15 hienoa TV-ohjelmaa, joilla ei koskaan ollut huonoa vuodenaikaa

Sisällysluettelo:

15 hienoa TV-ohjelmaa, joilla ei koskaan ollut huonoa vuodenaikaa
15 hienoa TV-ohjelmaa, joilla ei koskaan ollut huonoa vuodenaikaa

Video: Olet mitä syöt -ohjelma ei naurata syömishäiriöliittoa 2024, Saattaa

Video: Olet mitä syöt -ohjelma ei naurata syömishäiriöliittoa 2024, Saattaa
Anonim

Tämän päivän televisioyleisöllä on tärkeä tehtävä pienen näytön uudessa aikakaudella. Kun laadukkaampia TV-sarjoja kuin verkot tietävät, mitä tehdä, se ei enää tarvitse olla vain hyvää. Elokuvat, jotka selviävät, saavat katsojien huomion ja nousevat edelleen joukkoon parhaimpana televisiomaailman tarjoamana.

Ennen Netflixin aamunkoittoa ja kaapeli-TV: n kultakautta ohjelmat vain kilpailivat pysyäkseen ilmassa. Kilpailu kilpailevien verkostojen kanssa luokituksista oli kovaa, mutta viiden tähden näyttelyiden määrä oli verrattain paljon pienempi. Tämä tarkoitti tietysti sitä, että laadun heikkeneminen ei välttämättä tarkoittanut näyttelyn lopettamista. Jotkin näyttelyt onnistuivat kuitenkin pysymään kilpailun yläpuolella ja välttämään toistoa ja pysymään uudella ja tuoreella kuin koskaan.

Image

Olemme laatineet luettelon vuosien varrella näyttävistä näyttelyistä, jotka ovat tuottaneet vain kaikkein premium-sisältöä. Näitä esityksiä valittaessa meillä oli vain yksi sääntö: jokaisen ei saa enää olla ilmassa. Vaikka joillakin oli vuodenaikaa, jotka osoittautuivat poikkeuksellisemmiksi kuin toisilla, kukaan ei voi väittää pitävänsä keskinkertaista vuotta vyönsä alla. Joten katselu nautintoa varten esittelemme 15 hienoa televisio-ohjelmaa, joilla ei koskaan ollut huonoa vuodenaikaa.

Älä katso niitä kaikkia kerralla - se on aivan liian mahtavaa.

15 30 Rock

Image

Perustuen Tina Feyn kokemuksiin Saturday Night Live -kirjailijan kirjoittajakokemuksista, 30 Rock kesti hetken kerätäkseen jalat yhdeksi NBC: n epätavallisimmista komedioista. Keskittyen Liz Lemoniin, yksin naiseen, joka johtaa sarjan omaa ohjelmaa The Girlie Show -sarjassa. Sarja keskittyi televisioteollisuuden puoliin ja puoliin, kun Liz käsittelee järjetöntä verkon toimeenpanijaa Jack Donaghya, samoin kuin villinä. arvaamaton B-listan elokuvatähti Tracy Jordan ja huomiota hakeva näyttelijä Jenna Maroney.

Mukauttamalla vakio-sitcom-muotoa, 30 Rock astuu pois tutusta ja esittelee kunnioittamatonta metakomediaa, joka saa kikatansa kritisoimalla sitä teollisuutta, johon se kuuluu. Käyttäessään hahmojensa valintaa edukseen, sarja oli kriittinen rakas, joka toimi melkein maanisissa vauhdissa. Vaikka monet hahmot näyttävät olevansa täysin tajuttomia työssään, show sai kiitosta totuuksien puhumisesta viihdeteollisuuden todellisuudesta. Seitsemästä vuodenajastaan ​​30 Rock keräisi monia palkintoja huolimatta siitä, että hän olisi koskaan ollut luokittelupelti. Silti koko ajan aikansa, sarja ei koskaan menettänyt nokkeluuttaan, ja se meni ulos yhtä fiksu kuin koskaan.

