Godzilla aikoo pauhata takaisin teattereihin yrittäen pyyhkiä pois omat pilaantuneet perintönsä Yhdysvaltain elokuvateollisuudessa Roland Emmerichin vuoden 1998 elokuvan takia, jossa todellinen hirviö oli klassisen Godzilla-opetuksen kokonainen hävittäminen. Tätä tarkoitusta varten on paljon silmiä ohjaaja Gareth Edwardsille, joka astuu maailmanlaajuisesti monimuotoisen franchising-toiminnan aloittamiseen saatuaan ilmoituksen työstä indie sci-fi (Monsters) paljon pienemmällä (ja monella tavalla ilmaisemmalla) kaistalla..
Godzilla-lehdistössä NYC: ssä Edwards puhui toimittajille monumentaalisesta tehtävästä luoda ”oikea” versio hirviöiden kuninkaasta; tekniset haasteet, kerronnan haasteet ja tavoite kunnioittaa alkuperäistä 1954 Toho-elokuvaversiota "Gojirasta".
Voitko kertoa meille hirviöiden ulkonäöstä? Jotta säilyttäisimme sen kasvomme, joka kasvoimme, mutta myös siitä, että teemme siitä täysin uuden ja uhkailevan 21. vuosisadan yleisölle?
Gareth Edwards: Kyllä, sanoimme hyvin suunnittelijoille - sinun täytyy yrittää kehystää se siten, että saamme Godzillan, mutta yritämme, mutta emme päiväytä sitä - ja sanoimme: 'Kuvittele kuten 60 vuotta sitten, Godzilla on todellinen eläin, hän todella on olemassa ja sitten hän tulee ulos 60 vuotta sitten ja hänet todistivat ihmiset Japanissa. Ja kukaan ei ottanut kuvaa, mutta he menivät juoksivat ja huusivat takaisin Toho Studiossa ja tekivät alkuperäisiä elokuvia ja yrittivät kuvata hänet heille. Ja he lähtivät ja tekivät kaikki elokuvat, joita tunnemme ja rakastamme, ja elokuvassamme saat nähdä - ajatuksena on, että aiot nähdä alkuperäisen eläimen, jonka he olivat todistamassa. ' Joten sinun pitäisi pystyä korreloimaan se ja mennä: "Voi, näen kuvauksesta kuinka he olivat saapuneet tuon Gojiran pukuun", mutta se antaisi meille jonkin verran lupaa päivittää sitä hiukan ajan tasalle ja tehdä siitä realistisempi mahdollisesti. Ja pääasiallinen asia, jonka yritin tehdä, oli muotojen hienosäätäminen, antakaa sille vain hieman aggressiivisempia linjoja edessä ja suoraviivaisempi terävämpi siluetti niin, että se tuntuu vain hieman kovemmalta.
Voitteko puhua elokuvan valamisesta? Koska - ihmisten kanssa ( naurua ) - jos olisin nähnyt tämän luettelon en tiedä, että siinä olisi hirviö, olisin uskonut, että se oli art house -elokuva.
GE: Hyvä. ( naurua ) Minusta ajatus oli, että - se on hauskaa, koska päätät - jokaisen näyttelijän kanssa, ollakseni rehellinen, ja ehkä he kertovat sinulle eri tavalla, mutta jokaisen näyttelijän kanssa epäröi tehdä se, koska siellä on versio tämä heidän mielestään elokuva ei voisi olla hieno elokuva. Ja minusta tuntuu siltä, että näyttelijöinä on paljon näyttelijöitä, saat vaikutelman katsomalla heidän ansioluettelonsa, että he tavallaan menevät: ”Okei, aion tehdä henkilökohtaisen projektin ja sitten aion tehdä kaupallisen projektin. Ja sitten teen henkilökohtaisen projektin ja sitten kaupallisen projektin. ” Ja sanoin kaikille, että sinun on tehtävä tämä henkilökohtaisena projektisi. Kuten, älä kohtele sitä, koska se on jokin popcorn-rutto. Tarvitsemme esityksen, joka on yhtä vahva kuin Oscar-syöttidraama. Ja he kaikki reagoivat siihen todella hyvin. Ja kun he lukevat käsikirjoituksen, he näkivät, että siellä oli tunteita ja toivottavasti toinen kerros elokuvalle kuin pelkkä hirviöelokuva, he kaikki hyppäsivät aluksella.
