Tämä on John Krasinskin aika loistaa suurella näytöllä. Tunnetuin roolistaan Jim Halpertina toimistossa, Krasinski valmistui tosiasiallisesti näytelmäkirjailijaksi Brownin yliopiston kunniamerkein ja tekee käsikirjoittamisensa Luvattuun maahan.
Krasinski otti alkuperäisen tarinansa, jonka kirjoitti Away We Go (jonka Krasinski näytteli) ja missä Villit asiat ovat, kirjailija Dave Eggersin kirjoittaneelle hyvälle poikamiehelle, Oscar-palkinnon saaneelle käsikirjoittajalle / tähtille Matt Damonille, ja molemmat räpyttivät sydämellisen elokuvan. ympäristösanomalla.
Kransinski ja Damon ovat molemmat tähtiä (samoin kuin yhteistuotanto), ja heidät yhdistää tähtihahmo, mukaan lukien Oscar-voittaja Frances McDormand (Moonrise Kingdom, Fargo); Rosemarie DeWitt (Rachel menee naimisiin, yrityksen miehet), Scoot McNairy (Monsters) ja Hal Holbrook (villiin, vesi norsuille). Focus Features ja ohjaaja Gus Van Sant hyppäsivät alukselle ja se on ollut hauska matka Kransinskille. Damon oli alun perin suunniteltu tekemään ohjaajadebyytinsä, mutta aikataulujen vuoksi konfliktien oli pakko suosia vanhaa kaveria, Gus Van Santia (joka ohjasi häntä Good Will Huntingissa ja Gerryssä) viime hetkellä.
Pennsylvanian maaseudun McKinley-kaupungissa sijaitsevassa Damonissa esiintyy Steve Butler, maakaasualan yrityksen edustaja, joka kohtaa enemmän vastarintaa kuin hän oli sopinut yrittäessään ostaa porausoikeuksia kamppailevien viljelijöiden maa-alueelta. Suunniteltuaan tarkoituksellisesti paikallista folkia, Butler - yhdessä turhien liikekumppaniensa Sue Thomasonin (McDormand) kanssa - joutuivat vastustamaan paikallista oppositiota eläkkeellä olevan kouluopettajan, Frank Yatesin (Holbrook) ja ruohonjuuritason aktivistin muodossa., Dustin Noble (John Krasinski), joka purjehti yhtäkkiä kaupunkiin.
Istuimme Krasinskin kanssa, joka huomautti, että tämä ei ole poliittinen elokuva pilaantumisen estämisestä, kuten aiemmin on ilmoitettu. Hän väittää, että se on sen sijaan kaunis sydämelle lähellä oleva ihmisen tarina, koska hänen isänsä kasvoi pienessä terästeollisuuskaupungissa ja kohtasi samanlaisia asioita.
SR: Mikä houkutteli sinua kirjoittamaan tämän tarinan?
JK: En ollut kirjoittanut alkuperäistä käsikirjoitusta aiemmin ja olin ajatellut asioita, jotka merkitsevät minulle paljon. Yksi sellaisista asioista on isäni, joten ajattelin alitajuisesti tämän idean. Isäni kasvoi pienessä teräskaupungissa aivan Pittsburghin ulkopuolella. Hänen isänsä työskenteli kolme työtä, ja perheellä ei ollut kovin paljon. Muistan, että hän puhui lapsuudestaan, joka kuulosti niin kirkkaalta ja positiiviselta, ja muistan tietämättömänä kahdeksanvuotiaana, sanoen: "Joten lapsuutesi on pitänyt olla kauheaa?" Ja hän sanoi: "Ei, se oli upeaa. Meillä oli uskomaton ihmisten, ystävien ja perheen yhteisö, ja uskoi, että huomenna tulee olemaan parempi päivä." Ja se puhdas idealistinen näkemys pysyi kanssani koko elämäni ajan. Vanhetessani tajusin, että maana ja kansana olemme siirtyneet eräänlaiseen yhteisöideaalista ja yhdessä olevasta vahvuudesta. Joten se oli tarina, jonka halusin kertoa.
SR: Kuinka suostutit tämän uskomuksen McKinleyn yhteisön tarinaan?
JK: Halusin kertoa tarinan isäni kaltaisesta yhteisöstä, joka on kovien vaikeiden aikojen läpi. Joten maakaasun idea tuli ajatukseen vähän myöhemmin. Löysimme sen jokaisessa tutkimuksessa ja lukemassa tätä poraamista sarjaa New York Times -sivustolla. '60 minuuttia 'oli tehnyt kappale ihmisistä, jotka muuttuivat kirjaimellisesti miljooniksi yöllä. Joten ajattelimme: "Tämä on se." Tämän taustan voimme laittaa alkuperäiseen ajatukseen, joka meillä jo on. Se on todella korkean panoksen pokerin kysymys, koska siinä on niin paljon potentiaalia saada ja niin paljon potentiaalia menettää, riippumatta siitä, mihin kysymykseen sinulla on.
SR: Kuinka paikalliset reagoivat elokuvan miehistön saapuessa pikkukaupunkiinsa?
