Ei ole epäilystäkään siitä, että Disney on ollut vastuussa joistakin maailman rakastetuimmista ja tunnetuimmista elokuvista. Disney-elokuvat ovat saaneet maailman mielikuvituksen varhaisilta loistoajoilta 90-luvun Disney-renessanssiin, viimeaikaiseen live-action-uusintaan. Tällainen on Disneyn suosituimpien elokuvien pysyvä vaikutus, jota he voivat nähdä teemapuistoissa, lounaslaatikoissa ja lelukaupoissa ympäri maailmaa. Äskettäinen uusintakuvio on todistus siitä, että ihmiset ovat pakkomielle. Tykissä on kuitenkin joitain Disney-elokuvia, jotka yleisö on unohtanut.
Se ei ole laadun puutteen vuoksi, että nämä elokuvat ovat alkaneet jäädä huomaamatta. Jotkut Disneyn kokeellisimmista ja rajat työntävistä töistä löytyvät tästä luettelosta. Mistä tahansa syystä jotkut näistä elokuvista toimivat huonosti lipputuloksissa tai yksinkertaisesti eivät pystyneet kiinnittämään elokuvan kävijöiden huomioita. Mutta se ei tarkoita, että nämä unohdetut elokuvat eivät vastaa Disneyn korkeatasoista tasoa. Alla on katsaus kymmeneen parhaiten unohdetusta Disney-elokuvasta.
10 MUSTA KAULAKERIA
Ehkä Disneyn kiistanalaisin elokuva, Musta kulta, julkaistiin elokuvateattereissa vuonna 1985. Elokuva perustui Lloyd Alexanderin Prydainin kronikoihin, romaanien trilogiaan, joka puolestaan perustuu Walesin mytologiaan. Elokuvassa paha sarveinen kuningas yrittää hyödyntää edellä mainittua mustaa pataa yrittäessään hallita maailmaa. Viljelijä, erityisesti siankasvattaja, nimeltään Taran ja hänen kohorttinsa, toivoo estävänsä sarveisen kuninkaan toteuttamasta pahaa suunnitelmaansa.
Elokuva oli mullistava monella tavalla. Se oli yksi ensimmäisistä elokuvista, jossa käytettiin tietokoneella tuotettuja kuvia, sekä ensimmäisestä Disney-elokuvasta, joka sai PG-arvon. Se oli kuitenkin myös kallein elokuva, jonka Disney oli koskaan tuottanut tässä vaiheessa, ja heikko lipputulot tarkoittivat, että tämä elokuva melkein konkurssii yritystä. Vaikka tällä elokuvalla on kultti, elokuva ei ole koskaan saanut paljon julkista huomiota, Disney halusi kuitenkin unohtaa sen.
9 OLIVER & YRITYS
Dicken's Oliver Twist -päivityksen päivitetty versio tuli nopeasti paranemiseen The Black Cauldron eeppisen epäonnistumisen vuoksi. Vain tässä versiossa orpo Oliver on kissanpentu, joka ryhtyy paketoimaan kulkukoiria New Yorkissa. Elokuva julkaistiin vuonna 1998, juuri ennen Disney-renessanssia. Elokuva oli kaupallinen menestys, mutta sen varjosti nopeasti Pieni merenneito -sarjakuvan julkaisu vuonna 1989, eikä sitä tule julkaista kotivideossa ennen vuotta 1996. Vaikkakin, Dickenin klassinen Oliver ja yritys ovat jääneet suurelta osin huomiotta välivaiheina.
8 DINOSAUR
Viides korkein elokuva vuonna 2000, julkaisuvuonna, ja niin yleisöiden kuin kriitikkojenkin suosima upeista visuaaleistaan ja teknisestä taikuudestaan Dinosaur on ajautunut hämärtymiseen. Julkaisunsa aikana Dinosaurusta pidettiin teknisenä ihmeenä, joka sekoitti live-action-taustat CGI-dinosaurushahmoihin ja saavutti valokuvarealismin tunteen, jota mikään muu elokuva ei ollut toistaiseksi saavuttanut niin näyttävästi. Voi melkein väittää, että tämä elokuva oli edessä nykypäivän valokuvalliselle Lion King -jutun uusinnalle. Elokuvantekijöiden teknisistä saavutuksista huolimatta yleisö piti Dinosauruksen tarinan ja hahmot jonkin verran unohdettavina. Vaikka Dinosaur, joka on tärkeä askel kohti nykypäivän elokuvissa käytettyjen tietokoneanimaatiotekniikoiden saavuttamista, ei kyennyt viemään tiensä tapaan sellaiseen unelmaan, joka sen omistajille annettiin.
