"Olen numero neljä" arvostelu

Screen Rant's Roth Cornet -arvostelut I Am Number Four

I Am Number Four on yhdistelmä kaikista mahdollisista paaluista sekä uros- että naispuoliselle teini-eläimelle. Temaattisilla ja visuaalisilla viittauksilla klassisiin teini-ikäisiin romansseihin, kuten Rebel ilman syytä ja nykyaikaiseen paranormaaliseen nuorten rakkauden ilmiöön Twilight Saga, sekä kolmanteen näyttöön liittyvän infuusion Michael Bay -brändin toiminnasta, I Am Number 4 tarttuu häpeämättömästi jokaisesta viimeisestä lehdestä nuorten aikuisten elokuvarahapuussa.

Käyttämällä tarinan taustana sci-fi-mallia (pikemminkin kuin paranormaalia), elokuva yrittää houkutella poikia ja erottaa itsensä päivän suosituimmista tyttöille suunnattuista romansseista, kuten The Vampire Diaries ja, tietysti edellä mainittu hämärä. Vaikka elokuvassa hyödynnetäänkin joitakin paranormaalin genren romanttisia mielikuvia - esimerkiksi täydellisesti rakennettujen miesten biologisesti pakotettu uskollisuus.

Minä olen numero neljä kertoo tarinan luvusta 4 / John Smith, neljäs yhdeksästä muukalaislapsesta, jotka pakotettiin pakenemaan Lorienin kotiplaneetalta sen jälkeen, kun pahat (ja surkeasti houkuttelemattomat) mogadorit olivat sen raivostaneet. Tässä on elokuvan ensimmäinen moraalinen oppitunti maailman nuorille: Huonot ihmiset = ruma, hyvät ihmiset = Abercrombie & Fitch, työtä ei tarvita.

"Mogien" on tapettava jokainen yhdeksästä lapsesta numeerisessa järjestyksessä (mielivaltaisista syistä), ennen kuin lapset voivat ilmaista "perintönsä" (supervoimat) ja hyödyntää heitä lopettamaan mogien yrityksen haltuunsa maan (vihamielinen haltuunotto) jota yritetään jälleen kerran mielivaltaisista syistä). Luulisi, että mogit nauttivat äskettäisestä Lorienin valloituksesta, mutta ei.

Numero Neljä / John Smith, jota soittaa Alex Pettyfer - todella yksi upeimmista nuortista miehistä, joita Brittiläiset saaret ovat koskaan tuottaneet - on valinnut tämän hetken vaatiakseen itsenäisyyttään mentoriltaan / suojelijaltaan Henriltä, jota pelaa Timothy Olyphant. Pysymättömän kuoleman uhka, toisen planeetan tuhoaminen ja kohtalonsa lupausten täyttämättä jättäminen ei näytä olevan riittävä motivaatio Johnille estää söpöä tyttöä ottamasta valokuvaa (toistuvasti) ja julkaisemasta sitä hänen verkkosivuilleen kaikille maailman (ja mogadorialaisten) nähdä.

Kyseinen suljinvika on viimeaikainen lukion ulkopuolisen osan jäsen. Glee's Dianna Agronin soittama Sarah ei kuitenkaan ole tavallinen nörtti. Ei, hän on himoittu cheerleader-kääntynyt-hispter-taiteilija, joka on liian syvä lukion pinnallisuudelle (sellainen kuin hänen hahmonsa Glee). Hän on varustettu jopa 35 mm: n kameroilla, joilla voi ampua uhkaavia muotokuvia, neulotulla korkilla osoittaakseen ylemmän esikaupungin boheemin ja täydellisen kauneuden - ettei unohda mitä on todella tärkeää (katso numero 4 oppitunti) yksi nuorille).

Saaralla on krapula päivästään “in” -joukon kanssa, liian innokkaan entisen poikaystävän muodossa. Arvaa mitä urheilulajia hän pelaa? Vihje, se ei ole taitoluistelu. Älä jätä mitään väliä molaattomana - se on jalkapalloa. Tietysti hän ja hänen stereotyyppisten keskilännappanien joukko ahdistavat koulun nörttiä, jonka rehellinen numero Neljämme (järkyttävän) vie itsensä puolustamaan.

Kyseinen geekki Sam (Callan McAuliffe) on hellittämättä kiusaantunut isänsä uskon ja Lorien-vieraiden lajien löytämisen vuoksi. Neljästä tulee nopeasti parhaita ystäviä Samin (geek) kanssa ja rakastuu Saaraan (seksuaalisesti seesteinen) elokuvan montaation taikuuden kautta. Lainaaminen itselleen vanhentuneelle rakkaustarinalle on Neljän (aiemmin mainittu) biologinen välttämättömyys rakastaa yhtä ja vain yhtä naista ikuisesti … Näyttää siltä, että ei enää tarvitse rakastua - nyt romanssin on taattava onnellisina ikinä ja pojan perinnöllisen vankeuden kautta. "Lorien ei rakasta kuten ihmiset", näet. Ilmeisesti tämä on luu, joka heitetään yleisön nuorille aikuisille tytöille, jotka muuten saattavat olla huolestuneita seuraamaan sydämensä muukalaiselle Armageddonille.