JK: Kun pyöritimme Pennsylvanian kaupunkiin, ihmiset olivat ystävällisiä ja anteliaita päästääksemme meidät sisään, eikä heitä todellakaan estänyt keksiä keksiä meille, miltä he tunsivat. Ja monet ihmiset olivat: "Älä tee tätä! Tämä on meille todella tärkeää ja se pelasti meidät." Meillä oli ihmisiä kertoa meille, että heillä oli perheessäsi maatiloja 150 vuotta ja heillä ei ole enää rahaa asuntolainan maksamiseen. He sanoivat: "En halua olla henkilö, jonka nimi on luettelossa, joka luovutti kyseisen omaisuuden, en voi tehdä sitä." Joten kun näet, mikä emotionaalinen konflikti tämä on ihmisille, huomaat, mikä uskomaton tilaisuus meidän piti kertoa tarina näistä ihmisistä.
SR: Auttoivatko paikalliset ihmiset pitämään tämän tarinan tasapainossa?
JK: Muistan päivän, jolloin meidän piti kirjoittaa kaupungintalon kohtaus, jossa yhteisö nousee ylös. Muistan Matt sanoneen: "Tästä on juuri tullut haalistumisen estävä elokuva. Kaikille, jotka eivät halua viettää aikaa tutkia sitä tai katsella elokuvaa, tästä on tullut juuri poliittinen hajoamista estävä elokuva." Ja emme koskaan puhuneet sitä enää. Ja se oli tosiasia, että hän oli kulkenut tällä tiellä, kun ihmiset tulevat luoksesi ilman syytä eivätkä anna sinulle etua siitä, että todella katsot elokuvaa, ja hän sanoi niin kauan kuin olet varma siitä, mitä sinä teemme siinä, missä olimme, jatkakaamme sitten jatkamista.
SR: Kaupunkilaiset näyttivät niin vakuuttavilta, käytitkö ammattimaisia näyttelijöitä vai paikallisia?
JK: Ei, se oli Gus. Lukeessaan käsikirjoitusta hän tiesi tarkalleen, mihin menemme. Matt kertoi minulle, että Gus tekee tätä jatkuvasti ja hän teki saman asian 'Hyvän tahdon metsästyksessä'. Mitä tahansa sanoimme siitä, että hahmot eivät ole yksiulotteisia, hän ottaa sen kymmenen. Hän on tarina, joka ei ole järkevää, jos yrität manipuloida ihmisiä uskomaan, että näin on. Sinun on näytettävä heille miten se on. Joten kävelimme kirjaimellisesti baariin, joka ampui paikallisessa kaupungissa klo 14.00 tiistaina, ja siellä oli hienoja hahmoja. Hän sanoi: "Teemme elokuvaa, haluaako kukaan olla siinä?" Elokuvan baarimikko, se on hänen baarinsa, hän omistaa sen. Gus on juuri tällainen ohjaaja. Hän tarkastelee sitä, mikä on olemassa sen sijaan, mikä on ympärillämme elokuvan tunteen luomiseksi.
SR: Kirjoititko Frances McDormandin mielessä Suen roolista? Hän lisäsi pienen komedian helpotuksen.
JK: Hän on hieno tässä. Kirjoitimme käsikirjoituksen ensimmäisen luonnoksen kuudessa viikossa ja se oli ehdottomasti villi peto, jota emme olleet hallinneet kaikin puolin. Kirjoitimme Franille mielessä. Joten Matt ehdotti, että voisimme yhtä lailla lähettää sen hänelle nyt nähdäksesi onko hän kiinnostunut. Ja hän allekirjoitti heti, ja oli vuosi ennen kuin aloimme ammunta. Joten kun meillä oli Franin ääni päässämme, menimme täysin kallistumaan tuon hahmon kanssa. Hän oli yksi suosikkihahmoistamme kirjoittaa, koska hän on tämä järjen ääni. Ainoa puolue hänelle on hänen perheensä. Fran toi siihen paljon. Hän keksi hahmonsa hienon värin ja me kuuntelimme, ja se meni kaikki käsikirjoituksen sisään.
SR: Millainen kirjoitusprosessi oli Mattin kanssa? Onko sinulla takaisin tietokoneita tai miten se toimi?
JK: Meillä oli yksi tietokone. Hän ampui tuolloin ”Ostsimme eläintarhan” ja minä ampuin Toimistoa, joten olimme tavallaan kuunvaloa. Ajaisin hänen taloonsa joka viikonloppu. Hän voittaa oletuksena vain siksi, että hänellä on neljä kaunista tytärtä. Tulisin hänen talossaan lauantaiaamuna aamiaista varten ja kirjoittaisimme illalliselle asti. En tiedä kuinka saimme kaiken tekemämme työn tehdä, koska popsimme "Pikku merenneito" seitsemäntoista kertaa
SR: Sinulle ilmeisesti?