7 KOTI RANGE
Vuonna 2004 julkaistu Home on the Range tuli Disney-renessanssin tunnetussa päässä ja sitä pidetään usein esimerkiksi Disneyn heikentyneestä laadusta tänä aikana. Itse asiassa Disney oli kiinnittänyt huomionsa tietokoneanimaatioon, Home on the Range heidän viimeisen 2D-animaatioelokuvansa vuoden 2009 prinsessaan ja sammakkoon saakka. Kriitikot ja yleisö olivat kovia tämän elokuvan suhteen, koska ne eivät noudattaneet ajatustaan Disney-standardista, ja vaikka suurelta osin unohdettu, on mahdollista katsoa takaisin tähän kohtaan Disney-tykissä ja nähdä tämän teoksen paremmat ominaisuudet. Hauskan tarinan, hahmojen hahmojen näyttelijöiden ja Disney-vatsan musiikin kanssa sekä osana Disneyn renessanssin vetävää voimaa Alan Menkeniä, tällä elokuvalla on paljon tekemistä.
6 SUUREN HIIRIN KOHDE
Suuri hiiri-detektiivi julkaistiin vuonna 1986 kaupalliseen ja kriittiseen menestykseen. Se kertoo hiiren tarinan, jäljittelemällä suurta etsijää Sherlock Holmesia. Vaikka elokuva itsessään on ajautunut valtavirran keskusteluun, Disney-faneilla on paljon kiittää Basilia ja hänen mysteeriä ratkaisevia seikkailuja. Sen jälkeen kun The Black Cauldron oli käynyt pahoinpitelyn ulkopuolella, Disney harkitsi animaatioosastonsa sulkemista, mutta tämän elokuvan menestys osoitti avainhenkilöille, että animaatio oli kaupallisesti kannattava tutkimusreitti. Ilman tätä elokuvaa Disney-renessanssi ei olisi koskaan tapahtunut. Tämä elokuva puhuu puolestaan legendaaristen ohjaajien Ron Clementsin ja John Muskerin kanssa, jotka ovat lukuisten tulevien Disney-klassikkojen ohjaajia. Elokuva työskentelee. Se on hauska tarina, jossa on elävät, värikkäät hahmot.
5 ATLANTIS: TOTEUTTU EMPIRE
Atlantis: Kadonnut valtakunta on edelleen syrjäinen osa Disney-tykkiä. Samoista syistä se erottuu muiden elokuvien joukosta sillä, mikä tekee tästä tieteiskirjallisuusseikkailusta niin mielenkiintoisen ja nautinnollisen katselun. Vuonna 2001 julkaistu elokuva käyttää 2D- ja 3D-animaation yhdistelmää ja kertoo tarinan palkkasoturien joukosta, jotka löytävät tiensä kadonneeseen kaupunkiin Atlantisiin. Studion tekemä päätös poiketa tavanomaisesta musiikillisesta hinnastaan johti tämän elokuvan käsitykseen. Hiukan vanhemmalle yleisölle sijoitettu elokuva edustaa yhtä Disneyn ainoista yrityksistä tieteiskirjallisuuteen. Vaikka sen lipunmyyntiyritykset olivat pettymyksiä tuolloin, tällä elokuvalla on nyt jotain kultti-faneja ja joitain Disneyn upeimmista visioista. Se on todellakin kasvanut, raskas työ ja tämä osoittautui jakavan Disney-faneille. Tästä syystä Atlantisesta on tullut yksi Disneyn unohdettuja klassikoita, mutta toinen syytä antaa toisen ilmeen.
