”Minä olen Lorax. Puhun puiden puolesta. Puhun puiden puolesta, sillä puilla ei ole kieliä. ”
- Tohtori Seuss, The Lorax
Oli melkein kolmekymmentä vuotta sitten, kun rakastettu lasten tarinakirjailija Theodor Seuss Geisel, jota muuten kutsutaan hassujen riimien mestariksi, tohtori Seuss, julkaisi siitä, josta tuli yksi hänen rakastetuimmista ja kestävimmistä teoksistaan: Lorax - tarina Loraxista joka puhuu puiden puolesta, ja kerran-ler on ahneuden ruumiillistuma. Allegooria, joka esittää taistelua tarkkailumattoman teollisuuden, jota edustaa Once-ler (kasvoton hahmo), ja puolustamista tarvitsevan ympäristön välillä, jota edustaa Lorax.
Universal Pictures ja valaiseva viihde tuovat nyt tarinan suurelle näytölle animoiduna seikkailuna Dr. Seussin "Lorax" -äänellä, joka sisältää: Danny DeVito Loraxina, Ed Helms nimeltään Ler, Zac Efron Ted (idealistinen nuori, joka etsii Loraxia), Taylor Swift Audreynä (Tedin unelmien tyttö), Rob Riggle talous kuningas O'Harena ja Betty White Tedin Grammy Normana.
Meillä oli tilaisuus istua elokuvan tuottajan Christopher Meledandrin (Horton Hears a Who!) Kanssa vierailulla muokkauslahdessa, kun hän valmistui elokuvan jälkituotannolle puhuakseen lähestymistavastaan Geiselin kestävän arkkityyppisen tarinan mukauttamisessa. Elokuvaversio seuraa Tedin matkaa etsiessään yhtä asiaa, jonka avulla hän voi voittaa Audreyn kiintymyksen: todellisen elämän puun (koska niistä on tullut legendan paikka lapsessa kasvaneessa kaupungissa). Löydäkseen sen hänen on lähestyttävä salaperäistä Once-leria (joka on vastuussa puiden menetyksestä) ja löydettävä tarina Loraxista, surkeasta (mutta mukavasta) olennosta, joka taistelee luonnon suojelemiseksi.
"Haasteena on, että tarinoilla on taipumus olla lyhyitä", Meledandri selittää. "Joten olemme tarkastelleet sitä, mitä tapahtui ennen ensimmäistä sivua ja mitä tapahtuu sivujen välissä. Esimerkiksi kun katsot kirjan ensimmäistä sivua, näet vain kaupungin, jossa poika asuu. Joten meistä tuli sellainen vihje, toisin sanoen, kysyimme itseltämme: "millainen se kaupunki on? Millainen oli tämän pojan kokemus ennen kuin hän päätti mennä ulos etsimään Kerran ja Loraxin?" Joten aloitamme elokuvan aikaisemmin kuin kirja alkaa, ja tutkimme, millainen tämä kaupunki on ja mikä laukaisi tämän matkan. Joten keksimme, mutta keksimme, kun tarina on sen keskipisteessä."
Aikana tuottajan kanssa pystyimme seulomaan elokuvan osia, jotka on otettu suoraan lähdemateriaalista, ja muita, jotka on luotu kuvitellusta maailmasta proosapiirien ulkopuolella. Perusajatus ahneuden traagisten seurausten ilmaisemiseksi pysyy ennallaan, ja siihen on lisätty joitain merkkejä ja pisteitä, jotka auttavat tarinan maisemistamisessa. Antamatta liian paljon pois - elokuvassa esitetään yritys, joka resonoi vuoden 2012 yleisön kanssa ja on kuitenkin Seussin alkuperäisen varoitusviestin mukainen.
Meledandrin intohimo Geiselin työhön sekä sitoutuminen kommunikoimaan sen olemusta ilmenevät hänen puheessaan sekä esineet, jotka täyttävät hänen työtilansa: alkuperäinen kirja koristeltiin värikoodattuilla välilehdillä toistuvaa käyttöä varten, 3D-tulostettu patsas itse Lorax, joka muistuttaa Seussin käsin piirrettyjen kuvien tuottajaa ja värikkäitä taidetta, joka asettaa sävyn tämän elokuvallisen pyrkimyksen esteettiseen osaan.
Yksi Loraxin luontaisista haasteista oli yhtenäisen elokuvan luominen kahdesta rinnakkaisesta tarinaviirasta: yksi aikaisemmassa ja toinen nykyisessä.
