Viimeisen kymmenen vuoden parhaat scifi-elokuvat

Sisällysluettelo:

Viimeisen kymmenen vuoden parhaat scifi-elokuvat
Viimeisen kymmenen vuoden parhaat scifi-elokuvat

Video: TOP-30 Harvinaiset Suomi DVD- ja Blu-ray -leffat 2020! 2024, Kesäkuu

Video: TOP-30 Harvinaiset Suomi DVD- ja Blu-ray -leffat 2020! 2024, Kesäkuu
Anonim

Vaikka viimeisen kymmenen vuoden aikana ei ole saavutettu teknistä kehitystä, kuten itsekuivuvia vaatteita ja ilmatyynyaluksia, he kohtelevat meitä elokuvateattereiden avulla fantastiseen tieteiskirjallisuuteen. Sci-fi on ollut olemassa elokuvan syntymästä lähtien. Georges Mélièsin "Matka kuuhun" hämmästytti yleisöä aina vuonna 1902. Sen jälkeen scifi-elokuvien laatu ja laajuus ovat parantuneet vasta klassikoiden kanssa. kuten 2001: Space Odyssey, Blade Runner ja The Matrix merkitsevät genren uusia virstanpylväitä.

Tätä luetteloa varten katsomme parhaita 17 sci-fi-elokuvaa, joita on syntynyt viimeisen vuosikymmenen aikana. Elokuvien on täytynyt julkaista vuosien 2007 ja 2017 välillä. Ei ole väliä, ovatko ne suuren budjetin ylimääräisiä juhlia tai aliarvioituja timantteja karkeassa muodossa, kunhan ne ovat tehneet jälkensä jatkuvasti kasvavassa maailmassa tieteiskirjallisuus. Vain asettaaksemme joitain perussääntöjä, emme sisällytä supersankarielokuvia (anteeksi kaikilta teiltä Galaxy-faneilta) tai kaikkea sellaista, joka rajoittuu sci-fi / fantasiaan, kuten Tähtien sota. Paitsi, että kaikki muu on reilua peliä.

Image

Tässä on viimeisen vuosikymmenen 17 parasta scifi-elokuvaa.

17 tähtienvälistä (2014)

Image

Se voi olla yksi erimielisimmistä elokuvista viimeisen kymmenen vuoden aikana, mutta et voi väittää, että Christopher Nolanin Interstellar ei ole kunnianhimoinen. Pääosissa Matthew McConaughey ja Anne Hathaway, tarinaan osallistuu joukko avaruustutkijoita, kun he matkustavat salaperäisen matoreiän läpi etsimään kestävää planeettaa ihmiskunnan selviytymisen varmistamiseksi.

Nolanin avaruustutkimuselokuva on laskettu ja visuaalisesti upea, muistuttaen sci-fi-klassikoista, kuten Solaris ja 2001: A Space Odyssey. Matka madonreiän läpi on yksi viimeisimmän muistin parhaimmista sekvensseistä, varsinkin jos olisit onnekas saamaan tämän muistin IMAX: stä. Jokainen laukaus kertoo tarinan, mutta ihmisen draama, jota Nolan yrittää niin kovasti tehdäkseen tehokasta, ei aina laskeudu. Cooperin ja hänen tyttärensä kireä suhde tuntuu usein pakotetulta, ja viesti siitä, kuinka rakkauden kieli on yleismaailmallista, on taipumus saada hieman raskaaksi. Silti sinun on ihailtava Nolanin pyrkimystä heilua aitaa varten, ja Interstellar osuu riittävän kovaan luettelon aukon kiinnittämiseen.

16 Hyökkäys (2011)

Image

Taitava, hauska ja satiirinen Joe Cornishin Attack the Block on loistava tasapaino B-elokuvien hulluudesta terävien sosiaalisten kommenttien kanssa. Tarina seuraa ryhmää karkeita teini-huligaaneja Lontoossa, kun he puolustavat ryhmää uhkaavalta hyökkäykseltä epämääräisten ulkomaalaisten rodulle tai "isolle gorilla-susi-äidille ******", kuten lapset kutsuvat heitä.