14 hullua miestä

Image

Elvyttäen ajanjakson draamaa ja katapulttoimalla 60-luvun pop-kulttuurin takaisin valtavirtaan, Mad Men oli vauhdikas menestys, joka vei televisiopalkinnon kauden myrskyn kautta. Matthew Weinerin luoma sarja sarjoi Madison Avenuen pukeutuneiden mainosjohtajien ympärille, kun ne valaisivat markkinointimaailmaa. Ketjutupakoiva nainen Draper olisi huomion keskipiste, kun hän jatkoi menestystarinansa Sterling Cooperissa nukkuessaan jokaisen houkuttelevan naisen kanssa matkan varrella.

1960-luvun houkutus oli täynnä tukevia johtajien, sihteerien ja konekirjoittajajoukkojen valittuja houkutuspaikkoja, joista monet näyttelyn teemoista tulivat elämään. Aikana, jolloin miehet valitsivat naisia ​​työpaikalla ja aloittivat usein seksuaalisia suhteita heidän kanssaan, sarja onnistui tarjoamaan katsojille viimeisen vuosikymmenen hienoimpia naissuorituksia. Näyttelyä ei ole vain kiitetty siitä, että se kuvaa miehen šovinismia rehellisesti, mutta se on myös toiminut vertailevana työnä keskustelemaan esimerkiksi miesten ja naisten palkkaeroista. Seitsemän vuodenajan ajan Mad Men jatkoi epäsimentatiivista tarkasteluaan ei niin kaukaiseen menneisyyteen, kadottaen harvoin unohtaa historialliset näkymänsä.

13 Kippis

Image

Cheers-palkista, joka tapahtuu melkein kokonaan yhdessä paikassa, tulee Sitcom-historian ikonin televisio-asetus. Ensimmäisen viiden kauden aikana katsojat virittyivät todella unohtumattomaan suhteeseen näytöllä, kun entinen Boston Red Sox -sovelluksen kääntynyt baarinomistaja Sam Malone päiväsi luokkaansa vastapäätä Diane Chambersia, akateemisesti lahjakkaita jatko-opiskelijoita, jotka jäivät morsiamensa luokse. Yhdistämis- ja hajoamissarjojen jälkeen Diane lähtivät vihdoin Los Angelesiin jatkamaan kirjoitusuraa.

Vaikka Diane lähti aikaisin, värikkäitä hahmoja säilyi. Nielsen-luokittelu jättiläinen koko yhdentoista kauden aikana, baarien vakituinen pyörivä miehistö piti sarjan tuoreena. Frasier Crane -hahmo alkoi kuuluisasti Dianen rakkaudenharrastuksesta ja muutti myöhemmin Seattleen omaan spin-off-sarjaansa. Muita iso-aikaisia ​​näyttelijäjäseniä olivat satunnaisesti työskentelevä kirjanpitäjä Norm, baarimikko Coach ja huonoin tavoin toiminut tarjoilija Carla. Loppuen yhdellä tähän mennessä upeimmin kirjoitetulla sarjan finaalilla Sam joutuisi mahdollisuuteen poistua baaristaan, kun Diane palasi kaupunkiin, mutta lopulta hän valitsi pitäytymisen paikassa, jonka hän tunsi parhaiten.

12 Kuollut puu

Image

Länsimainen, laittomassa tilassa oleva, mudan, veren ja suoliston peittämä Deadwood meni ulos samalla tavalla kuin se tuli: rauhoittumattomalle maalle, jossa oli paljon tarinaa kertoa. Vain kolmen vuodenajan jälkeen HBO veti pistokkeen kriitikoidensa suosimaan sarjaan, jolloin katsojat takertuivat elokuvan unelmaan kietoakseen jäljellä olevat juonipisteet.

