitten, yhdeksän vuotta myöhemmin, Disney esitteli heidän 16. animaatiollaan, Sleeping Beauty, heidän kolmannen prinsessansa, Auroran, josta tulee viimeinen prinsessa, joka on luotu Walt Disney (kuollut vuonna 1966).
Mistä tahansa syystä Disney loi uuden prinsessan vasta vuonna 1989, 30 vuotta sen jälkeen, kun Sleeping Beauty julkaistiin, Arielin kanssa Pikku merenneito (elokuva hyvitettiin Disney-renessanssin käynnistämisestä). Siitä lähtien on tullut esille seitsemän uutta prinsessata, jotka estävät muita naishahmoja, joita ei ole virallisesti johdettu Disney Princess-franchising-palveluun. Kuitenkin, kerran oli 11 vuoden ero Mulanin ja Prinsessan ja sammakon välillä, joka sitten aloitti Disneyn nykyajan.
13 Tinker Bell oli alun perin Disney-prinsessa
Pian sen jälkeen, kun franchising aloitti toimintansa 00-luvun alkupuolella, Disney ilmoitti virallisesta Disney Princess -kokoonpanosta, joka koostuu yhdeksästä hahmosta: Lumikki, Cinderella, Aurora, Ariel, Belle, Jasmine, Pocahontas, Mulan ja Tinker Bell (tässä järjestyksessä, määritelty) jokaisen elokuvan julkaisusta). Tämä kokoonpano merkitsi ensimmäistä kertaa prinsessaten markkinointia yhdessä, liittymällä prinsessoja Disneyn klassisesta aikakaudesta (vuodet 1937–1959) ja Disney-renessanssia (vuodesta 1989 vuoteen 2000).
Ei viisi vuotta myöhemmin, Disney päätti poistaa Tinker Bellin virallisesta kokoonpanosta, ja käyttää sen sijaan häntä käynnistämään Disney Fairies-franchising vuonna 2005. Toisin kuin Disney Princess -fransiisi, Disney Fairies -frantssiisi pyörii lähes yksinomaan Tinker Bellin (ja keijujen yhteydessä) hänelle, jota on paljon). Koska franchising on Peter Panin spin-off, kun nimitämme heitä tarinoissaan Disney-keijiksi, ne tunnetaan Neverland-keijuina.
12 Mulan on ainoa Disney-prinsessa, joka ei ole teknisesti prinsessa
Kuten aiemmin mainittiin, Mulan on yksi Disney-renessanssin aikakauden hahmoista, jonka nimi on virallisesti Disney-prinsessa, ja tästä huolimatta siitä, että hän ei ole teknisesti prinsessa. Hän ei syntynyt rojaltiksi eikä naimisiin sen kanssa. Mutta hänen henkensä, päättäväisyytensä ja sankariltaansa ovat antaneet prinsessa-asemansa. On syytä huomata, että vaikka hän ei ole perinteinen prinsessa, päällikön tytär on Pocahontasin alkuperäiskansojen rojalti, mikä tekee Mulanista ainutlaatuisen tässä tilanteessa.
Jotkut ihmiset ovat yrittäneet kiistää tämän asian sanomalla, että ensimmäisen Mulan-elokuvan lopussa Kiinan keisari lahjoittaa hänelle keisarinkuoreen ja lahjoittaa hänelle Shan Yun miekan, joka sitten tekisi hänestä kunniaprinsessan. Mutta näin ei järjestelmä toimi, ja Mulan on ainoa Disney-prinsessa, joka ei oikeastaan ole prinsessa, vaan pätee pikemminkin ns. Mytologialausekkeeseen.
11 Merida on ainoa Disney-hahmo, joka ei ole Disney-prinsessa
Pixar tunnetaan ottavansa riskejä animaatioelokuviensa kanssa, eivätkä tee virheitä, heidän vuoden 2009 elokuvansa Brave oli heille vaara. Se oli radikaali ero heidän perinteisestä elokuvatyypistään, tekemällä elokuvasta, joka muistutti läheisesti Disney-elokuvaa.
Brave esittelee Pixarin ensimmäisen ja tällä hetkellä ainoan prinsessan, Merida, maailmalle. Pian elokuvan julkaisun jälkeen Disney sai virallisesti Merida heidän prinsessa-franchisekseen, mikä tekee hänestä ainutlaatuisen monella tavalla. Ensinnäkin, hän on ainoa ei-Disney-hahmo (kyllä, tiedämme, että Pixar on nyt Disney-studio) kuulunut Prinsessa-linjaan. Toiseksi, hän on ainoa prinsessa, jolla on veljiä sisarten sijasta (ja Cinderellan tapauksessa sisarukset). Kolmanneksi, hän on ainoa prinsessa, jolla ei ole rakkauden kiinnostusta elokuvaansa kohtaan.
