Alkaen kiitospäivän kehyksestä ja jatkamalla koko joulukuun talvilomajuhlia, jokaisen vuoden loppuminen tuo mukanaan joukon mielenkiintoisia elokuvavaihtoehtoja elokuvateattereille, joista valita; mukaan lukien palkinnot kauden toiveellisuuksista, suuren budjetin franchising-elokuvat ja elokuvat, joita koko perhe voi nauttia yhdessä lomien viettämisen yhteydessä. Se voi alkaa muuttua hieman ylivoimaiseksi, koska studiot varaavat usein parempia tarjouksiaan vuoden viimeiseen pariin kuukauteen - jolloin tuntuu siltä, että sinun on kiirehdyttävä ja katsottava jokaista lupaavaa näköistä elokuvaa ASAP, jotta et jääisi jälkeensi elokuvien katselu ja juuttua joutua pelaamaan "kiinni".
Vaikka monet siristetyt (ja mahdolliset Oscar-kilpailijat) avataan rajoitetussa teatterileikkeessä marraskuun lopusta alkaen ja joulukuun loppuun, suurin osa ihmisistä ei edes voi mennä tarkistamaan niitä. uuden vuoden alkamisen jälkeen - ajanpuutteen ja / tai asuinpaikkansa vuoksi. Joten tässä esikatselussa keskitymme elokuviin, jotka saapuvat tämän vuoden viimeisen 5-6 viikon aikana ja joita näytetään teattereissa valtakunnallisesti - ja jotka ovat joko elokuvien ystäville välttämättömiä "tapahtumia", elokuvia, joissa ympäröi paljon hyviä summeja tai jotka vain kuulostavat siltä, että ne voisivat olla hyödyllisiä jokaiselle, joka tarvitsee päästämään höyryn pois.
Tässä on 10 elokuvaa, joista voit tarkistaa syksyn ja talven lomien vuonna 2016.
Fantastiset pedot ja mistä niitä löytää (18. marraskuuta)
KATSO PERÄVAUNU
Fantastic Beasts ja mistä heitä löytyi, alkoivat kuulostaa suoraviivaiselta prequel / spinoffilta Harry Potter -fransseille, jonka on kirjoittanut Harry Potterin luoja JK Rowling. Siitä lähtien on käynyt yhä ilmeisemmäksi, että Rowlingin tavoitteet ylittävät kauhistuttavan seikkailun Newt Scamanderista (Eddie Redmayne), matkustavasta "magizoologistista", joka aiheuttaa ongelmia vierailullaan New Yorkiin (noin 1926), kun joukko maagisia olentoja pakenee. lumotusta matkalaukusta, että hän pitää ne varastoituna.
Nyt on vahvistettu, että Fantastic Beasts on ensimmäinen luku siinä, mitä Rowling kuvailee viiden elokuvan saagana; joka sisältää myös nuoremman Albus Dumbledoren ja puhuu taisteluunsa pimeän velhon, Gillert Grindelwald kanssa. Jotkut elokuvaharrastajat ovat jo kyllästyneet (ymmärrettävästi) mahdollisuuteen sitoutua katsomaan viittä Fantastic Beasts -elokuvaa - tehtävä, jonka loppuunsaattaminen voi kestää kymmenen vuotta - ennen kuin he edes tietävät, miltä he tuntevat ensimmäistä seikkailuaan Mr. Scamanderin ja hänen ystävät.
Ensimmäisissä fantastisissa petoissa näyttää kuitenkin olevan kaikki mitä voitaisiin vaatia hyvältä Wizarding World -elokuvalta (mielikuvitukselliset olennot, miellyttävät sankarit, mielenkiintoiset taikuutta johtavat toimintajaksot); ja kuten aiemmissa Harry Potter -erissä, näyttää siltä, että Newtin ensimmäinen seikkailu olisi luonteeltaan itsenäisempi. Joka tapauksessa Wizarding World -mania on jo alkanut levitä uudelleen tänä vuonna, näytelmän Harry Potter ja kirottu lapsi menestyksen ansiosta. Sormet ristissä, Fantastic Beasts nostaa vain edelleen taikua rakastavien muglien ja ei-majojen henkeä ympäri maailmaa.
