Aina kun elokuva laskeutuu yleisön kanssa, Hollywood seuraa usein väistämätöntä jatkoa, kun studiopäälliköt alkavat pyrkiä franchising-potentiaaliin. Kaikki onnistuneen julkaisun jatkotoimet kantavat usein odotuksen "isommasta", "paremmasta" ja lähinnä "enemmän", koska studion ja elokuvantekijöiden tavoitteena on nostaa palkki ja räjäyttää se, mikä toimi niin hyvin ensimmäisen kerran. Tämä halu ylittää ennakko voi joskus viedä ensimmäisen elokuvan lähtökohdan liian pitkälle, pilaaen hauskanpidon, mutta toimintaelokuvien suhteen suurempi mittakaava ja korkeammat panokset voivat luoda elokuvateatterikokemuksen, joka kestää ajan koetta.
Kun Jason Statham kertoo roolistaan vuoden 2011 elokuvassa The Mechanic for Mechanic: Resurrection, katsomme taaksepäin parhaimmista toimintaelokuvien jatko-osista teattereihin. Levyn vuoksi katsomme vain suoria jatko-osia. Joten älä odota näkevänsä rakastettuja franchising-käynnistyksiä kuten Mad Max: Fury Road tai Casino Royale tässä luettelossa. Keskitymme myös perinteisiin toimintamuotoihin pikemminkin genrekohtaisiin seikkailuihin, joihin liittyy fantasiaa tai sci-fiä. Toisin sanoen sarjat, kuten Tähtien sota, Star Trek ja Lord of the Rings - joissa on toimintasarjat laajemman tarinan keskellä - kuten Kill Bill: Voi. 2, koska se on yhden tarinan toinen puoli. Nämä mielessä pidetään mielessä käsillä oleva luettelo.
Tässä on 15 toimintaelokuvajaksoa, jotka ovat todella mahtavia.
15 X2: X-Men United (2003)
Pitkäaikaiset fanit olivat korostuneita, kun Marvel-mutantit tekivät lopulta harppauksen suurelle näytölle ohjaaja Bryan Singerin vuoden 2000 julkaisussa X-Men. Elokuva vietti kuitenkin niin suuren osan suorituksensa ajasta telepaattien Charles Xavierin (Patrick Stewart), amnesiakkisen Wolverinen (Hugh Jackman) ja Magneto (Ian McKellen) Mutanttien veljeyden maailman perustamiseen, että viime kädessä se tuntui prologilta paljon paremmalta. tulevaisuuden seikkailu.
Onneksi X2: X-Men United tuki enemmän kuin lupauksensa, jonka edeltäjänsä rakensi viimeisinä hetkinään alkaen fanien suosikki Nightcrawler (Alan Cumming) esittelystä standout-avausjärjestykseen. X2: X-Men United on kineettinen toiminta, enemmän hahmokehitystä ja helppo asennus kolmannelle elokuvalle (mikä lopulta pettyisi). X2: X-Men United on vahvempi elokuva kaikilla mahdollisilla tavoilla ja on edelleen kiistatta parhaiden joukossa, joka franchisinglla on. koskaan tuotettu. Supersankarijono-osa-alueet saavat harvoin parempia kuin tämä.
14 Desperado (1995)
Elokuvantekijä Robert Rodriguez teki ensimmäisen kerran aaltoja mikrobudjetti-indie El Elonchichin kanssa vuonna 1992. Kun tuli aika hänen toisen vuosisadan ponnisteluilleen, ohjaaja valitsi tämän jatko-osan osuudelleen. Kaupankäynti alkuperäisen tähden Carlos Gallardon kanssa pääosassa olevalle tulevalle tähtille Antonio Banderasille (vaikka Gallardolla onkin tuki), elokuva seuraa kitarasoitinta (Banderas) kostoa koskevalla pyrkimyksellä saada johtaja alas Meksikon huumekartellista (Joaquim de Almeida).
Desperado on todiste positiivisesta, että sen edeltäjä oli vain vihje tyylille ja asenteelle, jonka Rodriguez saattoi tuoda näytölle. Banderas jatkaisi myöhemmin näytelmän otsikkohahmoa The Mask of Zorro -elokuvassa, mutta hänen roolinsa täällä on yhtä ikoninen toimintafaneille. Lisäksi Desperado edustaa ensimmäistä yhteistyötä Rodriguezin ja Quentin Tarantinon välillä, koska jälkimmäisellä ohjaajalla (ja satunnaisella näyttelijällä) on tässä mieleenpainuva - tosin lyhyt - rooli. Elokuva on myös ensimmäinen monista Rodriguez-projekteista, joissa näytetään Banderas ja / tai yhteistyötähti Salma Hayek.
