Kaksikymmentä vuotta sitten kesän lipputulot vilkastivat kuten tavallisesti, litanian kanssa hittielokuvia tai kultti-suosikkeja, jotka muistetaan hellästi tänäkin päivänä. Kuten monien kesäelokuvien aikana, kesällä 1996 oli jotain jokaiselle maulle painottaen räjähtävää toimintaa ja häikäiseviä erikoistehosteita.
Katsotaanpa matkaa muistikaistalta kohti, kun odotimme innokkaasti massiivista ulkomaalaisten hyökkäystä, kauhistuttavaa säätä, 90-luvun klassisia toimijoita, suosikkikoomikoitamme ja muita aarteita katsomalla kaikkia kesän blockbustereita, joita katselimme kaksikymmentä vuotta sitten.
13 Kirjoittajat
The Frighteners on humoristinen ja nopeasti etenevä kauhuelokuva, joka näytti Michael J. Foxia arkkitehtina, joka pystyy kommunikoimaan haamujen kanssa. Hän käyttää tätä kykyä suorittaa huijauksia, joissa hän exorcoms aaveita (todellisuudessa hänen kuolleen ystävät) oletettavasti ahdisti koteihin. Eräänä päivänä hän kohtaa haamukas sarjamurhaaja, joka saalistaa elämäänsä sidoksissa omaan menneisyyteen, jonka hänen on nyt kohdattava.
Ohjaaja Peter Jackson (kyllä, että Peter Jackson, mies, The Lord of the Rings ja The Hobbit -trilogiat), ja tuottaja Robert Zemeckis, The Frighteners on energinen ja jännittävä katselukokemus upealla visuaalisella näytöllä ja eräillä ikimuistoisilla esityksillä. Jeffrey Combs erottui omituisena paranormaalitutkijana / FBI-agenttina, jota voidaan parhaiten kuvata Fox Mulderiksi halkeamassa. Vuosien mittaan elokuva on kerännyt kultin, joka on seurausta monista, jotka otettiin elokuvan hyveistä.
12 Käsityö
Sarah (Robin Tunney) on uusi teini-ikäinen tyttö kaupungissa ja kuuluu kolmen teini-ikäisen (Neve Campbell, Fairuza Balk ja Rachel True) kanssa, joilla kaikilla on ongelmia kuten Sarah. Osoittautuu, että tämä uusi klikki on noita ja Sarah alkaa nopeasti kehittää yliluonnollisia voimia itse. Pian Coven alkaa heittää kostoa ja toiveiden toteutumista loitsuja, joista on aluksi hyötyä, mutta sitten ne alkavat tuottaa kielteisiä seurauksia. Näiden ongelmien lisääminen on valtataistelua, joka puhkeaa Saaran ja muiden noitien välillä.
Tämä kauhuelokuva oli varhaisen kesän julkaisu, ja se osoittautui odottamattomaksi nukkujahitiksi teattereissa. Tämän ei pitäisi olla yllättävää, kun otetaan huomioon sen houkuttelevat nuoret näyttelijät, teini-ikäiset hahmot, jotka kokivat ongelmia kotona ja koulussa, tarttuva ääniraita ja kauhupeitot. Kaikki nämä aineosat olivat täydellisiä piirtämään teini-ikäisiä tyttöjä teattereihin sinä kesänä, jotka identifioivat ristiriitaiset merkit näytöllä.
11 Escape from LA
Jatko kultti-suosikille Escape From New York osoittautuisi kuuluisan ohjaaja / näyttelijäjoukkueen John Carpenter Kurt Russellin viimeiseksi yhteistyöhön. Asetettu muutama vuosi tulevaisuudessa dystopialaisessa Yhdysvalloissa sodan partaalla, Yhdysvaltain hallitus rekrytoi rikollisen käärme Plisskenin (Russellin) soluttautumaan Los Angelesiin ja pelastamaan presidentin tyttären, jolla on kaukosäädin super-joukkotuhoaseisiin. Tulevaisuuden tähän mennessä LA on hajonnut saariketjuksi ja siitä on tullut muurien läpi tehty pyöreä reikä, jota johtavat jengit, jotka Plisskenin on mentävä läpi.
Suurimmaksi osaksi tämä jatko-osa on Escape From New Yorkin virtuaalinen kertomus. Mutta oli hienoa nähdä Russell don hänen allekirjoitus silmäkorjauksen ja puhua Clint Eastwood-esque kova kaveri ääni. Carpenter, kuten tavallisesti, oli nenällä sosiaalisten kommenttiensa ja näköhahmojensa kanssa tässä painajaisessa LA-versiossa. Elokuvaa korostivat myös jotkut huomionarvoiset ja koomiset tukevat esitykset, kuten Steve Buscemi "Kartta tähtiin" Eddie ja Peter Fonda as Putkijohto, joka auttoi Russellia luomaan kaikkien aikojen elokuvalle parhaimman surffauspaikan.
