Klassinen länsimaalainen, jota et tiennyt tekevän uudelleen

The Magnificent Seven näytti teattereita viime viikonloppuna, ja vaikka jotkut kriitikot pitävät sitä mahtavampana kuin toiset, näyttää siltä, ​​että se on hyvällä lähtöpaikalla lipputulot. Mutta jos luulisi, että uusi länsimainen pääosassa Denzel Washington ja Chris Pratt on täysin omaperäinen tuotanto, olisit erehdyksessä. Tämä elokuva ei ole vain yhden elokuvan uusinta, vaan myös sitä edeltävä elokuva, joka tekee tästä ampua heille uusinnan uusinnan!

Länsimaisilla on ollut pitkä historia kierrätyksestä tai lainaamisesta erilaisiin tuotantoihin aina 1940- ja 1950-luvulta lähtien. Saatat ajatella, että klassikoiden uudelleenkäynnistäminen Hollywoodissa on uusi trendi, mutta itse asiassa se on ollut olemassa jo vuosia. Se voi myös yllättää, kun tiedät, että jotkut länsimaailmasi suosikkielokuvasi ovat itse asiassa uusintakuvia. Alla löydät länsimaisia ​​tai länsimaista mukautettuja elokuvia, jotka oivalsivat kauan ennen kuin he ratsastivat teattereihin.

Tässä on 15 länsimaista, joita et tiennyt tekevän uudelleen.

15 Upea seitsemän (2016)

Vaikka länsimaiset eivät ole nykyään niin suosittuja kuin 50- ja 60-luvuilla, ne näyttävät saavan toisen elämän nykyaikaisilta elokuvantekijöiltä. Kaikenlaiset näyttelijät heittävät nyt cowboy-hatunsa länsimaisten elokuvamaiseen renkaaseen, mukaan lukien Denzel Washington ja Chris Pratt, jotka ovat kaksi teräväpiirtoista ampujaa Antoine Fuquan uudessa elokuvassa Mahtavat seitsemän. Räjäyttämällä pahoja kavereita kirvellä jauhaamaan, kaksi cowboya ryhtyy nopeimpiin otteisiin lännessä, mukaan lukien näyttelijät Ethan Hawke, Vincent D'Onofrio ja Byung-hun Lee. Yhdessä he suorittavat elämä- tai kuolematarjonnan auttaa köyhää kylää villien varkaiden joukkoa vastaan.

Tiesit todennäköisesti jo, että tämä moderni länsimaalainen on uusinta 1960-luvun versiosta, mutta tiesitkö, että tämä moderni länsimainen on oikeastaan ​​uusintaversio? Yul Brynerin ja Steve McQueenin alkuperäiset vuoden 1960 upeat seitsemän, pääosassa Yul Bryner ja Steve McQueen, ovat itse asiassa legendaarisen japanilaisen ohjaaja Akira Kurosawan vuonna 1954 esittämää mustavalkoista kuvaa Seven Samurai. Se on kuteutunut lukemattomiin uusintoihin ja löysiin sopeutumisiin vuosien varrella, mukaan lukien perheen Pixar-elokuva A Bug's Life.

14 Outland (1981)

Kaukaisessa tulevaisuudessa Outland-tähdet Sean Connery ovat poliisin marsalkka, joka paljastaa valtavan huumeiden salakuljetusrenkaan Io: n Jupiter-kuulla. Lääke on kristallimetaanin avaruusekvivalentti, joka antaa kuun kaivostyöntekijöiden työskennellä päivien ajan. Kiinnittänyt nenänsä mihin se ei kuulu, poliisi marsalkka alkaa paljastaa salaliiton, joka saa hänet jatkuvasti etsimään olkapäätään vaaraa.

Ensi silmäyksellä saatat ihmetellä, mitä Outlandin kaltainen scifi-elokuva tekee tällä listalla. Sean Connery avaruuspukussa ei näytä tarkalleen perinteiseltä länsimaiselta. Outland-käsikirjoituksen oli kuitenkin alun perin tarkoitus asettaa länsikauden aikana, ja se sopeutettiin löysästi vuoden 1952 elokuvasta High Noon. Mutta sen jälkeen kun Ridley Scottin vaikutusvaltainen Alien oli vapautettu ja Blade Runner oli tuotannossa, ohjaaja Peter Hyams päätti siirtää elokuvansa avaruuteen. Alkuperäinen nimike muutettiin, mutta Outland pysyi edelleen keskipäivän uudelleenmuotoiluna Conneryn pelatessa virheellistä sankaria, joka kamppaili selviytyäkseen.

