Kahdeksan vuotta ennen kuin Marvel Studios paransi jaettua maailmankaikkeuden mallia, 20th Century Fox palkkasi Bryan Singerin ohjaamaan all-star-näyttelijöitä, joihin kuuluivat Patrick Stewart, Ian McKellan, Rebecca Romijn, Halle Berry, James Marsden ja silloin tuntematon Hugh Jackman, ja syntyi X-Men- franchising.
Alkuperäinen elokuva oli valtava menestys kriitikkojen ja yleisön keskuudessa, ja monet arvostavat sitä, että supersankari-elokuvan nopea käynnistys jatkuu tänään.
Elokuva murskasi lipputulot (ansaitsi 296 miljoonaa dollaria maailmanlaajuisesti 75 miljoonan dollarin budjetilla), joten luonnollisesti Fox teki jatko-osan (X2: X-Men United). Sitten he tekivät uuden (X-Men: The Last Stand). Sitten he tekivät Wolverine-elokuvan (X-Men Origins: Wolverine). Sitten tuli esipuhe, joka käynnisti franchising (X-Men: First Class) uudelleen.
Sitten toinen ahma solo-elokuva (The Wolverine) sen jälkeen jatko uudelleenkäynnistyksen esiosaan, joka sisälsi sekä alkuperäiset että uudet heitot (X-Men: Days of Future Past).
Sitten tuli spin-off hahmolle, joka oli törkeästi väärin käsitelty vuosia aiemmin (Deadpool), jota seurasi toinen 1980-luvun esiosa (X-Men: Apocalypse), ja sitten johtopäätös Wolverine-trilogiaan (Logan), ja toinen jatko (Deadpool 2).
Kuten olet jo arvata jo nyt, franchising ei ole tarkalleen ollut hyvin suunniteltua.
Sen sijaan tuottajat ovat pääosin lentäneet housujensa istuimella, johtaen sarjaan elokuvia, jotka ovat enimmäkseen viihdyttäviä, mutta eivät kovinkaan järkeviä - ja meillä on meemit todistaakseen sen.
Tässä on 25 meemiä, jotka Näytä TheX-Men -elokuvat eivät tee mitään järkeä.
25 professori x ei ajattele ruudun ulkopuolella
On ollut hyvin vähän casting-ilmoituksia, joita juhlitaan Patrick Stewartin silloin, kun paljastettiin, että hän nostaa professori Charles Xavierin elämään suurelle näytölle 2000-luvun X-Menissä. (Jopa Hugh Jackman, jonka kuvauksista ahmaksi on sittemmin tullut legendan tavaraa, alun perin pilkataan siitä, että se oli liian pitkä roolille.)
Stewart kuitenkin toi gravitasin rooliin, joka sitä tarvitsi. Loppujen lopuksi kuka parempi pelaamaan X-Menin johtajaa kuin itse Jean-Luc Picard. (Plus, Stewart oli rokastanut kaljua jo jonkin aikaa.)
Se ei ole kuitenkaan ollut professori X: lle kaikkea näppärää, koska miehellä on ollut melko vähän valheita hänen roolissaan X-miesten johtajana. Ensinnäkin hänen kyvyttömyytensä käyttää telepatiaaan löytää Magneto ja lopettaa supervillaisen shenaniganit.
Alkuperäisessä elokuvassa Xavier sanoo, että hän ei löydä Magnetoa kypäränsä takia, mikä suojaa Magneto mielen Xavierin kyvyiltä.
Tämä ei kuitenkaan selitä, miksi Xavier ei keskity pelkästään Magneto-tunnettujen käsityöläisten Sabretoothin, Toadin tai Mystiquen suojaamattomaan mieleen löytääkseen Mutanttien Veljeskunnan.
Heck, Magneto on ilmeisesti ollut kypärä 1960-luvulta lähtien. Luulisi, että Xavier olisi tähän mennessä tajunnut, että jos hän vain seuraa Mystiqueä, hän löytää Magneto.
24 tarkoittaa ahma
Hugh Jackmanin Wolverine on saanut luonteeltaan kaarevan yhdeksän (kyllä, yhdeksän) esiintymisensä aikana X-Men-elokuvissa. Alkuperäisessä elokuvassa hänet kuvattiin kurjana ja epäopologeettisena häkkitaistelijana ja hänestä kehittyi vähitellen välittävä ryhmäjohtaja alkuperäisen trilogian lopussa.
Sitten X-Men Origins: Wolverine näytti yleisölle katsomuksen hänen menneisyydestään, missä saimme nähdä hänet rohkeasti taistelemaan sodassa sodan jälkeen veljensä Sabretoothin kanssa ja muodostamaan rakastavan ja välittävä suhteen Kayla Silverfoxiin.
Ahma osoitti hahmon haavoittuvaa puolta, kun hänet pakotettiin selviytymään parantamiskykynsä menettämisestä, ja sitten Logan, no, Logan otti melkein kaiken häneltä, eikö niin?
Yksi X-Men Originsin paremmista kohtauksista: Wolverine on avauspiste-montaasi, joka näyttää hänelle ja Sabretoothille taistelevan Yhdysvaltain sisällissodassa, sekä maailmansodassa että Vietnamin sodassa.
Mikä eksyy tässä järjestyksessä, on se, että Wolverine on oikeastaan kanadalainen, joten hänestä oli kiva olla vapaaehtoinen palvelukseen sekä Yhdysvaltain sisällissodassa että Vietnamin sodassa.
Elokuva käsittelee Wolverinen kansalaisuutta myöhemmin, kun William Stryker yrittää rekrytoida hänet "Ase X" -ohjelmaan, joka huutaa: "Maasi tarvitsee sinua!" johon Wolverine vastaa: "Olen kanadalainen".
