Vaikka monet eivät ehkä aliarvioi sitä, musiikin merkitystä elokuvissa ei voida aliarvioida. Upea elokuvapisteet voi viedä elokuvan aivan uudelle tasolle, jopa ilman että ihmiset todella huomaavat, kuinka suuri vaikutus sillä on.
Äänitehosteista ambient-musiikkiin tai täyteen kovaan taustatietoon, musiikki lisää vain täysin erilaisen dynamiikan. Elokuvien ääniraitojen luomisessa ei todellakaan ole ketään parempaa kuin Hans Zimmer.
Musiikkigenia on luonut elokuvan historian mieleenpainuvimpia ääniraitoja. Olipa kyse sitten kohottavasta, dramaattisesta tai tunnepitoisesta, Zimmer tietää aina täydellisen musiikin, jota voi lisätä elokuviin, ja tässä luettelossa sijoitamme hänen 10 kuvauksellisinta ääniraitaansa.
10 Karibian merirosvoa
Kaikki tietävät klassisen teeman Karibian merirosvojen elokuviin, ja sävelmästä on tullut niin ikoni. Hans Zimmer teki yhteistyötä Klaus Badeltin kanssa alkuperäisen elokuvan musiikin luomiseksi, ja hän teki varmasti valtavan työn sen kanssa.
Vaikka jotkut olivat alun perin kriittisiä siitä, että ääniraidalla ei ollut tarpeeksi tyylikkyyttä, klassista merirosvoa, nämä huolet hiljenivät nopeasti. Se, että milloin tahansa merirosvomusiikkia käytetään tämän franchisin ulkopuolella, on yleensä taipumus olla tämä kappale, todistaa kuinka mahtava se on.
Musiikki sopii täydellisesti elokuvalle. Koska elokuvan hauskaa ja hullua ilmapiiriä yhdistää elokuvan hauska ja hullu ilmapiiri, jota vastaavat taistelutapahtumien vakavimmat äänet, tämä on yksi ääniraita, jonka Zimmer sai paikan päällä.
9 loma
Ihmiset saattavat heti ajatella suuria soittajia, joille Hans Zimmer tarjosi ääniraidan, mutta hän on myös seurustellut juhlakaudella. Loma on loistava jouluelokuva, josta ihmiset epäilemättä nauttivat vuodenaikoina, ja Zimmer loi sille loistavan ääniraidan.
Se eroaa hyvin tyypillisestä musiikista, jonka hän yleensä luo, mutta se ei ole ollenkaan huono asia. Musiikilla, joka on kevyt, toiveikkaampi, se todella asettaa sävyn koko ajan.
Hyödyntämällä jouset ja pianot täydellisyyteen, musiikki sekoittuu todella hienosti. Kun Miles soitti säveltäjää elokuvassa, siinä keskityttiin selvästi musiikkiin, ja Zimmer varmisti sen olevan standardin mukainen.
8 Da Vinci -koodi
Vaikka itse Da Vinci -koodiin kohdistettiin sekalaisia arvosteluita elokuvana, mutta itse ääniraitaa kiitettiin aina voimakkaasti. Koska ehdokkaana Gold Globe Award on the Best Original Score, on selvää, että Hans Zimmerin työtä arvostettiin täällä.
Tämä oli toinen hankala elokuva Zimmerille saada oikein ääniraidan kanssa. Itse elokuvan uskonnollisiin näkökohtiin keskittymisen ansiosta Zimmer pystyi todella työskentelemään urkujen ja orkestereiden kanssa antamaan klassisen katedraalin tunteen.
Seuraava tehtävä oli uskonnollisen musiikin sekoittaminen omalla spinillä, jotta se toimisi elokuvaympäristössä. Mutta Zimmer vahvisti varmasti ja saavutti tavoitteensa täällä luomalla mestarillisesti valtavan ääniraidan.
7 Viimeinen samurai
Hans Zimmer vangitsee Las Samurain kulttuurin tavalla, jolla kukaan muu ei olisi pystynyt. Vaikka partituuri on melko masentava ja hieno, niin elokuva sanelee sen olevan, ja Zimmer tekee sen erittäin hyvin.
Sekoittamalla japanilainen kulttuurimusiikki ja vauhdikas toiminta-partituuri, kun elokuva sitä tarvitsee, tässä ääniraidassa on kaikki. Hän luo elokuvalle todella emotionaalisen musiikkikappaleen, joka vastaa koko ajan kerrotun samurai-muodon loppumista.
6 Tosi romanssi
Kuten tämä luettelo on korostanut, Hans Zimmer on pystynyt uransa aikana luomaan uskomattomia ääniraitoja lukemattomille eri elokuvagenreille. Hänen soundtrack forTrue Romance on vielä todiste siitä, luomalla musiikkia romanttiselle komedialle, joka sopi jälleen elokuvalle uskomattoman hyvin.
