No, kokonaismäärät ovat, ja Watchmen ei ole läheskään lähellä sitä, että lipputulot murskaisivat monet meistä odottavan sen olevan.
Vakaan 55 miljoonan dollarin avausviikonlopun jälkeen Watchmen kärsi 67%: n toisen viikon pudotuksen, ansaitsemalla vain 18 miljoonaa dollaria kahden viikon kokonaismäärästä, joka oli 86 miljoonaa dollaria (noin 112 miljoonaa dollaria maailmanlaajuisesti). Nämä ansiot ovat kaukana vahtimestarien ilmoittamasta 120 miljoonan dollarin budjetista, puhumattakaan markkinointikampanjan tähtitieteellisistä kustannuksista, jotka olivat niin intensiivisiä, että näytti siltä, että Rorschach oli ajamassa Valkoista taloa.
Nyt kun Watchmenillä on todellinen vaara saada lipputulot, on aika kysyä vaikea kysymys: onko Watchmenin heikko suorituskyky tappanut "sarjakuvalehdet"?
'Sarjakuvakokoelman' määritelmä
Sarjakuvien elokuviin on aina ollut olemassa kaksi erillistä lähestymistapaa. On elokuvia, kuten Watchmen, The Spirit, 300 ja Sin City - elokuvat, jotka tarttuvat liian läheisesti sarjakuvalehteihinsä ja yrittävät luoda kyseiset sarjakuvat (joskus paneelin paneelille) elokuvallisessa muodossa. Elokuvissa, kuten Sin City ja 300, tämä jäljitelty tyyli osoittautui onnistuneeksi; Hengelle, ei niin onnistunut. Vartijoiden tapauksessa tuomiosta keskustellaan edelleen, ja siitä keskustellaan todennäköisesti tulevina vuosina.
Näiden "sarjakuvaelokuvien" vastapäätä ovat elokuvat, kuten The Dark Knight, Iron Man tai Spider-Man, jotka ovat inspiroineet sarjakuvista, mutta eivät yritä olla sarjakuvia, vaan päättävät esitellä sarjakuva-sarjaan kuuluvien supersankarien usein fantastisen maailman. elokuvallisemmalla tavalla "realistisemmalla" tavalla.
Kun olen määritellyt molemmat lähestymistavat sarjakuvaelokuviin, kysyn uudelleen: onko Watchmen tappanut "sarjakuvateatterin?" ts. ne elokuvat, jotka yrittävät olla "eläviä sarjakuvia", puolustaen tyyliään sisällön yli; orja uskollisuus lähdemateriaaliin massan vetoomuksen toivon suhteen?
STUDIO BACKLASH
Zack Snyder on sanonut monissa haastatteluissa, että Warner Brosin saaminen tekemään Watchmen-elokuva, joka noudattaa tiiviisti Alan Mooren ja Dave Gibbonsin alkuperäistekstiä (vaihtoehtoinen 1985-maailmankaikkeus, tarinan aikuinen luonne, tietty huipentuma, johon liittyy jättiläinen kalmari) oli ylämäkeen taistelu. Studio (kuten niin monet muutkin studiot, jotka olivat aiemmin siirtänyt Watchmenia) viisaasti kokivat, että sarjakuvan tiheys ja omituisuus rajoittavat elokuvan massavalitusta, joka jo tuotantovaiheessa oli jo merkitty valtava budjetti.
Snyder väitti, että vahtimestarien tekemiseksi "oikein", lähdemateriaalia on seurattava orjallisesti - ettei tarinaa voida kertoa muulla tavalla kuin se, kuinka Moore ja Gibbons olivat jo kertoneet sen. Tuloksena on Watchmen-elokuva, joka on sekä vapautettu että rajoitettu: Vapautettu siinä mielessä, minkä suuren budjetin elokuvien sallitaan olla (ihanan tyylitelty, täynnä psykopaattisankaria ja roikkuvaa sinistä roskaa); Rajoitettu siinä mielessä, että Snyderin vartiointivahtimiehet eivät koskaan onnistu pääsemään eroon sarjakuvarajoistaan elääkseen ja hengittääkseen kuin omaa ainutlaatuista teostaan. (BTW, se ei ole mielipide: se on jako keskelle, jonka olet nähnyt kriitikkojen ja yleisön keskuudessa. Ne, jotka kaivaavat sarjakuvaa koko sen tiheän, rajuuden omituisuuden suhteen, rakastavat elokuvaa; ne, jotka eivät, älä "t. Ja tämä jaettu mielipide on varmasti ottamassa tietullinsa lipputoimistossa.)