Muistuttaa John Carpenterin 80-luvun olento-ominaisuuksista, Attack the Block lyö sointua matalaan budjetoituun charmiinsa. Sitä tukee upea joukko pelaajia, mukaan lukien nuori John Boyega, josta on sittemmin tullut kotitalousnimi kaukaisen galaksin ansiosta. Elokuva onnistuu saamaan lainvalvojien karkean ja kovan ryhmän yllättävän myötätuntoiseksi. Ja vaikka elokuva näyttää kunnioittavan näiden väkivaltaisten roistojen elämäntapoja, se todella koskee sitä, kuinka yhteiskunnan ei pidä luopua näistä itsevarmoista nuorista.

Efektit ja olentojen mallit ovat vakaita, etenkin kun otetaan huomioon elokuvan pieni budjetti, mutta Attack the Block -elokuvan suurin vahvuus on lajiteltujen hahmojen vuorovaikutuksessa, joiden dialogi ja shenaniganit varmasti tarjoavat viihdyttävän matkan.

15 Painovoima (2013)

Image

Okei, joten Alfonso Cuaronin painovoima on enemmän tiedettä kuin fiktioa (siinä käytetään nykyaikaista tekniikkaa, jota on enemmän tai vähemmän olemassa nykyään), mutta tämän luettelon tarkoituksiin sanoisimme, että tämä vuoden 2013 avaruusdysseia katsotaan sci-fi: ksi. Kun hänen avaruusasemansa pyyhitään ruudukosta meteorisarjan avulla, yksinäisen eloonjääneen (Sandra Bullock) on matkalla kansainväliseen avaruusasemalle, jos hänellä on toivoa palata Maahan.

On mahdotonta puhua Gravitaatiosta tunnustamatta ensin leukaa pudottavia visioita, mikä on todella merkittävä saavutus elokuvan viimeisen vuosikymmenen aikana. Avaruusaseman tuhoamisesta Sandra Bullockin petolliseen matkalle äärettömän mustan kuilun yli, Cuaronin elokuvan kuvat ovat hämmästyttäviä.

Mutta vaikka Gravity on upea katsottava elokuva, se horjuu hiukan tarinankerronnassa, eikä sillä ole tarpeeksi aikaa osallistua kunnolla Bullockin hahmoon ennen katastrofilakkoja. Alfonoso Cuaronin häikäisevä katse tähtiihin on silti kauniisti intensiivinen 90 minuutin ajomatka, jota tutkitaan epäilemättä elokuvien luokissa tulevina vuosikymmeninä.

14 Marsimaalainen (2015)

Image

Ridley Scott sai kauan odotetun paluunsa tieteiskirjallisuuteen vuonna 2015 yhdessä 7 Oscar-ehdokkaan The Martian -elokuvan kanssa, joka vei kotiin parhaimmat elokuvan ja parhaan näyttelijän - komedian tai musikaalin - kultaiset maapallot (vaikka Scott ja Matt Damon ovatkin tehneet sen melko selvää, että tämä sci-fi-eloonjäämisjuttu ei oikeastaan ​​ole komedia).

Kun joukkue räjähtää vahingossa Marsista ilman häntä, astronautti Mark Watney on luiskaantunut Punaiselle planeetalle ilman, että hänellä on näytä olevan mitään toivoa päästä kotiin. Kaikista kertoimista huolimatta Watney onnistuu pitämään itsensä hengissä karuisella planeetalla kasvattamalla perunaa, korjaamalla vanhoja drooneja ja tullessaan ensimmäiseksi viralliseksi "avaruuspiraattiksi".

Andy Weirin romaaniin perustuen Drew Goddardin käsikirjoittelu värähtelee elämän suhteen, ja jokaisessa kohtauksessa sirotellaan useita hienoja yksisivunvälittäjiä (”Erinomaisten kertoimien edessä minulla on vain yksi vaihtoehto, minulla on tutkia s *** tästä. ") Ja vaikka jännitteen lieventämiseen on runsaasti koomisia hetkiä, marssilainen on ennen kaikkea draama, Damonin tähtiesitys on yksi parhaimmista viime vuosikymmenen aikana Sci-fi.

13 aikarikot (2007)

Image

Timecrimes, tai Los cronocrímenes alkuperäisnimityksensä perusteella, on Nacho Vigalondon sci-fi-päämatka, joka maskee B-elokuvan juonen, joka sisältää aikamatkat aidosti kauhistuttavan ilmapiirin. Karra Elejalde pelaa Hectoria, tavallista kaveria, joka on muuttamassa uuteen taloon vaimonsa kanssa. Eräänä päivänä Hector huomaa metsässä kiintolevyn kautta jotain erikoista, aloittaen salaperäisen tapahtumaketjun, joka johtaa Hektorin aikakoneeseen, joka kulkee lähes tunnin ajan.

