VAROITUS: Tämä artikkeli sisältää SPOILERS for Guardians of the Galaxy Vol. 2
-
Sarjakuvien elokuva Pääsiäismunat, James Gunn ja The Guardians of the Galaxy Vol. 2: lla oli korkea baari tavata. Ensimmäinen elokuva heitti melkein yhtä paljon salaisia tai piilotettuja tarinan lyöntejä, paljastuksia ja Marvel-yhteyksiä kuin juoni muodostaneet ja näyttelijät, ja jatko ei eroa. Mutta tällä kertaa rakastava kosketus, jota fanit eivät halua missata, eivät ole kaikki lupaamassa, mitä on tulossa … vaan kunnioittamaan mitä ja kuka hävisi.
Siellä on edelleen joukko pieniä yksityiskohtia, rakastavia takaiskuja ja pommeja pudonnut siitä, mitä seuraa MCU: n kosmisella puolella - puhumattakaan kaikista Galaxy 2: n Guardians of the Galaxy 2 -hyvityksen kohtauksista - mutta olitpa sitten die- kova sarjakuvaelokuvien fani tai vain Star-Lordin, Rocketin ja jengin rakastaja, olemme peittäneet sinut.
Sanomattakin on selvää, että Räjähdysaineita löytyy Galaxy 2: n vartijoita: Jokaisen pääsiäismunan ja ihmeyhteyden joukosta.
36. Tähtien lordi uusi vaihde
Tähti-Lordin allekirjoituksesta Sony Walkmanin aiheuttama nostalgia oli vaikea sovittaa yhteen, mutta toinen reliikka saa varmasti yhtä monta nauraa yhdellä laukauksella. Tarkoitamme tässä kädessä pidettävää laitetta, jota Pietari käyttää varoittamaan joukkuetovereitaan, että Abilisk lähestyy Suvereenien paristoja (groteski kosminen avaruuspeto, jonka he ovat siellä tappaakseen). Jotkut saattavat pitää sitä vain tavallisena kappaleena 1980-luvun tekniikkaa, mutta se on erehtymätön vanhempien videopelien faneille Mattel Football -kämmenlaitteen kädessä pidettävänä versiona. Ilmeisesti joitain huomattavia päivityksiä.
Ensinnäkin yläruutu näyttää olevan
päivitetty, ei enää kolme valoriviä, jotka merkitsevät 'pelaajia', mutta todellinen, toimiva tutka, joka havaitsee hänen ystävyytensä (vihreät kolmiot) ja lähestyvän vihollisen. Meidän on myönnettävä, että tämä on älykkäämpi nostalginen toiminnallisuus kuin mitä Peter Quillille yleensä annetaan. Tutka on kätevä, varmasti. Mutta pitää se tiivistettynä vuoden 1977 kädessä pidettävään videopeliin
.puhdas nero. Vaikka peukalon alla olevien todellisten koneiden piti korvata Tila- ja Pisteet-painikkeet.
35. Orlonit ovat kaikkialla
Marvel-fanit saattavat olla kiinnostuneempia sankarien antiikista ja eskadoista kuin paikallisesta villieläimestä, mutta James Gunn ja hänen efektijoukkueensa ovat tehneet yhden selväksi: Marvel Cinematic Universumin kosmosissa Orloni hallitsee maanpinnan tasoa. Jos jotkut ovat unohtaneet, Orlonit ovat pieniä, kaksitahoisia tuholaisia, jotka muistuttavat ristiä maapotarotin, sammakon ja jonkinlaisen pienen dinosauruksen välillä. He debyyttivät ensimmäisissä vartijoissaan, suunnittelemalla hyökkäystä Tähtien päällikölle ennen kuin hänet otettiin käsiinsä ja käytettiin ekspromptimikrofonina (samoin kuin potkut luolan yli tanssijakson aikana).
Vaikutelma, että he olivat kotoisin pelkästään kyseiseltä planeetalta, hävitettiin, kun Orloni näytettiin vedonlyöntipelissä Knowheressa (missä viimeinen elävä voittaa). Mutta julkaisussa Guardians Vol. 2, Orloni todistaa olevansa vieläkin laajemmin levinnyt kuin planeettamme tuholaiset, jotka ovat huomanneet suvereenin joukossa Grootin ajaessa avausjakson aikana ja löytäneet jotenkin tien Ravagersin eklektoriin, jolloin Groot voi hakea sen Rocketille ja Yondulle (kun entiset julkaisivat nimensä lopulta itse elokuviin).
34. Vahvistettu: Drax Hate Dancing
Harva unohtaa koskaan ensimmäisten puolustajien ensimmäisen puolivälisen hyvityspainikkeen, jossa itävä Groot oppi rakastamaan maan musiikkia yhtä paljon kuin Peter Quill - etenkin uraten Jacksonin viiden kappaleen sävelmiin. Tuolloin Draxin yhdellä silmäyksellä kaikki tarvitsi Grootin jäädyttämiseen paikoilleen, ilmeisesti haluamatta nähdä tanssiessa. Jatko tarjoaa osittaisen selityksen, koska Drax toteaa suoraan, että hän ei tanssi, ja näyttää arvostavan myös niitä, jotka vastustavat mahdollisia vaatimuksia.
Vaikuttaa siltä, että Groot aikoo voittaa Draxin tunteet, kun hän peittää jälleen tanssinsa Vol-tanssin aikana. 2: n avautuva taistelu / tanssi / otsikkojono, kun Drax kiinnittää huomionsa nyt Baby Grootiin. Se on hieno takaisinsoitto alkuperäiseen elokuvaan, mutta koska Drax selittää näkemyksensä tanssista vasta myöhemmin, yleisön jäsenet saattavat unohtaa soveltaa uutta asiayhteyttä tähän hetkeen. Lisättynä Grootin sieppaamiseen Draxiin elokuvan viimeisessä kohtauksessa näyttää siltä, että Groot saattaa pyytää lihassidontamurhansa hyväksyntää kaikkien muiden yläpuolella.
33. Ayesha
Sanoa, että elokuvan toissijainen antagonisti on vähän … grandioosista, olisi aliarviointi. Kun esiteltiin, kultaisessa valtaistuimessa istuva kulta nainen kuluttaa aikaa, se selittää, että hänen kansansa (suvereeni) ovat täydellisyyttä, että hän on heidän täydellisyytensä ja että heidän sivilisaationsa on suunniteltu juuri tätä tarkoitusta varten. Elokuva itsessään ei anna paljon selvitystä tai näkemyksiä tämän naisen olemassaolosta tai motivaatioista, mutta hänen nimensä riittää Marvel Comics -fanien näkemään, mihin elokuva suuntautuu, ennen kuin se saapuu sinne. Hän on Ayesha. Ja Marvelin kosmisten hahmojen suurempaan maailmaan hän on isoisä.
