Hollywood on aina rakastanut fantasia genreä. Itse asiassa jotkut ensimmäisistä elokuvista koskivat hirviöitä, miekkoja ja taikuutta. Jo ennen äänen syntymää oli helppo välittää noita klassisia teemoja elokuvalle. Elokuvateollisuudessa ei tietenkään kulunut kauankaan, kun aloitimme ikonisten fantasiaromaanien ja tarinoiden mukauttamista, ja silloin genre todella räjähti.
Yksi niistä asioista, joka erottaa fantasiaelokuvat eräistä heidän lähimmistä sukulaisistaan - kuten sci-fi, supersankarielokuvat ja animaatiot - on, että heillä on taipumus saada kriittisempi tunnustus ja he ansaitsevat varmasti enemmän palkintoja. Genre-elokuvat kirjataan usein hauskaksi, kevyeksi, popcorn-hintaan, mutta fantasiaelokuvat näyttävät saavan paljon aitoa kunnioitusta ja suosiota. Ainakin kun ne tehdään hyvin, niin. Fantasia pystyy myös menemään pieleen, ja muutama huono elokuva on pahempaa kuin huono fantasia.
On syytä varoittaa sinulle siitä, että tämä luettelo on hiukan painava franchiseissa - etenkin kahdessa. Mutta siinä ei ollut mitään tapaa, jos pysymme rehellisesti luettelon teeman suhteen, koska nämä kaksi franchising-ohjelmaa ovat yksinkertaisesti parhaiten arvioitujen franchising-kirjojen joukossa elokuvahistoriassa, fantasiassa tai muulla tavalla. Tästä huolimatta huomaat myös, että tässä luettelossa on kohtuullinen määrä erilaisia, perinteisestä taikuudesta ja lohikäärmeistä koostuvasta fantasiatyypistä joihinkin epätavallisiin esimerkkeihin genreistä.
Tässä on 20 parasta fantasiaelokuvaa, jotka koskaan on tehty mätää tomaattien mukaan (ja 5 juuttunut 0%: iin).
25 parasta: Pi-elämä (87%)
Alkuperäinen Life of Pi -romaani on yksi niistä kirjoista, joiden mukaan ihmiset olivat "suodattamattomia", joita Hollywood rakastaa ottamaan haasteena. Joskus se räjähtää elokuvantekijän kasvoihin - ja toisinaan saamme loistavan elokuvan, kuten Life of Pi.
Sen jälkeen kun muutama iso nimi oli ohjattu projektiin ja poistunut siitä, Ang Lee astui ruoriin tehoste-elokuvan suhteen, joka tapahtuu melkein kokonaan veneessä, jossa on yksi ihmisenäyttelijä ja erilaisia eläimiä, sekä oikeita että valmistettuja. Elokuva on ehdottomasti kiehtova kaikkialla, aina loppuun asti, joka todella vahvistaa paikkansa fantasiaelokuvana.
24 parasta: Peten lohikäärme (87%)
Huolimatta siitä, miten voit henkilökohtaisesti tuntea Disneyn nykyisen pyrkimyksen uusia klassiset animaatioelokuvansa live-toiminnassa, se on suuntaus, joka ei poistu milloin tahansa heti, kun ne ovat muodostaneet joitain kaikkien aikojen eniten kerättäviä elokuvia. Onneksi suurin osa näistä uusinnoista on ollut melko hyviä - ja joissain tapauksissa ehkä jopa ylittäneet alkuperäiset.
Vaikka animoitu Peten Dragon on kiistaton klassikko, sen veti tämän vuoden 2016 uusinta, pääosissa Robert Redford ja Bryce Dallas Howard.
Ei ole helppoa tehdä live-elokuvaa, jossa on jättiläinen karvainen lohikäärme, joka ei tunnu täysin naurettavalta, mutta David Loweryn (Ain't Them Bodies Saints) hieno hieno suunta saavuttaa juuri tämän.