Vain muutamalla paikalla, kengännauhan budjetilla ja kourallisella näyttelijöillä Vigalondo onnistuu valmistamaan loistavan scifi-kappaleen. Timecrimes yhdistää salaperäisyyden, kauhun ja fantasian tyylilajeja, samalla kun heittävät ripauksen tummaa huumoria. Tarina kääntyy jatkuvasti, ja kun vain luulet, että se on sidottu, vasemmalle raaputaan tyhjääsi viisi minuuttia myöhemmin. Vaikka jotkut väittävät, että rakenne on turhauttavampi kuin mikään, katsojat, jotka nauttivat purkautuneista mysteereistä, saavat potkun pois tämän aikaisen matkaarvon.

12 ihon alla (2013)

Image

Yksi osa kauhua ja toinen osa sci-fiä, Johnathan Glazerin 2013 Under the Skin on klassisten sci-fi-pyrkimysten, kuten Alien ja The Thing, henkinen seuraaja. Nuoren naismuodon muodossa vampyyrilainen muukalainen kokonaisuus (Scarlett Johansson) vaeltaa Skotlannin kaduilla etsimään miesten uhreja, jotka hän viettelee, ja sijoittaa sitten toiseen maailmaan ulottuvaan ulottuvuuteen, jossa heidät sitten riistetään ja kulutetaan.

Glazerin unelmamaisen vertauksen loppuun mennessä katsoja kysyy, onko heidän juuri todistamansa poikkeuksellista vai suorastaan ​​outoa. Itse asiassa ihon alla on vähän molempia. Elokuva on psykoseksuaalinen verkko, joka vierastaa yleisöä samalla tavalla kuin Johanssonin ulkomaalainen kietoa tylsistyneensä uhrit. Olemme hämmentyneitä ja kiinnostuneita samanaikaisesti Glazerin sukupuolen ja yksinäisyyden eteerisestä tulkinnasta, joka palkitsee tumman levottoman ilmapiirin helposti sulavan juonen yläpuolella. Se on epäilemättä yksi ainutlaatuisimmista sci-fi-kuvista viime vuosikymmenellä ja takaa nostaa kulmakarvat ensimmäistä kertaa katseltaessa.

11 Apinoiden planeetan aamunkoitto (2014)

Image

Tim Burtonin kauhistuttavan vuoden 2001 uusinnan jälkeen yleisö suhtautui skeptisesti tämän tieteellisen franchising-version toiseen täysimääräiseen uudelleenkäynnistykseen Rupert Wyattin apinoiden planeetan nousun kanssa vuonna 2011. Yllätykseksemme oli, että elokuva oli nukkuva osuma, ja se ylitettiin. lähes kaikessa suhteessa vuoden 2014 jatkoon, Dawn of the Planet of the Apes.

Nouseessaan sieltä, missä Rise lähtee, Caesarin (Andy Serkis) johtama geneettisesti kehittyneiden apinoiden yhteisö pakotetaan vastakkain ihmiskunnan kanssa jälleen kerran, kun joukko ihmisiä selviytyneitä uhkaa heidän simiannaapuriensa kautta. Samaan aikaan Caesarin oman leirin sisällä oleva uhkaava vaara alkaa haastaa hänen auktoriteettinsa.

Elokuva, kuten edeltäjänsäkin, hyödyntää näyttävästi sen liiketalouden tekniikkaa. Tämän elokuvan apinat näyttävät yhtä todellisilta kuin koskaan ja vetävät pois joitain yllättävän tunteellisia esityksiä, etenkin Serkisin kuvaa Caesarista. Lisää tämän lisäksi houkutteleva tarina, herättävät toimintakohtaukset ja vaikuttava Matt Reevesin suunnistus. Dawn of the Apinoiden planeetta on harvinainen popcorn-sci-fi-rotu, joka tutkii menestyksekkäästi tärkeitä aiheita, kuten luokkaerot ja ennalta ehkäisevät väkivallanteot..

10 auringonpaistetta (2007)

Image

Okei, tiedämme, että puhumme paljon Sunshinesta, mutta se johtuu vain siitä, että se ansaitsee niin paljon kiitosta! Vuonna 2007 julkaistusta Danny Boylen sci-fi-seikkailusta on sittemmin tullut kultusklassikko sen kiehtovaan lähtökohtaan, vivahteikkaisiin esityksiin ja silmiinpistävään visuaalisuuteen.