Kaikesta tästä huolimatta Wolverine ei sano koskaan yhdessäkään elokuvassa "pahoillani". Ja jos kanadalaisista tunnetaan yksi asia, se on heidän kohteliaisuutensa. Älä koskaan unohda kuka olet, Logan.
23 huono kolossi
Piotr "Peter" Nikolayevich Rasputin, jonka alias Colossus tunnetaan paremmin, on ollut suosikki X-Men-faneja siitä lähtien, kun hänet esiteltiin ensimmäisen kerran vuonna 1975.
Hänellä on myös selvä kunnia olla yksi kuudesta pelattavasta hahmosta, jotka ilmestyvät The Uncanny X-Men -pelissä, hämmästyttävässä arcade-pelissä, jonka Konami tuotti ensimmäisen kerran vuonna 1992. (Niille, jotka ihmettelevät, muut viisi ovat Cyclops, Wolverine, Storm, Nightcrawler ja Dazzler.)
Hahmo on myös pelannut suuren osan Deadpool-elokuvista, tarjonnut Wadelle joitain kaivattuja lihaksia taisteluissa Deadpoolissa olevaa Angel Dustia ja toista kuuluisaa X-Men-konnaa vastaan Deadpool 2: ssa (jonka on pysyttävä nimettömänä pilaantumisen välttämiseksi).
Valitettavasti nämä esiintymiset eivät muuta sitä tosiasiaa, että hahmo oli täydellinen jälkityö alkuperäisessä trilogiassa.
Colossus esiintyy ensin sarjassa X2: X-Men United, ja roolissa Daniel Cudmore. Yleisö sai ensimmäisen katseensa hahmosta, joka kantoi suurella näytöllä varustettua televisiota helposti, ennen kuin hän palaa myöhemmin voittaakseen useita William Strykerin sotilaita.
Hän tarjoaa apua ahmolle taistelussaan loput sotilaita vastaan, mutta hänet käännetään alas eikä näy koko elokuvan ajan.
Hänellä on hiukan suurempi rooli elokuvassa X-Men: The Last Stand ja hän ilmestyy hetkeksi tulevina päivinä -päivinä, mutta sillä ei ole merkitystä kummassakaan elokuvassa, mikä on synkkä häpeä ottaen huomioon hahmon rikas historia.
22 aliarvostettu myrsky
Ororo Munroe (alias Storm) luotiin ensimmäisen kerran vuonna 1975, ja sillä on ollut pitkä historia X-Men-sarjakuvissa, animaatiosarjoissa ja videopeleissä.
Sarjakuvissa hän on yksi maailman voimakkaimmista mutanteista, jolla on kyky manipuloida säätä mahdollisesti katastrofaalisin seurauksin. Hän on osoittanut kykynsä hallita lämpötilaa, kosteutta ja sateita, ja hän voi yllyttää hurrikaaneja ja tornadoja.
Elokuvissa hänet kuvataan kuitenkin melko heikkona. Tämä on tietysti välttämätöntä elokuvien tekemiseksi houkutteleviksi, koska vaihtoehtona on saada hänet mieluummin voimakkaisiin myrskyihin, jolloin hänestä tulee kaikkivoipa ja poistetaan tarinasta kaikki panokset. Valitettavasti elokuvat menivät liian pitkälle toiseen suuntaan.
Todisteeksi tästä voit etsiä vain alkuperäisestä elokuvasta, kun hän ja Cyclops etenevät Toadia ja Sabretoothia vastaan Grand Central Terminalissa.
Sabretooth tarttuu myrskyyn kurkkuun ja lyö päätään vasten lasi-ikkunaa. Hän on ehdottoman voimaton, kunnes Cyclops vahingossa puhaltaa reikän kattoon (todennäköisesti haavoittaa satoja ihmisiä prosessissa) ja antaa hänelle loistaa myrskyn ja räjäyttää Sabretoothin salamannopealla.
Tämän logiikan mukaan Stormista tulee hyödytön aina sisätiloissa ollessaan. Silti hän selviää franchising-ajan loppuun. (Ainakin Loganiin saakka. Kukaan ei selviä Loganista.)
21 Väärä mainonta
X-Men-franchising on yleensä tehnyt hyvää työtä lisäämällä jatkuvasti uusia ja kiehtovia merkkejä jatko-osaan. Alkuperäinen, tietenkin, esitteli meille monia franchising-päähenkilöitä, kuten ahma, syklopsit, myrsky, Jean harmaa, rogue, professori X, Magneto ja Mystique yhdellä rinteellä.
Jokainen seuraava jatko on lisätty X-Men-roolipuheluun. X2: X-Men United esitteli Kurt Wagnerin (aka Nightcrawler) ja Yuriko Oyama (alias Lady Deathstrike) ja antoi yleisölle ensimmäisen katseen Colossuksesta.
X-Men: The Last Stand esitteli toisaalta Hank McCoyn (alias Beast), Cain Markon (alias Juggernaut) ja Warren Worthington III (alias Angel) tykkäämistä.
Enkeli (näytelmä Ben Foster) oli näkyvästi esillä melkein kaikissa elokuvan markkinointimateriaaleissa. Hän seisoo ahma takana monissa elokuvan julisteissa (ja monien näkyvien hahmojen, kuten professori X, Beast, Cyclops ja Jean Gray) edessä ja pelaa huomattavaa roolia trailereissa.
Itse asiassa perävaunussa on useita dramaattisia kohtauksia siitä, kuinka Angel kieltäytyi muuntamasta paranemisesta, levitti siipiään sankarillisesti, kaatui ikkunan läpi ja lentäi pelottomasti (kun ahma ääni -puhe puhuu ongelmista, jotka aiheutuvat "pedon häkittämisestä").
Luonnollisesti kaikki tämä johti siihen, että yleisöt ottivat suuren roolin Angelille elokuvassa - mutta nopeus.