13 Lethal Weapon 2 (1989)
Suurin osa Shane Blackin tähtikirjoituksen ansiosta Lethal Weaponista tuli yksi 1980-luvun lopun suosituimmista toimintaelokuvista. Joten kun ohjaaja Richard Donner ja tähdet Mel Gibson ja Danny Glover yhdistyivät jatko-osaan (kun Black sai vain "tarinan" luoton), toiveet olivat suuret, että toinen elokuva voisi vallata alkuperäisen julkaisun taian. Vaikka Joe Pescin lisääminen ja Riggsin (Gibson) itsemurha-taipumusten pienentäminen vie sarjan joihinkin kevyempiin paikkoihin, Lethal Weapon 2 käyttää dynamiittikemiaa johtojensa välillä pitämään franchising-toiminnan vahvana.
Tällä kertaa Riggs ja Murtaugh (Glover) ovat Etelä-Afrikan huumekauppiaiden polulla, ja heidän vihollisensa diplomaattisella koskemattomuudella suojelma johtaa kaikkien aikojen parhaimpiin toimintaelokuviin. Vaikka seuraavat kaksi elokuvaa merkitsisivat Lethal Weapon -sarjan jatkuvaa laskua, tällä toisella elokuvalla onnistutaan tasapainottamaan alkuperäisen pimeys ja hauskaa, jota elokuvantekijät odottavat Hollywood-toimintaelokuvasta.
12 Tehtävä: Mahdoton - Ghost Protocol (2011)
Viisitoista vuotta oli kulunut siitä, kun Tom Cruise näytti ensimmäisenä super-vakooja Ethan Huntin 1960-luvun televisiosarjan Mission: Impossible elokuvan mukauttamisessa. Silti neljäs kerta osoittautui viehätykseksi tällä erällä, joka merkitsi live-action-debyytti ohjaaja Brad Birdille (The Incredibles, Ratatouille). Keskittyminen uudelleen mahdottoman operaatiojoukon joukkuekeskeiseen näkökulmaan, Jeremy Rennerin ja Paula Pattonin lisäyksiin sekä laajennettu rooli Simon Peggin (joka liittyi ensimmäistä kertaa franchising-palveluun JJ Abramsin Mission: Impossible III -operaatioon) kanssa loi sarjan vahvin kokonaisuus oli nähnyt siihen asti.
Lisäksi merkittävä setti, joka näkee Huntin mittakaavassa Burj Khalifan - maailman korkeimman rakenteen - hyödyntää täysin sitä, että elokuva on kuvattu osittain IMAX-kameroilla. Viehättävällä, unohtumattomalla spektaakkeella ja Birdin ominaisella visuaalisella hohdolla Mission: Impossible - Ghost Protocol sai kriittisen suosiota ja siitä tuli pian sarjan eniten kannattava erä ja Cruisen uran eniten ansaitseva elokuva.
11 Hämähäkkimies 2 (2004)
Samalla tavalla kuin X2: X-Men United laajeni Marvelin mutanttien asuttamaan maailmaan, tämä Sam Raimin ohjaama jatko Spider-Manille vie yleisöt entistä enemmän Peter Parkerin (Tobey Maguire) mieleen. Hahmon on aina määritellyt ristiriita hänen rikoksentorjuntaan ystävällisen naapuruston verkkolehden ja hänen tavallisen opiskelijansa ja valokuvaajansa välillä. Tätä ei ole koskaan kuvattu yhtä hyvin kuin Spider-Man 2: ssä. Spider-Man 2 tarjoaa pelkästään hahmon emotionaalisten panosten nostamisen, mutta tarjoaa myös tähän mennessä parhaimpaan toimintaansa, nimittäin henkeäsalpaavan taistelun Spideyn ja tohtori Octopusin välillä (Alfred Molina) ylinopeuttajunassa. Vaikka tämän jälkeen on julkaistu kolme Hämähäkkimies-elokuvaa, Raimin toinen vierailu franchising-palveluun - joka sai Akatemian palkinnon uraauurtavista visuaalisista tehosteistaan - on edelleen korkean veden merkki ja elokuva, jonka Spider-Man: Kotiinpaluu mitataan väistämättä suhteessa sen saapumiseen ensi vuonna.