10 Dragonheart
Dennis Quaid näytteli tässä fantasiaseikkailussa ritarina muinaisessa Englannissa, joka surmasi lohikäärmeitä. Yhdessä tehtävässään hän tapaa Dracon (Sean Conneryn äänestämä), joka osoittautuu viimeiseksi olemassa olevaksi lohikäärmeeksi. He löysivät ystävyyden, kun he huijaavat epäluuloisille kyläläisille ja muodostavat sitten kapinan tyrannista hallitsijaa vastaan.
Dragonheart oli vakaa hitti kesällä 1996, haravoimalla 115 miljoonaa dollaria, vaikka sen varjostivat muutkin suositut hinnat (joista keskustelemme vähän). Silti kriitikkoja ja faneja lumotti upeasti tuotettu (toistaiseksi) CG-lohikäärme, joka ansaitsi elokuvalle Akatemian palkinnon erikoistehosteista. Mutta mikä teki Dracon niin ikimuistoisen, oli Conneryn omaleimainen ääninäyttely, joka auttoi tekemään lohikäärmestä elokuvan merkittävin ja jalohahmo. Randy Edelmanin laaja elokuvapiste on sittemmin noussut esiin muissa elokuvien trailereissa ja tapahtumissa, ja se on todennäköisesti Dragonheartin tunnetuin perintö.
9 Kaapeli
Jim Carrey näytteli otsikkohahmona tässä pimeässä komediassa, jonka ohjaaja on Ben Stiller. Hänen onneaan Steve (Matthew Broderick) tapaa jonakin päivänä "Chip" the Cable Guyn, joka maksoi hänelle talon puhelun kaapelin asentamiseksi. He tekivät omituisen ystävyyden, koska Cable Guy toimii yhä omituisempana ja osoittaa huolestuttavaa pakkomielle auttaa Steveä hänen rakkauselämässään.
Cable Guy ilmestyi Jim Carreyn kuuluisuuden aikana ja oli koomikon päätetty lähtö. Elokuvassa oli Carreyn tavaramerkki over-the-top antics, mutta hänen hahmonsa tumma ja häiritsevä persoonallisuus oli osoitus monille faneille, jotka halusivat tavallisen kevytmielisen Carreyn shtickin, kun taas toiset suostuivat tahdin muuttumiseen. The Cable Guy merkitsi monin tavoin käännekohtaa Jim Carreyn uralle, kun hän yritti irtautua luotettavasti untuvista elokuvahahmoistaan.
8 Notre Damen nälkäinen
Tämä perustui Victor Hugon klassiseen romaaniin, tämä oli Disneyn 34. animaatioelokuva ja seurasi Disneyn kultaista kaavaa olla musiikillinen fantasia. Quasimodo (äänittäjä Tom Hulce) on eräänlainen, mutta epämuodostunut kimppu, joka auttaa suojelemaan romania Esmeraldaa (äänittelijä Demi Moore) vastaan kiusalliselta ja ennakkoluulottomalta ministeriltä (äänittelijä Tony Jay), joka haluaa vainota häntä oletettavasti harjoittamalla noituutta..
Notre Damen Hunchback tunnetaan yhtenä Disneyn vähemmän aliarvioiduista animaatioelokuvista, mutta se oli silti lipputulot menestyksessä, kun se julkaistiin kesällä 1996. Tällä hetkellä Disney oli keskellä ns. Disney-renessanssia, ja tämä elokuva ajoi aaltoa yhtiön aikaisempien julkaisujen liikearvosta vuosikymmenellä. Tämän animoidun klassisen klassisen erottelun ansiosta sen yllättävän kypsät teemat ja hieman riskialttiit hahmonkehityspäätökset - uskonnollinen usko, rohkeus, konna avoin himo Esmeraldalle ja Quasimodo-kokemukset sydämenpätkää - ovat kaikki elokuvan vetäjiä.
7 pyyhekumi
Yhdessä Arnold Schwarzeneggerin viimeisimmistä hienoista teoksista A-List-tähti pelaa Yhdysvaltain marssia, joka työskentelee todistajien suojeluohjelmassa. Hänen erikoisuutensa on "poistaa" todistajia pettämällä heidän kuolemansa paremman suojan vahingoilta. Vanessa Williams esiintyi pääjohtajana puolustusalan urakoitsijayrityksessä, joka käsittelee mustia markkinoita. Aseellisina todisteina, jotka syyttäisivät hänen pomojaan, Williamsin hahmo jatkaa marssan kanssa, jonka hallitusten rohkea elementit ovat rakentaneet, kun he kiertävät murhaajia ja suojelevat todisteita.