_____________________________________
Godzilla varhainen arvosteluja
_____________________________________
Voisitko kertoa minulle, kuinka on määritetty mikä kaupunki hän roskaa?
GE: Joo, se oli tavallaan matematiikkaa, sillä tunsin, että käsitteellisesti teemme sen, että otamme tämän japanilaisen kuvakkeen, franchising-sanan, mitä haluat käyttää, ja tuomme sen Amerikkaan. Ja joten kun puhuimme elokuvassa Godzillan globaalista matkasta, minusta tuntui hyvältä, olennaisin asia on, että se alkaa Japanissa, elokuva alkaa Aasiassa ja elokuvan lopussa se saapuu Amerikkaan. Ja heti kun teet sen, katsot Tyynenmeren rannikkoa. Sinulla on Los Angeles, tiedät, sinulla on suuret kaupungit, ja minusta tuntui, että San Franciscossa oli - halusin kaupungin, jolla olisi suhde valtamereen, tiedätkö? Ja näytti siltä, että tiedät lahden ja tällaisten ikonisten maamerkkien kanssa, tuntui siltä, että jotain merestä tulevaa oli hauskaa sen kanssa, verrattuna Los Angelesiin, joka on kirjaimellisesti kuin he astuisivat rannalle ja mikä ole se. ( naurua ) Ja niin San Francisco tuntui vain parhaalta leikkipaikalla - ei loukkaa heitä. Minusta on kunnia, kun Godzilla kaataa kaupungin.
Kaverit katsomasi kaksikymmentäkahdeksan Toho Godzillan elokuvaa. Mitkä erityisesti - olivatko sellaisia, jotka toimivat inspiraationa enemmän kuin toiset? Tai mitä katsoit erilaisissa kaksikymmentäkahdeksassa elokuvassa inspiraationa elokuvalle?
GE: Tärkein, josta aina puhimme, oli alkuperäinen, vuoden 1954 mustavalkoinen elokuva. Monille ihmisille, jotka eivät tiedä Godzillasta tai ovat kasvaneet joihinkin lapsiystävällisempiin versioihin, on yllättävää katsoa alkuperäistä, koska se on todella vakava metafora Hiroshimalle ja Nagasakille, ja uskon, että jos japanilaiset olisivat voineet tehdä elokuvan juuri Hiroshimasta, jonka he olisivat saaneet. Mutta lännessä toisen maailmansodan jälkeen oli paljon sensuuria, ja he eivät pystyneet tekemään elokuvia toisesta maailmansodasta tai heidän kokemuksistaan, joten he piilottivat sen tutkan alla hirviöelokuvan varjolla.
Joten sillä oli tämä vakava paino siihen, joten se oli eräänlainen vertailukohta, mutta henkilökohtaisesti - ne jakavat Godzilla- elokuvat aikakausiksi, ja Showa-aikakausi, joka on eräänlainen 60-luvun aikakausi, pidän eniten. Minulla on korkea suvaitsevaisuus kaikenlaiseen tieteelliseen fiktioon tuosta ajanjaksosta. Rakastan vain asioita, kuten 'Destroy All Monsters' ja muuta. Rakastan ajatusta Monster Islandista ja monista olennoista. Kuten lapsi minussa, se on. Sellaisia elokuvia, joita en välttämättä näytä ystävälleni ja sanoisi 'tulet rakastamaan tätä'. Mielestäni hankkimasi maku on erityinen, mutta ne vaikuttivat minua ehdottomasti tämän elokuvan tekemiseen.
Kuinka sait hirviön? Oliko se suorituskyvyn kaappaus, digitaalinen? Millainen yhdistelmä?