Nyt suvereenin ja Ayeshan asema hallitsijana tai johtajana on jotain uutta elokuville (antaa voimakkaan äänen Marvelin "Totuuden kirkolle"). Sarjakuvissa Ayesha luotiin, kuten hän sanoo, olevan täydellinen elämänäyte The Enclave -nimisen maapallon ryhmän avulla. Hänen elämänsä nimeltään yksinkertaisesti 'Her', Ayesha tai myöhemmin 'Kismet' oli sidoksissa tiiviisti toiseen Marvel-kuvaketta, johon useat Marvel-ohjaajat ovat jo osoittaneet. Ensisijaisesti siksi, että hän oli itse asiassa Enklaven toinen yritys täydellisyyteen sarjakuvissa. Heidän ensimmäinen yritys? Hänet tunnetaan nimellä "Hän" … tai Adam Warlock. Lisää siitä myöhemmin.
32. Valtion tulee rakastaa pelihalleja
Päätös rakentaa Suvereign-armada kauko-ohjattavista drooneista on fiksu tapa pitää kehon määrä alas, samalla kun se on järkevä elokuvan mytologiassa (täydelliset olennot eivät vaaranna henkeään lentäessään aluksia). Mutta se sallii myös yhden elokuvan pisinä pidennyksiä, tämän "täydellisen" sivilisaation torjunnan samankaltaisuuksien kanssa muistuttavan voimakkaasti teiniä, jotka viettävät tunteja paikallisessa videohallissa. Siitä hetkestä lähtien, kun alusten ääniefektit paljastuvat, on selvää, että 1980-luvun pelihaudat vaikuttavat suorimmin ulkoasuun ja ääniin.
Olemme vielä määrittäneet tarkan tulipalon äänen lähteen, kuten Neuvostoliiton lentäjille esitettiin, tai pienen sävelmän, jota soitettiin, kun yksi heidän aluksistaan tuhoutui (johtaen heidät vihaisesti ravistamaan nyrkkään, kuten he ovat lopultakin loppuneet neljästä osasta).. Ja kun Zylakista tulee laivueen viimeinen jäljellä oleva mahdollisuus ottaa alas Milano, ryhmä lentäjiä, jotka kokoontuvat hänen asemansa ympärille, hurraavat hänet - ennen kuin heidät nopeasti hylätään, kun hän myös häviää - soi totuudelle kaikille katsojille, jotka asuivat sama harja sankarillisuudella ennen säätimien luovuttamista seuraavalle pelaajalle.
31. Planeetta Berhert
Koska vartijat pakenevat hallitsijajoukkoja (ja kiistelevät siitä, kuka on ylemmäksi lentäjäksi, Tähti-Lordi tai Raketti), Gamora huomauttaa, että lähellä olevaan planeettaan voidaan hypätä turvallisuuden vuoksi. Tälle planeetalle viitataan yksinkertaisesti nimellä "Berhert", ja jos unohdat hänen nimeävän sen taistelun keskellä, on mahdollisuus nähdä se jälleen kerran, kun alus törmää Milanoon sen pinnalle. Nimi ilmestyy koordinaattijonolla, ennen kuin laskeutuva Milano purkaa tiedot näkymättömältä. Marvel-faneille se ei ole tavallinen planeetta.
Elokuvassa Berhert näyttää olevan suurelta osin asumaton (ainakin metsäisellä alueella, johon vartijat ovat rajoittuneet ennen kuin Ravagers vangitsee sen). Silti planeetalla on vahvat siteet Marvel-maailmankaikkeuteen, joka ilmestyi ensin The Incredible Hulk # 111: ssä (1969). Se on Jousimiesten koti, ihmiskunta menee Hulk-keskittymään konfliktiin Galaxy Masterin kanssa, johon osallistuu heidän johtajansa, prinsessa Daydra. Ei sellaista onnea Marvel Cinematic -versiossa, mutta hieno pääsiäismuna faneille, kaikki samat.
30. Tähtien lordi -paita dešiferoitu
Star-Lordin takki voi olla hänen allekirjoituspuvunsa, mutta uusi paita todennäköisesti varastaa osan Vol. 2. Paiton grafiikka näyttää aluksi olevan jonkinlainen Aasian vaikutteinen ulkomaalainen käsikirjoitus yhdessä parin kanssa molekyylejä, joita ympäröi omat kirjoituksensa. Koska kyseessä ovat vartijat, joista puhumme, oli vain ajan kysymys, kunnes fanit murtoivat koodin. Koska kirjaimet vastasivat ensimmäisessä elokuvassa Kylnin vankilassa käytettyjä - Territory Studion suunnittelijoiden nimittämää "Klyn" - yksi Reddit-käyttäjä harkitsi nopeasti avaruusbrändin nimellä "GEARS SHIFT".
Chris Pratt ja Gunn olivat kommentoineet varhaisessa markkinoinnissa, että paita ei ollut iso mysteeri, vaan vain galaksissa yleinen mainospala, mutta on vaikea tietää tarkalleen, mitä se myy. Kiinnittyneiden molekyylien muut sanat lukevat "pöly, sementti, kivi ja tuhka", alaotsikon otsikko on "TenEyck Galaxy Invention". Kirjoita tämä nimi Googleen, ja huomaat, että kapteeni Amerikan taiteen osaston graafinen suunnittelija Karen Teneyck palasi muiden elokuvien joukossa palaamaan kykyjensä yhdistämiseen Vol.2: n vaatekaappiosastolle.
29. Planeettakontraksia
Kun Pietari ja hänen vartijansa yrittävät onneaan suvereenin kärsivällisyyttä vastaan ja kaatuvat syrjäiselle planeetalle, toiminta siirtyy muihin ensimmäisen elokuvan hahmoihin. Erityisesti Yondu ja Ravagers, joiden on osoitettu ottavan joitain virkistysmahdollisuuksia sopivaksi hahmoonsa Contraxian planeetalla. Maapallon nykyisestä huolimatta se näyttää olevan neonpolttoainetta sisältävien pahojen ja alkoholin muodossa ja bordellina, jonka asuttavat 'Robot Courtesans'. Mikä ei ole tarkalleen tapaa, jolla sitä kuvataan Marvel Comics Universumissa.
