Coco Review: Pixarin upea perhe- ja musiikkijuhla

Coco on sydämestä lämmittävä tarina perheestä ja hienosti muotoiltu iässä tarina, joka on katettu kauniisti Meksikon Dia de los Muertoksen perinteissä.

Pixarin viimeisin tarjous, Coco, on animaatiostudion toinen ensi-ilta 2017, seuraavana kesällä Cars 3, ja se on ensimmäinen alkuperäinen, ei-jatko-osa The Good Dinosaur -sarjakuvalehden jälkeen vuonna 2015. Pixar on saanut nimensä itselleen kahden viimeisen vuosikymmenen aikana animaatiotalo, joka infusoi kiinnostavia konsepteja suurella sydämellä viihdyttääkseen nuoria ja vanhoja yleisöjä. Vaikka on käyty keskustelua siitä, pitäisikö Pixarin keskittyä enemmän alkuperäisiin ideoihin rakastettujen elokuvien jatkojen aikana, Coco on todiste siitä, että Disneyn omistama animaatiostudio pystyy silti keksimään uusia konsepteja, joissa on yhtä paljon taikuutta ja sydäntä kuin heidän ensimmäisillä osumillaan. Coco on sydämestä lämmittävä tarina perheestä ja hienosti muotoiltu iässä tarina, joka on katettu kauniisti Meksikon Día de los Muertosin perinteisiin.

Coco kertoo tarinan nuoresta Miguelista (Anthony Gonzalez), joka on sukupolvesta peräisin - mutta jolla ei ole halua liittyä perheyritykseen. Sen sijaan Miguel haaveilee tulla muusikkona ja seurata idolinsa, kaikkien aikojen suurimman muusikon, Ernesto de la Cruzin (Benjamin Bratt), jalanjälkiä. On kuitenkin yksi merkittävä tekijä, joka estää Miguelia jatkamasta unelmansa saavuttamista: hänen perheensä vuosikymmenien mittainen musiikkikielto, joka on kulunut sukupolvien läpi. Tarinan edetessä Miguelin iso isoisä oli muusikko, joka hylkäsi perheensä seuraamaan unelmiaan, jättäen Mamá Imeldan (Alanna Ubach) kasvattamaan Miguelin isoäiti, Mamá Coco (Ana Ofelia Murguía) yksin.

Kun Miguelin perhe huomasi, että hän on idolisoinut Ernesto de la Cruzin musiikkia ja opettanut itseään soittamaan kitaraa salaisesti, he kieltävät hänet jatkamasta muusikkona. Todistaakseen, että hän voi seurata Ernesnon jalanjälkiä, Miguel varastaa kuuluisan muusikon kitaran Día de los Muertosille ja kuljettaa vahingossa itsensä kuolleiden maahan. Vaikka Miguel tapaa kuolleen esi-isänsä, he eivät myöskään ymmärrä Miguelin rakkautta musiikkiin, ja hän lähtee etsimään Ernestoa viehättävän miehen Hectorin (Gael García Bernal) avulla, joka tarvitsee Miguelin apua käydäkseen maassa. elävien. Miguelin on kuitenkin löydettävä tapa kotiin ennen kuin aurinko nousee, merkitsemällä Día de los Muertosin loppu. Muuten hän jää loukkuun Kuolleiden maassa ikuisesti.

ForCocolle Pixar kokosi ryhmän, joka on perehtynyt animaatiostudion tarjouksiin - ja se näyttää siltä osin kuin elokuva esittelee parasta mitä studiosta tunnetaan, ja tarjoaa samalla täysin uuden ja kiinnostavan seikkailun. Elokuvan ohjasi Pixar-veteraani Lee Unkrich (Toy Story 3) ja ohjasi Adrian Molina (The Good Dinosaur); jälkimmäinen kirjoitti käsikirjoituksen Matthew Aldrichin (Siivooja) kanssa, joka perustuu Unkrichin, Molinan, Aldrichin ja Jason Katzin (Toy Story Toons: Hawaiian Vacation) tarinaan. Unkrich jatkoi uudelleen Toy Story 3 -tuottajan Darla K. Andersonin kanssa, samalla kun Pixar-eläinlääkäri Michael Giacchino (Inside Out, Jurassic World) toimi säveltäjänä. Musiikki on tietenkin olennainen osa elokuvaa, joten Gonzalez ja Bratt lainaavat äänensä monille tarttuville ja hauskoille kappaleille Cocossa - vaikka se ei olekaan aivan musikaali Disneyn tyypillisten animaatiotarjousten puitteissa.