Äskettäin Relativity Studios on hankkinut oikeuden uusittaa keskipäivä suunnitelmalla tuottaa elokuva, joka asetetaan nykypäivään. Koska tarina on jo asetettu menneisyyteen ja tulevaisuuteen, se vaikuttaa melko tarkoituksenmukaiselta.

13 Ned Kelly (2003)

Yksi Australian tunnetuimmista lainvastaisista henkilöistä ja paenneista tuomituista (”bushranger” kaikille teille aussijoille), Ned Kellystä on tullut legenda hänen aikansa viktoriaanisella aikakaudella. Tietysti, kuten kaikki kuuluisat ampujat, Hollywood on tehnyt lukemattomia elokuvia, jotka kroonistavat hänen elämäänsä, mukaan lukien Kun Kellys ratsasti vuonna 1934, The Glenrowan Affair vuonna 1951 ja 1970-luvun mukautus Ned Kelly, joka oli yksiosainen elämäkerta ja yhden osan musikaali, ja näytteli Rolling Stones -robotti Mick Jagger nimellislaki.

Vuonna 2003 Kellyn tarina mukautettiin jälleen Ned Kellyn kanssa, joka oli tuolloin mukana tulevalla Heath Ledgerillä sankarillisen lain kengät. Tähtinäyttelijöinä, mukaan lukien Orlando Bloom, Geoffrey Rush, Naomi Watts ja Joel Edgerton, tarina seuraa Kelly Gangin alkua, kun niistä tulee osa Australian kansanperinnettä. Elokuva sai sekoitetun kriittisen vastaanoton, ja jotkut kiittivät Heath Ledgerin maadoitettua esitystä, kun taas toiset arvostelivat sitä, että se oli melko hidas, ja hämärtyneensä sen historiallisesta tarkkuudesta. Kun Kellyn tarinaa pidetään niin laajasti, on vain ajan kysymys, ennen kuin Aussie saa uuden elokuvan mukautuksen.

12 Rio Lobo (1970)

Vaikka Rio Lobo ei ole laukaus ampujalle, se ei ole myöskään täysin alkuperäinen tuotanto. Sallikaa meidän selittää. Vuonna 1959 ohjaaja Howard Hawks ja näyttelijä John Wayne ryhtyivät tekemään klassisesta länsimaisesta Rio Bravosta Wayne: n näyttelijänä pienkaupungin sherifinä, joka yrittää pitää vankilassa paikallisen roolin veljen rynnäkän, humalan ja nuori asetaistelija. Elokuva avasi maailmanlaajuista menestystä, ja siitä on sittemmin tullut länsimaisen genren niitti, joka ansaitsee jopa ykköspaikkamme kaikkien aikojen parhaimpien länsilistamme listalla.

Silti jostain syystä Hawks ei ole saanut tuntea olevansa saavuttanut täydellisyyttä tällä kuvalla, koska hän mukautti sitä löyhästi vuonna 1970 elokuvallaan Rio Lobo. Elokuvassa tähdet annetaan jälleen herttua mieheksi, joka etsii petturia, joka aiheutti yksikön tappion sisällissodassa ja aiheutti tämän parhaan ystävän kuoleman. Vaikka Lobo ei olekaan täysin Rio Bravon uusinta, se seuraa paljon samoja juonenlyöntejä ja hahmoja, ja monet pitävät sitä alkuperäisen erittäin löysä versiona.

11 Destry (1954)

Pääosassa James Stewart uransa alussa, ohjaaja George Marshall julkaisi vuonna 1939 Destry Rides Again. Sillä on Stewart Tom Destry Jr. -nä, uuden kaupungin seriffin nimittämä varajäsen, joka on humalainen ratkaisemaan rikoksen, johon liittyy pokeripeli. Vaikka Destry Rides Again on länsimainen, siinä on kohtuullinen osuus komediasta, ja se menee jopa niin pitkälle, että parodioi joitain genren enemmän käytettyjä troppeja.

Yllättäen riittää, että ohjaaja Marshall päätti tehdä uuden elokuvansa vuonna 1954 Destryn kanssa, jolla Audie Murphy on kuuluisan aseen hävittäjä. Tällä kertaa juoni ei ollut koominen pienimmästäkään, Murphy oli niin kova kuin kynsinen cowboy, joka ampuu ensin ja kysyy myöhemmin. Vaikka monet pitävät James Stewartin kanssa kirjoitettua alkuperäistä versiota lopullisena versiona, Audie Murphyn ikoninen ote hahmoon ei voi kiistää. Koska Texas on syntynyt ja tosielämän sotakankari, Murphy on roolissa vaatimaton, viehättävä ja karismaattinen. Keskustelu jatkuu edelleen siitä, mikä on paras. Molemmat elokuvat ovat melko erilaisia, huolimatta saman juonen ja jopa saman ohjaimen jakamisesta.