Sarjakuvissa Contraxia tunnetaan todella parhaiten Marvelin sankarin Jack of Heartsin äidin Marie-kotimaailmana. Kontraksit etsivät ratkaisua kuolevaan aurinkoonsa, ja kun maatieteilijä keksi mahdollisen vapaan energian, jota kutsutaan nollanesteeksi, Marie meni Maahan ihmisen muodossa ja meni naimisiin tutkijan kanssa. Lopulta hänet tapettiin onnettomuudessa, jolloin heidän poikansa Jack Hart hukattiin isänsä kemikaaleihin ja täynnä avaruuskäyttöä energian manipuloinnissa. Älä pidä hengitystäsi tarinan mukauttamiseksi suurelle näytölle.
28. Tommy Flanagan Tullkina
Ravager-näyttelijöiden uusin jäsen kutsuu Yondua kadulle: näyttelijä Tommy Flanaga, joka pelaa yhtä Tullkin nimeltä rikollisjoukosta. Hänen hahmonsa ei pelaa liian suuressa osassa elokuvan tapahtumia, mutta siitä tulee Taserfaceen johtaman Ravager-kapinan (jäädytetty) kasvot. Nimi on yksin pääsiäismuna, koska "Tullk" ei ole niin yleinen - ja se kuuluu Marvelin maailmankaikkeuden nykyiselle palkkionmetsästäjälle / palkkasoturille. Myönnetään, että ei ole juurikaan samankaltaisuutta.
Tullk debytoi Marvel-maailmankaikkeudessa osana nykyaikaista Annihilation-tarinaa työskenteleen syyttäjälle Ronanille - roisto, jota käytettiin edellisessä Guardians-elokuvassa. Joten vaikka Tullkin tutustuminen MCU: hon voisi olla myöhemmin kuin useimmat olisivat odottaneet, ja tuskin hän on tuskallinen, vihreänahkainen ulkomaalainen palkkionmetsästäjä, jonka voisit odottaa olevan hänet … No, se on vain yksi vieläkin tuuletus faneille niille, joille kiinnostunut tarpeeksi tutkimaan.
27. Howard Duck saa uuden ilmeen
Se oli hetki, jolloin kokenut lukemattomat määrät Marvel-faneja odottivat nähdäkseen, mitkä salaisuudet piilevät ensimmäisten galaksien vartijoiden ansiosta … kun taas toiset istuivat ihmetteleen, miksi humanoidiankka, puku, trooppisen cocktailin juominen tarkoitti hyvin, mitä tahansa. Pian jokaiselle elokuvan faneille muistutettiin sarjakuvasarjasta Howard The Duck ja tarinan live-action-sovituksesta, jota ohjaaja James Gunn avoimesti vihaa. Lähdemateriaalin faneina Howardin näytti olevan oikein vain ansaita keräilijän kiintymys.
Ilmeisesti keräilijä ei yrittänyt koota kokoelmaansa uudelleen sen jälkeen, kun edellisen elokuvan äärettömyyskivi oli tuhonnut tai auki. Howard nauttii jälleen vapaasta elämästään Contraxialla, kun Seth Green palaa sankariin, kun hän jatkaa juomista ja tarkkailua ketään, joka kuuntelee tarinoita ja viisasta neuvoja. Tässä tapauksessa hän on viihdyttävä näyttelijä Molly Quinn, jota hyvitetään yksinkertaisesti nimellä "Howard's Date".
26. Stallone on Starhawk
Salaisuus sai nopeasti selville, että Sylvester Stallone soitti Stakar Ogordia, joka sarjakuvamaailmassa tunnetaan paremmin nimellä Starhawk. Alkuperäisessä Galaxy Guardians -kehityskehityksessä Starhawk oli vain yksi monista kosmisista sankareista, jotka väittivät Guardians-nimeä, toimien pseudo-stand-ins-muodossa muille Marvel-hahmoille (tai tropeille) 31. vuosisadan kaukaisessa tulevaisuudessa. Marvel osallistui joukkueen moderniin versioon, joka tuli vuosia myöhemmin, kun oli aika liittyä MCU: hon, mutta Guardians Vol. 2 antaa alkuperäisille vartijoille uuden elämän - alkaen Starhawkista.
Hahmo paljastetaan ensin, kun Yondu viittaa häneen "Stakariksi", mutta yleisö oppii pian, että hän on yksi Ravagers -elokuvien alkuperäisistä eli eliitti jäsenistä, ei Guardiansista (se on vähän epäselvä, koska Stakar viittaa siihen, että siellä voisi olla jopa 100 Ravager-ryhmän johtajaa). Yondu ja Starhawk olivat kumppaneita joukkueen alkuperäisessä versiossa, joten maanpako on jotain uutta. Vaikka Stakar pysyy inhimillisessä muodossaan tällä kertaa, on syytä toivoa täydellisempää muutosta.
Kummassakin tapauksessa sarjakuvalehden pukujen kaksi metallista nauhaa ja valoa siirretään elokuvaan, leviäen Stakarin hartioiden yläpuolelle päin päin.
25. Michael Rosenbaum on Martinex
James Gunnin pyrkimykset tuoda Galaxy-järjestelmän alkuperäiset vartijat MCU: lle etenevät täydellä vauhdilla jälkijärjestyksissä, mutta alkavat aikaisemmin kuin monet ymmärtävät. Kun Stakar kertoo Yondulle, ettei maanpako tuo Ravager-johtajalle mitään tyytyväisyyttä, häntä vieressä on yksi Ravager-kaveri, jonka pää ja kaula ovat näkyvissä - muodostettu ei lihasta, vaan kovasta, timantin kaltaisesta kidestä. Tämän vuoksi on vaikea huomata, että näiden efektien alla toimija on Michael Rosenbaum.
Huhut olivat kiertäneet sen osan ympärille, jonka ohjaaja James Gunnin ystävä Rosenbaum olisi saattanut tehdä kameliin Vol. 2, - lukeneen alun perin Star-Lordin puolesta - mutta vastaus on selvästi Martinex. Sarjakuvissa Martinex T'Naga oli ihmisten esi-isien jälkeläinen planeetalla - anteeksi, entinen planeetta Pluto selitti hänen kiteisen ihonsa ja kykynsä projisoida kuumaa ja kylmää kummastakin kädestä. Pluvialaiset pyyhittiin pois, jättäen hänet ainoana selviytyjänä, ryhtyen yhteistyöhön muiden syrjäytyneiden kanssa alkuperäisten galaksien vartijoiden muodostamiseksi.