Sen sijaan hahmo sai muutaman minuutin näyttöaikaa, ilmestyy hetkeksi alussa, palaa sitten lopussa, ja siitä on kyse.
20 20.
Valtavien menestysten jälkeen, jotka olivat X-Men ja X2: X-Men United, franchising laski hieman laadun suhteen. Kaksi ensimmäistä ilmoittautumista saivat 81% ja 85% Rotten Tomatoes -tuotteista (osoittavat, että kriitikot ja yleisö nauttivat niistä yleensä), mutta X-Men: The Last Stand sai vain 58% (osoittaen, että ei ollut).
Upotus johtui ohjaaja Bryan Singerin menetyksestä (joka auttoi kahta ensimmäistä ilmoittautumista ennen lähtöä suoraan Superman Returnsiin), jonka tilalle tuli Brett Ratner.
Elokuva keskittyy parannuskehityksen kehittämiseen mutanttiselle X-geenille, joka poistaisi siihen injektoitujen mutanttien kyvyt.
Luonnollisesti Roguea, jonka kyky on niin vahva, että hän tuhoaa kaiken koskettamansa, kiinnostaa parannusmahdollisuus. Storm, joka hallitsee säätä ja ei aiheuta vaaraa kenellekään, ellei niin halua, on sitä vastaan ja yrittää vakuuttaa Rogue-miehen, että hänellä on parempi kyky kuin ilman sitä.
Myrskyn on todella pidettävä mielessä hänen liiketoimintaan tämä. Emme puhu kyvystä tehdä sadetta. Rogue on kirjaimellisesti kykenemätön elää normaalia elämää. Hän ei voi koskettaa ihmisiä vahingoittamatta heitä.
Leikkaa lapsi tauko ja anna hänen käyttää parannuskeinoa.
19 Epäonnistuminen ja lunastus
Sama merkittävä kuin laadun heikkeneminen X2: n ja viimeisen jalustan välillä, se on kalpea verrattuna pudotukseen, joka tapahtui viimeisen jalustan ja X-Menin alkuperän: ahma välillä.
Originsin, jonka yleisesti katsottiin olevan X-Men-elokuvien tähän mennessä heikoin, oli tarkoitus olla ensimmäinen X-Men-spin-off -sarjojen sarjassa, joka kertoisi franchising-suosituimpien hahmojen alkuperäistarinat.
Kun elokuva floppasi kassakaupassa, 20th Century Fox romutti nopeasti suunnitelmat X-Men Origins: Magneto -elokuvasta ja sen sijaan vihreällä valaisimella X-Men: First Class.
Alkuperä epäonnistui näennäisesti jokaisessa mahdollisuudessa. Se hämärtti franchising-toiminnan jatkuvuutta tekemällä Sabretoothista ja Wolverine-veljistä (tosiasia, joka jätetään täysin huomiotta alkuperäisessä elokuvassa), tuhota fanien suosikki Gambit ja täysin käsitelty Ryan Reynoldsin loistava esitys Wade Wilsonina (aka Deadpool).
Näytti siltä, että franchisinglle tai hahmolle ei ollut lunastusta tämän elokuvan sotkun jälkeen. Onneksi First Class auttoi palauttamaan sarjan entiseen loistoonsa ja The Wolverine oli vankka merkki itse Wolverineelle.
Sitten tuli Logan, joka oli rakeista, veristä, epäopologeettista, R-Rated -elokuvan faneja ja kriitikkoja. Se oli erinomainen elokuva, joka lunasti Originsin ja antoi hahmolle ansaitsemansa lähdön.
18 vanha vs uusi deadpool
X-Men-alkuperä: ahma on paljon puutteita. Suurin ylivoimaisesti on Wade Wilsonin (aka Deadpool) käsittely. Ryan Reynolds on upea roolissa (silloin kun hän tulee puhumaan) ja näytti välähdyksiä siitä, mistä hahmosta tulee hänen soolofilmissä 7 vuotta myöhemmin.
Valitettavasti mikään muu hahmosta ei toiminut.
Sen sijaan, että olisi totta sarjakuville ja antaisi hahmolle kykyjä, joihin fanit ovat tottuneet, mociw teki Deadpoolista yhdistelmän joukko erilaisia sankareita.
Hän oli varustettu miekkailla, jotka ulottuivat hänen nastansa (joiden olisi pitänyt tehdä hänen mahdottomaksi taivuttaa kyynärpäänsä sen jälkeen, kun terät palautuivat käsivarteensa), pystyi ampumaan Cyclopsin vastuspalkkeja hänen silmistään ja pystyi jopa teleportoimaan.
Pahinta, että elokuvantekijät ompelivat suuhunsa kiinni. Oikein. He ompelivat Mercan suuhun suuhun. Se poisti kaiken mahdollisuuden, että hän oli hauska tai murtui neljännen seinän, mikä tekee hänestä ainutlaatuisen luonteen, joka hän on.
Siksi sen sijaan, että yleisölle annettaisiin eeppinen vastakkainasettelu Wolverinen ja todellisen Deadpoolin välillä (jonka fanit vaativat vielä tänäkin päivänä), elokuva toimitti heikko taistelu hahmon kanssa, joka ei ollut mitään sellaista, mitä fanit halusivat.
Onneksi vuoden 2016 Deadpool teki oikein.
17 darwin ei sopeudu
Vuonna 2009 20th Century Fox löysi itsensä hiukan sitomiseksi. Sen kerran suuri franchising oli pohjimmiltaan X-Men Origins: Wolverine, joka pommitti kriitikkoja ja pettyi lipputuloon, ja sen suunnitelmat alkuperäisten elokuvien sarjaksi yksittäisistä hahmoista oli romutettava.