Huolimatta siitä, että hän on syntynyt rojaltina, hänen päättäväisyytensä hylätä kaikki perinteiset "prinsessa" tehtävät, kuten naimisiin prinssin kanssa, teki hänestä vasta-perinteisen inspiraation nuorille tytöille, joka ansaitsee hänelle enemmän paikkansa muiden Disney-prinsessien keskuudessa.
10 Lumikki on ainoa Disney-prinsessa, jolla on tähti Hollywoodin kuuluisan kävelykadulla
Hollywood Walk of Fame - joukko merkittyjä tähtiä Hollywood Boulevardin ja Vine Streetin varrella Hollywoodissa, Kaliforniassa - on yksi suosituimmista matkailukohteista Los Angelesissa. 50-luvun puolivälissä alkanut Walk of Fame koostuu nyt yli 2500 tähdestä, joista pääasiassa esitellään elokuva-, televisio- ja musiikkitähteitä. Kuitenkin on ollut joitain erityistapauksia, joissa poliisia, urheilijoita ja jopa yrityksiä on immortalized kuuluisan kävelykadulla.
Vuonna 1978, Mikki Hiiren 50-vuotispäivänä, ikonisesta Disney-hahmosta tuli ensimmäinen animoitu ja kuvitteellinen hahmo, joka saatettiin kuuluisuuden kuuluisuuteen. Siitä lähtien on indusoitu useita muita animoituja hahmoja, kuten Snoopy, Shrek ja Bugs Bunny. Kuitenkin, tällä hetkellä ainoa Disney-prinsessa, joka on ansainnut tähden Walk of Fame -teoksessa, on Lumikki, joka aloitettiin vuonna 1987 (samana vuonna kuin hänen 50-vuotisjuhla). Näin ei ole, jos Tinker Bellia pidetään edelleen Disney-prinsessana, sillä hän liittyi yksinoikeuteen vuonna 2010.
9 Yksi fyysinen ominaisuus, jonka Linda Woolverton kirjoitti Belelle
Jokaisella on suosikki Disney-prinsessa, mutta on vaikea sijoittaa heidät kaikki noudattamaan yhtä mittatietoa. Heillä kaikilla on omat ainutlaatuiset ominaisuutensa - fyysiset ja persoonallisuuspiirteet - joista jotkut ovat tehneet prinsessoista hiukan liian täydellisiä. Disney on yrittänyt kiertää tätä käsitystä viime vuosina, mutta tosiasia on, että heidän Classic Era -hahmonsa ovat kevyesti täydellisiä. Beauty and the Beast -käsikirjoittaja Linda Woolverton varmisti, ettei Bellella ollut niin.
Woolverton, joka kirjoitti myös käsikirjoituksen Lion Kingille ja jota voidaan hyvittää käynnistämällä Disneyn live-toiminta-satu-elokuvasuuntaus, halusi varmistaa, että Belle voisi olla siirrettävissä nuoriin tyttöihin, että hän pysyy epätäydellisenä. "Ainoa asia, jonka kirjoitin [Bellen fyysiseksi kuvaamiseksi], oli:" hänellä on pieni tukka hiuksia, jotka pysyvät hänen kasvonsa alla. " Koska halusin hänen olevan täydellinen. Oli tärkeää, ettei kaikki hiukset ole paikoillaan ", Woolverton kirjoitti vuonna 1992.
8 Beauty and the Beastin uudelleen käyttämä animaatio Sleeping Beauty -tuotteesta
Jos olet koskaan katsellut Disney-elokuvaa ja tuntenut, että joillakin kohtauksista on aivan liian tuttu tunnelma, on mahdollista, että se johtuu siitä, että katsot lähinnä vanhaa kohtausta. Se on ehkä yksi Disneyn suurimmista salaisuuksista, jotka eivät todellakaan ole salaisuuksia, ainakaan joillekin heidän uskollisimmista faneistaan.
Kun live-elokuvien tuottaminen voi kestää kaksi vuotta, animaatioelokuvien tuottaminen animaatioon oikein voi kestää jopa viisi tai enemmän vuotta. Joten joskus animaattoreilla on vähän aikaa tai budjettia, he käyttävät uudelleen aiemman Disney-elokuvan animaatioita ja muuttavat vain merkkejä ja värejä uuden elokuvan sopimiseksi.
Kaikkein surkein esimerkki tästä tapahtuu kauneuden ja pedon viimeisessä tanssimaastossa. Kun tutkitaan tarkemmin, huomataan, että Bellen ja pedon tanssi nousee suoraan nukkuvasta kauneudesta, jossa prinsessa Aurora ja prinssi Phillip repivät tanssilattian.