Ei liian kaukana tulevaisuudessa (kuten suurin osa tämän luettelon elokuvista) maapallon aurinko on alkanut häipyä. Sen jälkeen kun ensimmäinen valtuuskunnan tehtävä ydinpommin avulla epäonnistui, uusi astronauttijoukko lähetetään lopettamaan työn. He huomaavat pian, että tehtävä on paljon vaarallisempi kuin odotettiin kilpaillessaan kelloa vastaan ​​ihmiskunnan selviytymisen varmistamiseksi.

Koska sen maine on moitteeton, et koskaan arvaa, että tämä oli Danny Boylen ensimmäinen yritys tieteiskirjallisuuteen. Ohjaaja muovaa vaivattomasti erilaisia ​​elementtejä aikaisemmista sci-fi-tyypeistä, kuten Solaris, Silent Running ja Alien, samalla kun pystyy pitämään kiinni alkuperäisestä näkemyksestään. Jokaisella ohitse kulkevalla hetkellä Boyle jatkaa jännityksen lisäämistä ja hämmentää katsojaa, mikä johtaa erittäin tyydyttävään tieteelliseen kokemukseen.

9 Looper (2012)

Image

Yksi osa rikoselokuva ja toinen osa-aikainen matka trilleri, Rian Johnsonin Looper on sci-fi noir, joka koskettaa kaikkea telekineesistä vaihtoehtoisiin todellisuuksiin. Elokuvan päähenkilö on Joe, hitman-mies, jolla on erityiset taidot, joiden tehtävänä on poistaa tavoite, joka lähetettiin menneisyyteen, missä palkattu ase odottaa. Eläessään hyvää elämää, asiat hajoavat Joelle, kun hän saa kohteen, joka heittää hänet silmukkaan - tulevaisuuden itsensä.

Vaikka lähtökohta alkaa melko naurettavalta (aikamatka on keksitty ja sen pääkäyttö on hieroa ihmisiä pois väkijoukosta?), Looper muuttuu hiljaiseksi hahmon tutkimukseksi puolivälissä, kun Joe tapaa Saran ja hänen lahjakkaan poikansa. Sieltä elokuva on melankolinen hidas palaminen, ja siinä on joitain mahtavia esityksiä sekä Joseph Gordon Levittiltä että Bruce Willisiltä, ​​jotka pelaavat samaa hahmoa vakuuttavien proteesien ansiosta. Vaikka Looperissa on paljon jännittäviä laukauksia, Looper on paljon muutakin kuin vain futuristinen toimintaelokuva; se on filosofinen tutkimus, joka heijastaa kohtaloa, ahneutta, kohtaloa ja itsensä uhraamista.

8 Alku (2010)

Image

Dom Cobb on louhintaan erikoistunut päävaras, joka varastaa arvokasta tietoa voimakkaiden yritysjohtajien alitajuntaan ja myy sitten tiedot kilpaileville yrityksille. Vaarallisen työskentelylinjansa takia Cobb on pakolainen, mutta hänellä on mahdollisuus pyyhkiä liuskekivi puhtaaksi, jos hän pystyy suorittamaan mahdottoman aloitustehtävän, istuttamalla idean alitajuntaan, jotta se näyttää aitolta ajatukselta.

Joskus sci-fi-elokuva tulee mukaan ja muuttaa genren sääntöjä, ja viimeisen kymmenen vuoden aikana kyseinen elokuva on Alku. Christopher Nolanin pyrkivä mielenosoittaja on elokuva sci-fi-faneiden unelmista, kirjaimellisesti. Se on metafyysinen palapeli, joka siirtää todellisuuden rajoja ja pyörittää katsojan päätä ympyröinä ylikuormittamatta aistejamme. Vaikka Inception onkin monimutkainen, se onnistuu välttämään kieroutumistaan. Leonardo DiCaprion Cobb tarjoaa maadoitetun tunnekokemuksen ilman juurtumista logistiikkaan.