Studio taas piristyi hienosti tuomalla mukaan ohjaaja Matthew Vaughn ja valamalla tähtiä, kuten James McAvoy, Michael Fassbender ja suhteellisen tuntematon (mutta suunnilleen uskomattoman tunnettu) Jennifer Lawrence.
Tuloksena oli vuoden 2011 X-Men: First Class, joka on tänä päivänä Rotten Tomatoes -lehden (Logan ja Days of Future Past) takana kolmanneksi parhaiten arvioitu X-Men-elokuva.
Elokuva ei kuitenkaan ole kaukana virheetöntä. Se sisältää yhden franchising-yrityksen suurimmista loogisista virheistä osoittamalla, että Hank McCoy on henkilö, joka on luonut Cerebron - mikä on suoraan ristiriidassa professori X: n selityksen kanssa ensimmäisestä elokuvasta, jonka mukaan hän ja Magneto rakensivat sen. (Tapa varastaa kunnia Beastilta, Charles.)
Sitten kysymys on Armando Muñozista (alias Darwin), joka saa koodinimensä sen perusteella, että hän kykenee ”sopeutumaan selviytymään”.
Nämä mukautukset sisältävät kärkien kasvattamisen, kun hänen päänsä on veteen upotettuna ja ihon kovettuminen selviytyäkseen Havokin hyökkäyksestä.
Valitettavasti hän on ainoa hyvä kaveri, joka ei selviydy elokuvan loppupuolella, ja tekee koodinimestään täysin hölynpölyn.
16 uusi alku
Kun traileri X-Men: Apocalypse -elokuvalle ensi-ilta tapahtui loppuvuodesta 2015, se oli ainakin melko kiehtova.
Se alkaa hitaasti, pehmeällä musiikilla ja itse Apocalypse-äänellä, joka ilmoittaa kaikki nimet, joita hänelle on kutsuttu vuosien varrella ("Ra", "Krishna" ja "Yahweh", jotka edustavat eri kulttuurien jumalia).
Sitten yleisöt oppivat Charlesilta itseltään, että Apocalypse on "meitä kaikkia vahvempi" ja että Charles ei ole "koskaan ennen tuntenut tällaista valtaa". Se loi ennakoinnin sille, mikä oli varmasti taistelua Xavierin X-miesten ja Apocalypsen neljän ratsastajan välillä.
Perävaunun kohokohta tulee, kun Apocalypse julistaa rohkeasti: "Kaikki heidän rakentamansa putoaa, ja heidän maailmansa tuhkasta rakennamme paremman".
Hän tietysti puhuu täydellisen tuhoamisen aiheuttamisesta Maapallolla, mutta myös linja sopii yllättäen hyvin franchisen uudelleenkäynnistykseen verrattuna aiemmin tulleisiin elokuviin.
Toki, X-Men ja X2 olivat hienoja, mutta The Last Stand ja Origins olivat aika kauheita. Samoin, kun Apocalypse johtaisi yleisön pettymiseen, First Class ja Future Past Days olivat aika mahtavia.
Sitten on Deadpool, jota on yleisesti kiitetty siitä, että hän on lopulta tehnyt hahmon oikeudenmukaisuuden.
Kaiken kaikkiaan viimeaikaiset elokuvat ovat olleet parempia kuin vanhemmat.
15 Kitty Pride: n ajatteleva kyky
Kitty Pridella (alias Shadowcat) on pitkä historia X-Men-elokuvan franchising-ohjelmassa. Itse asiassa hahmo esiintyi sekä X-Menissä että X2: X-Men Unitedissä kauan ennen kuin Ellen Page heitettiin rooliin.
Senaattori Kelly viittasi häneseen alkuperäisessä elokuvassa ensimmäisen kerran, kun hän mainitsee tytön, joka voi kävellä seinien läpi ennen kuin se ilmestyy myöhemmin elokuvassa ja kulkee helposti seinän läpi helposti katselevan ahma täydelliseen shokkiin.
Hän esiintyy X2: ssa kohtauksen aikana, jossa Strykerin joukot ohittavat X-kartanon, ja hänet voidaan nähdä kulkevan sängyn ja lattian läpi pakeneessaan Strykerin sotilaita.
Vasta The Last Stand sai hänen hahmonsa näkyvämmän roolin franchising-toiminnassa.
Hänestä tulee paitsi rakkauskolmion kolmas puoli Icemanin ja Rogue'n kanssa, mutta se myös syrjäyttää Juggernautin ja pelastaa Jimmyn (alias Leech) Mutanttien Veljeskunnan kytkimistä elokuvan huipentuman aikana.
Hänen voimansa tulivat hiukan mielenkiintoiseksi palatessaan X-Men: Future Past -päivät. Siihen asti Shadowcatin kyky oli melko rajoittunut läpi fyysisten esineiden ja sallia niiden, joita hän koskettaa, tehdä saman.
Tulevaisuuden menneisyyden päivinä hänellä on kuitenkin yhtäkkiä kyky lähettää muiden tietoisuus ajassa taaksepäin.
Toki, tämä käsite pysyy jonkin verran totta koomiksille, johon elokuva perustuu, mutta se tulee silti esiin elokuvien universumista.
14 Erittäin nopea hopea
Voi, Quicksilver. Mitä tekisimme ilman sinua? Evan Petersin Pietro Maximoff (alias Quicksilver) varastaa näyttelyn ehdottomasti molemmissa X-Men: Future Past -päivät ja X-Men: Apocalypse -teoksissa.
Hän ei ole vain yksi mielenkiintoisimmista hahmoista kummassakin elokuvassa, mutta hän on myös kaikkien aikojen paras elokuvalle Quicksilver (lyömällä Aaron Taylor-Johnsonin hahmo, joka ilmestyi Avengers: Age of Ultron). Hänellä on myös kaksi parasta kohtausta, jotka ovat koskaan esiintyneet supersankarielokuvassa.