23 parasta: Harry Potter ja tulipallo (88%)
Vaikka mikään Harry Potter -elokuvista ei ole saanut erityistä huonoa kriittistä vastaanottoa, vasta kolmannessa elokuvassa elokuvan franchising alkoi ansaita aitoa suosiota. Paljon siitä oli tekemistä sarjan kanssa, joka alkoi tuohon aikaan saada tummempi, kypsempi sävy, jota jatkettiin Goblet of Fire -elokuvan neljännessä erässä.
Tulipalon pikkuelokuva on ensimmäinen Harry Potter -elokuva, joka kattaa päähenkilöt täysimääräisesti teini-ikäisinä.
Tähdet Daniel Radcliffe, Emma Watson ja Rupert Grint hoitivat tämän siirtymisen moitteettomasti. Tämän elokuvan jälkeen ei ollut enää pelkoa siitä, että heitä ei leikattu franchisen kypsymissuuntaan.
22 parasta: Willy Wonka ja suklaatehdas (89%)
Kun Gene Wilder kuoli vuonna 2016, suurin osa hänelle osoitettavista kunnianosoituksista oli kuva näyttelijästä kuin Willy Wonka. Kun Wilder oli mukana monissa klassisissa elokuvissa legendaarisessa uransa aikana, hänet muistetaan aina parhaiten eksentrisen karkkifirman omistajan nimellisessä roolissa, joka näennäisesti rakastaa lapsia, mutta on myös nopea opettamaan heille erittäin äärimmäisiä oppitunteja.
Työskennellessään Johnny Depp -pääosassa, Tim Burtonilla oli alkuperäisen elokuvan ankaria sanoja, jotka eroavat suuresti kirjan sävystä, ja oli ylpeä siitä, että hänen elokuvansa oli tarkoitus olla erilainen. Kuitenkin suurin osa meistä rakastaa alkuperäistä ja se on se, joka elää vielä 50 vuotta.
21 0%: Varis: paha rukous
On ironista, että alkuperäinen The Crow on tarina ihmisestä, joka palaa elämänsä jälkeen korjatakseen erilaisia väärinkäytöksiä, koska siitä syntynyt franchising on vain osoittanut, että The Crow olisi pitänyt jäädä levätä rauhallisesti alkuperäisen erän jälkeen.
Jokainen Crow-jatko - ja olemme tällä hetkellä kolme, plus lyhytaikainen TV-sarja - on näyttänyt olevan huonompi kuin viimeinen, ja se on vain tuhonnut alkuperäisen perinnön. Uusin, jumalaton rukous - pääosissa Edward Furlong, Tara Reid, David Boreanaz ja Dennis Hopper - ei pystynyt edes hallitsemaan yli 0 prosenttia Rotten Tomatoes -tuotteissa. Ensimmäisen elokuvan ansaitsemien 81 prosentin romahdus on melko romahtaa.
20 parasta: Matilda (90%)
Vaikka Danny DeVito tunnetaan parhaiten näyttelijäroolistaan, hän on ollut yhtä suuri voima kameran takana yli 40-vuotisen uransa ajan. Sen lisäksi, että DeVito on tuottaja sellaisille huomionarvoisille elokuville kuin Pulp Fiction ja Erin Brokovich, hän on myös ohjannut kahdeksan elokuvaa, mukaan lukien vuoden 1996 Matilda.
Pääosassa Matildassa on näyttelijä Mara Wilson, joka oli näennäisesti kaikissa perheen elokuvissa, joita rakastit 1990-luvun puolivälissä.
Wilson on ihanan viehättävä roolissa, joka perustuu saman nimen kirjaan - yksi kolmesta Roald Dahlin mukautuksesta tässä luettelossa - elokuvassa, jota monet entiset lapset rakastavat edelleen tänäkin päivänä.