Jos tämä kuulostaa sinulle tyypilliseltä 90-luvun toimintalangasta, no, emme väitä. Vaikka Eraser saattaa kuulostaa tutulta, se oli herättävä toimintaelokuva, jossa oli muutama uskomaton hetki, jota auttoi loistava tempputyö ja Schwarzeneggerin helppo bravado. Toisin sanoen, oppikirjan kesän resepti menestykseen lipputulot. Mitä muuta elokuvantekijä (ja elokuvan johtajat) voisi pyytää popcorn-elokuvassa?
6 Ilmiö
John Travolta, joka oli tuore slam dunk -uran uralla, joka oli vuoden 1994 Pulp Fiction, oli tulossa paluureitillä tänä aikana ja jatkoi menestysään Phenomenonilla. Travolta näytti George Malleyä, joka ei ole liian kirkas, pikkukaupungin mukava kaveri, joka kehittää huomattavasti lisääntyneitä henkisiä kykyjä havaitessaan outoja valoja taivaalla (elokuva ei koskaan nimenomaisesti ilmoita, että valot ovat luonteeltaan maapallon ulkopuolella). Myöhemmin George alkaa osoittaa yli-inhimillistä älykkyyttä ja kehittää lopulta telekinesia. Georgian uusi löytämä paikallinen kuuluisuus alkaa saada häntä, mutta läheisten ystävien ja uuden rakkauden avulla George pystyy jatkamaan muiden auttamista ja parantamaan hänen ympärillään olevien ihmisten elämää.
Ilmiö oli melko koskettava ja introspektiivinen elokuva, joka herätti ihmeen. Gerald Di Pegon hyvin kirjoitetun käsikirjoituksen ja etenkin Travoltan hiljaisen ja herkän esityksen ansiosta Phenomenon lyöi sointaa kesällä 1996 yleisön toimesta etsimässä aitoa, hyvää elokuvaa.
5 Pähkinäprofessori
Yksi 90-luvun puolivälin kukoistuneimmista Eddie Murphy -elokuvista oli Jerry Lewisin komediaklassikon uusinta. Meikkitaiteilija Rick Baker voitti ansaitun Akatemian palkinnon luomisesta vakuuttavan rasvapuvun, jota Murphy käytti tässä elokuvassa ylipainoisesta tiedeprofessorista, joka keksi painonpudotustavan, joka muuttaa hänestä ohut ja häpeällinen naispuolinen mies. Pähkinäprofessorin kohokohtia ovat Dave Chappelle'n esiintyminen loukkauskoomikkona ja Eddie Murphy, joka pelaa päähenkilön perheenjäseniä, jotka kaikki olivat erillisiä ja omituisia.
Tarttuvien naurojen ja sen Jekyll- ja Hyde-ansojen lisäksi Pähkinäprofessorilla oli tosissaan vakava pohja yhteiskunnan pakkomiellestä ruumiin kuvaan, itsensä hyväksymiseen ja siihen, että onnellisuus löytyy vain itsestäsi. Tunnustukseksi elokuva ei koskaan mennyt yli näiden viestien, jotka tukisivat vitsit sopivasti.
4 Rock
Nicolas Cage ja Sean Connery tähtivät tässä Michael Bay -teoksessa, joka on yksi ohjaajan tähän mennessä vahvimmista retkistä. FBI-agentti (Cage) rekrytoi vangin (Connery), joka pakeni kerran Alcatrazista, hiipimaan vanhaan vankilaan ja auttamaan häntä lopettamaan siellä sijaitsevat roistolaiset sotilaat, jotka haluavat käynnistää tappavalla hermokaasulla aseistettuja ohjuksia San Franciscossa.
Tämä oli ohjaaja Michael Bayn toinen elokuva, ja The Rockin kineettinen tahdistus ja sisäelinten jännitykset auttoivat häntä pääsemään toimintaohjaajaksi. Tämä varhainen Bay -elokuva näytti elementtejä siitä, mistä tulisi hänen allekirjoitustensa hyper-ohjaustapa, vähennettynä tärisevän nokan käytöllä. Rock oli täynnä paljon ylikuormitettuja kuvia, kireitä taistelu kohtauksia ja juoni reikiä, mutta se oli viihdyttävä helvetti katsoa, ja uskokaa tai älkää, se on silti yksi Bay: n paremista elokuvista.