Ensimmäinen tulee DOFP: ssä, kun hän pelasti professori X, Magneto ja ahma Pentagonin vartijoilta yksin. Toinen tulee, kun hän pelastaa käytännöllisesti katsoen kaikki Apocalypsen X-kartanon räjähdyksestä.
Molemmissa kohtauksissa Quicksilver osoittaa, että hänen voimansa ovat vertaansa vailla ja käytännössä kaikkivoipa, minkä vuoksi professori X: n, Magneto: n ja Wolverinen päätös jättää hänet DOFP: n huipentumaan ei ole mitään järkeä.
Ei ole kuin Quicksilverillä olisi jotain parempaa tehdä kuin auttaa elokuvan sankareita. Hän oli kirjaimellisesti kellarissaan pelaamassa videopelejä, kun Wolverine lähestyi häntä ensin. Miksi et viedä häntä mukanaan tehtävään ja hyödyntämään uskomattomia taitojaan hyväksi?
Hahmon poistamiseksi huipentumisesta on paljon loogisia tapoja. Päähenkilöiden ottaminen vain jättää hänet taakse ilman syytä, ei ole yksi heistä.
13 Charlesin muuttuva ulkonäkö
Päätös käynnistää X-Men-franchising käytännöllisesti katsoen uudestaan X-Men: First Class -luokassa. Elokuva oli hitti kriitikkojen ja yleisön keskuudessa, ja antoi 20th Century Foxille kyvyn tuoda alkuperäiset ja uudelleenkäynnistysvoimansa eeppiseen crossover-tapahtumaan, joka oli Days of Future Past.
Silloin asiat muuttuivat hieman hämmentäväksi hahmojen ikääntymisen suhteen.
James McAvoyn ja Michael Fassbenderin casting Patrick Stewartin ja Ian McKellanin tilalle oli hieno, koska First Class järjestettiin 1960-luvulla, ja se antoi entisille näyttelijöille runsaasti aikoja kasvaa jälkimmäisiksi tähtiin.
Jopa McAvoyn ja Fassbenderin esiintyminen Tulevaisuuden päivissä (tapahtui vuonna 1973) toimi hyvin, koska alkuperäinen trilogia tapahtui 2000-luvulla, joka antoi silti runsaasti aikaa kahden elokuvasarjan välillä.
Ongelma kuitenkin tulee, kun fanit harkitsevat sitä tosiasiaa, että Xavier esiintyi X-Men Origins: Wolverine -elokuvassa (joka tapahtui vuonna 1981) ja näytti paljon enemmän Patrick Stewartin kaltaiselta kuin James McAvoy, vaikka ikäero oli vain kahdeksan vuotta elokuvien välillä.
On selvää, että Originsin päättäjät eivät voineet tietää, että Xavier laaditaan uudelleen seuraavassa elokuvassa, mutta häntä ei kuitenkaan tarvinnut lyödä filmiin. Päätöksellä ei ollut pitkällä tähtäimellä paljon järkeä.
12 En Sabah Ooze
Kun kyse on pakottavista X-Men-roistoista, Magneto on alfa ja omega. Hän on pääkunnikko, baddie, joka suosii loput.
Hänen lisäksi professori X: n joukkueella on kuitenkin ollut kohtuullinen osuus supervillainista. Juggernaut, herra Sinister ja Onslaught ovat joitain parempia, jotka mieleen tulevat, mutta Apocalypse piti olla selkeä numero kaksi Magneto numero 1: n takana.
Apocalypse syntyi En Sabah Nur ja debytoi vuonna 1986. Hänellä on kyky muuttaa muotoaan halutessaan (antaa hänelle mahdollisuuden kasvaa niin suureksi kuin hän haluaa), hän voi uudistua ja hänellä on superäly.
Jotta pitkä tarina olisi lyhyt, hän on arvokas vihollinen X-Menille, minkä vuoksi fanit menivät ehdottomasti berserkiksi, kun hänet kiusattiin Future Past -päivien lopussa.
Päätelmä nuoresta Apokalypsistä, joka rakensi vaivattomasti Egyptin suuria pyramidia, kun uskolliset seuraajat laulavat hänen nimeään ja hänen neljä hevosmiestä näyttävät taustalla oli eeppinen ja asetti vaiheen seuraavalle elokuvalle varmasti eeppiseen kohtaamiseen.
Valitettavasti seuraava elokuva ei tuottanut.
X-Men: Apocalypse ei toimittanut mitään, mikä edes muistuttaisi hahmoa sarjakuvista tai animaatiosarjoista.
Sen sijaan saimme Ivan Oozen rip-offin ja elokuvan, joka melkein kaikilla tasoilla ei kyennyt täyttämään potentiaaliaan.
11 stressaantunut X-mies
Kuten edellä todettiin, X-Men-franchising-jatkuvuusongelma alkoi, kun X-Men: Future Past -tapahtumat osuivat teattereihin ja osoittivat, että professori X näytti paljon kuin James McAvoy vuonna 1973 ja muuttui taianomaisesti Patrick Stewartiksi vuoteen 1981 mennessä.
Ongelma paheni kymmenkertaisesti, kun X-Men: Apocalypse iski teattereihin vuonna 2016 ja näytti, miltä muut X-Men näyttivät 1980-luvulla. Valitettavasti ne eivät näyttäneet miltä tahansa hahmojen versioilta, jotka olimme jo nähneet aiemmissa elokuvissa.
X-Men: Viimeinen osasto perustui löysästi Dark Phoenix -gaagaan, joka vaati elokuvan keskittymistä voimakkaasti Jean Grayn hahmoon, mukaan lukien Jeanin takaisku kohtaus lapsena.