JK: Tietenkin, se oli inspiraatiota! (Nauraa) Etkö nähnyt sitä korrelaatiota? Mutta toimimme todella hyvin yhdessä. Me vain napsautimme. Meillä on hyvin samankaltainen ääni ja näkymät elämään siinä mielessä, että olemme iankaikkisia optimisteja, ja tiesimme molemmat huumorin tarpeesta joka vaiheessa, muuten elokuvasta tulee liian raskaan käsin. Me toimisimme jokaisen osan ulos. Muistan, että Matt sanoi, että se oli pettymys, kun pääsimme soittamaan ja hän pelasi vain yhtä merkkiä. (Nauraa)
SR: Miltä kirjoittajana tuntui kuulla sanasi asetettuna? Olitko missä tahansa vaiheessa hajamielinen näyttelijänä?
JK: Onneksi kohtaukseni olivat pääosin vain Mattin kanssa. Joten minulla ei ollut niin paljon mahdollisuuksia kuin Matt teki, jolloin sanot linjan ja odotat kuulla linjan, jonka kirjoitit takaisin. Mutta minulle ei vain kuulevien ihmisten sanoma kirjoittamamme rivit, vaan olenkin rehellinen, tämä koko kokemus on ollut täysin epätodellista. Tämä on iso siirtymäkausi, jonka lopussa 'The Office' päättyy, joten mielestäni tällä kokemuksella on paljon enemmän kuin pelkästään se tosiasia, että se oli ensimmäinen käsikirjoitukseni tai työskennellä näiden upeiden näyttelijöiden kanssa. Oleminen osa jotain tätä erityistä silloin, kun häviän jotain, joka on ollut elintärkeä osa elämääni, ellei se ole elämääni määrittelevä hetki, olen osa perhettä ja olen määritelty osaksi elämääni tulossa loppu, sillä tämän erityisen mahdollisuuden siirtyminen läpi on ollut lahja, on liian vähäistä.
SR: Opisit käsikirjoittamista Brownissa, joten kirjoittaminen oli aina päätavoitteesi ja putosi vain näyttelemään?
JK: Pääsin Browniin ja ajattelin outoa, että voisin pelata koripalloa (nauraa), joka päättyi noin kolmekymmeneen sekuntiin, kun kävelin salilla ja näin joukkueen. Ja niin kävelin kampuksen yli ja vetiin esitteen luonnoskomediaryhmälle, koska en ollut koskaan toiminut aiemmin. Pääsin sisään. Ja ainoa syy siihen, miksi toimin koulussa, oli yhteisöllisyys, koska olin jokaisen näytelmän kuorossa, en ollut koskaan oikein pääjohtaja. Olin englantilainen päämies ja koko tavoitteeni oli olla englannin opettaja. Et voi suorittaa Brownia luovan kirjoittamisen tutkinnolla, ellet suorita Honors-ohjelmaa, mikä tarkoittaa, että sinun on oltava englantilainen pääopiskelija ja sitten hakeudut olemaan näytelmäkirjallisuusryhmässä ja minulla onni onni päästä sisään. Minä olin tyyppi lapsesta, jos sitä ei ollut radiossa, en ollut kuullut laulua ja en ollut nähnyt elokuvia, elleivät ne olleet Megaplexeissä. Koko kokemus, jonka minulla oli Brownilla, oli kaikkein silmän taipuva kokemus, enkä edes tarvinnut lääkkeitä!
SR: Vanhempasi työskentelevät lääketieteen alalla, odotitko heidän seuraavan esimerkkiä?
JK: Ei, minulla on uskomattomimmat vanhemmat ja he eivät painostaneet minua. Olen kasvanut talossa ja riippumatta siitä, mitä he ajattelivat asioista, se oli aina tekemäni valintani. Brownin teatterikoulun jälkeen tiesin, että halusin antaa näyttelemisen. Muistan kertovan vanhemmilleni, että olin menossa New Yorkiin näyttelijäksi, ja äitini ensimmäinen vastaus oli: "Hienoa, mutta pyydän vain, että kolmen vuoden kuluttua jos sinulla ei ole puremaa, niin sinä" Sinun täytyy vetää itsesi pois, koska äitinä en voinut koskaan pyytää sinua luopumaan unelmistasi. " Minusta se oli uskomattoman viisasta ja oikeudenmukaista. Ja varmasti tulla noin kolme vuotta, soitin äidilleni ja sanoin: "Olen poissa, olet oikeassa. Se ei toimi." Ja äitini sanoi: "Tiedätkö mitä? Vuoden loppuun on vielä muutama kuukausi, kiinni vain." Ja kolme viikkoa myöhemmin sain toimiston.
SR: Vau!
JK: Jep, joten äitini piti minut pelissä ja olen hänelle kymmenen prosenttia kaikesta velkaa. (Smiles)
SR: Mitä yleisö vie tästä elokuvasta?
JK: Toivomme, että ihmiset vievät minuutin ymmärtääksemme, että olemme kaikki osa yhteisöä ja meillä on niin paljon sananvaltaa ja että nykyään ei tapahdu ihmisiä, jotka pitävät meistä huolta. Tämä on paljon monimutkaisempi aika ja paljon monimutkaisempi maisema.
Luvattu maa on nyt teattereissa.