19 parasta: Harry Potter ja Azkabanin vanki (91%)
Kuten aiemmin mainitsimme, tämä on ensimmäinen Harry Potter -elokuva, joka todella alkoi saada kriitikkojen huomionarvoa osoittaen, että sarjaa ei hylättävä kertakäyttöisen lasten fantasiahintana. Azkabanin vanki näyttää ja tuntuu edelleen toisin kuin mikään muu Harry Potter -elokuva, ohjannut Alfonso Cuarón (Gravity, Miesten Lapset), minkä vuoksi se on edelleen monien fanien suosikki elokuvan osa franchising-ohjelmasta.
Gary Oldmanin Sirius Blackin esittely on myös melko suuri syy siihen, miksi Azkabanin vanki on erottuva Harry Potter -elokuva, joka lisää vielä yhden arvostetun A-listerin jo vaikuttavaan veteraaninäyttelijöiden kokoelmaan.
18 parasta: Edward saksihahmot (91%)
Jos olet kasvanut 80-luvun lopulla 90-luvun alkupuolella ja olit jopa pienin lapsi, niin olet todennäköisesti Tim Burton -fani. Vaikka hänen ohjauspyrkimyksensä viimeisen parin vuosikymmenen aikana eivät ole olleet hänen luovansa huippua, kun olet vastuussa elokuvista, kuten Beetlejuice, Pee-wee's Big Adventure ja Michael Keaton Batman -elokuvat, perintösi on melko hyvin turvattu.
Ensimmäisessä yhdeksästä elokuvasta, joissa he lopulta toimivat yhteistyössä, Tim Burton ohjasi Johnny Deppin epätavallisessa rakkaustarinassa Edward Scissorhands vuonna 1990.
Se sisälsi myös standout-esityksiä Winona Ryderiltä, Dianne Wiestiltä ja yhden legendan Vincent Pricein viimeisistä esiintymisistä.
17 parasta: Renkaiden herra: Renkaan ystävyyssuhde (91%)
Sitä pidettiin tuolloin valtavana pelaamisena: luottaa melko tuntemattomaan ohjaajaan ohjaamalla massiivista, monivuotista, monielokuvaa yritystä mukauttaa JRR Tolkienin klassisten fantasia-romaanien sarja, jossa pääosassa on näyttelijä, jolla on suhteellisen vähän A-listejä.
Sanomattakin on selvää, että se maksoi käytännöllisesti katsoen kaikille mukana oleville, sillä Lord of the Rings -elokuvien franchising on ansainnut lähes 3 miljardia dollaria maailmanlaajuisia - ilman, että edes sisällytetään Hobbit-elokuvien yhteenvetoon. Vaikka Ringin ystävyyskunta on heikoin joukosta kaikkien tarvittavien hahmojen perustamisen ja maailman rakentamisen vuoksi, se on silti yksi kaikkien aikojen eniten arvioituja ja parhaiten arvostettuja elokuvia.
16 0%: Highlander 2: The Quickening
Alkuperäinen Highlander-elokuva ei ollut kriittinen rakas ja tuskin tuotti voittoa lipputulosta, mutta siitä tuli nopeasti kulttihitti, joka löysi innostuneen fanaasi. Valitettavasti tämän aseman saavuttaminen johti myös jatko-osaan, joka on historian köyhimpien teatterielokuvien joukossa.
Sen lisäksi, että Highlander II: The Quickeningillä on yksi kaikkien aikojen huonoimmista tekstityksistä, se tekee melkein kaiken, mitä elokuva voi tehdä väärin.
Tämän elokuvan tekemiseen liittyvät ongelmat ovat legendaarisia.
15 parasta: paroni Munchausenin seikkailut (92%)
Legendaarisen Monty Python -komediaryhmän ainoaa amerikkalaista jäsentä ei nähty tonnilla televisiosarjoissaan tai elokuvissaan, mutta Terry Gilliamin välimainosanimaatiot auttoivat luomaan ryhmälle ainutlaatuisen visuaalisen kielen ja saivat hänet löytämään menestyksen visionäärinä. elokuvaohjaaja.