24. Yksinäinen taivaallinen?
Selittäessään, kuinka hän tuli olemaan sekä planeetana että ihmisenä, Ego alkaa kuvailemalla syntymäänsä yhtäkkiä tietoisena siitä, että hän oli avaruuden pimeydessä kelluva aivo (symboli, joka myöhemmin osoittautuu täysin kirjaimelliseksi). Miljoonien vuosien aikana hänestä tuli planeetta ja myöhemmin kyky matkustaa - kaikki sen ansiosta, että hän oli kuolematon olento, joka tunnetaan nimellä "taivaallinen". Se on sopiva nimi, koska hän syntyi itse kosmosta … mutta ajatus siitä, että hän on todella yksin taivaallisessa olemassaolossaan, on jossain määrin vastoin Marvel-mytologiaa.
Voi olla, että MCU määrittelee Egon todella ainoaksi taivaalliseksi, joka koskaan on tavannut, mutta edellisessä elokuvassa voi nähdä toisen. Se on Keräilijän holografisen selityksen aikana Äärettömyyden Kivistä, mikä osoittaa Voimakivin kyvyn hävittää koko elämä koko planeetalla. Kivi näkyy hehkuvana kirkkaan violetina kolosiaalisen olennon henkilökunnassa - suunniteltu melkein kuollut soittoääni Eson Etsijälle, joka on yksi monista Marvel Comicsin maailman taivaallisista.
Ego oli yksinkertaisesti … hyvin, elävä planeetta sarjakuvissa, eikä häntä erotettu ollenkaan taivaalliseksi. Joten on mahdollista, että Eson pääsiäismuna on vain nyökkäys faneille, ja MCU: ssa vain Ego on toistaiseksi määritelty todelliseksi taivaalliseksi ….
23. Raketti lopulta saa silmänsä
Vol. 2, erityisesti huomiota herättäville, jotka katselevat ensimmäistä elokuvaa ennen jatkamisen aloittamista. Heidän joukossaan on Grootin hankkima palkinto, joka palasi Rocketiin ja Yonduun. Huolimatta prototyypistä, jonka Yondu pyrkii saamaan uudelleen hallintaansa nuolensa ollessa todellinen tavoite, Grootilla on käännöksen kanssa joitain vaikeuksia. Ja kun hän tuo proteesin, robottisen silmämunan parin soluun - jonka Yondu erottaa "Vorkerin silmäksi" - Rocket päättää, että sen pitäminen on paras tapa, koska Ravager herää huomassaan, että hän ei löydä silmä. Vitsit kirjoittavat itse.
Se on viittaus ensimmäiseen elokuvaan, kun Rocket yritti itse pelata tuon vitsin. Kun hän rikkoi suunnitelman, jonka vartijat ja Ravagers aloittivat Ronanin kaavuttamiseksi ja Xandarin pelastamiseksi, hän lopetti puheensa väittämällä, että Ravagerin yksi robottisilmä tarvitaan sen toimimiseksi. Star-Lord selvitti sen pian väittäen, että se oli vain vitsi - itsessään soitto Rocketille, joka vaati keinotekoista jalkaa puhkeamaan Kylnistä. Jatko on saattanut leikata yhden Guardians of the Galaxy 2: n poistetuista kohtauksista, joten olemme tyytyväisiä ainakin lisää Ravager sai ylimääräisen naurun.
22. Yondu viimeistelee katseensa
Siitä prototyypistä fin … puhuttaessa, se on paljon regaalimpi korvaaminen kuin Yondu urheilussa matalassa, blockier mohawk-elokuvassa. Tuolloin hienovarainen mohawk selitettiin hänen sarjakuvateoksensa uudelleenkuvittelemiseksi. Se oli lyhyempi kuin Yonduin näyttävä, massiivinen vartija Guardians-sarjakuvista, mutta kaikki nimensä sopimiseksi sivettäjien ja palkkasotureiden maadoitetumpaan tai ainakin vähemmän hohtavaan elämään. Se, ja se hehkui myös osoittaen, kuinka Yondu pystyi hallitsemaan nuolensa telepaattisesti pillien (ja hänen sydämensä) ohjaamana.
Jatko näki, että Yondu sekoitettiin elävästä maailmankaikkeudesta, mutta ohjaaja James Gunn varmasti antoi hänelle todellisen uimansa kaikessa kunniassaan ennen sitä. Se sopii myös. Kun Yondu todella liittyy Galaktian vartijoiden joukkoon ja omaksuu vanhurskaan polun, vasta sitten hänelle annetaan ylpeä, voimakas evä, joka oli varattu Marvel Comics -sankarille. Ehkä runollisempi kuin tavalliset pukupäivitykset, jatko-osa jatkaa. Ja yhtä tehokkaasti luomaan Ravager-kebabeja.
21. Stan Leen kameroiden totuus
Marvel-fanit ovat nauttinut legendaarisen sarjakuvantekijän Stan Leen aina odottamattomista esiintymisistä vuosien ajan studioissa, universumissa ja jopa historiallisilla aikakausilla. Leen jokapäiväinen schmoes tai korkean tason virkamiesten toistaminen on johtanut fanien teoriaan jopa sen, että Stan Lee on tarkkailija Uatu, joka on muinaisen tarkkailijaryhmän jäsen, jonka tehtävänä on pitää ajan tasalla kaikista maapallon tapahtumista. Guardians 2 ratkaisee tämän kysymyksen lopullisesti, mutta ei paljasta Leea kuin Uatu itse.
Kun Rocket ja Yondu tekevät hyppyjohtonsa avaruuden yli kohti Egoa, he lentävät Stan Leen ohi avaruuspuvussa jakaen kokemuksiaan maan päällä pienelle kokoukselle kapedia, isopääisiä ulkomaalaisia. Nämä ovat tarkkailijoita, ja kun Lee kertoo tarinansa "Federal Express -miehen" pelaamisesta (kapteeni Amerikassa: sisällissodassa), kamera keskittyy erityisesti yhteen tarkkailijaan - joka voi olla todellinen Uatu. Lee hyvitetään Marvel Universe's Watcher Informanttina.
20. Kronan Cameo
Muualla Guardiansin avaruushyppyjen montaasissa nopea läpikäynti hedelmättömän, vieraan maailman ilmapiirissä osoittaa, mikä näyttää olevan taistelu kuolemaan toiminnassa. Taistelijat ovat kaksi suurta, kivisen näköistä behemotiota, ja seisova taistelija merkitsee massiivista kivikerhoa. Marvelin puhuessa juuri siten kuvailisit kroonalaisena tunnettua kilpailua, joka vilkaisi jo MCU: ssa, kun yksi rokkimonsterista yritti parhaiten Thoria The Dark Worldin avajaistelussa. Panssari näyttää jopa molemmilla tapauksilla sama.