Joten kysymys on: Eteneekö, kuinka monta lipputulot miljoonia studiot ovat valmiita riskiin, vain kunnioittaen fanboy-kansakuntaa? Katseluohjelmien käsikirjoittaja David Hayter pyysi äskettäin elokuvantekijöitä näkemään elokuvan toisen kerran, jotta hänelle saataisiin viesti Hollywoodille, että "monimutkaisille" sarjakuvaelokuville on markkinat. Tähän mennessä hän voi kuitenkin saarnata tyhjälle kuorolle.
SUOSITTELEE FANBOYS NÄYTÄ?
Yksi asia, joka oli ainutlaatuinen koko Watchmen-kokemuksen suhteen, oli taso, jonka elokuvantekijät pitivät fanipoika-kansakunnan kanssa. Jokaisessa haastattelussaan tai paneelissaan, jossa hän oli paikalla, Zack Snyder painotti pitkää katsomistaan, että hänkin oli Watchmen-fani ja että hän ei päästäisi fanboy-kansakuntaa tukahduttamalla lähdemateriaalia.
Nyt Snyder olisi voinut olla täysin BS'n meille kaikille, mutta en usko sitä. Uskon, että mitä elokuvantekijöihin menee, Zack Snyder on todella fanipoika, joka teki aidosti tämän elokuvan fanipoikoille ensin, yleisölle toiseksi. Aika paljastaa viime kädessä kyseisen lähestymistavan viisauden (tai sen puuttumisen), mutta tällä hetkellä se on varmasti kyseenalainen.
Screen Rantin oma Rob Keyes kirjoitti äskettäin artikkelin tulevasta X-Men Origins: Wolverine -elokuvasta, jossa hän esitti kysymyksen siitä, kuinka paljon (tai ei) Wolverinen takana olevat elokuvantekijät kuuntelevat fanipoikien mielipiteitä siitä, kuinka hahmot kuten Deadpool tai Gambit saavat käännetty suurelle näytölle. Samassa mielessä ihmettelen: mitä tulee sarjakuvatelokuviin, kuka todella johtaa ohjelmaa? Onko fanboyilla todella ollut niin paljon vaikutusvaltaa ennen vartijoita? Ja nyt kun Watchmen on tulossa piakkoin, kuinka paljon vaikutusvaltaa fanipoikilla ei ole menossa eteenpäin? Onko todella sarjakuvien faneja kannattava sarjakuvafilmi? Vai onko joukkovetoomus lopullinen rivi jokaisen sarjakuvalehden ohjaajalle?
'Sarjakuvakokoelman' tekemisen riski
Yksinkertainen totuus on, että jotkut ihmiset ovat todella mukana sarjakuvissa, kun taas toiset eivät kestä niitä. Ja me kaikki tiedämme syyt, miksi vihaavat vihaa: Hahmot ovat liian fantastisia, tarinat ovat liian ulkomaisia, vuoropuhelu on liian juustomaista jne. Jne.
Jotta sarjakuvaelokuvat voisivat vedota sarjakuvakaupan ulkopuolelta tulevalle yleisölle, elokuvantekijöiden on erotettava sopeutumisensa sarjakuvalähteidensä jäljittämiseen ja kaivattava raaka-olemus siitä, mikä teki supersankarista mielenkiintoisen tai houkuttelevan ensisijaisesti, ja sitten rakentaa elokuva tuolle perustalle. Ihmisten ei tarvitse koskaan olla lukeneet Batman-sarjakuvaa ollakseen kiinnostuneita Bruce Waynen tummasta yhteiskunnallisesta näkemyksestä tai Spider-Manin yhdestä numerosta, joka liittyy Peter Parkerin teini-ikäiseen angst. Tietysti jotkut sanoisivat, että hahmojen tunnistuksella on kaikki tekeminen sarjakuvaelokuvan mahdollisuuksien kanssa valittaa massasta (laaja hahmontunnistus = laaja elokuvan vetoomus). Muistutan niille ihmisille Batman & Robin ja V For Vendetta -tapauksia. Joskus laajalti tunnettu ei tarkoita joukkovetoomusta ja päinvastoin.
1 2