7 Disney suunnitteli kaikki prinsessansa vuosina 2012 ja 2013
Hieman yli kymmenen vuoden kuluttua Disney Princess-franchising-aloitteen käynnistämisestä Disney suunnitteli ja päivitti koko linjan, mukaan lukien tuoreimmat tulokkaat Tiana, Rapunzel ja Merida. Muutoksista kävi kuitenkin paljon kiistoja, minkä vuoksi Disney käyttää nyt kahta versiota monien merkkien kokoonpanossa.
Meridaa pidetään laajalti siitä, että hänellä ei ole konformismia perinteisiin prinsessatehtäviin, joten kun Disney muutti ulkonäköään uudelleensuunnittelulla vuonna 2013 - leikkautti vyötäröä, vaalensi pukeutumistaan ja lisäsi muun muassa hiuksiinsa tilavuutta - se saavutettiin kritiikillä. Jopa rohkea luoja Brenda Chapman piti päivitystä "hirvittävänä", sanoen: "Kun pienet tytöt sanovat pitävänsä siitä, koska se on kipinöivämpää, siinä kaikki on hienoa ja hyvää, mutta alitajuisesti ne liottelevat seksikkäällä" tule-tänne "-ilmeellä ja uuden version laiha näkökohta. Se on kamala!"
Muita merkkejä, jotka saivat dramaattisia muutoksia, olivat Mulan ja Pocahontas, joiden ihonsävyt olivat molemmat vaalennetut. Nämä muutokset vain vahvistivat edelleen ajatusta, että nuorten tyttöjen on oltava vaaleanpunaista ihoa ollakseen prinsessaarvoinen. Vuonna 2009 tohtori Sharon Hayes ja tri Stacey Tantleff-Dunn suorittivat tutkimuksen animoitujen hahmojen ja nuorten tyttöjen kehon kuvan välisten korrelaatioiden määrittämiseksi. Yhtä yllättävää, yksi tärkeimmistä asioista, jonka he havaitsivat, ei ollut se, että tytöt halusivat olla ihoisempia, vaan että he "tarvitsi" muuttaa ihonvärinsä.
6 Useat korkean profiilin kuuluisuudet kuulusteltiin Tianan roolista
Kesti melkein kaksi vuosikymmentä, ennen kuin Disneyn Prinsessa ja Sammakko julkaistiin teattereissa. Kuuluisa ohjaaja duo Ron Clements ja John Musker kertoivat haastattelussa LA Timesille, että Disney oli kiinnostunut ED Bakerin The Frog Prince -romaanin mukauttamisesta kauneuden ja pedon julkaisemisen jälkeen, mutta he eivät koskaan löytäneet versiota elokuvasta, joka olisi tyytyväinen niitä. Itse asiassa kauan ennen rohkeaa Pixar yritti useita romaanin mukauttamisia, mutta hänellä ei ollut menestystä siinä.
Prinsessa ja sammakko julkaistiin lopulta vuonna 2009, ja siinä oli Broadwayn tähti Anika Noni Rose, joka äänesti Disneyn ensimmäistä afroamerikkalaista prinsessaa Tianaa. Hän teki upeaa työtä Tiana: na ja jopa lyönyt roolistaan useita korkean profiilin kuuluisuuksia. Näyttelijät, laulajat ja mallit, kuten Tyra Banks, Jennifer Hudson ja Alicia Keys, kuulivat roolin - jotkut, useita kertoja - mutta eivät koskaan saaneet sitä. Mielenkiintoista kyllä, Beyonce himoi roolia ja melkein sai sen, mutta ohjaajat halusivat hänen koetuksi siitä, minkä hän kieltäytyi. Näyttää siltä, että jopa kuningattaren on hypätä kehtojen läpi Disneylle.
5 Syy Arielin punaisille hiuksille
Yksi Arielin määrittelevimmistä ominaisuuksista on hänen kirkkaat, punaiset hiuksensa. Valitsemalla tämä varjostin hänen lukkojensa oli merkittävä ongelmakohta animaattorit ja studio johtajat tuolloin. Studio halusi hänen hiuksensa olevan vaaleita, kun taas animaattorit halusivat hänen hiuksensa olevan punaisia. Onneksi jälkimmäinen voitti lopulta voiton. Muuten fanit olisivat menettäneet yhden merenneitojen avaintavaramerkeistä.
Animaattorit vaativat punaisia hiuksia, koska ne vastustivat hyvin Arielin sinivihreää merenneidon häntää (joka oli erityisesti Arielille tehty väri ja on sittemmin nimetty hänen nimensä mukaan), kun taas blondi ei. Lisäksi heidän oli helpompi animoida ja tummentaa kuin kellertävän vaaleita.