7 9. piiri (2009)

Image

Tiedät, että sci-fi-elokuva on klassikko tekemisessä, kun se ehdotetaan akatemiapalkinnolle, tunnustus, joka usein vie kaikki tieteiskirjallisuutta. Itse asiassa Neil Blomkamp's District 9 otti kaikki yllätyksenä kesällä 2009 ottamalla yli 116 miljoonaa dollaria pelkästään Yhdysvaltain lipputulotteista.

Vain 30 miljoonan dollarin budjetilla tehty Blomkampin sosiaalisessa satiirissa yhdistyvät tumma komedia, ajankohtaiset viestit ja herättävä toiminta sci-fi-elokuvaksi, joka uhmaa kaikki odotukset. Se kertoo tarjonnan maan päälle jääneisiin pakolaismaalaisista, jotka pakotetaan asumaan Etelä-Afrikan slummeissa ankarissa olosuhteissa. Niiden syystä tehdään maailmanlaajuinen huolenaihe, kun he tapaavat hallituksen työntekijän Wikuksen, joka muuttuu vähitellen yhdeksi jättiläisestä katkarapujen kaltaisesta ulkomaalaisesta salaperäisen avaruuspölyn syömisen jälkeen.

Alue 9 on uskomattoman rakeinen ja täysin omaperäinen, jota on vaikea saada aikaan modernien sci-fi-elokuvien suhteen. Se ottaa riskejä, jotka kannattavat, ja muistetaan epäilemättä tulevina vuosina pelkästään viime vuosikymmenen omaperäisimpien scifi-leikkeiden, mutta kaiken aikaa.

6 Kuu (2009)

Image

Jokaisella vuosikymmenellä on muutamia fantastisia sci-fi-elokuvia, jotka lentävät kaikkien tutkan alla, mutta yksikään niistä ei ole niin rikosrikollisesti aliarvioitu kuin Duncan Jonesin loistavasti muodillinen Moon. Pääosissa Sam Rockwell kuun kaivosaseman yksinäisenä työntekijänä ja Kevin Spacey aseman nokkelana tietokonejärjestelmänä. Tämä 2009-elokuva on enimmäkseen yhden miehen näyttely, joka tutkii eristyksen, yksinäisyyden ja paranoian käsitteitä.

Vaikka jokainen näkökohta on toteutettu hyvin, mukaan lukien jonkinlainen Jonesin tähtisuunta, se kiertää Rockwellin houkuttelevan esityksen ympäri kuin Sam Bell, joka ei ole varma, onko hän vain kompastellut kaikkien aikojen suurimpiin salaliittoihin vai onko hän yksinkertaisesti menettämässä mieltään. Rockwell siirtyy ilmeisestä ääripäästä toiseen voimakkaasti intohimoisesta kauhistuttavasti paranoiseen. Kaiken tämän kautta on hänen uskollinen tietokoneistettu sidekick GERTY, jonka Spaceyn humoristinen ääniteos herättää elämään. Vaikkakin on joitain tahdistusongelmia, Moon on silti fantastinen sci-fi-hahmotutkimus, joka on fiksu, hauska ja todella liikuttava.

5 Hän (2013)

Image

Maailmassa, jossa ihmiset ovat enemmän riippuvaisia ​​tekniikasta kuin koskaan, Theodore (Joaquin Phoenix) on yksinäinen kirjailija etsimään jotakuta rakastamaan. Hän päättää ostaa uuden OS1, maailman ensimmäisen keinotekoisesti älykkään käyttöjärjestelmän. Theodore joutuu pian kamaan Samanthan (Scarlett Johansson), uuden AI-järjestelmän takana olevan äänen. Kun he alkavat viettää enemmän aikaa yhdessä, he huomaavat lopulta olevansa täysin rakastuneita.

Emotionaalisesti rohkea ja intiimi Spike Jonze's Her tutkii suhteiden antamista ja ottamista fantasia-todellisuudessa, joka ei ole liian kaukana nykyisestä. Joaquin Phoenix on valettu täydellisesti melankoliseksi Theodoreksi, ja Scarlett Johansson välittää yllättävän määrän tunteita, kun kuulet hänen äänensä vain OS1-järjestelmänä. Tietenkin heidän esityksensä ovat vain niin hyviä Jozen fantastisen käsikirjoituksen takia, joka voitti elokuvantekijälle Oscarin parhaasta alkuperäisestä käsikirjoituksesta vuonna 2014. Vaikka siellä ei välttämättä ole jättiläisiä ulkomaalaisia ​​tai räjähtäviä avaruusaluksia, Hän on yksi koskettavimmista sci-fi-elokuvista viime vuosikymmenen aikana.