"Huomasimme, että kun juutut, kirjassa on paljon vastauksia ongelmiin, " Meledandri sanoo. "Olipa kyseessä kirjassa itse tai kirjoituksissa, joissa yksityiskohtaisesti mistä Geisel ajatteli kirjaa kirjoittaessaan, hän antaa sinulle paljon vastauksia. Tiedän, että se kuulostaa erittäin ilmeiseltä, mutta löydämme itsemme usein unohtaa sen ja viettää sitten viisi viikkoa painiamaan ongelman yli, vain palataksesi itse materiaaliin ja löytääkseen vastauksen."
Meledandri lisää, että tekstin lisäksi Audrey Geisel (Theodor Seuss Geiselin leski) toimi arvokkaana resurssina koko tuotannon ajan. Tuottaja muistuttaa, että viime kädessä Geiselin työn perusteiden ylläpitäminen oli avain Loraxin tarinan kertomiseen.
"Hahmon ja teeman välillä on hieno tasapaino", hän sanoo. "Ja viime kädessä, vaikka käsittelemme aiheita, jotka voivat surua, ja toisinaan elokuva todellakin surullinen, persoonallisuudesta tulee komedian lähde. Koska se on hyvin hahmoihin perustuva komedia eikä tilanneperusteinen. komedia."
"Mielestäni yksi paikoista, joissa otimme eniten vapautta, oli ajatus siitä, mikä koko tämän tarinan potkaisee vaihdelle", Meledandri kehittää. "Ja yksi niistä asioista, joita olemme tehneet tarkastelemalla tätä kaupunkia, on se, että olemme luoneet kaupungin ja maailman, jossa luulimme olevan merkityksellisyyttä, mutta myös hauskaa. Koska siinä maailmassa ei ole mitään luonnollista. Ted tulee kotoa maailmaa, jossa ihmiset elävät erittäin onnellisesti siinä, mikä on melkein kuin Las Vegasin olemassaoloa, ja siinä kaupungissa asuvat ihmiset eivät oikeastaan tiedä, että he ovat muurinutuneet ympärilleen tapahtuvista tuhoista."
Tuho, jonka aiheutti kerran ihmisen kerran-ler-kunnianhimo, harhautui. Yrittäessään luoda menestyvää tuotetta hän antaa avaruuden ohittaa hänet ja lopulta tuhoaa juuri hänet ravinneen asian - metsän. Näin toimiessaan hänestä tulee olemus, jonka rakkain toive on sovittaa menneisyyttään - hänen on opetettava oppitunneilla nuorelle Tedille.
Elokuva on irrottautunut alkuperäisestä teoksesta sekä Loraxin aiemmista toistoista luomalla persoonallistettu Once-ler (jota Seussin tarinassa nähdään vain käsivarsina ja silminä). Lisäyksellä taustajuttuunsa, joka sisältää välähdyksen perheeseen, josta hän syntyi, tohtori Seussin Lorax keskittyy hieman keskimäärin Kerran lerin tarinaan hahmon kuin arkkityypin muodossa, joka edustaa epätasapainoista teollinen ajattelutapa.
"Säilyttämällä hahmo käsivarsina ja silminä nykypäivän osassa, se suojaa alkuperäistä kuvaa, mutta elokuvassa hahmo tulee lähemmäksi", tuottaja sanoo. "Vietät 85 minuuttia hänen kanssaan pääroolissa. Mutta kunnioitamme sitä, mitä Geisel tarkoitti. Tarinan kaari on se, että hän tulee tarinaan melko suoraviivaisilla aikomuksilla, hän haluaa luoda tämän liiketoiminnan. Ja Sitten menestyksen myötä hän muuttuu ja hän menettää yhteyden siihen ihmiseen, jolla hän oli ennen, ja lopulta päätyy paikkaan, josta löydämme hänet elokuvan alussa. Mikä on hahmo, joka ei ehkä edes tiedä sitä itse, mutta haluaa selvästi kunnostamisen."
Suunnittelutiimi koki, että heillä oli lupa tulkita uudelleen standardi visuaalinen malli, joka niin usein liittyy Dr. Seuss -kuvaukseen, koska kirja itse käytti tuoretta visuaalista kieltä - sellaista, joka sisälsi ainutlaatuisen värivalikoiman ja ihmishahmot, jotka olivat vähemmän selvästi "seussialaisia"." Tämä vapaus tarjosi sellaisten hahmojen esittelyn, joita esiintyy yksinomaan elokuvan maailmankaikkeudessa - hahmojen, joita tuotanto toivoo olevan yhtä vaalia kuin fantastinen vertaus itse.
Tutustu tohtori Seussin The Loraxin laajaan maailmaan seuraavilla ominaisuuksilla:
Dr. Seussin "Lorax" avataan teattereissa 2. maaliskuuta.
Voit pitää The Loraxista Facebookissa ja vierailla virallisella verkkosivustolla saadaksesi lisää viiksiä, seikkailuja ja karhuja.
Seuraa minua viserrys @JrothC