10 Bourne-ultimaatti (2007)
Aiemmin tänä kesänä Matt Damon ja Paul Greengrass järjestivät uudelleen ryhmän Jason Bourne -ryhmään. Vaikka elokuva osoittautuikin lipputuloksena, siitä puuttui niin faneilta kuin kriitikkoiltakin lämmin vastaus, jonka näyttelijä ja ohjaaja olivat saaneet kolmanteen franchising-ilmoitukseen. melkein kymmenen vuotta sitten. Ehkä se johtuu siitä, että Bourne Ultimatum toimitti hahmon valokaarille täydellisen sävelkorkean johtopäätöksen ja antoi toimintosekvensseille tunteen emotionaalisesta huipentumisesta, joka oli rakennettu kahden edellisen elokuvan aikana. Kaikesta huolimatta, tämä raskas työ, joka voitti Oscar-palkinnon äänen sekoituksesta, äänen editoinnista ja elokuvien editoinnista, käyttää tehokkaasti Greengrassin häpeällistä kameratyyliä ja esittelee miksi Jason Bourne jää Damonin allekirjoittajarooliin. Ei ihme, että Bourne-ultimaatti on toistaiseksi viiden Bourne-elokuvan eniten tuottama, ja monet pitävät sitä myös sarjan luovana kärjessä.
9 Kapteeni Amerikka: Talvisotilas (2014)
Kapteeni Amerikka: Ensimmäinen kostaja saavutti mahdottomuuden tekemällä Tähtienvälisestä Steve Rogersista uskottavan suuren näytön toiminta sankarin, mutta tämä seuranta muutti hänet yksittäin käsiin väitetysti yhdeksi Marvel Cinematic Universumin suosituimmista hahmoista. Yhdessä moraalisen kuidun kanssa, joka teki hänestä niin erottuvan The Avengers -jäsenen, kapteeni America: The Winter Soldier tuo sankarin nykyaikaan, täydellisenä päivitetyllä taistelutavalla ja suoralla vastakkaisella monimutkaisempaan yhteiskuntaan, johon hän on herännyt, kuten karkea ympärillä oleva musta leski (Scarlett Johansson). Elokuva tuotti pelimuuttavia seurauksia koko MCU: lle ja esitteli yleisölle ohjaajien Joe ja Anthony Russo innokkaan ymmärryksen siitä, kuinka saada Marvel-sankarit popiksi kuten muutamalla muulla elokuvantekijällä. Tutkimalla sen hahmoja syvemmälle, The Winter Soldier lisää franchising-järjestelmän monimutkaisuutta ja perustaa tehokkaasti yhtä kiitollisen Kapteeni Amerikka: sisällissodan.
8 nopeaa viittä (2011)
Nopeaan viiteen saakka, nopea ja raivoisa franchising oli kokenut oikeudenmukaisen osuutensa ylä- ja alamäkeistä. Vuoden 2001 alkuperäisen lipputuloksen menestyksen jälkeen sarja viihdytti vähän ennen lopullista yhdistämistä uudelleen melkein vuosikymmentä myöhemmin valettuun ytimeensä yksinkertaisesti nimeltään Fast & Furious. Sekä Paul Walkerin että Vin Dieselin ollessa hinauksessa ensimmäistä kertaa alkuperäisen elokuvan jälkeen, franchising näytti olevan taas raiteilla. Kukaan ei kuitenkaan odottanut ohjaaja Justin Linin kolmannen kerran ruorissa tulevan tällaiseksi maamerkiksi sarjalle.
Hylkäämällä elokuvien aloittaneen katukilpailun lähtökohdan, Fast Five keksi itsensä elokuvateatteriksi ja yhdisti monet aiempien kilpailujen kannatushahmot sitomalla heidät lopulta kaikki yhteen. Dwayne Johnsonin lisääminen nyt fanien suosikki Hobbsiksi vain lisäsi sarjan vetovoimaa ja johti tähän mennessä menestyneimpään erään. Lyhyesti sanottuna, Fast Five herätti kiinnostusta franchising-toimintaan ja loi perustan, joka huipentui viime vuoden 1, 5 miljardin dollarin maailmanlaajuisen lipputuloksen osuuteen Furious 7: lle.