Cocon tarina on melko tyypillinen sankarin matka / ikääntyminen-tarina. Miguel on menossa mahtavaan seikkailuun Kuolleiden maassa ja oppinut tärkeän oppitunnin sekä itsestään että perheestään matkan varrella. Miguelin motivaatio koko elokuvan ajan - haluaa seurata unelmaansa, mutta ei tuntea perheensä ymmärtävän - tarjoaa poikkeuksellisen yleisen hyppypisteen ja toimii ankkurina, jonka ympärille koko elokuvan tunnekaari pyörii. Siitä huolimatta, koko elokuvassa on paljon käänteitä, jotka estävät tarinaa tuntemattomalta; tällä tavalla Coco muistuttaa jonkin verran telenovelaa, jossa on iso kolmannen näytöksen kierre, joka täysin ohjaa elokuvan status quon. Silti tämä käänne auttaa vain kehittämään elokuvan pääteemaa, joka on itsensä identiteetti vs. perheen identiteetti.

Vaikka Cocon tarina onkin suuri vahvuus, sitä korostaa ja vastakohta on Kuolleiden maan värikkäällä taustalla. Laajeneva maailma on kauniisti animoitu - Miguelin saapumisen myötä laajoista valokuvista maasta aina kulkevaan ympäristöön matkoillaan maailman eri lähiöissä. Kuten monipuolinen kuin mikä tahansa todellisen maailman kaupunki, ja calaveraa muistuttavien luurankojen sekä neonväristen henki-oppaiden asuttama, Kuolevien Maa, Coco, on ehdottomasti silmiinpistävä ja ihmeellinen asia, jonka animaattorit herättävät elämään Pixarilla. Lisäksi maailman mytologia on vakiintunut, jotta katsojat, joilla on kaikenlaisia tietoja Día de los Muertosista ja meksikolaisesta kulttuurista, ymmärtävät tämän jälkipolven säännöt.

Kuolleiden maan ulkopuolella, Coco herättää Miguelin kodin ja perheen kirkkailla, eloisilla väreillä myös Elävien maassa. Kaiken kaikkiaan Coco hyödyntää Pixarin tyypillistä 3D CGI -animaatiotyyliä rikkaan maailman syvällisyyden valmistamiseksi - sekä eläville hahmoille että kuolleille. Lisäksi Miguel ja hänen koko perheensä herätetään elämään vaihtelevalla kehitystasolla. Koska perhe on niin suuri, Coco keskittyy pääasiassa Migueliin ja hänen suuriin isovanhempiinsa, koska esi-isät alkoivat periä, jota Miguel tuntee nykyään. Tarina tarjoaa kuitenkin vähän yksityiskohtia Miguelin eri perheenjäsenistä antaakseen heille jonkinlaisen luonteen ja tarjoavan hahmoille enemmän syvyyttä kuin katsojat saattavat odottaa. Tuloksena on tarina, joka on täynnä sydäntä ja draamaa seuraavista hahmoista, joita yleisö ei voi auttaa, mutta rakastaa kuin omaa perhettään.

Kaiken kaikkiaan Coco on upea lisäys Pixar-kirjastoon, jossa on kaikki animaatiostudion parhaan tarjouksen sydän ja tunne, samoin kuin visuaaliset esitykset, jotka ylittävät jopa yrityksen silmäänpistävimmät elokuvat. Sen tarina on lämminhenkinen ja universaali, ja sen runsaasti kuvioitu ansiosta juuret ovat Meksikon kulttuurissa. Vaikka jotkut Cocon elementit ovat hieman tummia hyvin pienille lapsille, Pixarin viimeisin on ehkä täydellinen lomaelokuva perheille - ja se on epäilemättä viihdyttävä kaiken ikäisille Pixar-faneille. Lisäksi poikkeuksellisten kuvien kanssa Coco voi olla 3D- tai IMAX-katselun arvoinen. Kaiken kaikkiaan Cocolla on kaikki toisen Pixar-klassikon tekijät, mikä osoittaa, että animaatiostudion alkuperäiset ideat ovat yhtä vahvat kuin koskaan.