Tämä panssari-ilme liittyy tyypillisesti Korgin, hahmon, joka esitettiin Thorin vastustajana ilman paljon taustoa - ennen kuin hänet muutetaan omaksi hahmokseensa, pelaamalla mieleenpainuva osa Planet Hulk -tarinaan. Korg on myös tarkoitus esiintyä Thor: Ragnarokissa, joten on epäselvää, tarkoitetaanko tällä silmäyksellä hahmoa ja elokuvaa kohti vai yksinkertaisesti toista Kroonin taistelua, jonka Marvel-fanit takaavat havaitsevansa.
19. A'askavarian takaisinsoitto
Toinen takaisinsoitto! Ehkä ainakin. Kun Rocket ottaa vihdoin yhteyttä Gamoroon sen jälkeen kun hän on tullut aselevyyn sisarensa Nebulan kanssa, ja hän ja Yondu ovat asettaneet oksennusta aiheuttavat hyppynsä takanaan, hän kertoo hänen olevan menossa pintaan. Koska Eclectorin pääydin pysyy kiertoradalla Kraglinin kanssa ohjaimissa, Rocket ilmoittaa joukkuetoverilleen, että hän, Yondu ja Groot ovat menossa alas pelastaakseen heidät "vanhassa rakennuslaitteessa, jota Yondu käytti kerran viipaloimaan A-pankin. 'askavaria."
Sen nimen pitäisi soittaa kelloa, koska se yritti ensin Peter Quillia Draxiin Kylnissä Guardiansissa. Peter selitti, kuinka hänen oli kerran pitänyt romansoida A'askavarialainen Nova Recordsissa töitä varten, ennen kuin hän jätti hänet arvalla muistaakseen hänet. Ancedote johti Draxin kutsumiseen Pietariin yksinkertaisesti mieheksi, "joka on maannut A'askavariaan". Näyttää siltä, että tiedämme nyt pankkikehityksen, jolle Pietari lähetettiin romanssiin, sanoi A'askavarian. Toivottavasti se oli sen arvoista.
18. Planeetan kasvot
Rakettien ja Yondujen saapuminen merkitsee ennakkoluuloa sen jälkeen, kun Gamora kantapäällä on kuuma ja Nebula löysi luista täytetyn luolan (Egon muiden kerättyjen ja lopulta hylättyjen jälkeläisten jäänteet). Kolmion laskeutuessa pintaan he lähestyvät vastakkaiselta puolelta, kun Ego toivotti tervetulleeksi Star-Lordin, Gamoran ja Draxin "planeettaansa". Ja siitä näkökulmasta on selvää nähdä Egon silmät, nenä ja suu osoittaen, että planeetta on elävä olento - täysin yhdenmukainen sarjakuvalevyn version kanssa.
On helppo ymmärtää, miksi se jätettiin alun paljastamisen ulkopuolelle, koska planeetan näkeminen Kurt Russellin edessä olisi ollut paitsi typerää, myös kertovaa. Vasta kun he laskeutuvat, Ego ilmoittaa vierailleen alkuperähistoriansa, pitäen persoonallisuutensa helläenä, välittävä ja rakastava vaikutusvaltaa. Maapallon massiivinen, tunneettomuus, silmänräpäilemättömät kasvot lähettää päinvastaisen viestin … vaikka todella haluaisimme tietää, kuinka tuo majesteettinen vuohenliha olisi siirretty planeettamittakaavaan.
17. Tähtien lordi välähtää "iankaikkisuudesta"
Se on helppo unohtaa, kun kaikki tapahtuu, kun se ilmestyy, mutta kun Ego yrittää vakuuttaa Pietarin liittymään asiaan, hän muuttaa maailmaansa painotuksella otsalle. Siinä hetkessä Pietarin silmät korvaavat tähtimaisemat, jotka ilmeisesti antavat hänelle mahdollisuuden nähdä maailmankaikkeuden ja itse olemassaolon päät. Mutta ennen kuin hän on kadonnut kokonaan, hän seisoo, suu auki, pelkääen … lausuakseen yhden sanan: "Ikuisuus". Se on järkevää, koska suurin osa olettaa näkevänsä ajan ja todellisuuden yhtä muinaisena olentona kuin Ego. Mutta se tarkoittaa paljon enemmän.
Marvel Comics -universumissa "ikuisuus" ei ole vain käsite, vaan todellinen hahmo. Kuten Marvelin kosmisessa mytologiassa yleensä käy, ikuisuus ilmentää maailmankaikkeuden kaiken ajan ja todellisuuden käsitettä, joka on yksi monista olennoista, jotka ovat olemassa ennen kaikkea luomista ja sen ulkopuolella. Yhdistettynä äärettömyyteen ja kuolemaan (ja kokonaisuuteen, ja unohdukseen, ja Galactukseen), hän edustaa kosmista voimaa mittakaavassa, jonka muutama voi ymmärtää. Joten on mahdollista, että Tähti-Herran visio ikuisuudesta ei ole Egon lahja, vaan todellisuus, jonka hän voi vain vilkaista.
Se tarkoittaa, että Egon jouset vetävät kosmiset voimat ovat suuremmat kuin hän voi kuvitella, ja koska ensimmäisestä Guardians-elokuvasta nähtiin kuuden äärettömyyden kiveä ympäröivän ikuisuuden, äärettömyyden, entropian ja kuoleman kuvaava temppeliseinämaalausta … No, sanoisimme tämän heittävän sanan on paljon merkityksellisempi.
16. Tykit liittyvät heidän poikansa seikkailuun
Ohjaaja James Gunn lopettaa itsensä asettamisen omaan avarueepiaan (ainakin sellaisista, joista me tiedämme, koska hän esiintyi paljastuneena sotilaana Ronanin komennossa ensimmäisissä vartijoissa), mutta varmasti sisälsi joitain perheenjäseniä. Kun Ego hyödyntää Tähtien lordi -voimia, hän aktivoi monen taimensa ympäri maailmaa, muuttaen Missourin meijeri-kuningattaren takana olevan pienen kukan aaltoilevaksi, kasvavaksi sinisen energian massaksi. Kun tämän voiman käyttö lakkaa olemasta, energia tummuu, kovettuu ja kuolee. Sinä hetkenä saat katseen vanhemmalle parille, joka ottaa ilmiön jonkin verran hämmennystä.