GE: Ai niin. Se oli pääasiassa animaatiota, avainkehyksen animaatiota. Meillä oli lyhyt aika loppua kohti, kun Andy Serkis ja hänen tiiminsä olivat mukana. Ja se johtui enemmän siitä, että nopein tapa saavuttaa joskus näyttelijälle tulos, kuten näyttelijä, on silloin, kun joku pelaa hahmoa. Voit saada tuloksen siitä, millaisen reaktion tai tietyn liikkeen pitäisi näyttää. Joten teimme sen lyhyen ajan loppua kohti, mutta pääosin se oli kaikki avaimenperän animaatio.
Alun perin katselimme satoja leikkeitä eläinten käyttäytymisestä, kuten villieläinten dokumenttielokuvia, ja ensimmäinen lähestymistapani oli, että me vain kopioimme luontoa ja se tulee olemaan tämä eläin. Tarkastelimme karhutaisteluita ja kaikenlaisia erilaisia asioita. Ja sitten löysimme ongelman siinä, että kun pudotat vain villieläinohjelman keskelle ja katsot kahta eläintä, et tiedä mitä helvettiä tapahtuu. Siksi he kertovat aina näistä asioista, koska se on hyvin hämmentävää mikä eläin - kuten hän on vihainen tai peloissaan. Et voi vain kertoa mitään. Joten meidän oli valittava hitaasti eläinmuodoista ja enemmän kohti inhimillistä esitystä, minkä vuoksi Andy osallistui loppuun. Se oli todellakin Moving Picture Company ja Double Negative, jotka olivat kaksi tärkeintä digitaalitehosteyritystä -
Pääsikö hän todella Godzilla-pukuun, Andy? Mitä tapahtui?
GE: Ei, ei.
Joten mitä hän teki tarkalleen?
GE: Tapahtui jokin liikkeen sieppaus, ja sitten he videoivat sen ja asiat. Ja se oli hän ja hänen joukkueensa - hänellä on joukko ihmisiä. Ja sitä käytettiin pääasiassa referenssinä animaattoreille, koska meillä on niin kapea aika muuntaa kaikki ja käyttää sitä oikein. Se oli enemmän kuin viittaus - on nopeampaa puhua näyttelijän kanssa ja saada tuo esitys kuin se on joskus animaation avulla. Se voi olla tehoton, koska se vie paljon kauemmin, ja loppupuolella meillä ei ollut aikaa, joten päätimme kokeilla Andyä auttamaan asian supistamista. Mutta ehdottomasti animaattorit olivat esityksen käsissä sen jälkeen.
Olen utelias, mikä ei tehnyt siitä näytön, että olet hieman järkyttynyt?
GE: Ollakseni paljon, ollakseni rehellinen teille. Kun teet elokuvan, elokuvassa ei ole monia, monia kohtauksia ja paljon suosikki pikkuideoitasi tai -kuvia, koska sinun on ajateltava sitä kokonaisuutena. Emotionaalisesta näkökulmasta, rakkauteni suhteen Godzillaan , vaikein asia oli Akira Takarada, joka oli alkuperäisissä elokuvissa ja teki kameon meille ensimmäisenä päivänä. Ja se tuntui erittäin sopivalta tuolloin, koska hän pelasi maahanmuuttoviranomaista, joka toivottaa Aaronin hahmon Japaniin, ja niin se oli kuin tämä täydellinen päivän ensimmäinen laukaus. Ja sitten kun rakensimme elokuvan, kuten kaikki, pohjimmiltaan oli paljon paineita päästä eteenpäin seikkailuun ja päästä hirviöön, tiedät, niin pian kuin pystyt ja sellaiset asiat, ja niin paljon asioita tuli esiin Elokuvan siitä osasta, paljon ja paljon, ja ripustin siihen viimeiseen sekuntiin saakka, ja näytökset katsoivat sitä silti, kun testimme sitä, että meidän piti lyhentää sitä. Ja niin lopulta joutui menemään. Mikä on luultavasti suurin pahoitteluni.
Ja hänen kommenttinsa siitä, ettei hän ole enää elokuvassa? Kuulitko häneltä?
GE: Olen kirjoittanut hänelle, joo. Ja hän teki chat-näyttelyn, johon uskon, ja hän on todellinen herrasmies, joten mielestäni hän oli ymmärtäväinen. Mutta se on vain yksi niistä kamala asioista prosessissa.
-