Moana (23. marraskuuta)
KATSO PERÄVAUNU
Marraskuussa on melko hieno saavutus, kun kyse on Walt Disney Animation Studios -elokuvista, jotka julkaistiin kyseisen kuukauden aikana noin viiden viime vuoden aikana (katso Wreck-It Ralph, Frozen, Big Hero 6). Moana ei myöskään näytä rikkovan tätä voittajaputkea, koska hän on jo ansainnut vahvan suusanallisesti ennen teatterin julkaisua. Plus, kuka voi sanoa ei perheystävälliselle, avomerelle, animoidulle fantasiaseikkailulle - missä Dwayne 'The Rock' Johnson ilmaisee riemastan, muotoa muuttavan puolison, joka rakastaa laulaa kuinka mahtava hän on?
Moana kertoo tarinan Moanasta (Auli'i Cravalho), nuoresta eteläisen Tyynenmeren saarista, joka lähtee purjehtimaan valtameren yli etsimään taruisaarta apukäyttäjien avulla; mukaan lukien puolue Maui (Johnson) ja hyvin tarkoituksellinen, jos hämäräkukka kukko Hei Hei (Alan Tudyk). Elokuvan ohjasivat Ron Clements ja John Musker, joiden animoitu filmografia (katso Pieni merenneito, Aladdin ja niin edelleen) puhuu puolestaan ja sisältää kappaleita, jotka kukaan ei ole kirjoittanut kukaan muu kuin Lin-Manuel Miranda: moninkertaisen palkinnon luoja -voittovaiheen musiikillinen sensaatio, Hamilton.
Kaiken tämän varovaisuus on se, että varhainen katsaus peg Moana on hiukan narratiivisesti muotoiltu Disney-animaatioelokuva, sen tutkiminen eteläisen Tyynenmeren mytologiasta ja kulttuurista syrjään. Kuulostaa siltä, että Disney Animaation toinen vuoden 2016 tarjous, hätkähdyttävä Zootopia, saattaisi osoittautua tässä suhteessa aiheellisesti kunnianhimoisempi ja epätavanomaisempi kuin Moana. Jos etsit kuitenkin täydellisen nautinnollista Disney-animoitua musiikillista romppua, merkit viittaavat siihen, että Moana toimittaa juuri sen, mitä pyydät - ja saattaa jopa hiukan yllättää joitain yllätyksiä.
Office-joulujuhlat (9. joulukuuta)
KATSO PERÄVAUNU
Syksyn / talven vapaapäivät ovat aika, jolloin palkinnonsaajakauden toiveet ja väkijoukon miellyttävät telttapylväät virtaavat teattereihin, mikä tarkoittaa, että kaikki näiden kahden kategorian ulkopuolelle jäävät elokuvat katsotaan oletuksena "vastaohjelmaksi". Enter Office Christmas Party, päättäväisesti vain aikuisille suunnaton komedia, joka asettaa krapula-tyylisen ajatuksen ajatukseen siitä, että joukko toimistotyöntekijöitä päästäisi höyryä talvilomalle. Ei todennäköisesti ole yllättävää saada tietää, että Office Christmas Party -konsertin kirjoittivat myös Jon Lucas ja Scott Moore: duo, joka on selkeästi löytänyt rakoilunsa tämän tyyppisen raunch-com-kirjoituksen kirjoittamisen jälkeen työskenneltyään ensimmäisen Krapula, 21 ja vanhemmat ja huonot äidit.
Upseerin joulujuhlissa on perusasetukset: yrityksen kamppailevan sivuliikkeen jäsenet järjestävät toimistojoulujuhlat lopettaakseen kaikki toimistojoulujuhlat toivoen purkaa tärkeän asiakkaan ja säästää heidän työpaikkansa. Lisää näyttelijä, joka sisältää sellaisia hauskoja folkkeja kuin Jason Bateman, Kate McKinnon, TJ Miller ja Jillian Bell (sekä muut suuret nimet, kuten Jennifer Aniston ja Olivia Munn) ja sinulla on kaava "juhlaelokuvalle", jolla on monia samoja ainesosia kuin viime vuoden sisarina.
Aivan kuten sisarit onnistuivat houkuttelemaan suuren joukon kassaan viime joulukuussa, Office-joulujuhlat saattoivat seurata esimerkkiä - tarjota samalla pari mielettömän, mutta hauskaa tuntia viihdettä elokuvantekijöille, jotka tarvitsevat päästää höyryä ennakko talvilomiin. Joskus, kun asiat muuttuvat stressaaviksi joulukuussa, se on kaikki viimeisin studiokomedia, joka on joka tapauksessa tehtävä.