10 viimeisen ihmisen seisomaan (1996)

Okei, teknisesti ottaen Last Man Standing ei oikeastaan ​​ole länsimainen. Se on asetettu kieltokaudella (autot ja kaikki), ja perinteiset cowboyt on vaihdettu täällä italialaisille ja irlantilaisille gangsterille. Silti siinä on kaikki länsimaalaisten tutut rytmit, mukaan lukien Bruce Willis salaperäisellä ampuma-ampujana, joka on juuri puhunut korruptoituneeseen länsikaupunkiin, joka on revitty kahden armottoman jengin toimesta. Siinä jopa Christopher Walkenilla on hiljainen mutta tappava hitman, jonka äänilaatikko on puukotettu silppuiksi jääpickin avulla.

Kuten The Magnificent Seven, tämä Bruce Willisin ampuma-em up on myös uusinnan uusinta tai uudelleentarkastelu. Elokuvantekijä Akira Kurosawa julkaisi vuonna 1961 elokuvan nimeltä Yojimbo, joka kertoo salaperäisen samurai, joka saapuu kahden rikollisjoukon hallitsemaan kaupunkiin ja päättää heistä kuopat toisiaan vastaan. Kolme vuotta myöhemmin spagetti-länsimaalainen ohjaaja Sergio Leone päätti mukauttaa tarinan elokuvallaan A Fistful of Dollars, jolla on vaeltava ampumapaikka lännessä ja kääntää kaksi kilpailevaa perhettä toisiaan vastaan. Sitten vuonna 1996, Last Man Standing julkaistiin täsmälleen samalla juonella, vain tällä kertaa se asetettiin kieltokaudella. Kierrätetystä juosta huolimatta Standing on edelleen viihdyttävä toimintaelokuva, vaikka tiedämmekin kuinka asiat pelataan jo ennen elokuvan alkamista.

9 lavasmies (1966)

Ohjaaja John Fordin vuonna 1939 julkaistu Stagecoach, jota usein kutsutaan ”klassiseksi länsimaiseksi”, on genren katkomainen. Päivätty, ehkä. Rotu-suvaitsematon, varma, mutta silti vaikutusvaltainen. Se tähdentää John Waynea yhdessä hänen varhaisimmista rooleistaan ​​Ringo Kid -tapahtumana, sankarillisena asekiväärinä, joka on valmis tekemään kaiken suojellakseen lavanvalmentajan matkustajia. Reitin monimutkaisuus on se, että Geronimo ja hänen armeijansa ovat sotaalueella alueella. Yhdessä lavavalmentajan matkustajat tapaavat yhdessä taistellakseen Apachesista viimeisessä, ilmastollisessa asetaistelussa ja oppiakseen jotain itsestään prosessissa.

Stagecoach on elokuva, joka on niin klassinen, että sitä ei pidä yrittää uudistaa, ja jos on, että sopeutumisen pitäisi tehdä tarinassa jotain uutta ja jännittävää. Valitettavasti Fordin ikoniseen Westerniin tehtiin huono päivitys vuonna 1966, ja sitten sitten vieläkin pahempaa, omituisella sopeutuksella vuonna 1986, joka sisälsi näyttelijöitä, jotka koostuivat sellaisista musiikk legendoista kuten Johnny Cash, Willie Nelson ja Kris Kristofferson. Täysin poissa alkuperäisen viehätysvoimasta, tämän pitäisi olla Hollywoodin viimeinen merkki jättää tämä klassikko yksin.

8 Shakiest-ase lännessä (1968)

Jotkut näyttelijät on juuri rakennettu komediaksi, ja Don Knotts oli yksi heistä. Hän saattoi yleisön tuplaamaan naurusta katsomalla hämmentyneeltä. Hän oli mestari kaikissa komedia genreissä, mukaan lukien perhejuhlat, kuten The Andy Griffith Show, kevyitä fantasiaelokuvia, kuten The Ghost ja Mr. Chicken, ja slapstick Western, kuten The Shakiest Gun West. Gunfighter.

