Disneyn Lion King -versiossa oli paljon tekemistä, mikä auttoi antamaan sille vielä suurimman animoidun elokuvan avausviikonlopun. Jon Favreaun suunta ja huippuluokan virtuaalitodellisuus olivat osa tätä menestystä, mutta kuuden kerran Oscar-ehdokas Caleb Deschanel elokuvantekijäksi ei loukannut myöskään.
Vaikka hänen asiantuntemuksensa tähän asti oli ollut live-elokuvien kuvaamisessa, Deschanel pystyi tarjoamaan taitonsa luoda mahdollisimman realistinen kuvausympäristö 360-osaiselle Playa Vista -lavalle, joka toimi Lion Kingin ensisijaisena osana. Elokuvan päämajassa käydyn varhaisen vierailun aikana elokuvaaja tarjosi jonkinlaisen näkemyksen siitä, kuinka kaksi maailmaa törmäsivät kuvaamisen aikana.
Tietokoneen häiriöt ja muut teknologiset turhautumiset tekivät melko takaiskua taiteilijalle, joka ei ole aiemmin tavannut niitä, mutta Deschanel osoitti nopeasti Lion Kingin VR-kokemuksen kääntöpuolen. ”Koska pystymme saamaan aikaan paljon, me kykenevät kokeilemaan paljon tasoja ”, hän selitti. "Voimme kokeilla asioita, jotka menettäisivät valoa, jos olisit oikeassa sarjassa."
Deschanel ja Favreau havaitsivat ilman aikarajoituksia, että heidän ei tarvinnut luopua suurista hetkistä, joita he halusivat kokeilla. Visuaalisten työkalujen ansiosta, jotka antoivat heille mahdollisuuden tehdä asioita, joita he eivät koskaan pystyneet tekemään elävässä toiminnassa, heidän hallintaansa ympäristössä antoi tilaa luovammalle vapaudelle.
Samanaikaisesti kuvaamisesta johtuvien rajoitusten puute todellisessa maailmassa osoittautui aluksi hieman häiritseväksi. Deschanel vertasi omaa tilannettaan elokuvaklassikkojen, kuten Ratatouille ja The Incredibles, ohjaaja Brad Birdin tilanteeseen, kun hän ohjasi ensimmäistä kertaa live-toimintaa. Vaikka Bird oli kompastettu, koska se ei enää pysty suorittamaan animaatiopäiviensä villejä teoksia, ”menemme vastakkaiseen suuntaan ja otamme normaalin elokuvan tekovälineet ja tuomme ne maailmaan ja käytämme sitä menetelmänä luodaksesi todellisuus ".
Yksi sääntö Lion King-miehistö aloitti varhain, että kohdellaan Pride Rock -leijonoja ja muita eläimiä ikään kuin ne olisivat todellisia olentoja. Muuten kuin se, että he voivat puhua, tietenkin. Siksi "he eivät tee fyysisiä asioita, joita he eivät voisi tehdä tosielämässä", Deschanel tarkensi. Mikä päättää kääntämällä joitain musiikillisia numeroita, kuten ”En vain voi odottaa olevani kuningas”, hyvin erilaisiksi kokonaisuuksiksi, kun leijonat eivät ota muita eläimiä hauskanpitoon tai laskea sormeaan.
Deschanel sopi myös tuotantosuunnittelija James Chinlundin kanssa, kun tuli kysymys siitä, kuinka paljon uudelleenmagneetit luottaneet animoituun Lion King -elokuvaan. Vaikka tiettyjen ikonisten laukausten, kuten Price Price Rockin sijainnin ja suunnan, piti pysyä samana, uuden elokuvan luominen oli abstraktimpaa. "Tarkastelimme sitä ja tutkimme sitä. Elokuvassa on varmasti jäljitteleviä elementtejä", operaattori selvensi. "Mutta mielestäni se menee aivan toiseen suuntaan näiden hahmojen luonteen vuoksi."
Erityisesti hän tunsi emotionaalisen siteen fotorealistisiin eläimiin, jotka ylittivät animoidun elämän inspiroimat tunteet. Joko yleisöt ovat yhtä mieltä siitä, että Scarin kaksinaisuus ja Simban tragedia tai voitto tuntuvat innostuneemmin The Lion Kingin uusimmassa versiossa, Deschanel ja Favreau ovat epäilemättä antaneet tavan kokea noita tunteita aivan uudessa valossa.