1870-luvulla asetettu sarja seuraa Seth Bullockia matkustettaessa Montanasta Etelä-Dakotaan, ripustaen hatunsa marssanaksi perustaakseen rautakaupan Deadwoodin kultakaivosleirille. Siellä hän löytää monia värikkäitä, likaisia ​​hahmoja toivoen tulla saastaisiksi rikasiksi. Sana on laki kaupungissa, ja muutama sana puhutaan ilman pahuutta. Luova David Milch, sanomalehtien ja henkilökohtaisten päiväkirjojen todellisten tilien perusteella, kuvaa sarjoissaan monia historiallisia totuuksia ja käyttää samalla fiktiivisiä tarinoita dramatisoidakseen ajanjakson. Ennen kaikkea se näyttelijä, joka on todellinen voittaja, nimittäin Ian McShane kurkkutautana, jumalattoman tavernan omistajana Al Swearengen. Finaalista poistettu vuosikymmen sitten tämä sivilisaation rakennuksen graafinen kuvaus on edelleen kaikkien aikojen parhaimpien HBO-tuotteiden joukossa.

11 kaveria

Image

Ennen sitcom-kausia 1994 suurin osa pienimuotoisista komedioista keskittyi koti- tai työympäristöön. Sitcomien painopiste oli joko hullu perhe tai ryhmä nokkeja työtovereita; sitten ystävät tulivat mukanaan Gen X -ikäisten aikuisten kanssa löytääkseen tiensä elämään New Yorkissa. Teemalaulu oli tarttuva, hahmot olivat epäkeskeisiä ja juoniviivat pyörittivät usein ryhmää vain hengaillaan. Ohjelman menestys oli kaikkea tekemistä näyttelijöiden näytöllä olevan kemian kanssa, ja se teki ihmeitä kymmenen peräkkäistä vuodenaikaa.

Ross, Rachel, Chandler, Monica, Phoebe ja Joey - riippumatta siitä, mitä kyseisen viikon jaksossa oli kyse, kaikki kuusi jäsentä työskentelivät tiensä jaksoon jakaen näytösajansa. Aikanaan Rossin ja Rachelin välinen suhde tahtoi pitää heidät keskuudessa, Chandlerin ja Monican välinen orastava romanssi toi ryhmälle uuden kypsyyden, ja Joeyn ja Phoeben shenaniganit pitivät nauravat tulemassa. Se oli sarja, joka osoitti, kuinka vastakkaiset persoonallisuudet voivat saada aikaan parhaat ystävyyssuhteet, ja lopulta se vaikutti moniin sitcom-kommenteihin, jotka tulevat jälkeen.

10 Frasier

Image

Yksi televisiohistorian suurimmista spin-off-yrityksistä, Kelsey Grammeristä tuli ensimmäinen näyttelijä, joka nimitettiin useille Emmys-näyttelijöille pelaamasta samaa hahmoa kolmessa erillisessä sarjassa esiintymisiin Cheersissa, Wingsissä ja Frasierissa. Cheersin päättymisen jälkeen Frasier Crane muuttaa Bostonista Seattleen, missä hän huolehti isästään Martinista, eläkkeellä olevasta poliisisetsivästä, joka ammuttiin ryöstössä. Hän palkkaa auttamaan fysioterapeutti Daphne Moonia, ja pian hänen nuorempi veljensä Niles kehittää läheisiä suhteita hänen kanssaan.

Vaikka Frasier sai suosionsa korkean kulmahuumoristaan, hän ei kuitenkaan uskaltautunut näyttämään kapeampaa puolta omaksumalla fyysisen komedian. Frasierin ja hänen veljensä Nilesin välinen kemia johti usein hilpeyteen, koska molemmat bickeerisivät kuin lapset, koska heidän suunnitelmansa menivät pieleen kaikilla oikeilla tavoilla. Kun joukko kirjailijoita loi joitain 90-luvun sitcom-aikakauden hienoimmista vitseistä, hetkeksi ei kulunut hetkeäkään ilman naurua. Vaikka jotkut kritisoivat myöhempää vuodenaikaa itsensä ottamisesta liian vakavasti, sarjaa kehotettiin kriittisesti loppuun saakka, jolloin se oli show, joka ei koskaan todella mennyt tyyliin.