Pojaille on toinen upea vaalea naishahmo - kuuma tyttö, joka potkaisee hullua “Mog” puskua ja siirtää moottoripyörän (jee). Kuusi, jota pelataan vilkkaan Teresa Palmerin toimesta (Lorien ei joko luonut epämiellyttäviä ihmisiä tai ei antanut heille mahdollisuutta selviytyä globaalista Apokalypsistään), on ollut neljän ja "Mogien" polulla yrittääkseen viedä taistelun roistoihin.. Onneksi Six saapuu juuri ajoissa elokuvan kaikkein poistuvimmalle osalle, aidosti hyvin konstruoidulle ja viihdyttävälle lopputehtävälle, jossa todellisessa teini-ikäisessä fantasiatyylisessä lukiossa hylätään koko jalkapallokenttä. Cue loppupisteet.

Naurettavan manipuloivasta tarinarakenteesta huolimatta nuoret näyttelijät tuottavat hienoja esityksiä. He ovat sitoutuneet rooliinsa ja ovat ehkä ainoat tuotantoon osallistuvat ihmiset (muuten kuin ohjaaja DJ Caruso), jotka ovat vilpittömiä investoinnistaan projektiin. Elokuva on hyvin tehty siinä mielessä, että se kuvataan hyvin, enimmäkseen hyvin tehdyillä tehosteteoksilla ja vahvoilla toimintajaksoilla, kuten mainittiin.

Todellinen ongelma I Am Number Four -pelissä on, että se lukee niin ilmeisesti panderaationa. Elokuvia on uskomattoman vaikea tehdä, ja yleensä elokuvien tarjonnasta voidaan antaa paljon anteeksi: yksinkertainen hyvää aikaa, nauraa ja / tai rohkea lähestymistapa, jota muut eivät ota. Jotkut väittävät, että Minä olen numero neljä ei ole tehty aikuisille tapana selittää ja anteeksi puutteita. Elokuvan suurin heikkous on todellakin sen avoin ja epätarkka tarttuminen nuoren aikuisen kohderyhmään.

Koska elokuvantekijät saivat mahdollisuuden luoda ikääntyviä tarinoita (eräänlainen), he eivät päättäneet tehdä Stand By Me -tapahtumaa tai edes ainutlaatuista ja kiinnostavaa ulkomaalaista romanssia, kuten Starman (jonka elokuvantekijät selvästi osoittavat) viite). Ei, tässä projektissa ei ole intohimoa, ei sydäntä, ja tekijöiden tarinaan tehty pieni-ei-vilpitön sijoitus tarinaan. Kyse on pelkästään taloudellisesti motivoidusta yrityksestä lusikalla syöttää uusittuja ideoita huonosti rakennetuista lähteistä vaikuttavalle yleisölle, jonka nämä elokuvantekijät ovat enemmän velkaa.

Tuottajat Steven Spielberg ja Michael Bay palkkasivat Smallville-kirjoituskumppanit Alfred Goughin ja Miles Millarin työskentelemään käsikirjoituksen kanssa samanaikaisesti I Am Number Four -sarjan kirjailijoiden Jobie Hughesin ja kiistanalaisten Million Little Pieces -kirjailija James Freyn kanssa, joka kirjoitti pen-nimellä Pittacus Lore.. (Sivuhuomautus: Pittacus Lore on hahmo, jolla on merkittävä rooli teossarjassa, mutta jota ei nähdä elokuvassa.) Toisin sanoen käsikirjoittajat Gough ja Millar työskentelivät yhdessä Hughesin ja Freyn kanssa rakentaakseen yhtenäisen version kirjan ja elokuvan suhteen, jolloin kukin ilmoittaa toisilleen sen sijaan, että mukauttaisi elokuvan orgaanisesti luodusta kirjasta, tarinan mielessä ennen kaikkea.

Jokaisessa liiketoiminnassa on luonnollista mallintaa tai jäljitellä, mikä on ollut menestyvä kaava toisille. Tämä elokuva tuntuu kuitenkin siltä, että joukko sijoittajia kokoontui ja avasi “MacDougals” -ketjun toivoen, että ainakin osa väestöstä joko erehtyisi sen vuoksi McDonaldsiin tai ei välittäisi siitä, että se oli kolkutus loppuun, niin kauan kuin he saivat runsaasti rasvaa, runsaasti suolaa sisältävän elintarvikeinfuusion. Alkuperäisestä puuttuu ravitsemus parhaimmillaan, ja se on haitallista pahimmassa tapauksessa; kopiosta puuttuu ravitsemus, mielikuvitus ja eheys.

Ehkä pettymys tämän elokuvan kaavaan on, että se todennäköisesti toimii. Box box -ennusteiden mukaan I Am Number Four voittaa avausviikonloppuna suurimman elokuvan elokuvana - feat, joka lupaa meille tulevina vuosina paljon enemmän samaa onttoa ja johdannaista elokuvaa.

Katso traileri I Am Number Four:

httpv: //www.youtube.com/watch? v = oP6zhpST3Ro

[Kysely]