7 kuolee kostamalla (1995)
Kysy kaikilta toimintaelokuvien faneilta, mikä on kaikkien aikojen parhainta tehtyä ja mahdollisuuksia, että Die Hard on suosituimpien vastausten joukossa, jonka kuulet. Joten Fox työnsi oudon otsikon Die Hard 2: Die Harder ulos vain kaksi vuotta myöhemmin. Alkuperäinen Die Hard -ohjaaja John McTiernan palasi kuitenkin franchising-julkaisuun ja toi yleisölle jatko-osan, joka todella kunnioitti ensimmäisen elokuvan henkeä.
Suoraan takaisin kriisiin, jonka John McClane (Bruce Willis) kohtaa Nakatomi Plazalla, Die Hard with a Vengeance on tähän mennessä ainoa erä, joka on pääasiassa asetettu McClanein alkuperäispaikkaan New Yorkiin. Hän näkee poliisin ryhtyvän kaupan omistajan (Samuel) kanssa L. Jackson) terroristin (Jeremy Irons) tappavan arvoituspelin ratkaisemiseksi. Sen sijaan, että yksinkertaisesti uudistaisi ensimmäisen elokuvan lähtökohtaa, tämä kolmas elokuva rakentuu sille mielenkiintoisilla tavoilla ja kääntää sen rajoitetun kaaoksen asetukset täysimuotoiseksi hyökkäykseksi kaupungin kaduilla. Willis ja Jackson halkeilevat epätoivoisimmista "kaveripoikien" duoista, ja elokuva nousi perustellusti yhdeksi vuoden suurimmista toimintahitteistä.
6 The Raid 2 (2014)
Kun The Raid: Redemption osui kotiteattereihin vuonna 2012, kukaan ei tiennyt, että he aikovat kokea yhden vuosien vaikuttavimmista toimintaelokuvista (lue rave-arvostelu). Ohjaaja Gareth Evansilla oli vain pari elokuvahyvitystä nimelleen ennen kuin hän ja tähdet Iko Uwais ja Yayan Ruhian ryhtyivät luomaan tämän keskeytymättömän harjoituksen taistelulajeissa.
Jatkoksi Evans otti ensimmäisen elokuvan yhden rakennussarjan ja laajensi sitä levittäväksi rikoksen eepokseksi, jolla on yhtä paljon yhteistä The Departedin kaltaisten trillereiden kanssa kuin omalla edeltäjällään. Vaikka elokuva esittelee joukon ikimuistoisia uusia hahmoja, ehkä yhtäkään niistä ei verrata "Hammer Girl" ja "Baseball Bat Man" -elokuvien kasvojen kasvoihin. The Raid 2 on paljon monimutkaisempi, väkivaltaisempi ja laajempi valikoima huonoita hahmoja. Vaikka se ei olisi aivan ensimmäisen elokuvan säälimätöntä ylimääräistä fantasiaa, esitetyt sekvenssit ovat yhtä loistavasti koreografisoituja ja tuntevat kaksinkertaisen ansaitsemansa.
5 Mad Max 2: Tien soturi (1981)
Jos jatko-osan tarkoituksena on lisätä tietoisuutta, faneja hyvää tahtoa ja suurempi arvostus käsillä olevalle franchisinglle, tämä George Miller -klassikko - julkaistiin yksinkertaisesti The Road Warriorina Yhdysvalloissa ensimmäisen elokuvan epäselvyyden takia - todellakin pätevä. Mel Gibson esiintyy luettelossamme toisen kerran, tuomitsemalla roolinsa "Mad Max" Rockatanskyssa, ja vaikka sen edeltäjä kroonisti Maxin laskeutumisen hulluuteen, tämä jatko-osa on eräänlaista lunastustarinaa, joka haastaa hahmon erityisen ilkeälle pyöräilijäjoukolle.
Hullu Max 2: Road Warrior osoittaa Maxin taipumuksen vetää itsensä pois vaeltaja-asemastaan niin kauan, että auttaa apua tarvitsevia ennen paluutaan takaisin itsensä sisälle, ja Road Warrioria pidettiin arvostetusti alkuperäisen Madin tyylin ja energian taitavasta ottamisesta Max laajemmalle ulottuville tinkimättä kekseliäisyydestä. Se, mitä Miller asetti näytölle, pysyi hänen allekirjoitusfraniksensa huippuna ainakin siihen saakka, kunnes Mad Max: Fury Road tuli pauhaamaan näytölle viime vuonna.