9 Hannibal

Image

Hannibalin elämä oli niin visuaalisesti kiinnostava kuin sekin, että se on järkyttämätöntä kolmen vuodenajan jälkeen lyhytkestoisesti, ja se lopettaa yhden viime vuosien tyylikkäimmistä kauhusarjoista. Bryan Fullerin herättämä sarja, sarja lainattiin Thomas Harrisin kuuluisien rikosromaanien hahmoilta. Rikosprofiilija Will Grahamiin keskittyvä sarja seuraa Grahamin ja kannibalistisen sarjamurhaaja Hannibal Lecterin suhdetta. Graham, jota kuvataan olevan psykopaattien epätavallisen empatiaa kohti, asettaa itsensä tutkimiensa murhaajien kenkiin, mikä väistämättä vie hänen psyykkinsä.

Hugh Dancyn ja Mads Mikkelsenin hienosäädettyjen esitysten lisäksi, joiden esiintyminen Lecterina on saanut kiitosta kaikesta, Hannibal on erinomainen mielensä luomisessa houkuttelevilla partituureilla ja ilmakehän käytöllä. Vaikka sarjan viskeraalikuvat saattavat olla liikaa joillekin katsojille, näyttelyn suurimmat saavutukset ovat sen hienouksissa. Rikkaasta värivalikoimasta ekstravagantteihin kohtauksiin, joissa Lecter valmistaa aterioita uhrinsa jäänteistä, jokainen kohtaus on suunniteltu saamaan katsoja takaisin kauhuun. Viime kädessä se on paholaisen viehätys esityksen pinnan alla, mikä tekee siitä erotettavan muiden viimeaikaisten sarjojen joukossa.

8 The Larry Sanders -näyttely

Image

Tasaamalla tietä monille HBO-sarjoille, Larry Sanders Show jätetään usein huomiotta yhtenä premium-verkon suurimmista saavutuksista. Vedämällä verhon takaisin viihdeteollisuudelle, Garry Shandling kehitti satiirinsa perustuen kokemuksiinsa stand-up-komedioista sekä aikansa vieraana isäntänä The Tonight Showssa. Sekoittamalla fiktio vain ripaukseen Hollywood-todellisuutta, sarja seurasi myöhään illalla järjestettyä talk show-isäjää Larry Sandersiä käsitellessään kuuluisuuksien vieraita seinältä ja juggaamassa arjiaan tuottajan Artien ja hänen apulaisensa Hank Kingsleyn avulla.

Sellaisten sarjojen kuten Curb Your Enthusiasm ja 30 Rock jäljitelmä, The Larry Sanders Show järkytti katsojia kuvauksellaan kuuluisuuden elämästä. Sarjan loisto tuli vierastähteillä, joita oli paljon. Haastattelujen vuoksi vierasjulkkikset olivat usein polaarisia vastakohtia näytöllä oleville persoonallisuuksille. Sarja on kestänyt kaikkiaan kuusi vuodenaikaa, ja se onnistui maalaamaan täydellisen kuvan 90-luvun Hollywood-maisemasta ja ottamaan samalla myöhään illalla järjestetyn talk show -sivuston muuttuvan rakenteen, jolloin se on nostalginen sarja, joka on yhtä katsottava kuin päivä, jona se ensimmäisen kerran esitettiin.

7 M * A * S * H

Image

M * A * S * H ​​oli ensi-iltansa Vietnamin sodan viimeisinä vuosina ja päättynyt kahdeksan vuoden ajan sen päättymisen jälkeen. Se oli 1970-luvun samannimisen Robert Altman -elokuvan spin-off. Korean sodan päivinä keskittynyt 4077. liikkuvan armeijan kirurgiseen sairaalaan keskittynyt sarja seurasi kapteeni Hawkeye Piercen hyväksikäyttöä, kun hän käytti huumoria keinona paeta sodan tragediasta. Prankster, joka teki kuuluisuutensa antiikistaan, hän oli johtaja, joka ilmeni Vietnamin vastaisia ​​mielenosoituksia alkuvuosina ja jatkoi puhetta tunnollisten vastustajien puolesta kauan sodan päättymisen jälkeen.