4 ylävirran väri (2013)

Image

Jos pidät elokuvista, joissa on lineaarinen kerronta ja perinteinen tarinankerronta, Upstream Color ei todennäköisesti ole sinulle. Kirjailija ja ohjaaja Shane Currath (Primer) käsittää yhden viime vuosikymmenen mielenkiintoisimmista scifi-elokuvista. Tarinan ollessa niin mutkikas, emme edes yritä kuvata sitä.

Vaikka Upstream Colour tulee vähältä tietyille yleisöille, se on omituisen kiehtova ottaen huomioon sen upea kuva, voimakkaat esitykset ja tunnepiste. Elokuva on niin aivohalvainen, niin epätavallinen, että toisinaan näyttää siltä, ​​että hahmot sanovat ja tekevät asioita, joilla ei ole aivan järkeä. Tämä voi olla turhauttavaa, kun yritetään leikata elokuva yhdessä, mutta Upstream Color vetoaa sekä aivojen taiteelliseen puoleen että henkiseen osaan.

Elokuva pohtii eksistentiaalisia teemoja, kuten kuolleisuus, luonto, rakkaus, ihmisen kunnioittaminen kirjoittamatta mitään. Sen sijaan se luottaa kuvaansa kertoakseen tarinansa ja luodaan täydellisen sci-fi-palapelin, jonka takaamme saavan sinut ajattelemaan sitä muutaman päivän kuluttua ensimmäisestä katselusta.

3 lumimyrsky (2013)

Image

Asetettu lähitulevaisuudessa, missä ilmastokokeilu on tuonut uuden jääkauden, viimeiset ihmisen eloonjääneet kiertävät maapalloa Snowpiercerilla, korkean teknologian junassa, jolla on oma talous- ja luokkajärjestelmä. Tämä luokkajärjestelmä johtaa alaluokan kansalaisten voimakkaaseen kapinaan junan takana. Siirtyessä kärrystä koriin, kapina taistelee ketjun yläosaan paremman elämän turvaamiseksi.

Korealaisen elokuvantekijän Bong Joon-ho (The Host, Memories of Murder) ohjaaja Snowpiercer on hienostunut sci-fi-elokuva, aivan toisin kuin mikään muu. Siinä on vaikuttava A-listereiden joukko, mukaan lukien Chris Evans, John Hurt, Tilda Swinton, Octavia Spencer ja Ed Harris, jotka kaikki toimittavat huippuluokan esityksiä. Elokuvan todellinen tähti on kuitenkin sarjakuva, jokaiselle junavaunulle annetaan ainutlaatuinen identiteetti, kuten akvaario, sushibaari tai jopa korkean profiilin klubi. Lisää tämä kaikki ylös ja saat Snowpiercerilla yhden ainutlaatuisimmista sci-fi-kuvista vuosien varrella.

2 saapuminen (2016)

Image

Tunteellisesti syvä, saapuminen on ohjaajan Denis Villeneuven viime vuoden breakout-scifi-hitti. Siinä tähdet Amy Adams nimeltä Louise Banks, kielitaito-asiantuntija, joka on kutsuttu tutkimaan salaperäistä avaruusalusta, joka laskeutuu maan päälle. Samalla kun ihmiskunta heiluu ulkomaalaisten vierailijoiden kanssa käydyn kaiken sodan partaalla, Banks ja hänen kielihenkilöstön eliitti joukkue etsivät vastauksia, jotka voisivat pelastaa kaiken ihmisen.

Adamsin loistavan esityksen ansiosta Arrival on sci-fi-draama, joka haluaa ajatella laatikon ulkopuolella. Vaikka siellä on muukalaisia ​​"hyökkääjiä", tämä ei ole itsenäisyyspäivän kaltainen toiminta, joka on ylimääräinen. Pikemminkin, Saapuminen on enemmän kuin kolmannen tyypin Yhteystiedot tai Sulje kohtaamiset, elokuvat, jotka realistisesti selvittävät mitä voi tapahtua, jos avaruusalukset alkavat pudota taivaalta. Villeneuve on elokuvantekijä, joka houkuttelee elokuviensa suhteen suuria riskejä, ja hänen saapuvansa jatkuvaan elokuviensa kasvuun Villeneuve on saapumisensa yhteydessä älykäs, huomaavainen scifi.