La La Land (9. joulukuuta; leveä 16. päivänä)
KATSO PERÄVAUNU
La julkaisua edeltävä kriittinen surina La La Landin ympärillä viittaa siihen, että elokuva muistetaan yhtenä koko vuoden parhaista elokuvista; ei vain vuoden lopun palkintojen kauden kiire. Varhaiset katsaukset sen elokuvafestivaalipiirin kiertueesta viittaavat siihen, että La La Land on 1950- ja 60-luvuilla julkaistuihin musikaaleihin, mikä Stranger Things on 1980-luvun elokuvateatteriin; toisin sanoen lämmittävän rakkauskirjeen menneisyyteen samoin kuin fiksu päivitys ja pastiikka, joka tekee muutakin kuin vain hyödyntämään elokuvien ystävien kollektiivista nostalgian tunnetta.
La La Land -tähdet Emma Stone ja jazz-pianistina Ryan Gosling, jotka pyrkivät toisiinsa ja rakastavat näyttelijöitä, jotka kohtaavat ja rakastuvat ja yrittävät saada loppua kohtaamaan hiukan fantastisen (mutta myös hieman maadoitetun) version modernista Los Angelesista. Damien Chazelle'n kirjoittamassa ja ohjaamassa La La Landissa on myös tuki, joka sisältää mm. John Legend, Rosemarie DeWitt, Sonoya Mizuno ja Chazelle'n 2014 elokuvan Whiplash Oscar-palkittu tähti JK Simmons.
Elokuvataiteen ja tieteen akatemia rakastaa perinteisesti hyväluonteista tervehdystä elokuvateollisuuden menneisyyteen - ja kun La La Land ilmeisesti onnistuu elvyttämään vanhan koulun musikaalien taidetta tavalla, jolla Taiteilija elvyttää hiljaisen elokuvan taidetta, Chazelle saattaa päätyä kotiin isojen palkintojen saamiseksi viimeisimmästä elokuvastaan. Tämä ehdottaa, että jokainen, joka on lumonnut polttavan musiikin, romanttisen ilmapiirin ja upeiden visuaalisten La La Landin trailereiden, ei myöskään pidä laskea itse elokuvassa.
Rogue One: Tähtien sota -tarina (16. joulukuuta)
KATSO PERÄVAUNU
Toukokuu oli kuukausi, jolloin Tähtien sota -elokuvia julkaistiin lähes kolmekymmentä vuotta, mutta se muuttui, kun Star Wars: The Force Awakens osui teattereihin viime vuonna - tuhoamalla useita lipputalot-levyjä ja virkistäen yleisön kollektiivista intohimoa Tähtien sota-franchising-ohjelmaan. työn alla. The Force Awakensin suora seuranta, Tähtien sota: Episodi VIII, saapuu joulukuussa 2017. Joulukuun 2016 välisenä aikana julkaistaan kuitenkin ensimmäinen Tähtien sota "antologia" tai spinoff-elokuva, nimeltään Rogue One: A. Tähtien sota -tarina.
Rogue One, kuten useimmat ihmiset todennäköisesti tietävät nyt, tapahtuu juuri ennen Tähtien sotaa: Episodi IV - Uusi toivo ja paljastaa kuinka Kapinaliitto onnistui varastamaan suunnitelmat ensimmäiselle Kuolematähdelle. Ikoninen Tähtien sota -elokuvan pahuri Darth Vader esiintyy Rogue One -elokuvassa, mutta yleensä elokuva pyörii upouusien sankarien ja roistojen ympärillä. Se lisää kerroksen jännitystä siihen, mikä muuten olisi saattanut olla ei-niin mielenkiintoinen esiosa - koska vaikka elokuvantekijät tietävät tarinan päättyvän etukäteen, he eivät tiedä mitkä hahmot seisovat edelleen (ja mitkä, jos sinulla on yhteyksiä muihin kuuluisiin Tähtien sota -hahmoihin), kunnes pöly laskeutuu.
Ohjaaja Garth Edwards myös kuvannut Rogue One -tyylin Star Wars -universumissa asetetun karkean sotaelokuvan tyyliin; erilainen lähestymistapa nyt lähes neljäkymmentä vuotta vanhaan franchising-palveluun. Vaikka Rogue One -konsertin ei odoteta mittaavan samoja lipputulon korkeuksia kuin The Force Awakens, sen pitäisi tehdä lippujen myynnissä enemmän kuin hienoa - ja mikä tärkeintä, se näyttää yhä enemmän toiselta suurelta seikkailulta, joka sijaitsee kaukana galaksissa, kaukana joka päivä.