Kuten kävi ilmi, yksi tärkeimmistä syistä, joiden vuoksi punaiset hiukset valittiin Arielille, oli erottaa hänet toisesta Disney-merenneidosta, joka ilmestyi Touchstone Picturesin Splashiin muutama vuosi ennen Pienen merenneidon julkaisua. Vaikka epäilemme, että ihmiset olisivat saaneet Arielin ja Daryl Hannahin Madisonin sekoittumaan, on ymmärrettävää, että studio halusi peittää heidän tukikohtansa.
4 Lumikki on nuorin prinsessa ja Elsa on vanhin
Satunnaisille elokuvantekijöille saattaa tulla yllätyksenä, että yli 75 vuoden ajan jokainen Disney-prinsessa on ollut teini-ikäinen, vanhin heistä on 19-vuotias. Toisin sanoen siihen asti, kunnes Frozen julkaistaan vuonna 2013. Jälleen tämän luettelon tarkoituksiin sisällytetään Frozenin Anna ja Elsa Disney-prinsessoiksi. On kuitenkin tullut epävarma, liittyvätkö he koskaan viralliseen kokoonpanoon ottaen huomioon heidän valtavan suosionsa omassa franchising-alueellaan, ja Disney ei ehkä halua heidän läsnäolonsa varjoavan muita prinsessoja.
Nykyisessä muodossaan nuorin Disney-prinsessa on Lumikki (14-vuotias) - mikä on järkevää, kun otetaan huomioon, että hän oli ensimmäinen luotu - ja vanhin on Elsa (21-vuotias), mikä on myös järkevää ottaen huomioon hän on viimeinen luotu. Ikä jaoteltuna loput ovat: Jasmiini (15), Ariel (16), Aurora (16), Mulan (16), Belle (17), Anna (18), Rapunzel (18), Pocahontas (18), Tiana (19) ja Cinderella (19).
3 Anna on ainoa prinsessa, jolla on duetto roistoon
Prinsessien lisäksi Disney-elokuvat tunnetaan maailmankuuluina musikaaleina. Useimmat lapset Amerikassa (ja ympäri maailmaa) kasvoivat kuuntelemalla kappaleita, kuten "Bibbidi-Bobbidi-Boo", "Ole vieraamme", "Osa maailmaa" ja tietysti "Anna se mennä". Tarinan sankarit ovat esittäneet kaikki nämä kappaleet - joko yksin tai toisen sankarin kanssa. Frozenissa on kuitenkin yksi kappale "Love is a Open Door", jonka esittävät sankari ja konna: Anna ja Hans.
Siksi Anna on ainoa Disney-prinsessa, jolla on koskaan ollut duetto roistoon. Kaikessa oikeudenmukaisuudessa, mutta Anna ei tiennyt, että Hansista tulee roisto, kun hän lauloi duettaa hänen kanssaan. Tuolloin hän oli todella rakastunut häneen. Loppujen lopuksi aviomiehen ja vaimon laulukirjoitusta edustava duo, Robert Lopez ja Kristen Anderson-Lopez, ovat sanoneet, että kappale on The Karate Kid: n inspiroima ja sen oli tarkoitus "tuntua täydelliseltä ensimmäiseltä päivältä" - mikä se todennäköisesti oli, jonkin aikaa.
2 Pocahontasin ainutlaatuiset piirteet
Kaikista heidän prinsessoistaan, ehkä tärkein (aikansa), on Pocahontas. Pocahontas-elokuvaan liittyi lukuisia ainutlaatuisia näkökohtia, kun se julkaistiin vuonna 1995, joista useimmat ovat edelleen harvinaisia, vaikkakaan eivät enää ole täysin ainutlaatuisia.
Ensinnäkin hahmo Pocahontas on ainoa Disney-prinsessa, joka perustuu todelliseen ihmiseen, ei pelkästään legendan innoittamana (kuten Mulanin tapauksessa). Toiseksi elokuva julkaistiin samana vuonna, kun oli todellinen Pocahontasin 400. syntymäpäivä. Hän on myös ainoa hahmo, jolla on jonkinlainen vartalo- tai tatuointi - punainen tatuointi oikean hauislihan yläosassa. Kaiken lisäksi Foca-julkaisuun saakka Pocahontas oli ainoa Disney-prinsessa, jolla oli useampi kuin yksi rakkaus kiinnostunut samasta elokuvasta.
Vaikka Pocahontas ei lopu kumpaankaan hänen rakkauskohdistaan elokuvan lopussa, Disney markkinoi hahmoa edelleen suhteena John Smithiin.