3 Tehtävä: Mahdoton
IMF-agentti Ethan Hunt (Tom Cruise) sai aloituksensa super vakooja-liiketoiminnassa kaksikymmentä vuotta sitten ensimmäisellä Mission: Impossible -elokuvalla. Ohjaaja Brian De Palma, Mission: Impossible oli uusinta / jatko 1960-luvun vakooja-TV-ohjelmalle. Elokuvan alkaessa Huntin kenttäjoukkue tapetaan ollessaan ulkomailla suoritetussa tehtävässä, ja Hunt jatkaa juoksua ryhmän kanssa häpeällisistä edustajista selvittääkseen kuka tappoi hänen kansansa ja asetti hänet.
Hunt-debyytti vain heitti hänet toimintaan ja tasoitti tietä nykyaikaisemmille vakoojille, kuten Jason Bourne ja Daniel Craig -versio James Bondista nähtiin. Yleisesti ottaen vakoojaelokuvien suhteen Mission: Impossible ylitti ante-aiheen jännityksiä, räjähdyksiä, juonittelua ja tempputöitä varten. Monet muistavat edelleen yhden elokuvan kuvauksellisimmista kohtauksista (välähtää yllä), jossa Hunt roikkuu herkästi johdoilla, kun hän tunkeutuu CIA: n pääkonttoriin hakeakseen tietokoneen levyn. Se oli itse asiassa vain yksi lukuisista kynsien puremista tempoista, jotka nähtiin elokuvassa, joka aloitti juhlitun toimintafransiisin, joka äskettäin vahvisti jalat viimeisimmällä teoksellaan, viime vuoden Mission: Impossible - Rogue Nation.
2 Twister
Helen Hunt teki suuren hypyn televisiosta elokuvalle tähtikuvaan tällä tornadoja käsittelevällä Jan de Bontin katastrofi-elokuvalla. Hän pelasi meteorologia, joka oli pakkomielle twisters jälkeen todistamassa hänen isänsä kuoli myrskyssä hänen lapsuudessaan. Yhdessä entisen aviomiehensä (Bill Paxtonin) kanssa, hän ryhtyy myrskyyn jahtaamaan ilmiötä vapauttaakseen nämä doohickey-anturit myrskyjen parempaan jäljittämiseen.
Tosin kevyt juoni ja luonne, Twister oli huomattavampi siitä, että se käytti tehokkaita varhaisia CGI-vaikutuksia, jotka olivat silmille popping sen ajan. Tuolloin monet teatterikävijät muistavat elokuvan kuuluisan hetken yhden myrskyn aikana, jolloin lehmää näytti heittävän ilmaan erityisen ilkeä tornado. Twister yllättyi vuoden 1996 toiseksi suurimpana elokuvana, jonka kokonaismäärä oli vajaat 500 miljoonaa dollaria, vaikka loppujen lopuksi lipputulokilpailu ei ollut niin lähellä.
1 Itsenäisyyspäivä
Tämän eeppisen ulkomaalaisten hyökkäysjutun modernissa ottelussa näyttelivät Will Smith, Jeff Goldblum, Bill Pullman ja valtava joukko ihmisiä, jotka taistelivat epätoivoisessa taistelussa muukalaisia hyökkääjiä vastaan, jotka saapuvat planeetallemme jättiläismotissa. Ennen pitkää, ilkeät kriitikot alkavat tuhota kaupunkimme ja armeijan joukot, ja haastattelemaan ihmisiä on hajautettu ryhmä, joka vaihtelee Yhdysvaltain presidentistä sadonkorjuulaitteeseen.
Elokuvantekijät eivät kesällä saaneet tarpeeksi kaikkia upeita eeppisiä visioita, jotka osoittivat lopulta laajamittaisen muukalaisten hyökkäyksen Maan päälle, kun elokuva keräsi maailmanlaajuisesti hämmästyttävän 817 miljoonaa dollaria. Huolimatta kertomusvirheistään ja taiteellisista teattereistaan itsenäisyyspäivä oli suuri popcorn-hauska ja säilyttää omistautuneen seuraajan, jonka pitäisi olla tyytyväinen tämän kesän elpymiseen, vaikka näyttelyn tähti ei palaa hauskanpitoon.
---
Joko jokin näistä elokuvista muistaa ja saa sinut nokkelaiseksi menneelle kesälle 1996? Mitkä muut elokuvat vievät sinut takaisin siihen ajanjaksoon? Kuulemme sen kommentteissa.