Huolimatta siitä, että elokuva on päivätty, elokuvan komedia kestää melko hyvin, ja saatat myös yllättyä huomatessasi, että se todella on uusinta 1948-elokuvasta, jonka nimi on The Paleface. Knottin sopeutuminen ei seuraa tarkalleen edeltäjäänsä beat-for-beat -tapahtumaa, mutta silmiinpistäviä yhtäläisyyksiä on, kuten sarjakuvanlegenda Bob Hopen hahmo, joka myös pelaa epäpätevää hammaslääkäriä kääntämällä cowboyksi. Vaikka ne ovat monin tavoin samanlaisia, jokaisella elokuvalla on oma osuutensa hetkistä, jotka erottavat ne toisistaan, mukaan lukien kaksi fantastista esitystä Don Knottsilta ja Bob Hopelta.

7 Alamo (2004)

Muistatko Alamoa? Ei, ei keskeinen taistelu Texasin vallankumouksen aikana, pikemminkin 1960-elokuva, jonka pääosassa John Wayne oli legendaarinen rajamies David “Davy” Crockett. Wayne itse (yksi harvoista) ohjaa, siinä on pieni joukko sotilaita, jotka seisovat valtavan armeijan edessä estääkseen tyrannin hallitsemaan Texasin tasavaltaa. Meksikossa kielletty Alamo on liian räjäytetty Hollywoodin tarina, ja sillä on valtavia vapauksia kuvaaessaan todellisia historiallisia tapahtumia. Silti, se on erittäin nautinnollinen länsimainen, joka on yksi helvetin hauska ratsastus, huolimatta siitä, että se on vaarallista leirin tasoa.

Samaa ei voida sanoa sen vuoden 2004 vastineesta, joka tähdet Billy Bob Thorton kuin Davy Crockett. Waynein alkuperäinen oli hauskaa, mutta tätä uusintaa kritisoidaan usein melko räikeän suhteen. Vaikka Thorton on hyvä kuin Crockett, uusinnasta ei juuri ollut tarpeeksi lihaa ja perunaa, jotta se pystyisi seisomaan yksinään alkuperäisenä elokuvana. Jos muistamme elokuvateatterin Alamo, meillä on todennäköisesti parempi vain muistaa 1960-luvun John Wayne -versio.

6 Taistelu Tähtien yli

Kuten olemme jo nähneet Outlandista, jokaista 1980-luvun elokuvaa mukautettiin ulkoavaruudessa. Tähtien sota ja Alien olivat räjäyttäneet lipputulon, ja jokainen studio oli innokas saamaan seuraavan avaruuskilpailun elokuvansa joukkoille. Kun tuottaja Roger Corman pyysi käsikirjoittajaa John Saylesia mukauttamaan sci-fi-version Seven Samuraista, yllä oleva juliste on se, minkä he tekivät. Battle for the Stars on elokuva, jonka saisit, jos otat The Magnificent Seven ja Star Wars -sovelluksen, laitat ne tehosekoittimeen ja napsautat sose-painiketta.

Vaikka se on selvästi B-elokuva, Battle Beyond the Stars on silti hauska ajo värikkäiden hahmojen ansiosta, ja se on kunnianosoitus edeltäjilleen. Se kunnioittaa suoraan John Strugesin länsimaista, niin paljon, että elokuvassa jopa näyttelijä Robert Vaughn on käytännössä samassa roolissa kuin hän näytteli elokuvassa The Magnificent Seven. Tietenkin, The Magnificent Seven itsessään on uusinta, joten Battle Betars of the Stars olisi teknisesti uusinnan tekeminen, tai ehkä uudelleenkuvantaminen tai uusinta. Se voi ajoittain hämmentyä siitä, mihin tarkalleen sijoittaa tämä elokuva; Katsokaa vain sitä julistetta.

5 Pahoinpitely (1964)

Ehkä se johtuu siitä, että he ovat niin ajattomia, että Hollywoodilla oli niin kiehtova Akira Kurosawan elokuvien uusinta. Olemme jo nähneet kourallisen japanilaisen ohjaajateoksen tekevän siitä tämän luettelon, ja spoilerihälytyksenä, et ole nähnyt viimeistä, joka sisältää meidän numero 5, The Outrage. Tämä 1964 länsimainen pääosassa Paul Newman perustui Kurosawan 1960-elokuvaan Rashomon. Alkuperäinen kuvaa paholaisen rikoksen tapahtumia ja niiden jälkiseurauksia, jotka muistetaan eri todistajien näkökulmasta.