Gilliam jätti ainutlaatuisen postimerkin etenkin 1980-luvulla Hollywoodiin, mukaan lukien hänen itsekuvataansa "mielikuvituksen trilogia", joka sisälsi paron Munchausenin seikkailut. Pääosassa Python Eric Idle sekä nuori Uma Thurman ja mukana erittäin kekseliäs Robin Williams cameo, Munchuasen on visuaalinen herkkupala, josta ei kukaan muu kuin Terry Gilliam olisi voinut olla vastuussa.
14 parasta: lumottu (93%)
Kukaan ei oikein tiennyt mitä tehdä lumotusta, kun se ensimmäisen kerran julkistettiin: live-toimintaelokuva Disney-prinsessasta, joka löytää itsensä kuljetetuksi ankaraan, rumaan "todelliseen maailmaan". Lähes kaikki olivat yllättyneitä siitä, kuinka ilahduttava ja viehättävä elokuva päätyi pääosin Amy Adamsin ja James Marsdenin esiintymisiin oikeassa New Yorkissa sijoitettujen sarjakuvahahmojen paikoillaan.
Yllättävimpiä ovat Enchantedin kappaleet ja tanssinumero, jotka ovat helposti Disney-historian parhaiden joukossa.
Itse asiassa kolme viidestä parhaan alkuperäiskappaleen ehdokkaasta 80. akatemiapalkinnossa olivat Enchantedin kappaleita.
13 parasta: Aika Banditit (93%)
Toinen fantasiaelokuva Terry Gilliamin "Kuvittelemisen trilogiassa" - kolmas haara on sci-fi-klassikko Brasilia - Time Bandits oli ainoa kolmesta, joka oli todella mitattavissa lipputuloksena.
Osa siitä olisi voinut johtua näyttelijöiden listasta, jota johti John Cleese - väitetysti kuuluisin Monty Python -jäsen - ja pääosissa myös Sean Connery ja Shelley Duvall sekä usein Gilliam-yhteistyökumppanit, kuten Ian Holm ja Katherine Helmond. Se luultavasti auttoi myös sitä, että toinen Python, Michael Palin, kirjoitti elokuvan Gilliamin kanssa ja teki epätavallisen Python-raskaan Terry Gilliam -elokuvan.
12 parasta: Renkaiden herra: Kuninkaan paluu (93%)
Katsausten mukaan Renkaat-herra -finaali -elokuva Kuninkaan paluu on trilogian toiseksi paras elokuva - mutta Renkaat-herra -trilogia on pohjimmiltaan olemassa yhtenä kokonaisuutena ja kukin elokuva tarvitsee kaksi muuta, Joten mikä on paras valita, on vain valinta.
Elokuva pyysi Oscaria voittaen kaikki sen 11 ehdokkuutta.
Sen lisäksi, että sillä ei ole jotain niin eeppistä kuin taistelu Helmin syvyydessä, kuninkaan paluu peitetään usein sen pitkittyneestä katoamisesta, jossa yksi pää näyttää vievän toiseen ja sitten toiseen. Et voi tarkalleen kääntää tällaista eeppistä elokuvien trilogiaa, jonka loppuminen kestää vain muutaman minuutin.
11 0%: Pinocchio
Vaikka Roberto Benigni oli ollut jonkin aikaa mukana siinä vaiheessa, kun hän voitti Oscar for Life is Beautiful -elokuvan, se elokuva mursi hänet kautta maailmanlaajuisen yleisön. Se antoi hänelle myös vaikutusvallan tehdä mitä tahansa turhamaisuusprojekteja, joita hän halusi, ja käytti tuota luovaa vapautta.
On vaikea kuvitella, mitkä muut näkökulmat ovat jääneet ottamaan vastaan klassisen kirjan The Adventures of Pinocchio, etenkin mestariteoksen Disney-animoidun version jälkeen, mutta ihmiset jatkavat omaa halkeamaansa. Benignin vuoden 2002 pyrkimys, jonka hän ohjasi, kirjoitti ja näytteli, on objektiivisesti ryhmän pahin mukautus.