M * A * S * H, joka toi 125 miljoonan katsojan sarjansa finaaliin, oli yli vuosikymmenen kuumin esitys, muistutuksena siitä, että kuumien napien aiheita ei aina tarvitse ottaa niin vakavasti. Vaikka monet näyttelijöistä poistuivat näyttelyn aikana, kirjailijat onnistuivat edelleen toimittamaan naurua ja injektoimaan hahmoihin tarpeeksi draamaa sarjan pitämiseksi tehokkaana. Se, että esitys pysyi ajan tasalla yksitoista vuotta, on osoitus sen vahvuudesta olennaisena katselukokemuksena.

6 Breaking Bad

Image

Huutaa, itkee, heittää kaukosäätimen uuteen 60 ”taulutelevisioosi - Breaking Bad -näyttelijä Vince Gilligan sai katsojat tunteiden vuoristoratamatkalle näytöksen kuuden vuoden aikana ilmassa. Viiden vuodenajan aikana katsojat tutustuivat Walter Whiteen. He katsoivat hänen rakentavan valtakuntansa, kaventaen kapeasti kuolemaa ja pettäen hitaasti perhettään, kun hän oli ahneuden alaisena.

Kuten muidenkin luetteloomme sarjojen kohdalla, Walter Whitein matka kemian opettajalta met-kokista lääkepistooliin oli virheetön, ja antoi muutaman hetken matkalla eeppiseen lopputulokseensa. Sarjan 62 jaksossa sympatiat levisivät hahmojen asettamina todellisuuksina. Kerran nöyrä Walter löysi itsensä liian kaukana kaninreiästä palatakseen entiseen elämäänsä. Samaan aikaan Jesse Pinkmanista, joka tunnetaan kerran huumeista riippuvaisena met-kokina, joka lisäsi chilijauhetta reseptiin, tuli murtunut mies, joka vain etsiä tietä. Se oli raivostuttava kallistuneiden ja kyseenalaisten päätösten aalto, joka johti yhden television täydellisimmin toteutettuihin ohjelmiin, ja kun Better Call Saul jatkaa nyt rakentamista Gilliganin franchising-ohjelmaan, sarjan perintö vain vahvistuu.

5 Mary Tyler Moore -näyttely

Image

Aiemmin tänä vuonna TV menetti yhden suurimmista elävistä legendoistaan. The Dick Van Dyke Show (toinen itsessään lähes virheetön sarja) menestyksen jälkeen Mary Tyler Moore sai tehtäväkseen löytää seuraava iso projekti. Hän veti kykynsä kirjailijoihin James L. Brooksiin ja Allan Burnsiin, ja yhdessä trio sai aikaan ennennäkemättömän idean sitomien maailmassa: naisvetoinen sarja naisesta, joka jatkaa uraa osakkuustuottajana uutisohjelmaan. Ryhmä, jonka ryhmä on kirjoittanut pääosin naispuolisia kirjoittajia, antoi uuden käsityksen nykyajan naisesta.

Kokoat kaikki tähdet tukevat näyttelijät, joihin kuuluivat veteraaninäyttelijät, kuten Ed Asner kuten Lou Grant, WJM-TV: n kuuden kellonajan uutisten synkä tuottaja, Valerie Harper Marian paras ystävä ja yläkerran naapuri Rhoda, Ted Knight sarjan himmeäksi näyttelijäksi. nokkela ankkuri Ted Baxter ja Cloris Leachman Maryn hallitsevana ystävänä Phyllisina, Mary Tyler Moore Show keräisi useita Emmy-palkintoja sen seitsemän vuodenajan aikana. Monia vuosia näyttelyn päättymisen jälkeen se on edelleen yksi lämminhenkisimmistä sarjoista ympäri, ja mukana on joitakin parhaimmista vatsahauista.

4 Mystery Science Theatre 3000

Image

Vaikka MST3K on äskettäin käynnistetty uudelleen Netflixissä, alkuperäinen MST3K on peräisin vuodelta 1988. Niin hyvä kuin sarja, jonka tekijä Joel Hodgson olisi voinut toivoa, tämä ovela konsepti näki tutkijan tohtori Clayton Forresterin ja hänen laboratorioassistenttinsa Frankin sieppaamalla Joelin. ja alistamalla hänelle olemassa olevat pahimmat elokuvat. Elokuvia katsellessaan hänellä on mukana Tom Servo, Crow, Gypsy ja Cambot, robottijoukko, jonka hän rakensi pitämään hänet terveenä. Kuudennen kauden alusta Joel pakenee vankeudesta ja korvataan Mikellä, Länsi-Wisconsinin maaseudun väliaikaisella työntekijällä.