4 FOX JA TALO
Klassinen Disney-sekoitus sydämen lämmittämistä, rakastavia olentoja ja joitain melko kasvaneita teemoja, Fox and Hound kertovat tarinan kahdesta pojasta, joiden on tarkoitus kasvaa vastustajiksi. Ystäviensä lapsuudestaan, Tod-kettu ja Kupari-koirakoira, on selviydyttävä roolistaan yhteiskunnassa kehittyessään nuorukaisista ystävistä määrättyihin kohtaloihinsa. Fox ja Hound esiintyivät hyvin lipputulossa, kun se julkaistiin vuonna 1981, ja häntä kiitettiin äänityöstä. Vaikka elokuva on suurelta osin huomiotta jätetty, tämä elokuva on hieno esimerkki Disneyn kyvystä tutkia aikuisten aiheita, kuten yhteiskunnallinen paine ja syyttömyyden menetys lapsiystävällisessä animaatiossa. Tämä on yksi Disneyn suurista saavutuksista huolimatta edustuksen puutteesta nykyaikaisessa Disneyssä.
3 Pelastajat
Tämän elokuvan lähtökohta on hieman outo. Kaksi hiirtä, jotka kuuluvat Rescue Aid -yhteisöön, ryhmään, joka on vastuussa sieppaamisten uhrien auttamisesta, yrittää pelastaa nuoren tytön pahasta, rahaa nälkäisestä Madame Medusasta. Elokuva, julkaistu vuonna 1977, hidastui kehitykseen vuodesta 1962, mutta lopulta tuotettiin, ja se oli hyvin pidetty sekä kriitikkojen että yleisön. Itse asiassa tämä elokuva oli niin suosittu jatko-osa nimeltä The Rescuers: Down Under, joka hyväksyttiin ja julkaistiin vuonna 1990. Molemmat elokuvat ovat valloittavan salaperäinen seikkailu ja huolimatta siitä, että ne ovat unohdettuja, ne kestävät ajan testin.
2 TRASASURE PLANET
Treasure Planet, Disneyn tieteiskirjallisuus, joka kertoo Robert Louis Stevensonin aarresaaresta, on edelleen poikkeavuus. Disney-legendojen Ron Clementsin ja John Muskerin ohjaamassa elokuvassa käytettiin vallankumouksellisia animaatiotekniikoita sekoittaen tietokoneen luomien 3D-taustakuvien 2D-merkki-animaatio luodakseen Disneyn tähän mennessä upeimpia visioita. Elokuvassa oli myös tähtien ääni, mukaan lukien Joseph Gordon-Levitt, David Hyde Pierce ja Emma Thompson; Googol Dollsin musiikki, tunnetun seikkailutarinan takana, vahva positiivinen kriittinen vaste ja ehdokas parhaalle animaatioelokuvalle Oscarissa. Silti se esiintyi näyttävästi huonosti lipputulossa. Yksi Disneyn suurimmista flopista Treasure Island on harvoin kuultu tai nähty Disney-maailmassa. Tämän elokuvan katseleminen todistaa kuitenkin, että se on ajan koe.
1 GOOFY ELOKUVA
Lopuksi, Goofy Movie on Disney-animaatio, joka ansaitsi paremman. Sarjakuvasarjasta Goof Troop jatkaen, Goofy Movie näkee Goofyn yrittävän ylläpitää suhteitaan murrosikäisen pojan Maxin kanssa, joka on enemmän kiinnostunut hänen murskauksestaan, Roxannesta, ja erottua joukosta. Tämä 1995-julkaisu on kaikkiin tarkoituksiin ja tarkoituksiin yksinkertainen tieelokuva, mutta sisältää upean kappaleluettelon musiikkinumeroista, nauraa minuutti ja tuo Goofyn myös enemmän vivahteikkaaseen, emotionaaliseen valoon kuin koskaan ennen. Kriitikkojen sekalaiset reaktiot tarkoittavat, että Goofylle ja hänen joukkoilleen ei annettu kiinnittämää huomiota. Rakkaus tähän "unohdettuun" klassikkoon tarkoittaa kuitenkin, että elokuvan ympärille on syntynyt vahva kultti. Ehkä Goofy ja Max saattavat johtua live-action uusintakäsittelystä.