10 parasta: Pan's Labyrinth (95%)
Guillermo del Toro ei saa riittävästi tunnustusta monista tekemistään asioista, mutta mitä hän todennäköisesti ansaitsee eniten kunnioitusta, on hänen olevan yksi harvoista ohjaajista, joka työskentelee aktiivisesti pitääkseen aidon, klassisen fantasian elävänä Hollywoodissa aika, jolloin monet elokuvantekijät näyttävät aktiivisesti siirtyvän siitä.
Vesimuoto saattaa olla del Toron suosituin elokuva, mutta on helppo tehdä tapaus, että hänen todellinen paras elokuvansa on edelleen Panin labyrintti.
Tässä on yksi tapaus, jossa Rotten Tomatoes -konsensus summaa asiat täydellisesti: "Panin labyrintti on Alice Ihmemaassa aikuisille."
9 parasta: Jungle-kirja (95%)
Jon Favreau on yksi henkilö, joka ei saa tarpeeksi luottoa Marvel Cinematic Universe -tapahtumaan. Hän näytti suurta osaa sävyn soittamisessa maailmaan ohjaamalla kahta ensimmäistä Iron Man -elokuvausta. Vaikuttaa siltä, että hänen ohjaaja poistumisensa MCU: sta oli täysin hänen itsensä valitseman, haluavansa vapauden työskennellä erityyppisissä elokuvissa.
Kaikki Favreaun muut kuin MCU: n ohjaustoimet eivät ole olleet tähtitieteellisiä, mutta hän on myös vastuussa Disneyn The Jungle Book -elokuvan upeasta live-action-uusinnasta. Koska elokuvan kriittinen vastaanotto ja melkein miljardin dollarin nosto, hän varmasti osaa auttaa muita kuin supersankarit.
8 parasta: Harry Potter ja kuolemanrannat - osa 2 (96%)
Harry Potter -fanit saattoivat olla hieman huolestuneita siitä, että elokuvan franchising päättyi hapan muistiinpanoon sen jälkeen kun Deathly Hollows - Part 1 oli suhteellisen huono kriittinen vastaanotto, ja hän sai sarjan alhaisen 79% Rotten Tomatoes -pisteen. Kritiikki keskittyi siihen, että se tuntui liian suurelta osin pelkältä prologilta eeppiselle huipentumalle, jonka piti tapahtua osassa 2.
Kuoleman varjelukset - Osa 2 sisälsi kaiken, mitä fanit halusivat franchisen viimeisestä erästä.
Se palasi takaisin ja ansaitsi parhaat arvostelut koko Harry Potter -elokuvasarjasta.
7 parasta: Renkaiden herra: Kaksi tornia (96%)
On melko yleistä, että ennakkoon vahvistetun trilogian toinen erä päätyy fanien suosikki. Sillä on paljon järkeä, jos mietit sitä - ensimmäisen elokuvan tylsä kokoonpano on poissa tieltä, ja kun kolmas elokuva on edessä, joka kääritään asioihin, toinen erä voi päättyä mielenkiintoisempaan, tummempi huomautus.
Kaksi tornia on yksi parhaimmista esimerkeistä tästä suuntauksesta, kenties vain The Empire iskee takaisin haastaakseen sen. Kaikista kolmen plus tuntin Lord of the Rings -elokuvista Two Towers lentää ehdottomasti nopeimmin ja on helpoin katsella useita kertoja.
6 0%: Sarah Landon ja paranormaalinen tunti
Oletko koskaan kuullut Sarah Landon Mysteries -sarjasta? Ei? Tämä johtuu siitä, että se pysähtyy vain yhden elokuvaerän, ehdottoman kauhean 2007 elokuvan Sarah Landon ja Paranormal Hour jälkeen.
Se, että kukaan ajatteli tämän voivan käynnistää koko sarjan, osoittaa vakavasti väärän tavoitteen.