Elokuva avataan vuonna 1986, jolloin näemme professori X: n ja Magnenon nuorempia versioita vierailevan Jeanissa ensimmäistä kertaa. Tämä oli kaikki hyvin, kunnes Apocalypse tuli mukana ja heitti jatkuvuuden ulos ikkunasta.
Apocalypse tapahtuu vuonna 1983, kokonaan kolme vuotta ennen Viimeisen osaston takautuvan tapahtuman tapahtumia, ja siinä on kuitenkin Sophie Turner Jean Grayn roolissa. Turner oli tuolloin 20, jolloin hänestä tuli noin kahdeksan vuotta vanhempi kuin Jean oli Viimeisessä osassa, kun hahmon olisi pitänyt olla kolme vuotta nuorempi.
Jatkuvuudessa on epäjohdonmukaisuuksia, ja silloin franchising-historian piilevä huomiotta jättäminen. Tämä on esimerkki jälkimmäisestä.
10 Loukussa ahma
Jotkut meemit vain kirjoittavat itse. Tämä Hugh Jackmanin luonteeltaan hylätty, kun Wolverine laskee pullon siitä, mikä näyttää olevan vodkaa, on täydellinen mikrokosmos Jackmanin roolista koko franchising-toiminnassa.
Hugh Jackman on X-Men-franchising. Ei yksinkertaisesti ole muuta tapaa laittaa sitä. Hän nousi nopeasti fanien suosikkiksi alkuperäisessä trilogiassa, minkä vuoksi hänet valittiin omalle soolosarjojen sarjalle, joka alkoi vuonna X-Men Origins: Wolverine.
Vaikka kriitikot panoroivat elokuvaa, se meni hyvin kassaan, minkä vuoksi hahmo palasi takaisin lisää.
Hän teki kameon ensimmäisessä luokassa, sitten oli Days of Future Past -painopisteen painopiste (valtava poikkeama lähdeaineistosta, jonka mukaan Kitty Pride meni ajassa taaksepäin), suoritti oman trilogiansa The Wolverine ja Logan kanssa ja oli jopa suihkutettu X-Men: Apokalypsy.
Siihen mennessä, kun Apocalypse osui teattereihin, oli selvää, että fanit olivat saaneet täytteensä Jackmanista roolissa. Onneksi Logan päätti hahmonsa aikaansa korkealla nuotilla.
Miami on kuitenkin edelleen melko hilpeä, mikä viittaa siihen, että Jackman on studion vanki ja hänen jokainen yritys päästä eroon päättyy toisella elokuvalla. Yhdentoista tähän mennessä ehdotus ei ole niin kaukaa haettu.
9 Pelottava jatkuvuus
Enkelin aikajana X-Men-franchising-alueella on niin kauhea, että se ei vain vastaanota omaa merkintää listallemme, vaan myös omaa sanaansa. Kuten tämä meemi sanoo, "foxinuity" on silloin, kun sarjan hahmon aikajanalla ei ole mitään järkeä, kuten Angelille X-Men-elokuvissa.
Enkeli esiintyi ensimmäisen kerran julkaisussa X-Men: The Last Stand, joka julkaistiin vuonna 2003, mutta todennäköisesti tapahtuu muutama vuosi sen jälkeen (alkuperäisen elokuvan julkaistua vuonna 2000, mutta tapahtui "ei liian kaukana tulevaisuudessa").
Oletetaan, että elokuva tapahtuu vuonna 2003. Tämän logiikan perusteella Angel oli teini-ikäinen vuosina 2003 ja 1983 (vuosi, jolloin X-Men: Apocalypse tapahtuu).
Tämä on epäilemättä pahin esimerkki elokuvan huonoista jatkuvuuksista. Tämä on pahempaa kuin James McAvoy muuttui Patrick Stewartiksi vain muutamassa vuodessa, ja jopa pahempaa kuin Jean Gray, joka kasvoi nuoremmaksi vuosina 1983 - 1986.
Enkeli, joka ei ikääntynyt päivässä 1983-2003, on yksinkertaisesti naurettava ja ehdottomasti saman viestin arvoinen, jonka Wolverine antoi professori X: lle ja Magnetoon yrittäessään rekrytoida häntä ensimmäiseen luokkaan.
Kaikista hahmoista, jotka Fox olisi voinut valita esiintyvän Apokalypsessä, he menivät sellaisen kanssa, jolla on kaikkein vähiten merkitys.
8 Sinisten ihmisten aamunkoitto
Sarjakuvat on täynnä hahmoja, joilla on erilaisia persoonallisuuksia ja kykyjä, kokoa ja väriä. Persoonallisuudet ja kyvyt eroavat toisistaan, jotta hahmot erottuvat toisistaan, kun taas koot ja värit oli tarkoitettu saamaan ne hyppäämään sivulta.
Uskomaton Hulk on vihreä, Visio on punainen, Adam Warlock on keltainen, Hopeasurffari on Hopea ja Mystique on sininen (itse asiassa hän on millainen väri tahansa haluaa olla, mutta yleensä tyytyy siniseen).
X-Men-elokuvissa on suurelta osin jätetty huomiotta sarjakuvien värikkäämpiä hahmoja etenkin yhden värin: sinisen puolesta.
Asiat alkoivat hienovaraisesti Mystiquin ollessa taaksepäin alkuperäisessä elokuvassa. Sitten Nightcrawler lisättiin seokseen X2: ssa ennen kuin se vaihdettiin Petoksi viimeisessä jalustassa. Mystique ja Beast palasivat sitten ensimmäiseen luokkaan, jossa Azazelin punainen iho sallii jonkin lajin näytöllä.
Siihen mennessä, kun X-Men: Apocalypse tuli ympäri, sininen oli jälleen kysytty Mystiquen, Beastin, Nightcrawlerin ja Apocalypse'n kanssa.
