GRIS Review: Visuaalisesti ja emotionaalisesti pidättävä matka

Viimeisen vuoden aikana ei ole yhtään peliä, joka olisi näyttänyt paremmalta kuin Devolver Digitalin GRIS. God of War, Red Dead Redemption 2 ja Spider-Man PS4: llä olivat teknisesti vaikuttavampia, mutta GRIS käyttää akvarellitaidettaan tehokkaasti luomaan yhden kaikkein pidättävimmistä peleistä Nintendo Switchissä (ja PC), mutta etenkin entisissä. GRIS on lyhyt, juoksee noin viisi tuntia alusta loppuun, mutta siinä ajassa on niin paljon visuaalista paukutusta taaksepäin. Se todella tuntuu akvarellimaalilta, joka on tullut elämään.

Peli on enemmän kuin vain visuaalinen herkku. Pinnalla GRIS näyttää samanlaiselta kuin muut "taiteelliset" pelit, kuten Journey tai ABZU, mutta GRIS-ohjelmaan osallistuu melko vähän enemmän pelattavuutta kuin kumpaakin näistä nimikkeistä. GRIS pelaa toisin kuin mikään muu kustantaja, Devolver Digitalin julkaisema, tunnetaan ensisijaisesti vauhdikkaista Serious Sam- ja Hotline Miami -fransseista. Ja GRIS on kaukana shoppamisesta. GRIS on hitaampi kuin nämä esimerkit, mutta siinä on silti sama kiinnostumisen ja hauskanpito, joka estää pelin olemasta enemmän kuin vuorovaikutteisen näytönsäästäjän.

Vaikka koko paketti koostuukin nautinnosta ja nautinnosta, GRIS aloittaa karkealla tai ainakin hämmentävällä pohjalla. Tämä johtuu siitä, kuinka peli on asetettu. GRIS sukeltaa ensinnäkin toimintaan pelaajien kanssa, jotka vastaavat nimellisestä sankaritarista ja joille ei anneta minkäänlaista suuntaa siihen, mitä tehdä tai mitä tapahtuu sen lisäksi, että vanha vanha platforming-ratkaisu osoittaa vain suuntakepin. Vaikka tämä on alun perin harhauttavaa, siitä alkaa tulla GRISin suurimpia viehätysvoimia. GRIS ei ole mitenkään kova peli, mutta jokainen maailman löytö ja jokainen alustava palapeli tuntuu siitä paljon palkitsevammalta, koska siinä ei ole käsiä. GRIS haluaa olla häiritsevä auttaa pelaajaa valloittamaan oman hämmennyksensä luonnollisesti.

On totta, että pelin perusteellisimmissa ehdoissa GRIS ei tee paljon uutta. Peli on jaettu hyvin lineaarisiin osiin ja jokaisella on jonkinlainen voima avata sen keskellä. Nämä valtuudet helpottavat sitten alueen jatkotutkimusta ja antavat välineitä ratkaisemaan palapelit, jotka alun perin tuntuvat mahdottomilta. Jokaisella kokenut pelaajalla ei ole vaikeuksia selviytyä haasteista, jotka GRIS heille asettaa. Mukana on vain tarpeeksi haaste, vaikkakin on palkitsevaa päästä alueelta toiselle enemmän kuin vain visuaalisia juhoja horisontissa.

Sitä ei voida sanoa tarpeeksi, vaikka GRIS-esteettisyys muodostaa suurimman osan arvosta. Vaikka on kiva olla haastava ja todellinen alustaympäristö tekemistä, tapa, jolla maailma kehittyy ja sen sisältämät lukemattomat värit ovat yksinkertaisesti henkeäsalpaavia. Väite siitä, onko videopelit taiteellista, on jo kauan sitten osoittautunut rohkeaksi, ja on mahdotonta katsoa joitain kolminkertaisia AAA-nimikkeitä eikä nähdä, että sen tarinankerronta on tasolla ja joskus ylittää monimuotoiset elokuvat. GRIS on niin upea, että siinä ei ole muuta sanaa kuin taide.

Animaatio on sujuvaa ja jokainen kehys kertoo tarinan. GRISissä ei ole puhuttua vuoropuhelua. Se on vain musiikkia ja visioita, mutta emotionaalinen tarina, jota se kertoo tappiosta näillä rajallisilla työkaluilla, on syvästi tunteva. Kuvakaappaukset eivät tee GRIS-oikeudenmukaisuutta, eikä video. Visuaalien maaginen laatu on oma, kun pelaaja asetetaan hallintaan.

Lyhyt GRIS-pituus voi olla liian suuri (tai liian pieni) joillekin pelaajille. GRIS ei ole täysi hintaotsikko, mutta se voidaan (ja pitäisi) lyödä yhdessä istunnossa. Samoin hinnoitellut pelit voivat kestää paljon kauemmin. Ei ole myöskään todellista toistoarvoa, jotta toinen värjäys värikkäässä maailmassa olisi sen arvoinen. GRIS on parhaiten kokenut yksin istuvana viiden tunnin seikkailuna, ja sen jälkeen peliin ei enää ole mitään tekemistä. Palapelit ovat paljon vähemmän houkuttelevia toistuessa ja maailma on hyvin lineaarinen. Kaikissa muissa suhteissa GRIS on kuitenkin mestariteos visualisoinnissa ja ilmakehän tarinankerronnassa.