Kirjailija / ohjaajajoukkueen ja näyttelijöiden kanssa, jotka ovat kaikki niin hämäriä, että heidän nimensä eivät todennäköisesti edes näy napsautettavina linkkeinä elokuvan Wikipedia-sivulla - ja useimmissa niistä on jostakin syystä sukunimi "Comrie" - näyttelijät ja Paranormal Hour -ryhmän jäsenet ovat yhtä unohdettavia kuin itse elokuva.
5 parasta: Prinsessa-morsian (97%)
Joskus elokuvat, jotka toimivat jonkin tietyn tyylilajiin osoittamana / kunnioittavana, ovat lopulta loistavia esimerkkejä mainitusta genrestä. Katso: Kuolleiden Shaun, This Is Spinal Tap, ja paras esimerkki tästä elokuvahistoriassa: Prinsessamorsian.
Prinsessa morsian on mukana kaikkien aikojen lahjakkaimmista heittoista, jotka ovat kokoonpanneet ampumisen kaikilla sylintereillä. Hän on melkein lähellä täydellistä elokuvaa. Prinsessa-morsian on myös kilpailu kaikkien aikojen suosituimmista elokuvista. Tarkoitimme sitä … "Kukaan haluaa maapähkinää?"
4 parasta: Ozan velho (98%)
Yhdessä elokuvan historian upeimmista hetkeistä Wizard of Oz aloittaa loistavasti mustavalkoisena ennen vaihtamista täyteen loistavaan väriin, kun Dorothy pääsee Oziin. Ennen sitä hän onnistuu myös puristamaan esiintymisessään yhden kaikkien aikojen ikonisimmista kappaleista, elokuvapohjaisen tai muun.
Wizard of Oz -tapahtumassa tapahtuu enemmän uskomattomia asioita missä tahansa 10 minuutin palasessa kuin useimmissa elokuvissa koko ajonsa aikana.
1930-luvulta peräisin olevia elokuvia ei ole paljon - etenkin niitä, jotka eivät ole animoituja -, että ihmiset katsovat edelleen aktiivisesti kahdeksan vuosikymmentä myöhemmin, mutta The Wizard of Oz pysyy kiertävänä tähän päivään erittäin syystä syystä.
3 parasta: Noidat (100%)
Kolmas - ja Rotten Tomatoesin mukaan - paras - tämän luettelon Roald Dahlin tarinaan mukautettava elokuva on The Witches, joka on innokkaasti ihana vuoden 1990 elokuva, jonka pääosassa on Anjelica Huston ja jonka Jim Hensonin luomiin tehosteisiin kuuluu.
Tästä tummasta klassikasta voi sanoa paljon, mutta me kaikki tiedämme, mihin kohtaukseen ajattelemme heti, kun tämä elokuva tulee esiin - ikoninen hetki, jolloin kaikki noidat ottavat irti ihmisten naamiaisistaan. Se oli paljon pelottavampaa kuin mikään, minkä olisi pitänyt olla lasten elokuvassa ja pelottaa miljoonia meistä koko elämän. Emme silti voineet katsoa tätä elokuvaa toistuvasti, traumaattisesti tai ei.
2 parasta: Mary Poppins (100%)
Koska odotukset Emily Bluntin ja Lin-Manuel Mirandan johtamalle jatko-osalle rakentuvat ennen joulukuun 2018 julkaisua, on sopivaa, että meillä on tilaisuus keskustella klassisesta alkuperäisestä, jota Rotten Tomatoes on pitänyt kaikkien aikojen parhaaksi fantasiaelokuvaksi.
Vaikka olemme oppineet siitä lähtien, että Mary Poppins -kirjan kirjoittaja ei aio tehdä siitä jotain niin unikkoa ja fantastista, ottaen elokuvan omien ansioidensa perusteella, se on upea, maaginen elokuva, joka sisältää kiistatta enemmän klassisia singalogeja kuin minkä tahansa historian elokuvan. Dick Van Dyken absurdin cockney-aksentin lisäksi tämä elokuva on virheetön.