Se, että elokuva on asetettu 1980-luvulla, vahingoittaa alkuperäistä elokuvaa, joka asetettiin ”ei liian kaukaiseen tulevaisuuteen” ja esitteli mutanttien aiheuttamaa levottomuutta. Kuinka tulevaisuudessa voi olla levottomuuksia, kun 80-luvulla oli niin paljon sinisiä ihmisiä?
7 Mutantti ja ei niin ylpeä
Nyt tämä on esimerkki näyttelijän tähtivoimasta, joka ei vahingoita heidän näytönohjaintaan, vaan myös heidän franchising-jatkuvuutensa.
Jennifer Lawrence oli suhteellisen tuntematon, kun hän liittyi pelaamaan Mystiqueä X-Men: First Class -sarjassa. Kuten useimmat elokuvasopimukset, Lawrence's sisälsi vaihtoehdon tuleville jatko-osille jonnekin tiellä, jos elokuva osoittautui menestyväksi.
Ensiluokkainen paitsi menestys myös Lawrencen oma tähtivoima nousi voimakkaasti seuraavana vuonna, kun hän pelasi Katniss Everdeenia The Hunger Games -pelissä, minkä jälkeen hän voitti akatemiapalkinnon roolistaan Silver Linings Playbookissa.
Sanomattakin on selvää, että Lawrencesta tuli yksi suurimmista tähtiä maailmassa.
Tämän kuuluisuuden nousun myötä Lawrence kyky sanella, kuinka hänen hahmonsa näkyy näytöllä, mukaan lukien onko se Mystiquen perinteisessä sinisessä meikissä vai ei.
Entertainment Weeklyn haastattelussa Lawrence kertoi, että hänellä ei ollut ongelmia maalin "höyryjen ja toksiinien" kanssa ensimmäisen luokan kuvaamisen aikana, mutta "Nyt olen melkein 25 ja olen kuin" en voi edes lausua tämä ja se menee nenäänni? Hengitkö niin? '”
Tästä syystä hahmo nähdään harvoin hänen perinteisessä sinisessä muodossaan (etenkin verrattuna aikaisempiin elokuviin).
Valitettavasti tämä on ristiriidassa hänen edellisen elokuvan karakterisoinnin kanssa. Hän oli "mutantti ja ylpeä". Nyt hän on muuta kuin.
6 Perheongelmat
Sarjakuvien mukauttamiseksi elokuvaan kirjoittajien on valittava, mitkä sarjakuvien piirteet he haluavat esitellä ja mitkä he haluavat sivuuttaa.
Joskus kirjoittajilla ei ole valintaa, ja heidän on jätettävä tekijänoikeuslakien takia huomiotta hahmon taustatiedot.
Esimerkiksi Marvel Cinematic Universumissa Scarlet Witch ja Quicksilver kutsutaan "parannetuiksi" mutanttien sijaan, koska 20th Century Fox omistaa elokuvan sanan oikeudet.
Parin vanhemmuus muuttui myös siitä syystä, että heidän sarjakuvien isä on Magneto ja Marvel Studios ei myöskään omista hänen oikeuksiaan. (Vaikka kaikki tämä muuttui, kun Disney osti 20th Century Foxin aiemmin tänä vuonna.)
X-Men-franchising-kirjoittajat ovat myös ottaneet oikeudenmukaisen osuutensa vapauksista hahmojen perustana. Vaikka he myöntävät, että Quicksilver on Magnenon poika, he jättävät täysin huomioimatta sisarensa Scarlet Witchin.
He ohittavat myös Nightcrawlerin suhteen Mystiqueen, koska hän on hänen poikansa sarjakuvissa, mutta ne eivät liity elokuvaan (luultavasti siksi, että Nightcrawleria näyttelijä on vain kuusi vuotta nuorempi kuin Lawrence tosielämässä).
Siksi tämä Nightcrawlerin mimi ilmoittaa Mystiquelle, että hän on itse asiassa hänen äitinsä ja että hän reagoi asianmukaisesti järkyttäviin uutisiin.
5 itsensä pilkkaamista
On todennäköisesti turvallista olettaa, että Bryan Singerin ja Brett Ratnerin välillä on jonkin verran kaunaa siitä, kuinka X-Men-franchising on toistaiseksi pelannut.
Singer herätti franchising-elämän ohjaamalla kaksi ensimmäistä ilmoitusta ennen lähtöä suoraan Superman Returnsiin. Kun Singer poistui, Ratner astui ohjaamaan The Last Stand -tapahtumaa.
Valitettavasti kolmannen X-Men-elokuvan arvostelut olivat huonoja, ja Ratner jätti franchising-palvelun yhtä nopeasti liittyessään siihen.
Vuosia myöhemmin Singer saatettiin takaisin taiteeseen ohjaamaan Tulevaisuuden menneisyyden päiviä ja sitten Apokalypsiaa, eikä hän voinut vastustaa tarvetta nauttia hauskasta Ratnerin epäonnistuneessa yrityksessä ottaa haltuun franchising.
Elokuvassa Jean Gray ja muut jättävät Star Wars: Jedin paluu-näytöksen, kun hän sanoo: "No, ainakin voimme kaikki sopia, että kolmas on aina pahin."
Elokuvan yhteydessä Grey puhuu Jedistä, joka on alkuperäinen merkki alkuperäisessä Tähtien sota -trilogiassa. Vaikka fanit toivat nopeasti esiin linjan todellisen aikomuksen, joka oli häpeä The Last Stand, kolmas merkintä alkuperäisessä X-Men-trilogiassa.
Valitettavasti Singerille Apokalypsiaa pidetään kolmantena otteena itsessään, koska se seurasi ensimmäisen luokan ja tulevaisuuden päivien päiviä. Kun otetaan huomioon Apocalypse'n huono arvostelu, sekin on selvästi pahin kolmesta uudelleenkäynnistysjaksosta.