4 Indiana Jones ja viimeinen ristiretki (1989)
Kadonneen arkin raidereita voidaan silti pitää elokuvallisena maamerkkinä, mutta vaikka tämä seikkailusarjan kolmas merkintä ei saavuttanut aivan alkuperäisen suosiota, Indiana Jones ja Viimeinen ristiretki ovat selvä voittaja toiselle sijalle. Ohjaaja Steven Spielberg vetää yleisöä lähemmäksi Indiana Jonesin elämää kuin koskaan ennen, sukeltaen varhaisvuosiinsa prologisekvenssillä ja tutkimalla sitten hänen vaikeita suhteitaan isänsä (Sean Connery) kanssa parin sotkeutuessa natseihin.
Elokuvan ikääntyneen sankarin humanisointi syrjään, siinä on myös yksi erottuva toimintajakso toisensa jälkeen, joka huipentuu Jonesin kohtaamiseen itse Pyhän Graalin kanssa ("Olet valinnut … viisaasti."). Käsikirjoittaja Jeffrey Boams - joka esiintyi jo tässä luettelossa Lethal Weapon 2: n kanssa - on selkeästi ymmärtänyt toimintafransiisin rakentamista ja harkitsee jakavaa (parhaimmillaan) vastausta vuoden 2008 julkaisuun Indiana Jonesille ja Crystal Skull, monet fanit todennäköisesti toivoivat, että Viimeinen ristiretki olisi todella pysynyt sarjan viimeisenä merkintänä.
3 The Dark Knight (2008)
Harva franchising on saanut aikaan niin suuren käännöksen kuin Batman-elokuvat. Batmanin ja Robinin matalasta kohdasta Christopher Nolan elvytti Caped Crusaderin maineen suurella näytöllä julkaisemalla Batman Begins vuonna 2005. Elokuva osoittautui kuitenkin vain lämmittelynä tämän vaikutusvaltaisen jatko-osan suhteen, joka muutti alan lähestymistapaa sarjakuvien mukauttamiseen ja asetti uuden standardin supersankariteatterille.
The Dark Knight tekee muutakin kuin jatkaa edellisen elokuvan tarinaa. Se kannattaa kiusantekoista loppukohtaansa valtavalla tavalla, kuvitellen uudelleen Batmanin arch-nemesisin Heath Ledgerin Oscar-palkinnon saaneena esityksenä Jokerina. Toki, elokuva kertoo tarinan kostutetusta sankarista, joka taistelee rikollisuutta vastaan ja suojelee kaupunkikatujaan, mutta The Dark Knight tuntuu enemmän kuin Michael Mannin rikostrilleri kuin viimeisin elokuva hahmosta, joka kerran pukeutui pukuun, jolla oli kuminipat. Voimme vain sanoa, että Ben Affleck tuo se paremmin ilmoitetulla Batman-soolofilmillään, jos hän toivoo pääsevänsä tämän välittömän klassikon varjoon.
2 ulkomaalaista (1986)
Cinephiles keskustelee iankaikkisesti siitä, mikä Alien-franchisen kahdesta ensimmäisestä merkinnästä on todella parempi. Onneksi tarkoituksemme kannalta Ridley Scottin vuoden 1979 alkuperäinen asia koskee enemmän pelkoja kuin toimintaa. Joten jäljellä on James Cameronin sotaelokuva / sci-fi-eepos, joka löytää Sigourney Weaverin Ellen Ripleyn herättävän vuosikymmeniä sen jälkeen, kun polut ylitettiin ensin happea spesifioivilla ksenomorfilla. Johtaessaan merijalkaväen ryhmää takaisin olentojen kotiplaneetalle, Ripley kohtaa joukot heistä tällä kertaa ja hänestä tulee äidinhahmo nuorelle Newt'lle (Carrie Henn).
Aliens on monien tarjottavien linjojensa ("Game over, man!") Ja sellaisten tuulettimien suosikkihahmojen kuten Corporal Hicks (Michael Biehn) välityksellä ylläpitänyt fanbaasia viimeisen 30 vuoden aikana. San Diego -sarjakuva. Se, että fanit ja elokuvantekijä Neill Blomkamp toivovat edelleen tuottavansa elokuvan, jolla kunnioitetaan ulkomaalaisten hahmoja ja tarinoita - reittiä, jota 1992 Alien 3 valitettavasti ei ottanut -, on osoitus sen pysyvästä voimasta.