Pidä silmällä viimeinen hyvitys, ja näet näyttelijöiden joukossa sekä James Gunnin, Sr. että Leota Gunnin, kuin tuon parin. Ja jos ihmettelet, ulottuuko Gunnin huumorintaju jopa hänen perheeseensä, heidän hyvitystensä pitäisi tehdä siitä ilmeinen. James, Sr. ja Leota, saavat roolit 'Weird Old Man' ja 'Weird Old Man's Mistress'.
15. Pietarin isoisä palaa
Toisen kerran, kun möykky lakkaa leviämästä Missourin poikki, se tapahtuu pysyvästi - eikä hetkeksi liian aikaisin yhden ajoneuvon matkustajille. Möykky on nostanut maastoautonsa eturenkailleen, vain hetken päässä kuluttamasta sitä takapäästä eteenpäin. Kuljettajalla ja matkustajalla on vain sekunti harkita hämmentynyttä helpotustaan, ennen kuin elokuva lepää takaisin Egoon, mutta se riittää tunnistamaan kuljettajan: Peter Quillin isoisä, näyttelijä näyttelijä Gregg Henry, Gunnin entinen yhteistyökumppani - jossain vanhassa iässä - kattaa kolmen vuosikymmenen ajanjaksot.
Gunn on aiemmin selittänyt, että hän oli aikonut näyttää Pietarin isoisän elossa ja hyvin takaisin maapallolla galaksien vartijoissa yhdistäen sankarin löytöperheen perheeseen, joka rakasti häntä edelleen rakkaasti takaisin maan päälle. Joten on hienoa nähdä, että hetki saavutettiin, jopa lyhyesti, jatko-osassa. Entä Pietarin isoisän matkustaja? Tätä elokuvaa näyttelijä on Damita Jane Howard.
14. Nuori Peter palaa
Se on vilkku ja menetät hetken, kun Ego kuristaa Tähtien lordi koko perhettä hänen ympärillään, mutta se on kutsumisen arvoinen, koska suurin osa yleisöstä kaipaa sitä todennäköisesti. Kun Pietari istuu isänsä pakasteessa, Yondu käskee hänen käyttämään sydäntään, ei päätään - käynnistämään rakkauden montaasin Pietarin elämässä. Se alkaa ampumalla hänestä kuin pojasta, joka makaa äitinsä viereen ruohokentällä, lentää taivaan läpi Raketin kanssa, ja lopulta Yondu kouluttaa hänet ampumaan nyt kuuluisat räjäyttäjät.
Ne ovat lyhyitä kohtauksia, mutta näyttelijä Wyat Oleff kutsui heidät kuvaamaan heidät näyttäen Pietarin hiukan vanhempana, kun hän lopulta luovuttaa oman sarjansa Ravager-panssaria ja allekirjoitusaseita. Aivan kuten näyttelijä Laura Haddock kutsuttiin takaisin ymmärtämään rooliaan Peterin äitinä, yleisö ei ehkä edes tunnusta häntä, joka näytettiin kauan ennen kuin hänen aivokasvaimensa muutti hänet itsensä versioksi, joka näytettiin Guardianin avauspaikalla.
13. Yondu's Blue Frog
Elokuvan emotionaalinen juoni saa päätökseen, kun vartijat makaavat Yondua lepäämään, pukeuttamalla hänet seremoniallisilla nauhoilla, väreillä ja ympäröimällä häntä merkityksellisillä koruilla. Se on pieni kosketus, mutta etenkin yksi koru erottuu: pieni, sininen, kristalli sammakko, joka on puolikas peitetty varjoon. Ensimmäisen elokuvan omistautuneet fanit tunnistavat sen heti samana, jonka Yondu hankki vieraillessaan Brokerissa Guardians of the Galaxyssa, selittäen, että hän nauttii niin pienten esineiden vuoraamisesta laivansa konsoliin.
Tuo sammakko on nähnyt enemmän kuin useimmat hahmot, jotka ovat olleet suoraan sidoksissa äärettömyyden kivin löytämiseen, ja ampuneet lopulta taivaalta Yonden rinnalla taistelun aikana Ronanin joukkojen kanssa Xandariin. Sammakko on ainoa nyrkkeily, jonka Yondu poimii lialta ennen kuin Ronanin joukot saapuvat ympäröimään häntä, mikä tekee siitä jonkin symbolin Yondu-päätöksestä tehdä oikein. Jätä varkaat varkaat taaksepäin ja jatkaa sankarillisuutta. Joten on oikein, että sen pitäisi löytää tiensä puolelle lopussa.
12. Yondu's Troll Doll
Kuuman seurauksena kristalli sammakon kannoilla on laukaus, jolla Pietari asettaa myös Trollin nuken Yondu-puolelle - erotettavissa ruudun takkinsa ansiosta - sillä sama Troll-nukke, joka naamioitu äärettömyyden kiveksi ensimmäisen elokuvan viimeisessä näytöksessä. Se saattaa tuntua katkeramerikkalaiselta, koska Star-Lordin petoksesta laskeutui loputon kivi hänen käsiinsä, mutta toinen elokuva tekee selväksi, että Yondu näki tuon "pettämisen" toisin.
Koska itsemurha oli jopa avata kontti ja katsella Äärettömyyden kiveä sen sijaan, että se vain myisi, Yondu joutui epäilemään, että hänen ohjattavanaan oleva poika oli vetänyt nopeasti hänen päälleen. Mutta kun Troll-nukke paljastettiin, Yondu pystyi vain virnistelemään. Ylpeyden merkitys oli ilmeinen, mutta jatko-osa vahvistaa sen, että Yondu tunsi olevansa Tähtien lordi todellinen isä, ja selitti miksi hän ripustaa esineeseen, joka osoitti kasvattaneen poikansa tehdä oikein. Tuo esine, kuten se tieto, pidetään lähellä kuolemaa.
11. Viimeinen nuoli
Kun muut Ravager-ryhmät kääntyvät pois päätöksestään karkottaa Yondu - ehkä kun Egon surkeat toimet on paljastettu ja hänen Pietarin nostamisensa ymmärretään - ja saapuvat kunnioittamaan häntä kuolemassa, hänen haudansa päällä vilkkuvat "Ogordin värit" latautuvat. sentimentaalisesti. Joten faneilla voi olla vaikea nähdä kyyneleiden läpi siniselle nahkalle softialle varattu lopullinen rakastava yksityiskohta. Kun hänen poikansa ja joukkuetoverinsa surravat hänen kuolemaansa, hänen kosmiset tuhkansa levisivät sateenkaaren värisissä hiukkasissa.