4 ei vieläkään juhlapäiviä
Jubilation Lee (alias Jubilee) on suhteellisen nuori verrattuna moniin hänen X-Men-kohorttuihinsa. Kun hahmot, kuten Enkeli, Beast, Cyclops, Jean Gray, professori X ja Magneto, luotiin 1960-luvun alkupuolella, ja ikonihahmot, kuten Wolverine ja Sabretooth, tulivat 1970-luvulla, Jubilee debytoi vasta vuonna 1989.
Siitä huolimatta, että liittyi joukkueeseen niin myöhään, Jubilee esiintyi näkyvästi X-Men Animated -sarjassa, joka jatkui vuosina 1992-1997 ja josta tuli nopeasti fanien suosikki.
X-Men-elokuvien suhteen hahmolla ei ole vielä todellista vaikutusta.
Aivan kuten Enkeli ja Gambit, Jubilee on pakotettu taustalle, kun taas franchising-taistelut kuten professori X, Cyclops, Jean Gray ja Wolverine saavat kaiken toiminnan.
Tämä on valitettavaa, koska Jubilean kyky tuottaa ja hallita energiapuhalluksia (joita hän kutsuu "ilotulitteeksi") on sekä ainutlaatuinen että hauska. Lisäksi hahmoon keskittyminen käsittelee tuulettimien väsymystä, joka on alkanut, koska elokuvat ovat keskittyneet samoihin hahmoihin yhä uudelleen.
(Heck, franchising julkaisee Dark Phoenixin, joka mukauttaa Dark Phoenixin tarinan sarjakuvista vain kaksitoista vuotta sen jälkeen, kun The Last Stand teki saman asian.)
Jubilee esiintyi Apokalypsessä, mutta ei tehnyt mitään asiasisällöstä. Toivottavasti hänelle annetaan enemmän tekemistä tulevissa elokuvissa.
3 sekava aikajärjestys
Tämä meemi on melko suoraviivainen. Aiheesta johtuen vaikuttaa siltä, että siinä on Iron Man, Marvel Cinematic Universumin hahmo, joka on jatkuvuus ja yksinkertainen aikajärjestys.
Pisin aikaa MCU-elokuvat järjestettiin vuonna, jolloin ne julkaistiin. Iron Man sai teattereita vuonna 2008 ja järjestettiin vuonna 2008. The Avengers julkaistiin vuonna 2012 ja tapahtui vuonna 2012.
Vaikka MCU: n aikajärjestys on tullut hämmentäväksi viime vuosina (Spider-Man: Homecoming -yrityksen ollessa asetettu 8 vuotta The Avengersin jälkeen, vaikka se julkaistiin vain viisi vuotta myöhemmin, ja Guardians of the Galaxy Vol. 2: n julkaistu vuonna 2017, mutta tapahtuu vuonna 2017) 2014), se ei ole mitään verrattuna X-Men-elokuvien aikajanaan.
X-Men julkaistiin vuonna 2000, mutta se tapahtuu "ei liian kaukana tulevaisuudessa". X2 ja X-Men: Viimeinen jalusta tapahtuu sitten vain muutamaa vuotta myöhemmin.
Sitten franchising hyppää vuoteen 1981 X-Men Origins: Wolverine, sitten vuoteen 1962 ensimmäisen luokan, ja sitten vuoteen 1973 ja 2023 samanaikaisesti tulevaisuuden tulevaisuuden päivinä (vaikka loppuminen näyttää tapahtuvan noin vuoden 2006). Sitten tuli Apocalypse, joka hyppäsi takaisin vuoteen 1983, ja sitten Logan, joka hyppäsi eteenpäin vuoteen 2029.
Tämä ei edes avaa käsitellä vaihtoehtoisia todellisuuksia, joita näyttää olevan franchising-alueella. Se riittää saamaan pään pyörittämään tai sekoittamaan Tony Starkin hieman.
2 2. aina anteeksiantava xavier
Professorilla X ja Magneto on aina ollut ainutlaatuinen ja kiehtova suhde, etenkin elokuvissa. Patrick Stewart ja Ian McKellan kuvasivat merkit tasa-arvoisiksi sanan kaikissa merkityksissä.
He olivat ystäviä, joilla oli erilaiset maailmankatsomukset, mikä muokkasi heidän motivaatioitaan ja toimiaan. Päivän lopussa heillä oli kuitenkin molemminpuolinen kunnioitus, jota he pitivät shakkina Magneto-muovivankilossa alkuperäisen elokuvan lopussa.
James McAvoy ja Michael Fassbender jatkoivat trendiä ja antoivat yleisölle nähdä kuinka professori X ja Magneto tapasivat ja kuinka heidän ystävyytensä kehittyi vuosien mittaan.
Ensimmäisessä luokassa saimme nähdä heidän yhdistävän voimansa yhteiseen tarkoitukseen ennen kuin lopulta kulkimme erillisiä tapoja ideologiaerien vuoksi. Tulevaisuuden menneisyyden päivät tekivät enemmän samaa, kun nämä kaksi tulivat takaisin yhdessä syrjäänkseen jälleen eronsa suuremman hyödyn hyväksi.
X-Men: Apokalypsen aikaan mennessä koko juttu tuntui uuvuttavalta uudestaan. Tällä kertaa Magneto auttoi Apocalypsea aiheuttamaan täydellisen kaaoksen ja aiheutti todennäköisesti vahinkoa tuhansille, mahdollisesti miljoonille prosessissa oleville ihmisille - ja sitten Xavier antaa hänelle anteeksi … uudelleen.
Ei, Charles. Magneto oli melko synkkä paha tässä. Ehkä on hyvä idea heittää hänet muoviseen vankilakammioon hiukan aikaisemmin tässä aikajanassa.