Uudelleenversio on enemmän tai vähemmän sama tarina, joka tarkoittaa sitä, että eri ihmiset tulkitsevat saman väkivallanteon eri tulkintojen avulla. Vaikka The Outrage ei koskaan tule olemaan yhtä vaikutusvaltainen kuin edeltäjänsä, se on vankka Hollywood-sovitus, jossa on mukana hyvä ohjaaja Martin Ritt. Esitykset ovat kaikki vankkoja, ja käsikirjoituksen, jonka Kurosawa on itse kirjoittanut, on muotoiltu asiantuntevasti. Vaikka se onkin klassikon uudelleenmuotoilu, Ritt's The Outrage on edelleen erittäin nautinnollinen länsimaalainen.

4 Tosi Grit (2010)

Jos John Wayne muistetaan etenkin yhdestä roolista, hänet todennäköisesti tunnetaan parhaiten surkeasta, humalassa ja kovaäänisisestä Yhdysvaltain marsalkkakukko Cogburnista True Gritissä. Elokuva lopulta voitti herttuaan kauan odotetun Oscarin ja otti suositun kulttuurin myrskyn kautta. Cogburn on niin tunnustettu hahmo ja True Grit niin merkittävä länsimainen, että kun Coen Brothers ilmoitti vuonna 2010 tuottavansa uusinnan, yleisö ei ollut niin taipuvainen sanomaan ”komea kumppani”.

Onneksi katsojien ei tarvinnut huolehtia, koska projekti oli selvästi oikeissa käsissä. True Gritin moderni päivitys oli kriittinen menestys, ja monet kiittivät Jeff Bridgesin suoritusta Cogburnista. Elokuva jatkoi jopa ehdokkuuttaan kymmenelle akatemiapalkinnolle, kahdeksan enemmän kuin alkuperäinen! Coens todisti, että heidän uudenaikaisella päivityksellään oli todella ”hieno”, ja tuotti yhden viimeisimmän muistin parhaista uusimista.

3 3:10 - Yuma (2007)

Heidän kukoistuspäivänään länsimaiset olivat usein moraalin tarina; käämitys tarina virheellisestä sankarista, joka on tulossa selvittämään Amerikan rajaa. Elokuvat, kuten Etsijät, Rio Bravo ja Mies, joka ampui Liberty Valance -tapahtumaa, ovat länsimaisia, jotka käsittelevät yhden hahmon sisäistä ja ulkoista matkaa länteen, mutta yksi arvostetuimmista vuonna 1957 3:10 Yumalle; elokuva viljelijästä, joka on palkattu saattamaan pahamaineinen joukkojen johtaja oikeuden eteen.

Kuten muutkin tietyt klassikot, 3:10 lopultakin uusittiin, mutta ohjaaja James Mangoldilla on tarpeeksi kunnioitusta ja kurinalaisuutta kunnioittaa tätä alkuperäistä elokuvaa uskollisella 2010 mukautuksellaan; joka ei vaaranna rikkaita karakterisointeja halvalla jännityksellä. Täältä löytyy todella mahtavia ampuma-aikoja, joita genreltä voidaan odottaa, mutta elokuva on myös varustettu rikkaalla tarinalla ja fantastisilla esityksillä, joita molemmat johtavat; Russel Crow ja Christian Bale. Se voi olla uusinta, mutta Mangoldin 3: 10 Yumalle on terävä päivitys, joka todella parantaa alkuperäistä.

2 Fistful dollaria (1964)

Ohjaaja Sergio Leonen teos A Fistful of Dollar tunnetaan laajimmin Spaghetti Western -nimisen genren aloittamisesta. Hidas tahdistus, epäsäännöllinen kopiointi, toistuvat väkivaltaisuudet, jarring-nuotit ja valtavat italialaiset maisemat yhdistyivät synnyttämään jännittävää uutta tyylilajia, puhumattakaan siitä, että se nosti Clint Eastwoodin tähtitieteeseen roolissaan "Man with Ei nimeä." Vaikka Fistful of Dollar syntyi kokonaisena elokuvien alaryhmänä, se ei todellakaan antanut luottoa silloin, kun luotto oli määrä.

Totuus on, että Leonen elokuva perustui suurelta osin Akira Kurosawan Yojimbo-elokuvaan. Siinä on täsmälleen sama juoni kahdesta epärehellisestä rikollisperheestä, joita nimeämätön muukalainen pelataan toisiaan vastaan, paitsi että entinen vaihtaa samurai-miekkoja kuudelle ampujalle. Järkyttyneenä Kurosawa ja hänen studionsa haastuivat lopulta Leoneen ja asettuivat tuomioistuimen ulkopuolelle. Japanilainen johtaja sai viisitoista prosenttia länsimaisista lipputuloista.