Hänen kykynsä sekoittaa teoksensa eri genreihin on syy siihen, miksi monet pitävät häntä kaikkien aikojen parhaaksi säveltäjäksi. Tämä elokuva käyttää jälleen Zimmerin klassisia orkestraalisia ääniä, mutta tuo toisinaan myös rock and roll -elon.
Elokuvassa on syntetisaattorit ja elektroniset rummut, jotka nousevat koko elokuvan sisään. Tämä elokuva tuo todellakin esiin Zimmerin parhaat puolet, mikä on uskomaton pisteet.
5 Alku
Alku on uskomattoman monimutkainen elokuva, ja siksi vakaan ääniraidan luominen tälle oli aina vaikeaa.
Kappaleet, kuten "Mombasa" ja "Unelma on romahtamassa", ovat niitä, joita ihmiset usein kuuntelevat vielä tänäkin päivänä. Syynä on, että ne ovat yksinkertaisesti täydellisiä kappaleita yksittäin. Mutta kun se lisätään aloittamisen toimintaan ja väliaikaisuun, asiat viedään uudelle tasolle.
"Aika" on toinen uskomaton kappale elokuvasta. Kappaleen saaminen, joka saa sinut tuntemaan olon kireäksi ja vaivaavaksi, ei ole helppo tehtävä, mutta jotenkin Zimmer onnistui siinä. Älä koskaan lopu kumpaankaan, tämä vähän musiikkia lisää vain sekaannusta, joka liittyy elokuvan loppumiseen.
4 Leijonakuningas
Mitä saat, kun yhdistät Hans Zimmerin ja Elton Johnin musiikilliset aivot? Ehdoton täydellinen elokuvan ääniraita, se näyttää. Lion Kingin ääniraita on yksi parhaimmista siellä, mikä on yksi syy siitä, että siitä tuli yksi Disneyn suosituimmista elokuvista.
Säveltäjä voitti ensimmäisen Oscar-palkinnon työstään tässä animaatioelokuvassa korostaen kuinka korkeasti sitä pidetään. Klassisen afrikkalaisen musiikin sekoittaminen animaation elokuvien kappaleisiin ja ääniin tehtiin niin hyvin, että se tuntui vain luonnolliselta.
Afrikkalaisen kulttuurimusiikin esiintyminen olisi voinut olla outo sekoitus klassisen Disney-laulutyylin rinnalla. Mutta se vain paransi elokuvaa vielä enemmän.
3 Pimeä ritari
Tumma ritaria pidetään usein kaikkien aikojen suurimpana supersankarielokuvana, ja Hans Zimmerin ääniraita on siinä suuri osa. Musiikki hävitetään koko elokuvan ajan ja asettaa todella tumman sävyn, ottaen vauhdin tarvittaessa ilmapiirin parantamiseksi.
Sekoittaen sekä orkestereita että elektronista musiikkia, Zimmer sekoittaa kaksi hyvin erilaista genaria. Koska elokuva on niin vakava, musiikin on vastattava sitä ja Zimmer varmisti sen.
Zimmer myönsi, että tämä oli yksi vaikeimmista hankkeista, jota hän on koskaan työskennellyt, ja on selvää, miksi. Elokuvan ainutlaatuisella tarinalla ja asettelulla ei ole yllättävää, että se ei ollut helppoa, mutta hän varmasti erosi sen luomisessa.
2 Tähtienvälinen
Interstellarin ääniraita on niin uskomattoman voimakas, että se todella puhaltaa sinut. Yksi Hans Zimmerin viimeisimmistä musiikkikappaleista, hän todella meni yli ja tarjosi ääniraidan, joka toimi täydellisesti tälle elokuvalle.
Nähdessään sitä teattereissa ääniraita oli niin kova, että se kiehtoi yleisön, mitä tarkalleen tarvitaan. Musiikin luominen scifi-elokuville voi olla erittäin hankala, koska klassisen sci-fi-äänen tekemisessä on helppo pudota kanin reikä.
Zimmer kuitenkin vastusti tätä täysin täällä ja toi esiin 34 jouset, neljä pianoa, kuoron ja 24 puupuhallin. Sen lisäksi oli tärkein käytetty instrumentti, joka oli urut, jotka tarjosivat elokuvalle todellisen perustan.
1 Gladiaattori
Hans Zimmerin musiikista tulee tunnetuin ääniraita, jonka hän on koskaan luonut, Gladiatorille. Tämä eeppinen elokuva tarvitsi eeppisen musiikin olevan sen takana, ja onneksi juuri se Zimmer tarjosi elokuvalle.
Olipa kyse kappaleesta, 'Elysium' tai henkeäsalpaavasta 'Honor Him', Zimmer teki useita uskomattomia kappaleita, jotka saivat tämän elokuvan tuntemaan entistä epikaisemman kuin se jo on. On syytä, että elokuva on mennyt historiaan yhtenä suurimmista, ja musiikki on iso osa sitä.
Kun ihmiset ajattelevat Zimmeriä, tämä musiikki tulee heti mieleen. Vaikka hän on luonut upeita ääniraitoja uransa aikana, Gladiator on hänen ikoninsa.