Mutta kun ilotulitus ja musiikki paisuvat, hiukkaset tiivistyvät voimakkaaseen vaaleanpunaiseen / punaiseen sävyyn … nuolen muodossa. Nuolenpää on helpoin havaita, vaikka on epäselvää, onko se osoitus Yondu-jatkuneesta hengestä vai yksinkertaisesti elokuvantekijöiden maksavan oman kunnianosoituksensa, ja seuraukset tai fysiikka on kirottu. Kumpi tahansa se on, se on ikimuistoinen viimeistely.
10. Charlie-27, pelaa Ving Rhames
Stakar osoittaa, että Yondu pidetään edelleen Ravagerien sydämessä, alkaa muiden Ravager-johtajien paljastuksesta. Ensimmäinen ylös on Ving Rhames, joka herättää Marvel-sankarin Charlie-27: n. Muita tietoja ei tarjota tai heti näkyvissä, lukuun ottamatta hänen massiivista kokoaan, joka vastaa hänen sarjakuvan alkuperäänsä … vaikka tämän version versiota voidaan joutua muuttamaan. Kun Martinex oli ihminen, joka oli suunniteltu selviämään Plutossa, Charlie-27 oli suunniteltu samalla tavalla selviytymään Jupiterilla.
Tuloksena oli superkokoinen, erittäin vahva, erittäin tiheä sankari, joka oli lahjakas sotilaallisella strategialla ja horjumattomalla voimalla. Koska nämä eivät enää ole alkuperäisiä vartijoita tulevaisuudesta, nämä lähtökohdat todennäköisesti muuttuvat. Mutta jos elokuvan lopussa koottujen Ravagerien joukossa on armeijan mielenkiintoista taktikkoa, se on ehdottomasti Charlie-27 (vaikka hänen koko ja vahvuus viittaisi jokuin, joka mieluummin julmaan voimaan … jota hän myös nauttii, ajoittain aika).
9. Aleta, Starhawkin toinen puoli
Seuraava ja ehkä mielenkiintoisin lisä joukkueeseen on Aleta Ogord, pelaa Michelle Yeoh. Kuten nimestä voi päätellä, Aleta on Stakar Ogordin omaksuttu sisko … mutta siellä tämä alkuperätarina lakkaa olemasta yksinkertainen kuvailla. Olemme selittäneet aiemmin, kuinka Aleta ja Stakar muodostavat Starhawkin, joten pitääkseen lyhyen tarinan Stakarin hyväksyy Ogord-perhe ja lopulta se saa voimansa Hawk-jumalalta sisarensa Aleta-rinnalla. Nämä kaksi sulautuvat muodostamaan Starhawkin ja käyttävät noita voimia, mutta vain yksi niistä voi pysyä fyysisessä muodossa.
Koska elokuvassa esitetään sekä Stakar että Aleta erillään, on selvää, että James Gunn jatkaa erilaista kurssia. Ehkä nämä kaksi pysyvät erillään, mutta halutessaan tulla supervaltaiseksi Starhawkiksi, heidän on sulauduttava yhteen. Joko niin, tai he ovat yksinkertaisesti molemmat lahjakkaita Starhawkin kyvyillä. Vain aika näyttää, mutta ottaen huomioon, kuinka monimutkainen ja ahkera heidän suhteensa on vuosien varrella kasvanut, älä odota, että heidän alkuperä- tai lähdemateriaaliaan muutetaan Guardians 3: lle.
8. Krugarr loihtii "Strange" taikuutta
Niiden humanoidisten ravagereiden joukosta, jotka kokoontuivat vasta Yonduin kuoleman jälkeen, erottuu ulkomaalaisen näköinen, käärmemäinen punainen hahmo, joka seisoo pystyssä hänen hännänsä. Se on helppo tunnistaa hahmo, koska se on selvästi Krugarr, tulevaisuuden noituuden korkein (henkilökohtaisesti kouluttanut sama muinainen, joka näytti Stephen Strange köydet takaisin 1900-luvulla). Hän on varmasti tämän uuden listan villi kortti, mutta hänen tapaan hyväksyä heidän yhdistymisensä on tärkeä. Tärkeää erityisesti Marvel's Doctor Strange -faneille …
Koska hän ei puhu, Krugarr osoittaa jännitystään valloittamalla kaksi peukalon ylös -symbolia siinä, mitä jotkut saattavat olettaa olevan hiukan tekno-ohjattua. Mutta katso tarkemmin, ja se on täsmälleen sama taikuus työssä Doctor Strangessa, pieniin kuvioihin, jotka ympäröivät hänen käsiään hänen muodostaessaan kuvan. Vielä on epäselvää, kuinka paljon huomiota Marvel aikoo kiinnittää tähän yhteiseen noituuteen (varsinkin kun otetaan huomioon, että Krugarr voi olla vain noita tällä kertaa), tai jos he vain varmistavat, että Marvelin taika on yhtenäinen kaikkialla galaksissa.
7. Miley Cyrus on mainframe
Viimeinen komedia lyönti tästä jälkipisteestä tulee, kun kamera siirtyy katkaistuun robottipäähän. Kun muut ravagerit nyökkivät nousustaan tai aikomuksestaan kunnioittaa Yondu-uhria ja saada jengi takaisin yhteen, robotti ei voi hillitä pelkkää jännitystään, koska on menettänyt näitä ystäviä niin paljon. Tuo robottipää on vaikeampi tulkita kuin mikään muu hahmo (jolla ei ole kehoa tee niin), mutta James Gunn on vahvistanut, että se on Mainframe, Tony Starkin luoma keinotekoinen äly, ja jonka tehtävänä on vartioida ja hallita koko planeettaa 31. kerralla. luvulla.
Gunn oli halunnut pitää kyseisen äänikameran kääreiden alla hiukan pidempään, mutta kun hän antoi sen liukastua yhdessä haastattelussa, maailma tiesi pian: Miley Cyrus ääniisi mainframea. Äänen digitaalitehosteiden avulla on vähän vaikeampi saada kiinni ensimmäisestä kuuntelusta, joten fanien on todennäköisesti odotettava lisää kohtauksia arvioidakseen, mitä Cyrus tuo ilmeisesti katkaistuun päähän? Tässä toivon, että keskusyksikkö saa kehonsa takaisin tulevaisuudessa.