Assassin's Creed (21. joulukuuta)
KATSO PERÄVAUNU
Joka kerta, kun uusi videopelielokuvien mukauttaminen tulee, sama kysymys näyttää olevan useimpien kaikkien mielessä: eikö tämä lopulta videopelielokuvan "kirousta" riko? Tämän joulukuun Assassin's Creed, enemmän kuin viimeaikaiset videopelipohjaiset nimikkeet, kuten Warcraft, on monien mielestä varovaisen optimistinen, että vastaus kysymykseen voi olla "kyllä" tällä kertaa. Tämä olisi tässä tapauksessa erityisen tervetullut uutinen, koska Assassin's Creedin kehitti alkuperäisen videopelien kehittäjän Ubisoftin elokuvastudioosasto, joka tunnetaan nimellä Ubisoft Motion Pictures.
Assassin's Creed välittää alkuperäisten videopelien sci-fi / historiallisen genre-lähtökohdan - kun elokuvan päähenkilö Callum Lynch (Michael Fassbender) huomaa olevansa lähtöisin Assassins-salaisuudesta ja saa jopa elää esi-isänsä muistoja, Animus-nimisen laitteen tapa. Tämän nimenomaisen videopeli-elokuvasuosituksen uskottavuuden lisäämiseksi vaalikelpoisia jäseniä, kuten Oscar-voittajat Marion Cotillard ja Jeremy Irons, ohjaaja Justin Kurzelin lisäksi: ruorimies kiitetyssä 2015 Macbeth-sovituksessa, jossa myös Fassbender ja Cotillard näyttelivät.
Huoli siitä, rikkooko Assassin's Creed videopelielokuvan "kirouksen" syrjään, elokuva on myös haaste lipputulot - ottaen huomioon muut suuret telttakivet, joita se kohtaa suoraan vastaan. Trailerit ovat maalanneet elokuvan mielenkiintoiseksi ja tyylikkääksi parin tunnin viihteeksi (oletko perehtynyt alkuperäisiin peleihin vai et), joten Assassin's Creed toimittaa toivottavasti molemmilla rintamilla ja kuvaa asianmukaisesti, että kyllä: hyvät videopelit voivat olla muuttui yhtä hyviksi elokuviksi, kun ne tehtiin oikein.
Matkustajat (21. joulukuuta)
KATSO PERÄVAUNU
Siellä on jo ollut yksi älykäs, aikuisille tarkoitettu sci-fi-elokuva, joka julkaistiin tänä vuonna Saapumisen muodossa. Jos elokuva putoaa enemmän sci-fi-spektrin aivo-puolelle, tämän joulukuun matkustajat pyrkivät jotain puhtaammalla sydämellä: monimutkaista rakkaustarinaa, joka on asetettu avaruusalukselle, joka on menossa kaukaiselle planeetalle. Jennifer Lawrence ja Chris Pratt otsikoivat elokuvan kahtena, hyvin, mainitun avaruusaluksen matkustajana, joiden hyperunemukammioiden toimintahäiriöt aiheuttavat heidän heräämisen … noin 90 vuotta ennen kuin heidän on määrä saavuttaa määränpäähänsä.
Matkustajat eivät yleensä tuota sellaista ennakkojulkaisua, jota voidaan odottaa suuren budjetin ominaisuudesta, jonka otsikko on tällä hetkellä kaksi Hollywoodin suosituimmasta A-listan näyttelijästä. Se saattaa olla todistus siitä, että Lawrence ja Pratt ovat viime vuosien suurimpia osumia olleet enimmäkseen franchising-elokuvia (The Hunger Games, Jurassic World ja niin edelleen). Yksinään Lawrencen ja Prattin yhdistetty tähtivoima ei ehkä sovi suurille franchising-elokuville, jotka gongit avataan teattereissa heti ennen (tai jopa samana päivänä), että matkustajat saapuvat.
Se ei tarkoita, että matkustajat tuntuisivat lipputulotuksen pommin tekemisessä; Mielenkiintoisella (puhumattakaan alkuperäisestä) lähtökohdasta, Morten Tyldumin (jäljitelmäpeli) taitavalla ohjaajalla, joka työskentelee kulissien takana ja kahdella karismaattisella johdolla, on paljon suositusta elokuvalle. Vaikka muut joulukuun telttakivet ovat gongin mukaan raskas spektaakkelissa, matkustajat saattavat olla hyvä vaihtoehto niille elokuvantekijöille, jotka ovat tunnelmassa jotain enemmän hahmopohjaista - vaikka ottaen huomioon, että elokuva tapahtuu jättiläisellä avaruusaluksella, sen pitäisi tarjota hienoa silmäkarkkia mennä myös suhde draama.