Vaikka keskustellaan siitä, mikä MST3K-isäntä oli parempi, on syitä väittää molemmille. Vaikka Joel oli näyttelyn luoja ja nero, kun oli kyse hilpeästi hämärtyvistä viitteistä, Miken vitsit tuntuivat usein yleisön saatavilta. Kaikille jaksoille taaksepäin suurin osa niistä on edelleen hauskaa. Näyttelyn kauneus valehteli yksinkertaisuudestaan. Kuten joukko ystäviä, jotka istuivat katsomaan huonoa elokuvaa, voisit liittyä nauriin, kun miehistö teki hauskaa jokaisesta elokuvasta, ja riippumatta siitä, minkä kauden valitsit, aina oli hymy.

3 Suoja

Image

Farmingtonin piiri Los Angelesissa on Shawn Ryanin rikosdraaman The Shield ensisijainen ympäristö. Joukkojen hallitsema alue valvoo LAPD: n kokeellista osaa, joka tunnetaan nimellä Strike Team ja jota johtaa detektiivi Vic Mackey. Siellä on vain yksi saalis: Mackey sattuu olemaan yksi kaikkein kaikkein surkeimmillaan johtavista hahmoista, jotka ovat koskaan armonneet pienen näytön.

Ensimmäisen kerran nähtynä poliisiautomaattia ammuttaessa kasvot pilottijakson lopussa, Mackey on mies ilman moraalia. Jakson yksi murha ei olisi hänen viimeinen paha teko. Koko näyttelyn seitsemän kauden ajan hän käyttäisi nimensä puhdistamiseen erilaisia ​​epäeettisiä menetelmiä todisteiden istuttamisesta suoran kiduttamiseen. Finaalissa mennessä hänen toimintansa jättävät hänet harhaan. Hänen perheenjäsenensä hylkäsi hänet ja heitti hänet LAPD: stä, juuttunut arkipäiväiseen työpaikkaan, eikä hänellä ollut mitään näyttöä elämän valinnoistaan. Sarjassa, joka kuvaa raa'asti sotataisteluita, lapsipornografiaa, selkeitä kukkotaisteluja ja raiskaajia, Mackeyn rangaistus tuntuu kuin satukirja, joka päättyy. The Shieldia ei ole aina helppo katsella, koska se on vaikea tutkia oikeusjärjestelmän pimeimpiä syvennyksiä, mutta se on selvä esimerkki must-see-televisiosta.

2 Kuusi jalkaa alle

Image

Paperilla on helppo nähdä, kuinka Alan Ballin Six Feet Under -tapauksen kaltainen show olisi voinut epäonnistua. Hautajaiskodin sisällä asetettu perhedraama kuulostaa sairaalloiselta idealta, mutta Ball ruiskutti ohjelmaansa huumorilla ja satunnaisella surrealistisella fantasiajaksolla syventyäksesi kalastajien mieliin kuvaten sarjaa elämää, joka ei vain tottua kuoleman väistämättömyyteen, mutta oppinut kohtaamaan asian päivittäin.

Jokainen jakso alkoi jonkun elämän loppumisesta. Kuolema oli aina seuraava henkilö, joka sai hautajaiset Fisher & Sons -hautauskodissa. Joskus kuolemat olivat julmia; Usein he olivat traagisia; ja toisinaan he tarjosivat hetken koomiseen helpotukseen. Jotenkin kuolleilla on aina onnistunut olemaan pysyvä vaikutus perheeseen, vaikka he eivät olisi nähneet sitä itse. Yhden syvällisimmän sarjafinaalin kanssa, jonka koskaan voitte toivoa nähvän, Six Feet Under kesti yhteensä viisi vuodenaikaa, jotka huipentuivat lopulliseen sarjaan, joka toi jokaisen hahmon tarinan täyden ympyrän koskettavaan hetkeen, jota ei unohda pian.