6. Adam Warlock liittyy MCU: hon
On vaikea sanoa, oliko tämä Guardians Vol. 2, tai kaikkein huolenpitoisin - ei booli- tai tarinapotentiaalin puuttumisen vuoksi, vaan määrä ihmisiä, jotka ilmaisevat nimenomaisesti, että Adam Warlock liittyisi MCU: hon … tai oli jo … kumpi tahansa. Aloittelijoille Adam tai yksinkertaisesti 'Hän' oli ensimmäinen luettelossa aiemmin mainittu Enklave. Täydellinen luomus, joka on täynnä Soul Infinity -kiviä, Adam Warlock on edelleen yksi arvostetuimmista tarinoista Marvelin koko kosmisessa universumissa.
Hänet ei ole vielä paljastettu tai valettu, viimeisellä jälkikäsittelyohjelmalla Guardians of the Galaxy Vol. 2 omistettu hänen paljastaa. Takaissa suvereenin joukossa Ayesha pakotetaan hyväksymään tappio, koska hän ei ole saavuttanut kostoa tai oikeudenmukaisuutta vartijoita vastaan heidän varkauksistaan ja loukkauksistaan. Hän uskoo, että kosto ja todellisen täydellisyyden tavoite ovat edessä. Kirjaimellisesti se on hänen edessään, uudentyyppisessä synnytyksessä - lupaaen luoda uudenlaisen kultaisen, täydellisen olennon: sellaisen, jota hän kutsuu yksinkertaisesti "Adamiksi". Hihna, Marvel-faneja.
5. Suurmestari hyvittää Cameon
Guardians Vol. 2, krediittejä välimerkit näyttelijöiden katkelmat, jotka osoittavat omat ainutlaatuiset boogien tuotemerkkinsä. On tilaisuus nähdä Chris Pratt, Michael Rooker, Karen Gillan ja muut leikkautuvan irti ja vain laskeutua, mutta siellä on yksi tanssija, jota haluat varoa. Pidä silmäsi näytön oikealla puolella ja palattuaan jälkikäteen tapahtumapaikalta huomaat Jeff Goldblumin suurmestarin ravistavan kiitosta.
Nyt miksi jonkun arvaus on, miksi antagonisti, joka on vastuussa Thorin heittämisestä Gladiator-peleihin Ragnarokissa, tulee Galaksian vartijoiden joukkoon. Hänen läsnäolonsa johti moniin olettamaan, että cameo leikattiin, mutta on vaikea sanoa varmasti. Mikä tarkoittaa, että faneilla ei ole muuta vaihtoehtoa kuin antaa tämän kysymyksen vastata vastaamattomana, ja nauttia vain nähdä, kuinka Jeff Goldblum pääsi alkuunsa (ja ilmeisesti jatkaa, koska hän on Jeff Goldblum).
4. Cosmo palauttaa
Emme voi kertoa, onko se fani-palvelua tai julmuutta, joka kehotti elokuvantekijöitä sijoittamaan kunniakas, sankarillinen muotokuva Cosmo Spacedogista elokuvan hyvityksen loppuun … mutta jos kaikki tapahtuu, niin se on parempi kuin ei mitään. Marvel-elokuvan faneille hän on koira avaruuspuvussa, joka esitettiin edellisessä Guardians-elokuvassa osana keräilijän kokoelmaa, antaen Rocketille rynnistyksen joukkueen saapuessa hänen massiiviseen kompleksiinsä. Hän palasi elokuvan jälkijärjestyksessä antamaan Keräilijälle joitain suukkoja, koska hänet oli nähty pakenevan sijaintipaikasta Power-kivin puhkeamisen jälkeen.
Faneille on edelleen sydäntäsärkevää, että niin typerältä kuin Guardians-maailmankaikkeus voi tulla, siellä ei ilmeisesti ole paikkaa venäläiselle koiralle, joka lähetetään kiertoradalle, lyödään tieltä ja lopulta saamaan telepaattisen puheen voimat. Vakavasti, eikö vartijoilla EI olisi parempaa koiraa, joka kykenee suojelemaan heitä psyykkisiltä hyökkäyksiltä? Ehkä Baby Grootilla, joka vanhenee nyt ihastuttavasta vaiheestaan, ovi on auki koiran sankarille? Varsinkin Adam Warlockin kanssa horisontissa - hahmo Cosmo on osoitettu tarpeeksi voimakas torjumaan. Sormet ristissä.
3. Groot-ed Laajuus
Rakkaus Baby Grootiin saattaa olla tarpeeksi vahva vuoristoon laskemiseen, kun Vin Diesel on jälleen kerran käsillä ääntämään pienen oksan (jollakin tuotannon jälkeisellä apulla, tietysti … oletamme). Hänen suloinen ja varhainen luonteensa on saattanut ottaa huomion esille tällä kertaa, mutta kiintymys ulottuu selvästi yleisön ulkopuolelle ja itse tuotantoryhmään hyvitysten perusteella.
Se ohittaa valtaosan yleisön huomion, liian kiireinen keskustelu elokuvasta tai sen monista satunnaisista jälkipisteen kapsereista, mutta useiden miehistön jäsenten nimet on korvattu Grootin yleishuomautuksella. On vain muutama sekunti arvioidaksesi, että "I Am Groot" on sekoitettu krediitteihin ennen kuin välkkymä paljastaa todellisen hyvityksen ja hyvitetyn henkilön. Mutta ihmisille, kuten 3D-stereoskooppinen ohjaaja Evan Jacobs, se on yhtä lähellä Groota kuin useimmat ihmiset koskaan tulevat.
2. Hasselhoff antaa äänensä
Kevin Bacon joutui käyttämään popkulttuurin kruunua ensimmäisissä vartijoissa Footloose-sankaritarransa ansiosta, mutta jatko-osassa kaikki David Hasselhoff. Kun Peter paljastaa Gamoralle, että hän kertoi tapana lapsille, että hänen isänsä oli Knight Rider -näyttelijä ja laulaja, Hasselhoff esiintyy itse elokuvan viimeisessä näytöksessä. Koska Ego ottaa Hasselhoffin visuaalisen kuvan ja kehottaa Pietaria harkitsemaan suunnitelmaansa uudelleen, Hasselhoff hyvitetään vain nimellä "David Hasselhoffin muoto" viimeisessä vierityksessä. Mutta se ei ole hänen ainoa panoksensa.
Kappale, joka soitetaan hyvitysten keskimmäisessä osassa, saattaa kuulostaa vähemmän tutulta kuin elokuvan loput ääniraita, ja syystä. Se on Hasselhoff itse, joka viettelee yleisön kappaleella "Guardians Inferno", jonka ovat kirjoittaneet James Gunn ja säveltäjä Tyler Bates. Kuten käy ilmi, myös bändi luotiin keinotekoisesti esitykseen, ja kappale hyvitettiin "The Sneepers ft. David Hasselhoffille".