Laula (21. joulukuuta)
KATSO PERÄVAUNU
Tämän viime kesän animaatio Lemmikkien salainen elämä aloitti uuden hittikorjauksen Illumination Entertainmentille, joka on Despicable Me and Minions -elokuvien takana oleva studio. Valaistus palaa toisella vuoden 2016 elokuvallaan tämän vuoden joulukuussa Singissä, elokuva, joka on sijoitettu kokonaan eläinten asuttamaan maailmankaikkeuteen - jossa Buster Moon (Matthew McConaughey), koala-karhu ja kamppailevan teatterin omistaja, yrittää pelastaa liiketoimintansa lavastamalla maailman suurin laulukilpailu. Riittää, kun sanotaan, että siellä on enemmän kuin muutama eläin, jotka vastaavat Busterin puheluun pyrkiessään täyttämään unelmansa musiikista.
Trailereiden ja elokuvan markkinoinnin perusteella päätellen Sing on muotoutumassa jälleen värikkäästi animoiduksi ja leikkisästi omaperäiseksi taustakuvaksi Illuminaation parhaan teoksen menneisyydessä. Lisäksi elokuvassa on ääni, joka on täynnä ääriään suurella kyvyllä - Reese Witherspoon, Taron Egerton, Scarlett Johansson, Seth MacFarlane, Tori Kelly, Nick Offerman, Leslie Jones ja John C. Reilly - ja ainakin joitain nuo näyttelijät lainaavat (luonnollisesti) laulamiskykynsä elokuvan animoitujen vastineidensa lisäksi.
Kertoimet näyttävät hyvältä, että Sing on yleisölle miellyttävä hitti lipputuloksessa; ei vain siksi, että iloisesti typerä elokuva laulavista eläimistä on jotain, jonka monien elokuvantekijöiden tulisi olla katsomassa, mutta myös siksi, että Singillä ei ole paljon suoraa kilpailua joulukuussa, siltä osin kuin puhtaammin lapsiystävällisille viihdevaihtoehdoille menee. Lisää siihen, että Singin kirjoitti / ohjasi Garth Jennings - ruorimies offbeat-kultikulttuurikomediossa Rambow Son - ja näyttää siltä, että Illumination on matkalla menemään kaksi vastaan kaksi teatterijulkaisuillaan tänä vuonna.
Aidat (25. joulukuuta)
KATSO PERÄVAUNU
Denzel Washington, joka on kaksi kertaa Oscar-palkittu näyttelijä, on hyvin tunnettu, mutta vähemmän tunnettu Washington-ohjaaja - jonka ansioihin kuuluvat biografinen draama Antwone Fisher, todellinen tarinapohjainen "urheilu" -tarina The Great Debaters ja jopa jakso lääketieteellisestä saippualta. ooppera Greyn anatomia. Se voi muuttua tänä vuonna julkaisemalla Fences, elokuvan loppupuolella elokuvan mukautetun elokuvan mukautetun Pulitzer-palkinnon samannimisen näytelmän (samanniminen) elokuvan mukaisen elokuvan myötä elokuvan lopulla Wilsonista, jota Washington ohjasi pääosissa.
Aidat tähdet Washington kuin Troy, entinen ammattilainen baseball-pelaajasta kääntynyt työväenluokan mies, joka tekee parhaansa saadakseen loput tapaamaan ja huolehtimaan perheestään 1950-luvulla Pennsylvaniassa. Washington voitti Tony-palkinnon Troy-esityksestään Wilsonin alkuperäisen näytelmän elvyttämisessä vuonna 2010 - samoin Viola Davis, joka toistaa roolinsa Troyn vaimonsa Rose-elokuvan versiossa. Näistä syistä on helppo ymmärtää, miksi palkintokauden ennustajat spekuloivat siitä, että Aidat voisivat pilata Davisin ensimmäisen Oscarinsa (kyllä, hän ei ole vielä voittanut yhtä) ja ehkä sitten osan myös Washingtonista.
Toistettavissa olevilla elokuvilla on tosin sekoitettu tulos; jokaisesta arvostetusta näytelmästä, josta on tullut yhtä rakastettu elokuva (ajattele Amadeus), näyttää olevan kourallinen, joka tulee pois, kun se käännetään lavalle suurelle näytölle - ja unohdetaan sen jälkeen suurimmaksi osaksi (ajattele todiste, elokuu: Osage County ja niin edelleen). Tästä huolimatta on vaikea kuvitella, että Fences-kaltainen elokuva, joka koskettaa ajankohtaista aihetta (erityisesti rodullisia jännitteitä) ja jolla on kaksi toimivaa voimalaa Washingtonissa ja Davisissa johtaa syytteeseen, ei ole ainakaan jonkin verran kunnollinen.
